Musée pour les surmonter sur Ostrovsky. Centre culturel "Intégration" nommé d'après Ostrovsky

Musée N.A. Ostrovsky a été inauguré en 1940 dans un bâtiment historique - un monument à l'histoire et XVIIIe culture- XX siècles. Dans le manoir de Tverskaya, 14, trois époques se sont réunies, ce qui s'est reflété dans apparence bâtiment et sa destination fonctionnelle. Dans l'appartement commémoratif de N.A. Ostrovsky, où il vécut de novembre 1935 à décembre 1936, présente le mobilier de l'écrivain, ses effets personnels, ses documents, sa bibliothèque personnelle et d'autres reliques.

Nikolai Alekseevich Ostrovsky - célèbre écrivain soviétique, auteur à tous roman célèbre"Comme l'acier était trempé". C'était dans son appartement où il vivait dernières années, le musée a été ouvert en 1940. L'écrivain souffrait d'une maladie articulaire incurable, mais il ne s'est pas effondré et a continué à écrire, à créer des images qui ont ensuite inspiré de nombreuses personnes à réaliser des exploits.

Pendant la guerre, un véhicule de propagande spécial du Musée N. Ostrovsky parcourait des kilomètres de routes pour maintenir l'esprit des soldats et des commandants. Entre les batailles, les militaires ont regardé un film basé sur le livre de N. Ostrovsky «Comment l'acier a été trempé», ont eu des conversations et ont suivi des conférences. Après la guerre, alors qu’il était urgent de restaurer le pays, le musée commença à promouvoir les exploits ouvriers.

En 1992, le musée élargit son champ d'activité et est transformé en Centre Humanitaire « Overcoming » du nom de N.A. Ostrovski. Dans le musée, vous pouvez voir des meubles de la chambre de N. Ostrovsky, ses effets personnels, des documents et sa bibliothèque préférée. Certaines choses ont été données par des amis et des connaissances de N. Ostrovsky, et le musée de Sotchi a beaucoup aidé. Le musée entretient des relations avec les proches de l’écrivain, grâce à quoi le fonds du musée augmente.

Le musée travaille beaucoup avec des personnes atteintes handicapées, organise leurs concerts, expositions de peintures et arts appliqués. Il comprend également des graphismes, des sculptures, des peintures et des livres réalisés et écrits par diverses personnes talentueuses.

L'un des domaines du musée est l'édition. Plusieurs almanachs « Overcoming », l'album « Scorched by War », dédié aux héros Guerres, artistes handicapés. Le jour de l’anniversaire de l’écrivain, le centre du musée récompense les lauréats du prix N. Ostrovsky. Tout d'abord, les personnes handicapées sont récompensées pour leur courage et leur réussite dans les arts et les sports.

Depuis le 14 avril 2017 le musée s'appelle State organisme financé par l'État culture de la ville de Moscou " Musée d'État — Centre culturel"Intégration" du nom de N.A. Ostrovski."

Mode de fonctionnement:

• Du mardi au dimanche - de 10h00 à 21h00 (billetterie jusqu'à 20h30) ;
• Le lundi est un jour de congé.

Tarifs des billets :

• billet d'entrée pour visiter l'exposition principale du musée - 200 roubles;
• billet d'entrée aux expositions du musée - 100 roubles;
• billet d'entrée complexe à l'exposition principale et aux expositions du musée - 250 roubles.

Le musée est situé à maison incroyable– un monument d'histoire et de culture des XVIIIe et XXe siècles. Trois époques se sont ici réunies. Le temps se reflétait à la fois dans l’apparence du bâtiment et dans sa fonction fonctionnelle. La maison n'a pas été endommagée lors de l'incendie de 1812, mais a ensuite été reconstruite à plusieurs reprises. Dedans dans temps différent vivait des gens incroyables. Les habitants les plus célèbres ont laissé une marque particulière sur la culture de leur époque. Il y a environ 200 ans, le manoir de Tverskaya était considéré comme l'un des plus beaux de Moscou, et pour cause. Style classique strict, excellentes proportions, magnifique portique à colonnes... Le bâtiment a été érigé selon les plans de l'architecte exceptionnel Matvey Kazakov. En 1824-1829, se trouvait ici le célèbre salon de la princesse Zinaida Volkonskaya, où A.S. Pouchkine, V. Joukovski, E. Baratynsky, P. Vyazemsky... De là, en 1826, Ekaterina Trubetskaya et Maria Volkonskaya partirent pour la Sibérie pour vivre avec leurs maris décembristes exilés.

