Titre de l'image: "Cavalier"
Image écrite: 1832
Toile, huile.
Taille: 291 × 206 cm

Description du tableau "Cavalier" K. Brullova

Artiste: Karl Pavlovich Bullelov (Bliffes)
Titre de l'image: "Cavalier"
Image écrite: 1832
Toile, huile.
Taille: 291 × 206 cm

Il y a déjà beaucoup de choses sur l'artiste russe K. Brylovye. Il était l'auteur de peintures exceptionnelles et, aujourd'hui, ils tiennent un lieu digne de la liste des chefs-d'œuvre mondiaux et des expositions de musées. L'un d'entre eux est "Cavalier".

L'histoire de l'écriture de la toile est attrayante et inhabituelle. Comme vous le savez, le peintre a vécu longtemps en Italie, mais devant le départ de ce pays romantique, il a écrit à la demande de la comtesse Y. Samoylovaya Portrait de ses filles de réception - Jovaanins et Amazili Pachchichini, Filles du Compositeur lui-même, qui a créé l'opéra "Dernier jour Pompéii", inspiré par l'artiste pour Monumental dans le futur Canvas. Mais avant cela, un portrait de deux élèves de l'aristocrate russe est apparu sur une villa isolée près de Milan. Le travail s'appelait "Jogan sur le cheval", mais pour tout le monde, elle est devenue un "cavalier".

Le révolutionnaire était l'image de Jovanna à cheval, car avant qu'elles n'aient été aussi représentées par le commandant, les empereurs et les rois, et non des citoyens ordinaires.

Le cavalier se distingue sur la toile, qui s'arrête à cheval à cheval plein. Elle les gouverne en toute confiance, causant de véritables délices d'une petite fille près du balcon. Deux chiens, causant sur un cheval surélevé, s'intéressent également à ce qui se passe, qui s'adresse à l'inertie. Et la nature, les troncs des arbres apprivoisés de la brise qui courent autour d'eux et les nuages \u200b\u200bse précipitent autour d'eux. Les rayons du soleil du soir se dirigent vers la terre spontanément et agitée.

La valeur de cette image n'est pas seulement dans une approche innovante de l'image des personnes, mais également que les bullels ont mis à niveau le portrait de la parade. Si vous regardez le contour de la silhouette du cheval et des jovaanins assis dessus, alors il ressemble à un triangle. Il est à noter que plus tôt une telle réception était utilisée par Titian, Velasquez, Rubens et Van Diek. Brullov interprète également cette technique composite complètement inhabituelle - il introduit l'image d'un enfant dans la photo. Petite amalalisation, ayant entendu la topot, manquait sur le balcon et lui tira la main, essayant d'attraper le mouvement du cheval. Ses grands yeux ouverts et une bouche légèrement pitchée expriment la surprise et le délice. Dans le même temps, elle éprouve à la rapidité avec laquelle sa soeur monte avec le visage presque marbre arrogant et presque marbre rempli de renonciation extraterrestre. La fille crée une balance avec succès et donne le réalisme de toile, l'immédiateté et comme si la vie respire la vie.

Regardez le chien shaggy aux pieds du cheval Jovaanin. Cela rend l'espace sur le volume de peinture, comme s'il existe non seulement derrière, mais autour des figures.

La toile est de dynamique et toutes les personnes qui l'ont jamais vue dans le Tretyakovo au moins une fois, elle surviendra certainement que ce n'est pas une photo, mais une photo qui a arrêté le rythme de la vie folle pendant une seconde. Le cheval corbeau frappe après la promenade, il frappe toujours avec sabot, car il ne peut pas se calmer pour se calmer après avoir couru et le chien qui transmet l'atmosphère d'une maison riche de ces temps, clignote avec un collier inscrit et rencontre joyeusement le cavalier. Amacilia dans une robe touchante, comme tous les enfants de son âge, vivent et intelligents. Elle ne pouvait pas rester sur place, après avoir marché à la façon dont sa sœur aînée était revenue. Les énormes yeux des filles expriment non seulement le dynamisme de physique et le dynamisme émotionnel - l'adoration, le dévouement et l'envie légère à sa sœur aînée, qui veulent donc être comme cela même que leurs cheveux se bouchent de manière égale.

«Cavalier» respire la vie, elle devient un messager de toutes les joies terrestres - la photo est tellement immédiate. Il y a tout ici: et des images animées de héros et du courage de la solution composite, ainsi que la grandeur de la préjection du ciel et la variété des nuances de la palette.

De plus, ce dernier est rempli de solutions de couleurs plutôt courageuses qui ne sont pas au premier coup d'œil sont incompatibles, mais ne sont pas de décharciteurs pour Bryullov. Sur toile assez risquée Combinée rose, presque poudre, des robes d'Amazille couleur, noir, même couleur de cheval veloutée et air-blanc, avec bleu clair, coureur de chevaux. À première vue, la combinaison de nuances rouge rose, noir et bleu et cristal est assez difficile à percevoir. Dans cette caractéristique de la lettre bullylovienne de la lettre - l'utilisation de solutions de couleurs non plus étroites, mais contrastées, les plus complexes de l'habileté de l'artiste. Notez que les tons de l'image ne sont pas surchargés, ce qui améliore son son. L'harmonie tonale de la toile est si calme et concise qu'il n'y a pas d'insouciance dans le portrait ou les inexactitudes. Les historiens de la mode de cette époque ne sont pas en vain appeler la Jovanin "fille de la couverture" d'un magazine de mode. Selon ses vêtements, les tendances de la mode du début du XIXe siècle sont tracées - l'aristocratie est assise dans les dames de la selle, son Amazonie est un bleu clair, une jeune femme non mariée, bien attachée à tous les boutons, avec des ampoules hubs. Dans les mains du coureur mis sur les gants - et pour la raison pour laquelle il ne veut pas entraîner ses tendres mains aristocratiques, et parce que l'étiquette leur interdit de leur montrer dans la société. Au 19ème siècle, des chapeaux pour la marche étaient populaires. Pas exceptions et Jovaanin: sa coiffe de couleur vert foncé avec des rubans en développement.

Amacilia est habillée pas aussi conservatrice - sur une robe rose en poudre avec des mains ouvertes, des pantalonones en dentelle et des chaussures vertes. Tendances tendance du siècle dernier, nous voyons dans sa coiffure - à cette époque, les enfants d'aristocrates ont été honorés de faire une torsion.

Le "cavalier" de peinture a d'abord été exposé à Rome (1832 g). Le portrait d'une fille écrite dans une magnitude naturelle, causé, sinon une excitation, alors critique autour de lui. Certains ont noté la compétence de l'artiste, appelant la fille sur le cheval "Angel volant" et admirait la capacité du Bullov de passer le jeu de la lumière. D'autres experts d'art d'Italie ont déclaré que la face du cheval est sans vie et qu'elle ne remarque donc pas le mouvement du cheval. Bromlov lui-même, tous ces arguments ont réfuté, parlant de la tâche principale de l'art - une image de la vie.

