Concept élite désigne le meilleur. Existe élite politique(partie de la société dotée d'un pouvoir légitime), élite économique, élite scientifique. Le sociologue allemand G.A. Lansberger définit l'élite comme un groupe qui influence de manière significative les décisions sur les questions clés de nature nationale. Le secrétaire général de l'ONU, Dag Hammarskjöld, estimait que l'élite était la partie de la société capable d'assumer la responsabilité de la majorité des gens. Ortega y Gasset pensait que élite- c'est la partie la plus créative et productive de la société, possédant un haut niveau intellectuel et qualités morales. Dans le contexte des études culturelles, on peut dire que c'est dans la sphère des élites que se forment les fondements de la culture et les principes de son fonctionnement. Élite- il s'agit d'une couche étroite de la société, capable de générer dans sa conscience des valeurs, des principes et des attitudes autour desquels la société peut se consolider et sur la base desquels la culture peut fonctionner. La culture d'élite appartient à une couche sociale particulière dotée d'une riche expérience spirituelle et d'une conscience morale et esthétique développée. L'une des variantes de la culture d'élite est la culture ésotérique. Les concepts eux-mêmes ésotérisme Et exotérisme vient de mots grecs ésotérique – intérieur Et exotérikos – externe. La culture ésotérique n'est accessible qu'aux initiés et absorbe des connaissances destinées à un cercle restreint de personnes. L'exotérisme présuppose popularité et accessibilité.

L'attitude de la société envers la culture d'élite est ambiguë. Le culturologue Dr Richard Steitz (États-Unis) identifie 3 types d’attitudes envers la culture d’élite : 1) Estatisme- un groupe de personnes qui ne sont pas les créateurs d'une culture d'élite, mais qui l'apprécient et l'apprécient. 2) Élitisme– se considèrent comme une culture d’élite, mais traitent la culture de masse avec dédain. 3) Éclectisme– accepter les deux types de cultures.

L'un des facteurs qui ont aggravé le besoin de la société du XIXe siècle de séparer la culture d'élite de la culture de masse était associé à la refonte de la religion chrétienne, qui proposait des normes et des principes acceptés par tous les membres de la société. Le refus des normes du christianisme signifiait la perte d'un idéal unique et significatif de perfection absolue, d'un critère absolu de sainteté. Il faut de nouveaux idéaux susceptibles de stimuler et d’orienter le développement social. En fait, une division dans les esprits sur la valeur du bien commun culture chrétienne signifiait la division de la société en groupes sociaux, cultures, sous-cultures, dont chacune a adopté ses propres idéaux, stéréotypes et normes de comportement. En règle générale, la culture d’élite s’oppose à la culture de masse. Soulignons les principales caractéristiques qui caractérisent les deux types de culture.

Caractéristiques de la culture d'élite :

1. La constance, c'est-à-dire que les produits de la culture d'élite ne dépendent pas du temps et de l'espace historiques. Ainsi, les œuvres de Mozart, dès leur création, sont des exemples de classiques de tous temps et dans tous les états.

2. La nécessité d'un travail spirituel. Une personne vivant dans un environnement de culture d’élite est appelée à un travail spirituel intense.

3. Exigences élevées en matière de compétence humaine. Dans ce cas, cela signifie que non seulement le créateur, mais aussi le consommateur des produits de la culture d’élite doivent être capables d’un travail spirituel intensif et suffisamment bien préparés au sens de l’histoire de l’art.

4. Le désir de créer des idéaux absolus de perfection. Dans une culture d’élite, les règles d’honneur et l’état de pureté spirituelle acquièrent une signification centrale et prononcée.

5. Formation de ce système de valeurs, de ces attitudes qui servent de fondement au développement de la culture et de centre de consolidation de la société.

Caractéristiques de la culture populaire :

1. Possibilité de production par convoyeur de produits liés aux cultures.

2. Satisfaire les besoins spirituels de la majorité de la population.

3. L'opportunité d'attirer de nombreuses personnes vers la vie sociale et culturelle.

4. Reflet des modèles de comportement, des stéréotypes et des principes qui prédominent dans la conscience publique pendant une période de temps donnée.

5. Accomplissement des ordres politiques et sociaux.

6. Incorporation dans le monde mental des personnes de certains modèles et modèles de comportement ; création d'idéaux sociaux.