Après le départ du propriétaire pour l'Italie, la maison passa de main en main pendant un certain temps. Nez fin XIX le siècle commence à la maison nouvelle vie. De 1898 à 1917, le bâtiment appartenait au célèbre marchand millionnaire G.G. Eliseïev. Une partie importante des locaux était réservée à un magasin réputé pour ses fruits exotiques, ses meilleurs vins, ses produits coloniaux - des variétés rares de café, de thé et d'épices. Le magasin n'a pas changé d'adresse tout au long du XXe siècle. DANS années soviétiques il s'appelait officiellement Gastronome n°1, mais les vieux Moscovites appelaient toujours le magasin Eliseevsky.

Depuis 1918, une partie de la maison était utilisée comme appartement. En 1935-1936 L'écrivain Nikolai Ostrovsky, auteur du livre «Comment l'acier a été trempé», vivait dans l'un d'eux. En 1940, un musée portant son nom est créé dans l'appartement. N. Ostrovsky, et en 1992 en raison de l'expansion des activités (une partie de l'exposition était dédiée aux personnes atteintes destin difficile, qui, à l'instar de N. Ostrovsky, a surmonté ses maux), il a été rebaptisé centre humanitaire« Surmonter » du nom de N.A. Ostrovsky.

Dans la première salle du musée, on peut voir des portraits des propriétaires de la maison, à commencer par la veuve de la secrétaire d'État de Catherine II, Ekaterina Ivanovna Kozitskaya, sa première maîtresse. Sa plus jeune fille Anna Grigorievna a épousé le prince Alexandre Mikhaïlovitch Beloselsky-Belozersky, diplomate, philosophe, membre honoraire de nombreuses académies et sociétés. Sous lui, la maison fut transformée et le prince y abrita sa collection d'antiquités. Mais sa fille, la princesse Zinaida Volkonskaya, « la reine des muses et de la beauté », comme l'appelait A.S., a transformé le manoir en un véritable temple de l'art. Pouchkine.

Une partie de l'exposition du musée est un appartement commémoratif dans lequel un écrivain célèbre Nikolai Ostrovsky a passé les deux dernières années de sa vie. L'appartement lui-même est précédé d'un hall racontant son destin difficile. Nikolaï Alekseevich a vécu 32 ans, dont neuf ans alité. Nikolai Ostrovsky est entré dans l'histoire en tant qu'auteur du roman "Comment l'acier a été trempé" et en tant qu'homme qui a étonné le monde par son courage sans limites. Il est devenu écrivain alors qu'il était complètement immobile et aveugle.
L'exposition du musée, sans préceptes idéologiques, basée sur du matériel documentaire, révèle la personnalité d'Ostrovsky, en se concentrant sur celles de ses qualités qui sont recherchées par la société sous tout système politique. Les documents et les photographies révèlent l'histoire de la famille, de l'amour et du service rendu à une idée. À mesure que sa santé se détériorait, Nikolai Ostrovsky commença à trouver le sens de la vie dans le travail littéraire.

Les mots de N. Ostrovsky « Sachez vivre même lorsque la vie devient insupportable, rendez-la utile » sont devenus et devise de vie héros de l'exposition "Surmonter".
Le thème « Surmonter » est révélé à travers les histoires personnelles de personnes spécifiques, selon raisons diverses est devenu handicapé.

L'appartement a été fourni à N. Ostrovsky par le conseil municipal de Moscou sur décision du gouvernement soviétique. Il se composait de deux pièces meublées de mobilier officiel. Voilà à quoi ressemblaient les appartements dans les années 30 du 20e siècle, qui étaient fournis à Moscou par les travailleurs du parti et les cadres moyens soviétiques. Plus tard, un piano a été acheté pour la chambre-bureau comme cadeau pour sa femme. La grande bibliothèque a été réalisée sur commande à la demande de l'écrivain. Ostrovsky a vécu dans l'appartement la dernière année de sa vie. Sa journée était programmée minute par minute : travail sur le roman « Born of the Storm », rencontres avec des écrivains, des amis et des journalistes.