Néanmoins, son habileté de l'artiste et sans précédent jusqu'à ce moment-là, l'ampleur du portrait a conquis au public qu'il a été considéré comme le titre de génie et se leva d'une rangée avec Rubens et Van Diek, et la photo elle-même s'appelle l'une des Les échantillons les plus célèbres de l'art du XIXe siècle.

Le "cavalier" de la peinture de Bryullov depuis son exposition en 1832 et à cette journée a eu un grand nombre de descriptions et de critiques critiques. Les journaux italiens ont écrit que le travail du peintre a dépassé toutes les attentes et son style et son style peuvent être comparés au légendaire Rubens.

Description du peinture "Horseman" de Bryullov

Option 1

Photos "" et "Horseman" - l'une des plus célèbres de l'histoire de la peinture russe du XIXe siècle. Ils ont été créés par Karl Pavlovich Bulleov.

Artiste: Karl Pavlovich Bullelov (Bliffes)

Titre de l'image: "Cavalier"

Image écrite: 1832

Toile, huile.

Taille: 291 × 206 cm

Il y a déjà beaucoup de choses sur l'artiste russe K. Brylovye. Il était l'auteur de peintures exceptionnelles et, aujourd'hui, ils tiennent un lieu digne de la liste des chefs-d'œuvre mondiaux et des expositions de musées. L'un d'entre eux est "Cavalier".

L'histoire de l'écriture de la toile est attrayante et inhabituelle. Comme vous le savez, le peintre a vécu longtemps en Italie, mais devant le départ de ce pays romantique, il a écrit à la demande de la comtesse Y. Samoylovaya Portrait de ses filles de réception - Jovaanins et Amazili Pachchichini, Filles du Compositeur lui-même, qui a créé l'opéra "Dernier jour Pompéii", inspiré par l'artiste pour Monumental dans le futur Canvas. Mais avant cela, un portrait de deux élèves de l'aristocrate russe est apparu sur une villa isolée près de Milan. Le travail s'appelait "Jogan sur le cheval", mais pour tout le monde, elle est devenue un "cavalier".

Le révolutionnaire était l'image de Jovanna à cheval, car avant qu'elles n'aient été aussi représentées par le commandant, les empereurs et les rois, et non des citoyens ordinaires.

Le cavalier se distingue sur la toile, qui s'arrête à cheval à cheval plein. Elle les gouverne en toute confiance, causant de véritables délices d'une petite fille près du balcon. Deux chiens, causant sur un cheval surélevé, s'intéressent également à ce qui se passe, qui s'adresse à l'inertie. Et la nature, les troncs des arbres apprivoisés de la brise qui courent autour d'eux et les nuages \u200b\u200bse précipitent autour d'eux. Les rayons du soleil du soir se dirigent vers la terre spontanément et agitée.

La valeur de cette image n'est pas seulement dans une approche innovante de l'image des personnes, mais également que les bullels ont mis à niveau le portrait de la parade. Si vous regardez le contour de la silhouette du cheval et des jovaanins assis dessus, alors il ressemble à un triangle. Il est à noter que plus tôt une telle réception ait été utilisée par Titian, Rubens et Van Diek. Brullov interprète également cette technique composite complètement inhabituelle - il introduit l'image d'un enfant dans la photo.

Petite amalalisation, ayant entendu la topot, manquait sur le balcon et lui tira la main, essayant d'attraper le mouvement du cheval. Ses grands yeux ouverts et une bouche légèrement pitchée expriment la surprise et le délice. Dans le même temps, elle éprouve à la rapidité avec laquelle sa soeur monte avec le visage presque marbre arrogant et presque marbre rempli de renonciation extraterrestre. La fille crée une balance avec succès et donne le réalisme de toile, l'immédiateté et comme si la vie respire la vie.

Regardez le chien shaggy aux pieds du cheval Jovaanin. Cela rend l'espace sur le volume de peinture, comme s'il existe non seulement derrière, mais autour des figures.

La toile est de dynamique et toutes les personnes qui l'ont jamais vue dans le Tretyakovo au moins une fois, elle surviendra certainement que ce n'est pas une photo, mais une photo qui a arrêté le rythme de la vie folle pendant une seconde. Le cheval corbeau frappe après la promenade, il frappe toujours avec sabot, car il ne peut pas se calmer pour se calmer après avoir couru et le chien qui transmet l'atmosphère d'une maison riche de ces temps, clignote avec un collier inscrit et rencontre joyeusement le cavalier.

Amacilia dans une robe touchante, comme tous les enfants de son âge, vivent et intelligents. Elle ne pouvait pas rester sur place, après avoir marché à la façon dont sa sœur aînée était revenue. Les énormes yeux des filles expriment non seulement le dynamisme de physique et le dynamisme émotionnel - l'adoration, le dévouement et l'envie légère à sa sœur aînée, qui veulent donc être comme cela même que leurs cheveux se bouchent de manière égale.

«Cavalier» respire la vie, elle devient un messager de toutes les joies terrestres - la photo est tellement immédiate. Il y a tout ici: et des images animées de héros et du courage de la solution composite, ainsi que la grandeur de la préjection du ciel et la variété des nuances de la palette.

De plus, ce dernier est rempli de solutions de couleurs plutôt courageuses qui ne sont pas au premier coup d'œil sont incompatibles, mais ne sont pas de décharciteurs pour Bryullov. Sur toile assez risquée Combinée rose, presque poudre, des robes d'Amazille couleur, noir, même couleur de cheval veloutée et air-blanc, avec bleu clair, coureur de chevaux. À première vue, la combinaison de nuances rouge rose, noir et bleu et cristal est assez difficile à percevoir. Dans cette caractéristique de la lettre bullylovienne de la lettre - l'utilisation de solutions de couleurs non plus étroites, mais contrastées, les plus complexes de l'habileté de l'artiste.

Notez que les tons de l'image ne sont pas surchargés, ce qui améliore leur son. L'harmonie tonale de la toile est si calme et concise qu'il n'y a pas d'insouciance dans le portrait ou les inexactitudes. Les historiens de la mode de cette époque ne sont pas en vain appeler la Jovanin "fille de la couverture" d'un magazine de mode. Selon ses vêtements, les tendances de la mode du début du XIXe siècle sont tracées - l'aristocratie est assise dans les dames de la selle, son Amazonie est un bleu clair, une jeune femme non mariée, bien attachée à tous les boutons, avec des ampoules hubs. Dans les mains du coureur mis sur les gants - et pour la raison pour laquelle il ne veut pas entraîner ses tendres mains aristocratiques, et parce que l'étiquette leur interdit de leur montrer dans la société. Au 19ème siècle, des chapeaux pour la marche étaient populaires. Pas exceptions et Jovaanin: sa coiffe de couleur vert foncé avec des rubans en développement.

