Journée mondiale du cirque de l'année. Journée internationale du cirque

Les vacances font partie intégrante de notre vie sociale, dont beaucoup nous concernent personnellement, nos proches et nos amis.

Presque tous les jours en Russie, une fête est célébrée.

Le monde humain regorge de divertissements. Les origines de beaucoup d’entre eux remontent à un passé lointain. Il s'agit par exemple du théâtre, du cinéma, des parcs d'attractions. On peut en dire autant du cirque. Cette dernière était consacrée à une fête distincte : la Journée internationale du cirque. Elle est célébrée le troisième samedi d'avril. En 2019, la Journée internationale du cirque tombe le 20 avril.

Informations générales sur les vacances

La Journée internationale du cirque est apparue en 2010 à l'initiative de deux organisations : la Fédération Mondiale Du Cirque et l'Association européenne du cirque. Au début, c'était une fête exclusivement européenne. Et d'ailleurs, la date solennelle elle-même était liée à celle de la Journée européenne du cirque, qui existe depuis 2008. Et en 2010, elle a simplement acquis un statut international, ce qui est devenu possible grâce au soutien que l'idée a reçu de dizaines d'États européens, dont la Russie.

La Journée internationale du cirque est une fête très émouvante. Son objectif est assez clair : le développement de l'art du cirque dans tous les pays de la planète. Ceci est très important car ce dernier est l'un des espèce la plus ancienne l'art et la culture mondiale. Le cirque donne à ses spectateurs du rire, de la joie, en un mot : de la positivité. Les spectacles de cirque se déroulant dans l'arène font vivre aux enfants un plaisir incomparable et aux adultes une évasion temporaire propres problèmes et des ennuis. Le cirque est un lieu de repos loin de l’agitation, c’est différent, monde féérique, situé tout près de chez nous. Et l'une des tâches Journée internationale Le but du cirque est de préserver ce miracle créé par les mains et la pensée créatrice de l'humanité, ainsi que de l'améliorer.

Chaque troisième samedi d'avril, lors de la Journée internationale du cirque, chacun peut se rendre dans son cirque ou dans une ville voisine, voir les plus brillants, des spectacles colorés, ainsi que de participer aux master classes organisées dans le cadre du festival par des jongleurs, acrobates et autres salariés de l'institution, où règne toujours une atmosphère de légèreté et de plaisir. Dans de nombreux pays du monde, la Journée internationale du cirque est une journée de cortèges de carnaval et de célébrations de rue. Une autre opportunité intéressante offerte aux citoyens dans le cadre de la date solennelle annoncée est qu'ils peuvent, s'ils le souhaitent, se plonger dans les coulisses du monde du cirque. Ce que vous verrez vous fera tomber encore plus amoureux d’un divertissement aux racines historiques profondes.

A noter que le cirque mondial possède son propre siège. Il est situé à Monte-Carlo, un royaume de petite taille. La princesse Stéphanie de Monaco suit elle-même le développement et les activités de la Fédération du Cirque, en étant la marraine de l'organisation. Elle devient également l'initiatrice de la création de cette association dont le but principal était de vulgariser l'art du cirque et de susciter l'intérêt du public pour celui-ci.

Si nous parlons directement de notre pays, en Russie, beaucoup de choses sont également faites dans ce domaine. Solution problèmes d'organisation, liées à la Journée internationale du cirque, ainsi que le développement et le maintien de l'art du cirque national en tant que tel, relèvent des responsabilités des représentants de la Compagnie nationale du cirque de Russie. Ce dernier n’est rien d’autre qu’un syndicat des plus grands cirques du pays. Cette organisation a créé son propre prix, décerné pour des mérites particuliers dans le domaine des arts du cirque. Elle est aussi la personnification, une sorte d'emblème, de la Journée internationale du cirque en Russie. Ce prix est une figurine d'un joyeux Arlequin debout d'une main sur un ballon de cirque.

Art du cirque

Et pourquoi pas, en cette merveilleuse fête d'avril - Journée internationale du cirque - parler de l'histoire de l'émergence de l'art du cirque.