Chaque troisième week-end du mois est une visite gratuite.
Sauf expositions permanentes, le musée accueille des expositions temporaires, des conférences et des concerts.

Au début des années 1970, Sviatoslav Richter et Nina Dorliak se sont installés au seizième étage du bâtiment 2/6 de la rue Bolshaya Bronnaya, non loin du Conservatoire. Cette maison est une tour typique en brique. Mais lorsque vous montez à l’étage et entrez dans l’appartement, vous vous retrouvez dans un monde particulier. Pas de luxe, pas de chichi. Le caractère et le style de vie du propriétaire, l'énergie particulière d'une personne que Yuri Bashmet appelle « un sauf-conduit de la vérité dans l'art » se ressentent dans tout.

Dans une grande salle, autrefois appelée salle, Richter pratiquait seul ou répétait avec d'autres musiciens. Il y a deux pianos Steinway&sons, deux lampadaires italiens anciens offerts par le maire de Florence, une tapisserie et des peintures. Des auditions d'opéras ou des visionnages de films préférés avaient lieu dans la salle.

Dans le bureau, ou, comme Richter lui-même appelait cette pièce, « le placard », se trouvent des armoires contenant des livres, des disques et des cassettes. La chose la plus précieuse ici est un meuble avec des partitions sur lesquelles sont conservées les notes du maestro. Il existe également une figurine en bois de l'Enfant Jean-Baptiste, souvenir des Fêtes Musicales organisées par Richter en Touraine en France. Sur le mur se trouve un contre-relief en plâtre avec le profil de Boris Pasternak du monument de Peredelkino - comme une empreinte, une trace laissée par une personne sur la terre, une image merveilleusement trouvée par Sarah Lebedeva.

Suspendu à proximité petit paysage Saryan, offert par Elena Sergueïevna Boulgakova. Le secrétaire contient le manuscrit de la Neuvième Sonate de Sergueï Prokofiev, dédiée à Richter, une photographie de Heinrich Neuhaus, un dessin de Picasso et les « Petites filles » de Soljenitsyne. Tel était le cercle social de Richter.

Le « Salon Vert » est une salle de détente ; les jours de concert, il se transforme en salle artistique. Au mur est accroché le portrait de son père, Teofil Danilovich, un homme élégant et réservé. Il est diplômé du Conservatoire de Vienne en tant que pianiste et compositeur. Teofil Danilovich et Anna Pavlovna (la mère de Sviatoslav) n'ont pas pu quitter Odessa en 1941, alors que les troupes nazies approchaient de la ville. Teofil Danilovich a été arrêté et exécuté dans la nuit du 6 au 7 novembre en tant qu'« espion allemand ». Anna Pavlovna est allée en Roumanie, puis en Allemagne, quittant pour toujours la Russie et fils unique, qui se trouvait à ce moment-là à Moscou et attendait également son arrestation. Ils ne se sont rencontrés que 20 ans plus tard.

Les intérêts et passions artistiques de Sviatoslav Richter étaient variés ; il aimait non seulement la peinture, mais il était aussi lui-même un artiste. Ses pastels sont exposés dans une petite salle. Robert Falk y notait « l’incroyable sensation de lumière ». Dans l’ancienne cuisine de Nina Lvovna se trouvent des photographies racontant la vie du musicien.

Le musée Overcoming, comme on appelle brièvement le centre humanitaire créé sur la base de l’appartement de Nikolai Ostrovsky, est remarquable pour deux raisons. Le cadre original dans lequel a été écrit le roman « Comment l'acier a été trempé » a été conservé ici. De plus, ils démontrent meilleurs exemples maintenir l'intérêt pour des activités fructueuses en cas de problèmes de santé graves. La force de l'esprit qui surmonte les maux physiques est l'exposition principale et le but de l'existence du Overcoming Museum.

Le bâtiment du musée est appelé par les Moscovites le magasin Eliseevsky, bien que ce bâtiment soit important pour beaucoup. Construit en 1790 selon les plans du célèbre architecte Matvey Kazakov, il fut l'un des rares à avoir survécu à l'incendie de Moscou en 1812. Les appartements de la princesse Volkonskaya se trouvaient ici et, dans le même bâtiment, la mondaine tenait ses célèbres salons, où se rendaient les représentants les plus éminents. art du 19ème siècle siècle.