Amacilia est habillée pas aussi conservatrice - sur une robe rose en poudre avec des mains ouvertes, des pantalonones en dentelle et des chaussures vertes. Tendances tendance du siècle dernier, nous voyons dans sa coiffure - à cette époque, les enfants d'aristocrates ont été honorés de faire une torsion.

Le "cavalier" de peinture a d'abord été exposé à Rome (1832 g). Le portrait d'une fille écrite dans une magnitude naturelle, causé, sinon une excitation, alors critique autour de lui. Certains ont noté la compétence de l'artiste, appelant la fille sur le cheval "Angel volant" et admirait la capacité du Bullov de passer le jeu de la lumière. D'autres experts d'art d'Italie ont déclaré que la face du cheval est sans vie et qu'elle ne remarque donc pas le mouvement du cheval. Bromlov lui-même, tous ces arguments ont réfuté, parlant de la tâche principale de l'art - une image de la vie.

Néanmoins, son habileté de l'artiste et sans précédent jusqu'à ce moment-là, l'ampleur du portrait a conquis au public qu'il a été considéré comme le titre de génie et se leva d'une rangée avec Rubens et Van Diek, et la photo elle-même s'appelle l'une des Les échantillons les plus célèbres de l'art du XIXe siècle.

Option 2.

Karl Brullov est l'un des diplômés les plus célèbres de l'Académie des arts de l'Empire russe. Un brillant représentatif du tardif du romantisme, Bryullov a créé de nombreuses peintures magnifiques, notamment un certain nombre de portraits de personnes exceptionnelles de leur temps. Son style artistique était inhérent à des tons juteux chauds, de contrastes tranchants, parfois - touchant la nudité féminine; Il savait comment refléter les humeurs humaines, les peurs et les sentiments dans ses toiles. À l'âge de vingt-trois ans, avec des honneurs de l'académie des arts, il va en Europe pour poursuivre ses études. Après un long voyage, il s'installe en Italie, où il tient quatorze les années créatrices les plus fructueuses de sa vie.

Sur les élèves déprimés en toile de la comtesse russe Yulia Pavlovna Samoilova - Jovanin et Amalization. Jovanina est représentée à l'image d'un cavalier calme assis sur un tremblement, déposé de la course. La petite amalalisation regarde admirablement la petite amie la plus âgée du porche, atteignant la balustrade. Néanmoins, le "cavalier" de Karl Bryullov était attendu non seulement des critiques étranges loufaire. Il y avait aussi ceux qui ont fait attention à la manière dont l'imperturbabilité du cavalier contraste avec l'état précieux du cheval. Ils l'ont trouvé non naturel.

L'excitation d'un cheval fortement précipité, son anxiété, la volonté de se tenir sur les piliers forcerait la fille à tirer les rênes et à se pencher. Le cavalier de Karl Bryullov sur la toile démontre une posture impeccable et un calme, son visage est presque impassible. Certains critiques ont trouvé une expression faciale et une pose d'une fille de façon sans prétention et délibérée. Cependant, la suspension et le chien drôle, la grossesse de la nature à l'arrière-plan des peintures, une admiration morte dans l'aspect d'une petite amalalisation, volant dans le vent un voile joggy gracieux - tout sur toile dit que l'artiste possédait parfaitement le Compétence de transfert de tous les États: et la nature, les personnes et les animaux.

Soulignant la tranquillité du cavalier, Bryullov a clairement poursuivi une sorte d'objectif. Il est possible de mettre l'accent sur le portrait de Jovanin, d'avoir convaincu avec précision ses caractéristiques. Le "cavalier" de la peinture de Bryullov a écrit des peintures très chaudes et vives, distribuant non seulement l'ambiance des héros de la photo, de son atmosphère et de son atmosphère, mais aussi de la tonalité saturée de la soirée d'été de l'Italie.

Le «cavalier» du merveilleux peintre russe Karl Pavlovich Bryullov est un modèle indiscutable de peinture de portrait. Vous pouvez estimer la magnificence de l'image en visitant la galerie State Treyakov à Moscou.

BRULLLOV "Cavaleman" essai sur la photo

Option 1

Avant moi, une merveilleuse photo de l'artiste K.P. Bryullov "Horseman". Brillov - le créateur de nombreuses peintures célèbres. Son genre préféré dans lequel il aimait créer, était un portrait. C'est là que deux jeunes beaux dames sont devant nous.

Au premier plan, nous voyons un jeune cavalier sur un cheval qui pose l'artiste. Elle a l'air directement au spectateur, elle a un visage lumineux élégant, avec les caractéristiques appropriées du visage. Le propriétaire de la fille des boucles luxuriantes, sur lequel son chapeau est parfait. La beauté vêtue d'une robe blanche, ce qui est très bon. Ils se trouvent sur un cheval fort et puissant, qui ne peut pas pouvoir s'asseoir sur place et se précipiter pour faire la peau.

À côté de la belle fille assise un chien qui aboie sur le cheval, ne l'effrayait pas. D'autre part, nous voyons une petite fille intelligente qui n'est pas inférieure à sa sœur en beauté. Elle a de merveilleuses boucles noires, de grands yeux expressifs, il est vêtu d'une robe tendre, parfaitement combinée à ses cheveux noirs. Elle regarde admirablement la sœur aînée, ouvrant sa bouche. Probablement, elle veut régler le cheval. Sur cette petite dame, son chien regarde, malheureusement, la fille ferme son corps avec lui-même et nous ne voyons que son visage blanc-noir et son col rouge.

En arrière-plan, nous voyons un morceau de riche maison de filles, sans aucun doute, ils proviennent de la riche famille de noblesse. Leur maison est décorée avec une arche magnifique, il y a de petites colonnes à côté de la maison, leur immense jardin est visible derrière la maison. L'arrière-plan arrière des peintures est écrit avec des couleurs sombres sur lesquelles les filles se distinguent vivement. Ils sont vêtus de robes de tons légers et concentrent immédiatement l'attention. Leurs visages magnifiques et lumineux pendant longtemps restent dans la mémoire du spectateur.

Le maître capturé sur la photo, un moment brillant de la vie des filles. L'image provoque des émotions positives, elle donne une bonne histoire, nous voyons et bougeons, et des émotions. Une telle image serait une bonne décoration de n'importe quelle maison. Je me souviens de la photo, j'aimerais le voir dans une vraie magnitude.

Option 2.