Quand est-il né art du cirque? Il est assez facile de répondre à cette question si vous vous souvenez de l’Antiquité. DANS Hellas antique Des fêtes dédiées aux dieux païens étaient souvent organisées. Ces célébrations étaient accompagnées de brillantes performances d'acteurs - ce qui n'est pas un prototype cirque moderne? DANS Rome antique cette tendance s'est encore plus développée, car la grande puissance disposait de nombreux cirques, dans l'arène desquels de vrais numéros de cirque. Le célèbre Colisée est à juste titre considéré comme l'un des célèbres cirques romains antiques. Notre pays s'est également distingué à cet égard. Depuis l'Antiquité, des stands de bouffons et des foires existent ici, offrant aux gens un plaisir durable pendant longtemps. Même le sombre Moyen Âge a été marqué par de nombreuses scènes auxquelles participaient de joyeux bouffons.

Un cirque à part entière avec des funambules, des jongleurs, des acrobates et des animaux sauvages dressés est apparu plus tard en Europe. Cependant, au début, les représentations avaient lieu dans la rue ou dans des lieux spécialement désignés, et le cirque était généralement nomade. Et seulement dans XVIIIe siècle Finalement, un véritable cirque stationnaire apparaît, s'installant dans un bâtiment avec une arène ronde et un toit en forme de dôme. Il a ouvert ses portes à Londres en 1777 (selon d'autres sources en 1768). L'auteur et propriétaire du cirque était Philip Astley. Initialement, l'arène ronde était destinée aux représentations théâtrales impliquant principalement des chevaux. Plus tard, vous pourrez voir ici des numéros dans d'autres genres : mélodrames historiques, intrigues performances musicales, extravagances. À propos, c'est Philip Astley qui a déterminé le diamètre arène de cirque(13 m). Il devient le fondateur de la première dynastie du cirque. En 1782, une succursale de l'Amphithéâtre Astley ouvre ses portes dans la capitale française. En général, le cirque du Britannique ingénieux existait jusqu'en 1895 et était considéré comme un établissement de divertissement très populaire à Londres.

Au début du XXe siècle, la structure du spectacle de cirque change radicalement. Le cirque stationnaire s'est doté de clowns : des manutentionnaires de tapis et des dresseurs. Les tours des acrobates sont devenus qualitativement plus compliqués en raison de l'introduction d'un filet de sécurité dans la pratique du cirque. En conséquence, un numéro appelé « vol croisé » a été réalisé pour la première fois, et le rôle de « lovitor » est également apparu.

L’art des funambules a subi quelques changements. En particulier, la corde de chanvre a été remplacée par un câble métallique, plus résistant. Cela a permis aux funambules de maîtriser des pyramides acrobatiques complexes. La révolution technique de ces années a donné le feu vert à l'introduction de divers mécanismes dans l'art du cirque. En conséquence, des performances absolument incroyables telles que « une extravagance sur l'eau » ou des « courses le long d'un mur vertical » ont commencé à être démontrées dans l'arène. Par la suite, cette tendance s'est encore améliorée et nous avons aujourd'hui la possibilité de profiter de spectacles de cirque, développés en tenant compte de toutes les dernières innovations techniques.

Chaque pays a ses propres leaders dans le domaine de l'art du cirque, mais seuls quelques-uns d'entre eux ont réussi à devenir célèbres dans le monde entier. Terre. Quels cirques mondiaux sont inclus dans la liste des meilleurs ? Il s'agit sans aucun doute du Cirque du Soleil (le « Cirque du Soleil » canadien), du « Spectacle paradisiaque de l'Empire du Milieu », du Cirque australien « Oz ». Il convient d'inclure dans cette liste le Grand Cirque de Moscou sur l'avenue Vernadsky, célèbre pour ses incroyables performances avec des animaux dressés. Allez au cirque plus souvent - et la vie vous semblera plus radieuse !

Nous félicitons cordialement tous les habitants de notre pays à l'occasion du 20 avril, Journée internationale du cirque ! Nous vous souhaitons des performances plus intéressantes et passionnantes.