Les répétitions de l'équipe du Théâtre Maly ont eu lieu ici alors que les travaux étaient en cours. bâtiment de théâtre, Gorki a organisé des lectures d'auteurs des textes de pièces de théâtre pour les artistes rassemblés. La voix du grand Chaliapine a été entendue ici, interprétant des airs célèbres et chansons folkloriques. Pendant un siècle entier, dans cette maison, il y avait un magasin d'élite du marchand Eliseev, depuis 1917 - Gastronome n°1. Enfin, Nikolai Ostrovsky a vécu dans cette maison ces dernières années, un bas-relief à son image est installé sur le mur près d'une des entrées.

Une autre image de l’écrivain autrefois célèbre accueille les visiteurs à l’entrée du Overcoming Museum. Le buste d'un homme allongé dans son lit est une pose assez rare pour les sculpteurs, mais dans ce cas il ne s'agit que d'un hommage à la réalité, car à la fin de sa vie Ostrovsky n'a jamais quitté son lit. Par conséquent, la sculpture réalisée par Sergei Konenkov reflète la vérité de la vie et la tragédie de la situation que cet homme courageux a réussi à surmonter. Le sculpteur a réussi à représenter de manière fiable une personne souffrante, tout en conservant sa présence d'esprit et respect de soi. Les personnes qui ne sont pas brisées par la maladie ont pour objectif de présenter une exposition muséale qui aide les personnes confrontées à des situations de vie difficiles à surmonter l'adversité.

Ne critiquons pas les autorités révolutionnaires, qui ont installé une personne pratiquement immobile au premier étage - Nikolai Ostrovsky ne pouvait plus se lever du lit à ce moment-là. Selon la conception de Kazakov, l'escalier est réalisé avec une large ouverture entre les volées, ce qui permet de voir le treillis forgé de la clôture même d'en bas.

Appartement commémoratif

L'exposition permanente du Overcoming Museum comprend appartement de deux pièces Ostrovsky et la salle Overcoming, ainsi que l'espace entre ces deux objets. Couloir appartement commémoratif n'a pas de meubles sauf un banc pour les visiteurs. Support mural et miroir dans un cadre en bois sculpté.

Au cours de la vie d’Ostrovsky, aucun autre mobilier n’était nécessaire, à l’exception peut-être des infirmières qui le servaient. Une maison à l’ancienne avait au moins de hauts plafonds pour fournir un volume d’air suffisant à un patient alité.

La chambre permanente du patient Nikolai Ostrovsky est isolée des autres pièces, assez spacieuse et lumineuse.

Devant l'entrée se trouve un stand de matériel d'information, sur lequel se trouve une affiche sur le contenu de l'exposition de l'appartement commémoratif, les horaires d'ouverture du Overcoming Museum et des offres de pré-inscription pour participer à des excursions organisées.

Même un rapide coup d’œil sur le mobilier de la chambre de l’écrivain nous permet de tirer une conclusion sur le personnel gouvernemental. articles ménagers, entourant Ostrovsky dans les dernières années de sa vie et de son œuvre.

La salle est également disponible pour une connaissance directe ; les visiteurs peuvent entrer et examiner tous les meubles. Les meubles provenaient clairement des entrepôts du service public. Il s'agit d'un lit d'hôpital en métal standard et d'un ensemble de canapés, fauteuils et chaises recouverts de cuir - les accessoires habituels d'un bureau officiel.

Sur le mur à côté du lit se trouve un modeste tapis au dessin sombre, au-dessus du portrait d'une figure de la période révolutionnaire, semblable au commissaire du peuple à l'éducation Lounatcharski.

Sur les chaises derrière le lit se trouvent des disques de gramophone et un gramophone pour les écouter. Sur le lit soigneusement fait se trouve un bâton enveloppé de bandages, avec lequel une personne alitée pourrait au moins essuyer la sueur de son visage lorsqu'il n'y a personne.

La deuxième pièce de l’appartement de Nikolaï Ostrovsky était destinée à servir de salon et était meublée en conséquence. Le mobilier comprend des bibliothèques, une grande table sous une nappe blanche et jusqu'à une douzaine de chaises. Il y a aussi des fauteuils moelleux sous des capes blanches, une plante ornementale haute et ramifiée aux larges feuilles et un portrait indispensable du leader du prolétariat mondial.