"Horseman" est le célèbre travail d'un peintre russe exceptionnel Karl Bullov. La photo a été créée en 1832. Aujourd'hui, il peut être admiré dans la galerie Tretyakov.

Brullov a écrit le "cavalier" par ordre de Julia Samoilova. Mais la comtesse elle-même n'est pas du tout représentée et ses adorables élèves sont Amacilia et Giovannina Pacini. Le nom de famille des clients peut être considéré sur le collier du chien.

Dans la photo, nous voyons la marche de la scène. Giovannina s'approche du cheval à la maison de sa mère d'admission et Amacilia la rencontre sur le porche. Giovannina, jeune fille belle, me regarde, assis sur un corveau élevé du cheval. Le cheval rzhet et se lève. Giovannina la tient calmement pour la tête. Le visage ovale de la fille est encadré par des boucles blondes. Sur sa tête, une amazone vert foncé. Robe Jovaanina met l'accent sur sa taille élégante. Dessus d'une robe bleue et un ourlet de blanc.

Aux jambes du cheval va le chien. Elle regarde attentivement le cavalier. Sur le porche Giovannina rencontre Amacilia. Bébé avec délice et la révérence regarde la petite amie plus âgée. Poignées La fille tient pour la balustrade en métal. Amacille a mis une jambe sur la clôture, comme si elle tentait d'élever dessus pour se rapprocher de Giovannin. Rotik Girl est Ajar. Elle, comme la confession, regarde le cavalier. Amacilia est vêtue d'une robe rose douce avec une manche en dentelle. De dessous, on peut voir les mêmes pantalones en dentelle. Avec la fille Giovannina rencontre un chien. Son museau étroit est confronté à l'amalation.

Malgré le fait que la scène, décrite sur la photo, est très courante pour cette époque, le "cavalier" du Bullov regorge d'émotions et de dynamiques. Immédiatement après l'écriture, ce travail a été exposé à Milan. Là, elle a provoqué un grand nombre de réponses positives.

Option 3.

Lorsque vous considérez la toile du grand peintre de Bhulov, regarde immédiatement la figure d'un excellent cheval, qui arrête le cheval. Et puis remarquez seulement la fille qui se tient sur le balcon et ne cache pas son admiration pour le cavalier. Les chiens qui ont prêté leur attention sur le cheval et lui nourrissent également avoir un grand intérêt, le sentiment que toute la nature a attiré l'attention sur cette fille audacieuse. Il y a de gros nuages \u200b\u200bdans le ciel et les arbres se penchent pour être mieux pour voir le cavalier. Même les rayons du soleil tout-puissant, et ceux qui sont descendus au sol pour voir la beauté et l'audace de la fille.

La particularité de cette peinture est principalement que le peintre a écrit un portrait d'une fille ordinaire dans le style de portrait du grand commandant. Si vous faites attention à la silhouette d'une fille et d'un cheval, vous pouvez facilement remarquer un triangle. Auparavant, Titian, Rubens et d'autres grands artistes ont eu recours à une telle réception. Mais que l'image de la fille ne semble pas être un guerrier, le rappel ajoute un enfant à la toile.

Petite fille entendit un sabot d'attelage et est allé au balcon pour le regarder. Son visage exprime ravi d'un beau cavalier. Mais vous pouvez également voir l'expérience de la jeune penchée, la fille est surprise que le coureur ait l'air si arrogant lorsqu'il se promène à cheval. Un petit enfant donne à cette image une stabilité, réaliste, la toile cesse d'être magnifique.

Aussi, vous devriez faire attention au Big Shaggy PSA, qui est situé plus près du cheval. Ce chien joue également un rôle particulier sur la toile. Lorsque vous le regardez, il semble que la photo ne soit écrite pas dans l'avion, mais dans un espace en trois dimensions.

Qui au moins une fois dans la vie a vu cette toile dans la galerie Tretyakov, il semble immédiatement que ce ne soit pas une photo du tout, mais une fenêtre à vie.

Option 4.

BROUSE Carl Pavlovich est l'un des artistes les plus célèbres du XIXe siècle, l'auteur de nombreux beaux portraits. Les principales directions de sa grande formation étaient des tissus panoramiques sur des événements historiques, et il avait également un grand intérêt pour les petites œuvres, dans lesquelles la simplicité détendue et la possession habile de la brosse. Cependant, les Bruges les plus révélés des portraits d'écriture, principalement un portrait d'une luxueuse beautés de son siècle.

L'un des pieds les plus célèbres écrits par le peintre est considéré comme le "cavalier" de la toile. Il a été créé en 1832 en Italie. Dans le portrait, l'auteur a parfaitement transmis toute la beauté de la jeunesse et de la grâce de la jeune élève de la comtesse Samoylovaya - Jovanina Pachchini.

Le contraste règne dans l'image - et seulement un simple courant entourant avec son plan, et après un certain temps, visiter toutes les petites choses décrites par un véritable maître de leur entreprise.

À première vue, la force et la puissance de la belle colline noire est frappante et le pouvoir d'un beau cheval noir. Contre l'arrière-plan de son tempérament, l'innocence de la fille, qu'il tient fermement et fiable dans sa selle, semble encore plus vulnérable. La fille arrête gracieusement la ruée vers le cheval à la secousse, inhibe le feu et la pression de son tempérament.

Elle rencontre une petite fille sur le balcon, la même douce, avec des boucles sur la tête et dans un élégant pâtisser brillant. La maîtrise dans la gestion d'un animal capricieux est surprise par le bébé et il inspire un sentiment de respect de l'ami aîné.

Un petit chien aux jambes de l'étalon aboie violemment sur lui. La force et la pression de l'image donne également l'état de la météo - l'approche de l'orage est ressentie et même une tempête.

Étonne une combinaison inhabituelle de couleurs dans le portrait créé par le poulet. L'auteur combine des nuances rouges avec des couleurs brunes, presque noires - avec un bleu doux et presque blanc. De telles combinaisons ont affecté la perception de cette image - sa force et sa tendresse.

L'un des artistes ingénieux du 19ème siècle est Karl Pavlovich Bullelov. Son travail avec un degré élevé de compétences provoque l'admiration due à l'émeute de peintures, une combinaison de contrastes. Karl Brullov, depuis 1822, vit en Italie pour collecter de l'argent pour l'existence d'une société pour la promotion des artistes. Ici, il a créé beaucoup de ses créations.

Histoire de la création

Une attention particulière mérite la photo de l'artiste "Horseman". La toile a été créée en 1832 par ordre de la comtesse Yulia Samoilova. Il représente une jeune fille à cheval à cheval, je viens de rentrer d'une promenade. Une petite fille qui a observé avec un air enthousiaste après que sa sœur a couru sur le balcon. Aujourd'hui, il est connu que l'artiste représenté sur la toile Deux élèves de la comtesse: Senior Jovanin et une petite amalation. Le fait que le travail a été créé pour la comtesse soit mis en évidence par l'inscription sur le collier du chien Samoilov.