Parallèlement au développement de la civilisation humaine, l’art du divertissement a progressé et changé. Au fil du temps, elle a réussi à devenir partie intégrante de la vie des gens. Il n’est donc pas surprenant qu’au fil des années, l’humanité ait inventé de plus en plus de nouveaux types d’art pour divertir les gens. Une des espèces les plus importantes, les plus précieuses et les plus spectaculaires arts du divertissement est à juste titre considéré comme un cirque. À bien des égards, ce sont les spectacles de cirque, dont le but est de montrer le drôle et l'excentrique, qui ont eu une énorme influence sur le développement de l'art du divertissement moderne.

Aujourd’hui, comme beaucoup d’autres types d’art du divertissement, le cirque a subi des changements importants. De nos jours, les spectacles de cirque sont devenus plus grands, plus intéressants et inhabituels qu’auparavant. Et cela est tout à fait compréhensible, car spectateur moderne beaucoup plus difficile à surprendre. Par conséquent, dans les spectacles de cirque modernes, en plus des spectacles classiques de clowns et d'acrobates, il existe des tours de magie, des numéros d'équilibriste et des animaux dressés.

Une caractéristique de toutes les troupes de cirque modernes est qu'elles ne peuvent pas toutes se produire constamment dans la même ville, car le programme des représentations change assez rarement. Les habitants d'une même ville ne sont pas intéressés à regarder le même programme, les troupes de cirque doivent alors se déplacer d'un endroit à l'autre. Autrement dit, à ce stade, ils ne sont pas différents d’un cirque ambulant.

Aujourd'hui, les programmes de toutes les troupes de cirque diffèrent les uns des autres. Ces différences peuvent être à la fois dramatiques et insignifiantes. Le niveau de performances démontré par certaines troupes diffère également. Ainsi, seules quelques troupes de cirque deviennent véritablement célèbres dans le monde. Peut-être le plus populaire groupe de cirque aujourd'hui, c'est le Cirque du Soleil. Des centaines de milliers de personnes dans le monde souhaitent assister à leurs représentations. Cependant, non seulement ce cirque canadien a une programmation intéressante, mais de nombreuses autres troupes à travers le monde ont également dans leur stock des numéros intéressants et originaux. Il n’est donc pas surprenant que le cirque, qui est l’une des formes d’art les plus spectaculaires, soit si populaire dans le monde entier. Au vu d’une telle popularité, la raison pour laquelle la Journée internationale du cirque a été créée devient claire.

histoire des vacances

Comme beaucoup d’autres formes d’art, le cirque trouve ses origines dans la Rome antique. Cependant, en toute honnêteté, il convient de noter que même si le cirque romain antique était très populaire, il est complètement différent des spectacles modernes.

Après l’effondrement de l’Empire romain, le cirque n’a disparu nulle part. Par exemple, plusieurs cirques ont été construits à Paris, dans lesquels les Parisiens ont pu voir certains spectacles. Mais tous n’intéressaient pas, car les gens préféraient le théâtre. Les cirques furent donc détruits et abandonnés.

Cependant, dès la fin du XVIIIe siècle, tout le monde dans le même Paris commençait à raviver l'intérêt pour spectacles de cirque. Ils commencèrent à construire de nouvelles grandes arènes où ils pourraient manifester des performances insolites. Ces nouveaux programmes ont séduit les téléspectateurs. Ainsi, à partir de Paris, le cirque commença à se propager en Italie et en Angleterre, puis dans d'autres pays. pays européens. Au même moment, le cirque arriva en Russie, où les gens en tombèrent amoureux.

Comme tu peux le voir, au cirque histoire riche, qui a fourni grande influence sur culture moderne. Par conséquent, ce type d’art du divertissement mérite ses propres vacances, tout comme le théâtre.

La première Journée internationale du cirque a eu lieu en 2010, lorsque l'Association européenne du cirque, basée à Monte-Carlo, et la Fédération internationale du cirque ont proposé d'instaurer cette fête. Ils ont expliqué leur proposition par le fait que les gens commençaient à se désintéresser d'une forme d'art aussi étonnante que le cirque. De plus, grâce à de telles vacances, ces deux organisations ont décidé de faire découvrir aux téléspectateurs la vie dans les coulisses troupes de cirque et répétitions. Ils voulaient également attirer l'attention sur le fait que le cirque avait une grande influence sur le développement de la culture moderne.