Les larges ouvertures de fenêtres offrent un excellent éclairage pour les réceptions Grands groupes les visiteurs ou les délégations officielles pourraient être accueillis sans difficulté. Une autre chose est qu'Ostrovsky lui-même était pratiquement incapable d'utiliser le salon.

Ensuite, les visiteurs devront passer à la deuxième section de l’exposition du musée, Surmonter, et en chemin, ils auront l’occasion de se familiariser avec d’autres objets de la collection. Beaucoup d’entre eux sont directement liés à la période active de la vie de Nikolaï Ostrovsky, qui, bien que courte, fut extrêmement mouvementée.

Ostrovsky a pris une part active aux batailles militaires guerre civile en Russie, il combattit dans les unités de cavalerie de la brigade du légendaire Kotovsky et de l'armée de cavalerie du futur maréchal Semyon Budyonny. Beaucoup scénarios et les détails de la seule œuvre achevée de l’écrivain sont autobiographiques.

La vitrine contient les quelques objets qui ont été préservés de sa jeunesse au combat ou qui ont été sélectionnés pour être exposés. les employés des musées. On peut voir une guitare sur une chaise viennoise, un baromètre massif et plusieurs photographies. Attire l'attention Dessin au crayon petite amie de combat d'un soldat de l'Armée rouge, que nous ne connaissons pas avec certitude.

Mais l'origine des pièces exposées suivantes est extrêmement claire - il s'agit du roman publié par le journal - du premier numéro du roman "Comment l'acier a été trempé" et du pochoir inventé par Ostrovsky pour écrire une ébauche de cette œuvre.

En perdant la vue, il a également perdu la capacité d'écrire lisiblement. Il a donc inventé un stop-ligne pour rendre son écriture lisible.

La dernière de ces expositions attire le plus l'attention des visiteurs. Ils sont examinés avec le plus grand soin. De tels livres d'Ostrovsky, publiés dans des éditions importantes, se sont répandus.

L'attention portée au livre, alimentée par la propagande bolchevique, a fait de cette publication une sorte de code de vie. Jeune génération combattants pour les idéaux prolétariens. Les jeunes lisent le livre sur les chantiers de l’industrialisation socialiste, puis dans les tranchées de la Grande Guerre patriotique.

Des exemplaires criblés de balles et ensanglantés de cette publication sont connus.

Une image sculpturale de Nikolai Ostrovsky assis sur une chaise accueille les visiteurs à l'entrée de la partie de l'exposition qui concerne réellement le thème du dépassement. Il s'agit de sur la lutte contre les maladies incurables, la lutte et accidents du travail, blessures congénitales et sportives.

Ostrovsky est représenté assis sur une chaise, les jambes recouvertes d'une couverture. Il porte l'uniforme de commissaire de brigade ; ce titre a été décerné à l'écrivain par la Direction politique de l'Armée rouge un an avant sa mort, peu après avoir reçu l'Ordre de Lénine. Ostrovsky était particulièrement fier du costume français ; il le portait lors d'occasions spéciales et lors de rencontres avec des visiteurs.

Salle surmontant

La seconde moitié de l'exposition au Overcoming Museum est représentée par une salle du même nom. Le mur du fond de la pièce est décoré d’une immense mosaïque, caractérisée par une richesse de couleurs et un contenu abstrait.

Il y a ici deux types d'expositions, représentant deux faces du sort des malades et des personnes qui ont repris le travail actif. Les circonstances et les preuves des blessures et des blessures qui limitent la mobilité et les performances des victimes sont présentées.

En guise de contrepoids à des circonstances tragiques ou accidentelles, sont présentés les résultats ou les informations sur les résultats des activités artistiques, industrielles, sportives et autres de ceux que l'on appelle communément les personnes handicapées.

Les premiers sont destinés à servir d'avertissement et à être un appel à la prudence et à la prudence dans diverses situations. circonstances de la vie, mais il est clair d'avance qu'il est impossible de se protéger de tous les accidents et dangers.

L'un des stands expose les patins et les vêtements de la patineuse artistique Elena Berezhnaya, qui a été gravement blessée à la tête à cause du patin de son partenaire de patinage en couple. La blessure a été subie pendant l'entraînement de manière complètement accidentelle, mais elle était très grave. L'heureuse issue de cette situation a été assurée par des médecins russes, la participation de proches et d'un nouveau partenaire sportif.