Composition d'image

Le "cavalier" peinture étonnait avec sa vitalité, son naturel. Tout respire spiritualisé: le coureur qui est rentré de la promenade du cheval; Petite fille à la recherche avec enthousiasme de ce qui se passe; Cheval corbeau chauffé; Le chien shaggy, sur le point de se précipiter sous les pieds du cheval. La joie des événements est présente sur la photo en raison de la séparation courte. Mais conquiert le spectateur d'autre - c'est un look d'une petite fille, son grand, plein de rêves de l'œil. Elle admire sa sœur. En son regard, la part de l'excitation glisse. Mais plus dedans, il est lu sur la façon dont la fille se voit sur la place des Champains après un moment.

Exécution de la technique

L'artiste utilise des tons de contraste, chacun d'entre eux a été élaboré dans les moindres détails. Rose clair, Iscin-Noir, Blanc Shade est associé à l'image harmonieusement, il n'ya aucun endroit surchargé par les couleurs. Brullov a délibérément choisi une combinaison de tons incompatibles. Grâce à la compétence de l'artiste, il s'est avéré une magnifique image et des nuances sombres sur le fond des couleurs lumineuses améliorent l'impact émotionnel total sur le spectateur.

Après écrit, la photo a été présentée à l'exposition à Milan en 1832 dans la galerie Brera. Tout le reste de l'horaire Samoilova a gardé la toile. Quand Samoyov a été ruiné, la photo a dû vendre. Seulement en 1893, elle était dans la galerie Tretyakov.

Beaucoup admiraient le travail, sa dynamique et sa vivacité. Certains critiques ont parlé du manque d'émotions du cavalier. La non-transformation de la posture et de la tranquillité de la fille avec un tel anarchisme du cheval a l'air invausible - ainsi considérés comme des critiques. Malgré cela, la photo a été reconnue comme un chef-d'œuvre brillant.

Depuis 20 ans, je passe dans la description de la 5e année-écrit sur la photo K. Bryullov "Horseman" Après avoir étudié le sujet "Tale de fées littéraire". Cette leçon enseigne la technologie d'écriture sur la photo. Verser des travaux préliminaires conduit à de bons résultats. Il est important d'empêcher les erreurs éventuelles. L'expérience montre que les gars, bien qu'ils aient des matériaux pour la composition, ne peuvent pas toujours être basés sur les phrases des phrases: il n'y a pas de fuite. De plus, les erreurs typiques incluent la modification du temps des verbes tout au long de l'opération et la fusion dans une description de phrase de plusieurs objets. Cette leçon enseigne pour avertir de telles erreurs. Un élément important du travail est également un fantasme sur le thème de la photo, la capacité de composer qui est représentée sur la toile qui sera avec les héroïnes.

Accompagnant à la présentation

2 diapositive Démonstration du portrait de l'artiste. Quelques mots sur la peinture.

Karl Brullov - Un peintre merveilleux

3 diapositive Mot d'enseignant: Triumpham pour Bryullov a été le jour où il a été présenté à l'exposition pour la première fois, sa toile "Dernière journée Pompéi". Dans l'utilisateur après l'exposition, il s'est réveillé célèbre.

4-5 diapositives - une histoire de la peinture et de son travail

Aujourd'hui, nous décrirons la photo de K. Bryullov "Horseman". Il décrit deux soeurs de Jovanin et d'Amacil Pachini. Vous pouvez demander aux gars de nommer les noms des sœurs et du nom de l'artiste dans le cahier, soulignant les lieux de «erreur», car ils apportent souvent des erreurs dans ces sangs.

7 diapositive Connaissance avec des objectifs

Décrivez l'apparition des sœurs, des meubles, du paysage

Venir avec une histoire, l'intrigue expliquant ce que vous voyez sur la photo

Transférer des émotions qui causent cette image

8 diapositive Par écrit, il est important de ne pas répéter, alors certains mots nous remplacerons les synonymes. (Dans des notes fortes, l'enseignant peut demander aux élèves eux-mêmes de proposer des synonymes, puis dans la présentation, les réponses ne doivent pas apparaître immédiatement)

Ne pas être répété

Image - Blizzard, chef-d'œuvre

Artiste - Il, maître, peintre, k. bryullov, image auteur

Fille - bébé garçon, enfant, soeur plus jeune, amacil

Fille - dame, beauté, sœur aînée, amazonien, cavalier, jovaanin

Chiens - Ils, Hound, Borzaya, Chiens

Cheval - Vorona, Rysak, Bel animal, Skump

Synonymes sont écrits dans un cahier

Pourquoi la photo est-elle appelée "Horseman"? (Sur celui-ci au centre du cavalier décrit en toile)

Qu'est-ce qui est montré sur la toile? Qui voyons-nous? (Sur la toile, nous voyons un excellent coureur sur un cheval chaud, sa petite soeur enthousiaste, des chiens)

Que pensez-vous que le moment de la vie de deux soeurs est montré sur la toile? (donner à la fantasme)

Quels sentiments la photo provoque-t-elle le spectateur? (Delight, admiration pour la beauté de la fille et de la fille)

Qu'est-ce qu'on admirons? (Dans cette image, tout va bien: la beauté de l'Amazonie, la luminosité de la gamme de couleurs)

Dans quelles couleurs est peinte peinture? (La photo est écrite dans des couleurs vives, des peintures contraste. Il y a à la fois de la couleur blanche, du bleu et du rose et des tons sombres)

Comment l'artiste souligne-t-il la figure d'une fille? (Il est représenté sur un fond sombre d'un ancien parc, son chemisier est bleu et une jupe blanche coule sur un satin sombre du saut)

Planification Le plan doit être compilé avant chaque essai de sorte que votre travail soit logique, une phrase était associée à une autre pour ne rien oublier)

Quoi d'écrire dans l'adhésion? (Entrée, vous pouvez écrire sur l'artiste ou environ deux filles)

Encourager l'entrée (premier romain) (K. Bryullov et sa peinture "Horseman")

Quelle pensée devrait pénétrer votre essai? (Se sentir ravir avant la beauté des œuvres d'art)

Couverture de la partie principale, reflétant l'idée principale de la composition (PIÈCE PULLENOVA "CADÉMAN" - Une merveilleuse œuvre d'art)

Comment commencer à décrire la photo?

De la face du cavalier

Sélectionnez l'épithète pour elle. Ce sera la première partie principale arabe (Fier visage d'Amazon)

Quel est le plus logique d'aller du visage?