Initialement, seuls 25 pays soutenaient l'idée de la fête. La Russie ne fait pas exception, son école de cirque est l'une des meilleures au monde. Déjà sur l'année prochaine 39 pays ont déjà participé à la célébration. Dans le cadre de la célébration de la deuxième Journée Internationale du Cirque, plus d'une centaine événements thématiques. Plus de 150 troupes de cirque se sont produites lors de ces événements. En plus des groupes de jeunes, de véritables leaders de l'industrie, par exemple les cirques Soleil et Medrano, se sont joints à la célébration.

En 2012, le nombre de pays célébrant cette fête est passé à 46 États. Autrement dit, chaque année, la Journée internationale du cirque gagne en popularité.

La date de célébration (le troisième samedi d'avril) n'a pas été choisie par hasard, puisque c'est ce jour-là en 2008 qu'a eu lieu la Journée européenne du cirque, qui poursuivait à peu près les mêmes objectifs.

Comment célébrer et célébrer la Journée internationale du cirque

Malgré le fait que cette fête professionnelle et culturelle ait été créée relativement récemment, elle a réussi à acquérir certaines traditions et coutumes. Ainsi, ce jour-là, les troupes de cirque préparent des spectacles festifs spéciaux. Certains cirques organisent des journées ce jour férié portes ouvertes, dont le but est d'attirer l'attention sur l'industrie. De plus, certaines arènes accueillent des spectacles caritatifs de troupes de cirque. Le même jour, partout dans le monde grande quantité spectacles de cirque de rue et carnavals. C'est-à-dire que ces vacances sont vraiment amusantes et joyeuses.

Aujourd’hui, le cirque est l’une des formes d’art les plus insolites et vénérées. La démonstration de plaisir et d'originalité dans les programmes de cirque a influencé le développement de l'art du divertissement moderne, car le cirque est toujours d'actualité.

Les représentations de cirque ont atteint des proportions énormes. Chaque nouvelle production surprend et montre quelque chose d'inhabituel au spectateur moderne. Par conséquent, les représentations comprennent non seulement des représentations d'une troupe de théâtre, mais également des tours de magie, des cascades dangereuses et les compétences d'animaux dressés.

Histoire

La célébration de la Journée du Cirque a eu lieu pour la première fois en 2010. Breveter et réaliser ces vacances proposé par deux grandes organisations internationales :

1. Association européenne du cirque.
2. Fédération internationale du cirque.

La proposition de créer des vacances était justifiée par le manque presque total d'intérêt des jeunes pour le cirque en tant que forme d'art. De plus, les vacances comprennent la connaissance des spectateurs curieux du monde intérieur du cirque, de la vie des acteurs et de leurs répétitions.

Au cours de la première année de la célébration, pas plus de 30 pays ont soutenu l'idée, et la Russie faisait partie des États célébrants dont l'école de cirque avait un niveau international. L’année suivante, environ 40 pays avaient déjà décidé de participer à la célébration, parmi lesquels plus de 100 productions thématiques. En général, environ deux cents troupes de cirque ont organisé la Journée du cirque. Déjà en 2012, le nombre de pays célébrant est passé à 47. Les organisateurs sont des groupes de jeunes issus de villes culturelles et de leaders de l'industrie, démontrant leurs compétences.

Le 16 avril n'a pas été choisi par hasard pour célébrer la Journée internationale du cirque. Cette journée est entrée dans l'histoire depuis 2008, lorsque l'Europe a célébré cette fête pour la première fois, poursuivant les mêmes objectifs.

Traditions

Considérant que la fête a été brevetée récemment, les professionnels et les spectateurs ont déjà réussi à la récompenser par des traditions particulières.