Elena n'a pas seulement récupéré, même si elle a dû réapprendre à parler et à marcher après avoir endommagé son os temporal. Avec Anton Sikharulidze, elle a remporté l'argent aux Jeux olympiques de 1998 et l'or en 2002, a reçu deux ordres de la Fédération de Russie, a donné naissance à deux enfants et est aujourd'hui députée. Douma d'État Russie.

Le long du mur opposé se trouvent des stands avec des expositions et de grands objets individuels, sur le mur lui-même - peintures genres différents. Des objets d'art décoratif et appliqué, des peintures et des sculptures ont été réalisés par des personnes souffrant de divers problèmes de santé importants.

DANS littéralement les aveugles, même ceux qui ont perdu des membres, sont capables de maîtriser le dessin, le modelage et d'autres types de créativité. Les circonstances personnelles publiées confirment que l'accès à vie active possible dans n'importe quelle situation.

Dans l'exposition du Overcoming Hall, l'attention est portée aux circonstances dans lesquelles les personnes souffrent de graves problèmes de santé. La légalité et la validité éthique d'une telle approche peuvent être critiquées ou soutenues, mais aujourd'hui le contenu de certaines vitrines peut inspirer la crainte de s'engager dans certains types d'activités.

Le risque déjà bien connu des professions de militaires et de pompiers, d'ouvriers industriels et de sportifs, ainsi que de toute activité en général, est souligné.

Expositions temporaires

Le Overcoming Museum organise des expositions temporaires à partir d'expositions et de collections fournies par des organisations et des particuliers. On y trouve aussi bien des produits et œuvres faits maison que des objets de collection.

Si nécessaire, vous pouvez organiser ici performance musicale ou accompagner une manifestation. En un mot, le Overcoming Museum contribue autant que possible expression créative de soi, dont les résultats font que vous ne prêtez pas attention à certains handicaps physiques.

Vous pouvez vérifier la validité de ce qui précède en examinant toute exposition temporaire régulière. Variété de genres arts visuels et un autre activité créative, la différence dans les manières et les styles d’exécution des œuvres peut être très frappante. Il existe des signes évidents du caractère illimité des capacités humaines, permettant de surmonter les handicaps physiques et toute maladie.

Appartement commémoratif N.A. Ostrovski

L'exposition est dédiée à la créativité et vie privéeécrivain Nikolaï Ostrovsky (1904-1936). L'écrivain a écrit le best-seller soviétique "Comment l'acier a été trempé", ainsi que la première partie du roman "Né de la tempête" (selon l'idée de l'auteur, il aurait dû y avoir trois parties). Dernier roman, a écrit l'écrivain dans cette maison. L'écrivain a vécu une vie courte, mais vie riche. Depuis son enfance, il souffrait d’une maladie qui lui a coûté la vie si tôt. Au cours des 9 dernières années, il était si faible qu'il restait au lit, mais il continuait à travailler. L'écrivain est un exemple de volonté forte, de désir d'atteindre un objectif.

Dans le musée, vous trouverez des documents, des photographies, des livres et des effets personnels de l’écrivain. L'exposition présente deux pièces dans lesquelles l'écrivain a vécu. Les meubles et effets personnels ont été préservés.

Le musée est ouvert aux visiteurs depuis 1940. La maison contient un appartement où Nikolai Ostrovsky a vécu ses dernières années de vie. La première directrice du musée (1940-1963) fut la veuve de l'écrivain R.P. Ostrovskaïa.

Salle n°1 et 2 : Salon de la princesse Z. Volkonskaya

Le musée est installé dans un bâtiment historique construit dans les années 1790 par M.F. Kazakov. En 1823-1829, la princesse Z.A. Volkonskaya, et en 1898-1917, la maison appartenait à G.G. Eliseïev).

Dans cette maison de Zinaida Volkonskaya, des soirées littéraires et musicales avaient lieu chaque semaine - des salons visités par des célébrités de l'époque. A.S. est venu ici plusieurs fois. Pouchkine, qui a appelé la princesse « la reine des muses et de la beauté ».

Le musée présente une exposition permanente « De l'histoire de la maison ».

Salle n°3 : « Surmonter » (le sort des personnes handicapées)

Le musée présente également une exposition sur les personnes handicapées qui ont obtenu d'excellents résultats dans la vie.