Aux cheveux et au chapeau

Sélectionnez des épithètes pour eux. Couverture 2e arabe (Chapeau de coquettage avec voile émeraude)

Quelle épithète peut être choisie un cheval? Couvrir le 4ème plan (cheval de corbeau franc)

Couvrir le 5ème point (Sœur enthousiaste)

Que font les chiens? (On regarde la jeune soeur et la seconde tour aux jambes du cheval)

Quelle est la race de chiens? (Hounds)

Couvrir le 6ème point (chiens fidèles)

Matériaux pour la composition (Les gars surchargent la table et dans la conversation ultérieure suivante, elle est remplie)

Son visage

Pourquoi avez-vous besoin de décrire un visage? (des yeux)

Quels épiteux peuvent être choisis aux yeux? (Brown, look fier)

Comment peuvent-ils être appelés haut de style? (les yeux)

Elle ressemble à quoi? (fier, arrogant)

Cheveux, chapeau et voile

Du visage plus logique pour aller à la description de quoi? (Cheveu)

Quelles couleurs? (châtaigne)

Comment dans le style haut, vous pouvez appeler vos cheveux? (boucles)

Quel verbe-fague peut être choisi pour les cheveux? (flotter, repos)

Des cheveux plus logiques à quoi aller? (Au chapeau)

Quelle épithète peut être choisie pour le chapeau? (VOILLETY)

Qu'est-ce qu'elle est décorée? (voile)

Quelle couleur est le voile? (Vert, émeraude)

Ce qu'elle fait? (flottant dans le vent)

Faire une proposition sur un chapeau et un voile (Le chapeau de Clequet décore la belle tête. Le voile d'émeraude est flotté dans le vent.)

Vêtements coureurs. Description Konia.

Quel est le cavalier habillé? (en chemisier et jupe)

Quelle couleur de la chemisier et quel matériau? (Chemisier bleu satiné)

Qu'est-ce qu'elle est décorée? (Collier de dentelle blanche)

Quels sont les manches du chemisier? (luxuriant)

Notez l'offre: "Le mince moulin est intercepté à une large courroie." "La main douce dans le gant husky comprime fermement l'échographie"

Quelle couleur et de quelle jupe de matériau sur le coureur? (Jupe en soie blanche)

Écrivez le verbe-LED sur la jupe (Stelbits, Nispective)

Décrivez la face du cheval (Croquis mora, yeux brûlants)

Que fait-il? (Je me suis levé sur les piles et rzhet)

Venir avec une ou deux phrases décrivant le cheval

Sœur cadette

Que fait la fille? Décrire sa posture, son mouvement (La plus jeune soeur se tient sur le porche et regarde avec enthousiasme la sœur aînée. Petites poignées serrées fermement dans la grille du bâton)

Comment regarde-t-elle sa sœur? (avec enthousiasme)

Quels sont ses yeux? (marron)

Quelle est la bouche? (Scarlet, petit)

Quels cheveux? (cheveux noirs)

Qu'est-ce qu'elle est habillée? Décrire ses vêtements dans plusieurs phrases (Sur il portant une robe satin rose, de sous laquelle les pantalons de dentelle sont visibles. Les jambes sont des brouillons de chaussures vertes)

Qui est d'elle? (chien)

Qu'est-ce qui fait un chien? (Liyals regardant sa petite maîtresse)

Arrière-plan. Le parc

Que voyons-nous à l'arrière-plan? (Parc vintage)

Choisissez les épithètes au parc

Que fait-il? (bruit sourd)

Que voyons-nous un cheval à vos pieds? (petite circonscription)

Que fait le chien? (aboiements)

Faire un plan

1. Entrée sur la photo et son créateur
2. Description de l'image

A) beau et fier cavalier

Cheveux et chapeau

B) le champion de gréement

C) la plus jeune soeur et chien enthousiaste

D) centième parc sombre et chien sur les pieds

3. Fantasy sur le sujet "Horseman"

4. Mon attitude envers le chef-d'œuvre

Échantillon de travail (Vidéo démontrée)

• #1

  Merci pour votre travail! Très apprécie votre travail intéressant de haute qualité.

• #2
• #3

  Inessa Nikolaevna, vous célébrez ici un voile sur un chapeau se développant dans le vent. Et vous ne vous dérangeez pas que les sommets des arbres sont placés dans le vent de l'autre côté du voile? Comment l'expliquez-vous? Cordialement L.

• #4

  Cher Lydia! Je ne l'ai jamais remarqué. Très intéressant. Je ne sais pas quoi dire ici ...

portrait de cavalier Brullov portrait

Au cours des dernières années du premier séjour en Italie, en 1832, K. Brulylov a écrit le célèbre cavalier (voir IL.7), assis gracieusement assis sur un magnifique cheval.

Dans le centre de travail, une jeune fille est revenue de la promenade du matin. Le cavalier sur tous sautes arrête un cheval de cheval. Une ambabilité confiante d'Amazon cause une véritable admiration d'une jeune fille a couru à un balcon, comme si appeler le spectateur pour diviser son plaisir.

L'excitation est transmise par un chien shaggy de féroce-né sur un cheval surélevé. Excité et paysage avec des tapis roulants des arbres tiges. Les nuages \u200b\u200bpirish sont alarmants dans le ciel, les taches agitées tombent sur le sol Les rayons du soleil couchant se comptent sur le feuillage épais.

Représentant une jeune fille - Jovaanina et son petit ami - Papier Amazili, Bryullov a créé une toile inspirée, chantant la joie de la vie. Le charme du "cavalier" dans l'immédiateté de la revitalisation, que toute la scène est pénétrée, au courage d'une solution composite, dans la beauté du paysage préjugé, dans la brillance de la palette, frappant la richesse des nuances.

La silhouette générale du cheval et du cheval constitue la ressemblance du triangle - Stable, a longtemps été une forme préférée de construction d'un portrait de défilé. Ils ont donc résolu de nombreuses compositions Titian, Velasquez, Rubens, Wang Diq. Sous la brosse à brosse, l'ancien schéma composé est interprété de manière nouvelle. L'artiste introduit une figure d'enfant sur la photo. Une petite fille, ayant entendu l'attelage du cheval, courut rapidement sur le balcon et étiré sa main à travers la grille. Et ravir, et la peur d'un coureur exprime son visage (voir. 18). L'encoche de la vie vivante et directe ose la loupe froide du portrait, lui donne l'immédiateté et l'humanité. La fille est incomparablement plus semblable à un cavalier, s'intègre avec succès dans le travail, transfère l'ambiance du délice sincère des enfants, la facilité de perception du monde et prive le portrait de la pathèse et de la gravité, qui vient généralement des majestueux portraits équestres d'autres artistes de cette époque.