Pour attirer les spectateurs et les jeunes professionnels, de nombreux cirques invitent ce jour-là tout le monde à un programme spécial qui attire les visiteurs non seulement vacances visitez-les, mais aussi prenez connaissance des performances programmées des artistes. Les troupes de cirque organisent des festivals de vacances, dans la plupart des cas à des fins caritatives.

L'ambiance du public est soutenue par les clowns et les carnavaliers qui descendent dans les rues des villes du monde entier. Les spectacles qui remontent le moral des habitants de la ville créent une atmosphère de joie et d'insouciance ce jour-là.

Le troisième samedi d'avril accueille chaque année une fête mondiale, la Journée internationale du cirque. L'histoire de la célébration comprend la Journée européenne du cirque, fondée en 2008. Deux ans plus tard, la date a acquis un statut international et depuis 2010 parmi les spécialistes impliqués dans le domaine de la production humeur positive, nos propres vacances professionnelles sont apparues.

La similitude évidente des mots boussole, cirque, circulation est dictée par la même racine latine, cirque, traduit littéralement par « cercle ». En effet, en termes de forme, les bâtiments de cirque évoquent des associations rondes. Bien que les toutes premières arènes n’aient pas un plan strictement circulaire, elles étaient allongées, plus proches de l’ovale, car elles avaient un objectif légèrement différent de celui d’aujourd’hui. À l'époque où ces bâtiments étaient appelés cirques, ils étaient utilisés comme hippodromes, stands pour des compétitions de gladiateurs ou pour appâter les animaux.

Au Moyen Âge, les spectacles présentés au peuple dans les cirques furent supplantés par les théâtres. Les bâtiments ronds tombèrent en ruine, furent négligés, abandonnés et en ruine, cessant de remplir une fonction de divertissement. Après tout, il était impossible de les adapter à une autre activité, les locaux pour représentations théâtrales et les mystères suggéraient une structure complètement différente, les marchés ne s'enracinaient pas ici et ces bâtiments n'étaient pas non plus adaptés au logement.

Ce n'est qu'à la fin du XVIIIe siècle, vers 1777 (selon d'autres sources, 1768), que le cavalier anglais Philip Astley eut l'idée de gagner de l'argent grâce à l'art de l'équitation. Jockey d'équilibre, il est passionné de voltige (acrobatie dans les sports équestres) et décide de populariser ce spectacle. Il a ouvert une école et construit une salle de divertissement pour le visionnement. Très vite, Astley se rendit compte que la piste le long de laquelle galopaient les chevaux devait être fermée.

De manière empirique, le diamètre optimal de l'arène obtenu à l'intérieur de ce cercle a été déterminé. Cela dépendait des dimensions moyennes des chevaux et de leur vitesse de déplacement. Cela permettait d'obtenir un certain angle d'inclinaison nécessaire aux performances équestres acrobatiques. Étant donné que la performance moyenne des animaux de cirque et leurs caractéristiques de vitesse sont les mêmes partout dans le monde, le rayon de l'arène du cirque ainsi calculé est utilisé partout.

Un peu plus tard, jongleurs, mimes, dresseurs, clowns et trapézistes se joignent aux acrobates équestres. Cela fut fait plus tard par une autre famille, les Italiens Franconi. C'est sous cette forme que l'art du cirque classique nous est parvenu. Néanmoins, Philip Astley est toujours considéré comme le père du cirque moderne relancé.

Aujourd’hui, l’art du cirque est international et possède son propre siège. Elle est située en Principauté de Monaco, dans la région de Monte-Carlo. La Fédération mondiale du cirque est parrainée par famille royale cet état nain.

Lors de la Journée internationale du cirque, il est de coutume d'organiser les programmes les plus spectaculaires, composés des numéros les plus réussis, de diriger des master classes et spectacles interactifs, dans lequel chacun peut se sentir impliqué dans l'empire bonne humeur, esprit positif et célébration.

Peut-être pas un seul bâtiment de cirque dans la région ex-URSS n'a pas obtenu plus que le cirque de Lougansk. Le bâtiment a été construit en 1971 selon un projet standard de l'architecte Solomeya Maksimovna Gelfer. Si quelqu'un ne le sait pas, des cirques similaires se trouvent à Oufa, Samara, Donetsk, Perm, Krivoï Rog, Novossibirsk, Voronej, Kharkov et Briansk.