Les Italiens enthousiastes ont comparé Bryullov avec Rubens et Van Diek, écrivaient qu'il n'avait jamais eu de portrait équestre, conçu et rempli de tels art. Cette exagération provient de l'inhabitualité de la création Bryllovsky. Le portrait équestre a toujours été un défilé. Il a inévitablement nourri une signification cachée: le cavalier qui sitdled et subordonné à lui-même un cheval chaud, - l'homme de l'Autorité. Il n'y a pas de commandant, dirigeant l'armée dans la bataille, n'est pas un conquérant qui rejoint la capitale capturée, pas un monarque, couronné avec le royaume, la fille rentra à la maison d'une promenade.

Dans ce travail, Bullov relie enfin le portrait avant et la scène domestique. Il a lui-même appelé le travail "Zhovanin sur le cheval", mais pour tout ce "cavalier". "Zhovanin sur le cheval" parle un peu sur le "Zhovanin" - Jovanin; Petite amacilie - admiration, brillante, le charme de l'enfance.

Brillov a écrit une image avec le sentiment d'être complet et de joie d'être, admirant la beauté et la peinture du monde, avec le sentiment qui vivait en lui et qu'il a trouvé chez ces filles, Jovanin et Amacilla.

Dans une grande toile, Brullons a réussi à relier de manière organique la décoration de la décision avec la véracité de l'observation directe. Le «cavalier» peut être appelé à juste titre un modèle de peinture portraide dans l'art de la première moitié du XIXe siècle. Dans ce caractère unique des idées créatives, il est impossible de ne pas voir l'expression de la volonté audacieuse de l'artiste qui viole les traditions établies. L'apparence même d'un jeune cavalier a acquis une généralisation conditionnelle.

Exposé en 1832 à Rome, le portrait de Jovanina a causé un échange d'opinions vivant. C'est ce à quoi il a été dit, par exemple, dans l'un des articles de journaux publiés: "Le peintre russe Karl Brullov a écrit un portrait d'une grande ampleur d'une fille sur un cheval et une autre fille qui la regarde. On ne se souvient pas de voir le portrait équestre, conçu et exécuté avec une telle compétence. Cheval ... parfaitement dessiné et livré, émouvant, chaud, reniflant, rzhet. La fille qui siège dessus, c'est un ange volant. L'artiste a surmonté toutes les difficultés comme une véritable Maître: sa brosse glisse librement, sans heurts, sans gonflement, sans tension; habilement, avec la compréhension d'un grand artiste, distribuant la lumière, il sait affaiblir ou le renforcer. Ce portrait révèle un peintre prometteur dedans et, plus important encore , le peintre marqué par le génie. "

Selon l'opinion juste du poète Alexei Konstantinovich Tolstoï, Blufflov était considéré comme le "meilleur peintre de Rome". (Piculeva G. I. / Galene Gallery: Bryullov / - M.: Olma-Press Education, 2004.)

Dans l'article attribué la même année attribuée à l'Ambride, on a dit: "Si quelque chose peut sembler incroyable, c'est ce qu'un beau cavalier ou ne remarque pas la rage des mouvements du cheval, ni de la confiance excessive, ne Serrer l'échographie et ne lui a pas débuté, car il peut être nécessaire. "

L'omission de Bryullov, remarquée par les contemporains, était en partie une explication dans ces défis qu'il a mis au cours de cette période précédant l'art d'un grand portrait. Le créateur du "cavalier" pourrait être suspecté dans l'incapacité de transmettre l'expression d'une personne si ce n'était pas pour l'image d'une petite fille, dans une poussée du délice du balcon avec un rack. Sur son visage tranchant, le jeu de sentiments que les doutes sont immédiatement disparus dans la brillante datation brillante du brillant portraitiste. Au début des années 1830, Bryullov a pris l'un des principaux endroits de l'art européen russe et occidental. Sa gloire des maîtres exceptionnels du portrait a été inscrite par le "cavalier".

Sans aucun doute, "cavalier" est un succès. Elle a produit une fureur parmi les contemporains. Ils ont parlé d'elle, écrivaient, ils ont été discutés, des rumeurs, des versions et des hypothèses sur la personne présentée ont été discutées autour d'elle. C'était le coup inconditionnel "dans le top dix".

"Horseman" a été acquis pour la galerie P.M. Tretyakova en 1893 à Paris, comme un portrait Yu.P. Samamylova. On croyait que c'était représenté comme un cavalier.

Il a ensuite été prouvé que c'est la même image que l'artiste sur la liste de ses œuvres appelée «Zhovanin sur le cheval», et que deux élèves de Samoilova - Giovannina et Amacilia sont représentés. Installez cela a aidé une comparaison des filles représentées sur le «cavalier» avec eux sur d'autres toiles Bryrylovsky.

Si vous pouvez voir, si vous regardez le portrait daté de 1834 "Portrait de la comtesse Yu.p. Samoilova avec l'élève de Giovannina et AraPchonkom" et "Portrait de la comtesse Yu.p. Samoylova, en suppression du ballon avec le recevable Fille Amacyilia "(voir il. 5) En 1839, lors de leur arrivée à Saint-Pétersbourg.

La raison était erronée dans celle présentée à l'image du cavalier, l'artiste lui-même s'est donné. Bien que la fille et a l'air plus jeune que Samoylova, qui, en 1832, il avait environ trente ans, mais il semble une adolescente plus âgée, ce que Giovannina est décrite à côté de la comtesse du portrait de Bhorlylovsk de 1834. Au fait, ce n'est pas le seul malentendu associé à la définition du "cavalier" héroïne.

En 1975, le célèbre théâtre d'opéra "La Scala" a publié un livre dédié aux chanteurs exceptionnels dont les voix semblaient de sa scène. "Horseman", présenté comme un "portrait romantique de Malibran" du musée du théâtre "La Scala". Le nom de Mary Felicicticis Malibran Garcia, Sœurs Polina Viaro, appartient à l'une des plus brillantes légendes de l'histoire de l'Opéra Art. Possédant vertuemment une voix merveilleuse, ayant un tempérament chaud et un cadeau de réincarnation agissant en combinaison avec le canon romantique correspondant d'apparence de beauté féminine - une figure mince, une face pâle sous les cheveux noirs et les grands yeux étincelants, il semblait être créé pour une incarnation sur la scène de l'héroïne du drame musical sur scène.

Amateur d'équitation passionné, Maria Malibran est décédée des ecchymoses obtenues lors de la chute d'un cheval. Elle avait vingt-huit ans. Cue sans forte a été sécurisé par la naissance de la chanteuse de légendes, une Milan, qui a donné le musée du théâtre «La Rock» Gravure de la peinture «Horseman», a révélé que Malibran était décrit dessus.

Le directeur du professeur de musée théâtral Janpobero Tintori a déclaré: «Je comprends que vous êtes confus. Quand, arrivant à Moscou, j'ai rendu visite à la galerie Tretyakov, j'ai réalisé qu'un cavalier aux cheveux clairs (dans la vie de Giovannin était une rousse) ne peut pas décrire Une brune brillante malibran. J'en ai parlé de ceux qui ont poussé une illustration pour le livre, mais ils ne sont ajoutés au mot "portrait" l'épithète "romantique", c'est-à-dire qu'ils ont présenté une image comme une certaine imagination sur le sujet des passe-temps avec équitation. "

La photo est remplie d'émotions et de mouvement. Une bonne jeune fille heureuse enthousiasmée par une promenade, sauter, le vent au visage, un petit pill à un cheval, une petite petite amie a eu du trésor pour se rencontrer - et elle a immédiatement passé, elle a renforcé, l'excitation du cavalier; Le cheval corbeau tondre l'oeil, le ronflement, essayant de se lever aux pieux; Sentant l'ambiance des propriétaires, les chiens sont inquiets; Le vent opprime les sommets des arbres; Le nuage tourne sur le ciel: tout est excité, excité, alarmé, mais c'est une excitation joyeuse, l'émotion joyeuse des gens heureux.

Jovaanina Pachchichini dans le portrait de la browelis de Karl Bullov est montré dans un costume branché, riche et élégant du cavalier, une chemisier de Pargy avec luxuriant au coude et un poignet étroit au poignet avec des manches, un collier de dentelle, une jupe longue, plus basse, qui reflète la richesse et le goût sophistiqué de son propriétaire. Enroulement des boucles bouclées, des caractéristiques douces du visage, seulement légèrement allumée le lobby contraste avec le mouvement rempli de toute la photo. Nuage léger des voiles qui s'étiraient sur le vent. La personne vient de retourner le coureur assez calmement, mais pas dévastateur de la balade. (Voir IL. 9) Il est tiré de manière arrogante et majestueuse, comme un commandant brave sur le champ de bataille.

Élevé à l'avant des jambes avant du cheval, comme s'il est prêt à sauter à l'arrière; Presque entend le cheval rouillé et un chien effrayé à droite. Le calme est si fragile fille frappant, sans nuance d'effort ou de peur limite la poussière d'un cheval froide, respirant de la santé avec force et pouvoir. Le soleil joue sur les muscles de son corps en satin noir. Narines gonflables, bouche ouverte montrant toute impatience, toute la résistance du cheval debout sur le coup de poing. Le cheval est chaud, mais le cavalier est assis droit et fièrement confiant. Tout son pouvoir est complètement subordonné au jeune cavalier, assis calmement assis sur le dos.

Attaché par les chevaux attirés par Topot et Rusty Chevaux ont sauté hors de la maison, la petite fille à gauche aussi, tout en mouvement - plié dans son genou la jambe droite, serra derrière la pièce à main de la main. Même la statique est la voûte de l'entrée, du parapet et d'un piédestal, dans laquelle le parapet est monté, est violé par l'image des pièces de la Terre volant sous ses jambes adhéré au piédestal. Tout ce genre de peinture, tel qu'il était, souligne le monde intérieur de l'élévation de l'émotion, mais aggravé par les conventions de la noble décence, il ne la montre pas dans l'expression du visage.

Le pouvoir sauvage, conquérant la beauté fragile, la tendresse et le raffinement, dominant sur le pouvoir, est l'une des motivations préférées du romantisme, dont le sommet est devenu le travail de Bryullov.

Toute la pose d'une fille est remplie de grâce et de facilité. Il semble que elle ne reste même pas siégeante dans la selle, mais entendez-la, comme un nuage bleu-bleu pâle et presque axé. Coup de flexion douce des mains, des chaussures, un cou mince donnent de la tendresse, une forme lisse. Les robes pliantes et le développement du voile n'améliorent que l'effet.

La position de la tête et l'ancien calme sur la face en porcelaine de la senior des sœurs de Pacini contraste avec la composition de toute la photo remplie de mouvement et d'émotions. Le type d'aspect idéalisé italien était considéré comme parfait à l'époque du Bullov. Ce qui n'est pas surprenant, car pour une image purement réaliste ne donne pas toujours au romantisme raid, alors aimé par les contemporains de Karl Pavlovich.

Aujourd'hui, en regardant ce travail, vous comprenez comment le connaisseur d'art italien avait raison, appelé le jeune artiste ingénieux Karl Bryullov que pour un portrait. Le maître combine audacieusement un ton doux chaud d'une robe de rose. Les filles avec un acier corbeau de crochets en laine noir velouté et une robe de conduite lumineuse blanche. Brillov donne une harmonie complexe de nuances roses-rouge, bleuâtre et blanche. Les contrastes des solutions de couleur sont frappantes, dans lesquelles la couleur rouge est combinée avec du beige brun-beige, brun foncé, presque noire - avec une lune bleuâtre, gris au plomb - avec bleu jaune, rose blanc - avec iscin-noir, et Noir - avec jaune.

Le peintre, comme si elle choisit délibérément ne pas se rapprocher et contraster, particulièrement complexe dans la peinture, combinaisons. Mais chaque ton est développé par le maître virtuose, dans une variété de gradations les plus fines. La couche pittoresque n'est pas surchargée nulle part et améliore le son de la peinture sur le sol brillant. Bryullov a atteint une harmonie tonale spéciale ici. Des endroits insouciants et inscrits dans le portrait presque non. L'École de l'Académie des arts a laissé sa marque sur la photo: des figures anatomiquement sur des filles, des chiens et surtout des chevaux.

Également habilement utilisé la combinaison de textures et de lumière. Graphique, plis anguleux brillant le tissu éblouissement à côté de la douceur de la laine d'animaux. La lumière de l'artiste détermine la loi de base et les personnages principaux de l'image. Voici une lumière de la matinée brillante, contre le fond d'un jardin sombre et des dalles de pierre monumentale, des boutons de sœurs, des animaux sont légèrement moins allumés. Sur les courbes de vêtements cassées, la lumière se trouve avec les mêmes rames brillantes, comme si des fragments d'un miroir cassé. Et sur l'objet le plus émouvant - un cheval, en face de la lumière plus dissipée. Le soleil du matin joue sur ses muscles tendus, léchant sur les bords de lisse et pas haché comme sur la robe, la poitrine se plie, les jambes et le cou, soulignant leur rondeur et permettant au spectateur de voir et de ressentir leurs tapis et leur mouvement.

Le travail est senti espace, perspective. Le chien shaggy représenté sur toile aide à créer l'impression que, dans la photo, l'espace est déployé non seulement dans la profondeur, mais existe avant les personnages. Le sentiment de profondeur est même dû à la lumière, se brisant quelque part à Dali, à travers les arbres d'un jardin dense.