Après les événements de l'été 2014, le cirque de Lougansk était un spectacle extrêmement triste - les forces armées ukrainiennes l'ont frappé avec précision, sinon rien n'explique une telle destruction : presque tous les verres ont été brisés, les murs ont été coupés par des éclats d'obus, là a été touché directement dans le dôme. La restauration du bâtiment a été réalisée par la LPR et le Cirque d'État russe, avec le concours direct de V. Medinsky et V. Gagloev.

Vous pouvez voir ici à quel point le cirque de Lougansk a été endommagé après les combats :

Le soutien aux cirques de Lougansk et de Donetsk reste l'un des tâches prioritaires Cirque d'État russe, c'est pourquoi il a été décidé d'organiser les vacances à Lougansk. Le voyage a été dirigé par le directeur général Vadim Gagloev, qui est devenu l'objet principal de l'attention des médias, confirmant que le Cirque d'État russe ne laissera pas ses collègues et amis dans le pétrin :

Dans le foyer, vous pourrez voir une sélection de photographies montrant la destruction et la restauration ultérieure du bâtiment. Il convient de noter immédiatement qu'après la rénovation, le cirque de Lougansk est encore plus beau que certains des cirques de ce projet dans l'état actuel. Fédération Russe.

Le chef de la LPR, I. Plotnitsky, est également arrivé et a ouvert le spectacle par des félicitations et la remise des diplômes.

Notons d'emblée que de très, TRÈS nombreux enfants issus d'une grande variété de groupes créatifs et amateurs de la région de Lougansk ont ​​participé au spectacle. Les travaux à cet égard sont menés de manière plus réfléchie et plus approfondie au niveau de l'État. En Russie, hélas, cela se voit de moins en moins souvent.

Et le directeur du cirque de Lougansk, Dmitry Kasyan, reçoit le titre d'artiste émérite de la LPR - sans son énergie et sa persévérance, on ne sait généralement pas quand le cirque rouvrirait.

Vadim Gagloev s'est entretenu avec les jeunes et les a félicités pour ces vacances :

Il y a aussi des artistes étrangers - une troupe d'acrobates du Kenya. Il semblerait qu'ils aient oublié à Lougansk ? Mais ça va, ils sont arrivés et ont bien joué.

Adultes et enfants sortent dans l'arène avec leurs numéros d'origine :

On note surtout la fréquentation - la salle est pleine, tous les sièges sont occupés, des familles avec enfants. Ceux qui n'avaient pas assez de place se tenaient dans les allées et dans les escaliers - ici avec règles obligatoires les précautions de sécurité sont un peu plus simples que, par exemple, à Ciniselli. Et le public est complètement différent – ​​beaucoup plus spontané et convivial.

Soyons honnêtes, le programme est modeste et repose principalement sur groupes d'amateurs, mais tout est si sincère que cela semble très touchant. Bien sûr, pas une seule fois Dusoleil. Mais Dusoleil ne viendra pas ici pour des raisons évidentes.

Et encore une fois, notons beaucoup d'enfants participant au programme - après tout, les costumes sont cousus, les enfants sont heureux de participer au spectacle, il n'y a pas de caprices, tout est très calme, pragmatique et en même temps complètement joyeux . Chacun travaille pour son propre plaisir. De plus, il y a de très jeunes enfants, âgés de 5 à 6 ans.

Artistes les plus anciens Cirque de Lougansk avec ses étudiants -

Eh bien, un petit protocole. Vadim Gagloev avec la direction du cirque de Lougansk et ses invités.

Et une escorte armée nous attend pour nous rendre à Donetsk via ce même Debaltseve.

Rappelons encore une fois à quoi ressemblait le cirque de Lougansk tout récemment :

N'oubliez pas que tout ira bien. Si nous restaurons le cirque, nous restaurerons tout ce qui a été détruit. Attendez le rapport de Donetsk la prochaine fois - tout ne rentrera tout simplement pas dans un seul message.