Il est important de prendre en compte que dans un certain nombre de systèmes culturels, le concept de culture d'élite est conditionnel, car dans certaines communautés, la frontière entre l'élite et les masses est minime. Dans de telles cultures, il est difficile de distinguer la culture de masse de la culture d’élite. Par exemple, de nombreux fragments de la vie quotidienne ne reçoivent le statut académique de « source » que s'ils sont éloignés de nous dans le temps ou s'ils ont un caractère ethnographique et folklorique.

Dans le monde moderne, l’estompement des frontières entre culture de masse et culture d’élite est si destructeur qu’il conduit souvent à la dévaluation des biens culturels pour les générations suivantes. Ainsi, la culture pop a affecté toutes les sphères de la vie, créant des phénomènes tels que l'idéologie pop, le pop art, la religion pop, la science pop, etc., impliquant tout dans son espace, de Che Guevara à Jésus-Christ. Les cultures pop sont souvent perçues comme un produit de la culture des pays économiquement développés, capables de se doter d'une bonne industrie de l'information et d'exporter leurs valeurs et leurs stéréotypes vers d'autres cultures. Lorsqu’il s’agit des pays en développement, la culture pop est souvent considérée comme un phénomène étranger, certainement d’origine occidentale, aux conséquences très destructrices. Parallèlement, le « tiers-monde » possède depuis longtemps sa propre culture pop, qui affirme, quoique sous une forme quelque peu simplifiée, l’identité culturelle des peuples non européens. Il s'agit de l'industrie cinématographique indienne et des films de kung-fu, des chansons latino-américaines du style « nueva trova », de diverses écoles d'art populaire et de musique pop. Dans les années 70, une passion pour la musique reggae est née en Afrique, et en même temps est né le « mouvement Rastafari » ou « culture rastafari » associé. Dans l’environnement africain lui-même, la passion pour les produits de la culture pop bloque parfois l’enracinement et la diffusion des normes de la culture d’élite. En règle générale, ses fruits sont mieux connus dans pays européens que dans ceux où ils ont été produits. Par exemple, la production de masques colorés originaux en Afrique est principalement axée sur leur vente aux touristes, et certains acheteurs connaissent mieux la signification culturelle de ces masques exotiques que ceux qui profitent de leur vente.

Les difficultés à distinguer la frontière entre les cultures d'élite et de masse conduisent parfois au développement d'un mouvement sectaire, lorsqu'une personne revendique des idéaux douteux comme étant porteurs de sens dans la vie de la société. L’exemple du « mouvement Rastafari » l’illustre clairement. Il est difficile de déterminer de quoi il s’agit : d’une secte messianique, ou d’un mouvement religieux populaire, ou d’une secte, ou d’un mouvement pour l’identité culturelle, ou d’un substitut de l’idéologie panafricaine, ou d’un mouvement politique antiraciste, ou de la Négritude. » pour les pauvres », peut-être un lumpenisme de la sous-culture des bidonvilles ou une mode jeunesse ? Au cours des 60 dernières années, le rastafari (rastafarianisme, plus souvent simplement « Rasta ») a connu des métamorphoses étonnantes, voire incroyables.

Le rastafarisme est né comme une secte qui divinisait le Ras (dirigeant local) Tafari Makonnen (d'où le nom de la secte), couronné le 2 novembre 1930 sous le nom de Haile Selassie (« le pouvoir de la Trinité »). La secte est née en Jamaïque au début des années 30, mais dans les années 60, ses adeptes sont apparus parmi les jeunes de couleur aux États-Unis, au Canada et en Grande-Bretagne. Dans les années 70, elle s'est transformée en religion pop, puis simplement en mode jeunesse, provoquant ainsi un boom parmi la jeunesse urbaine du continent africain. Malgré le fait que « Rasta » soit venu de l’extérieur en Afrique, il s’est avéré très attendu, comblant un certain vide spirituel.

Le premier chercheur à mener des recherches de terrain sur les sectes rastafariennes fut le sociologue des religions George Eaton Simpson, auteur de nombreux ouvrages sur les sectes d'origine africaine dans les Caraïbes. Basé sur les matériaux de ses observations en 1953-1954. il a essayé de décrire la secte du point de vue du fonctionnalisme en sociologie. Simpson considère la secte comme un outil permettant d'apaiser les frustrations et d'adapter indirectement la minorité à la culture dominante - à travers le renoncement à des avantages inaccessibles aux classes sociales inférieures. La description du culte lui-même est donnée au passage, se résumant généralement à cinq points principaux : Haïlé Sélassié est un dieu vivant ; Hailé Sélassié est tout-puissant, même l'énergie nucléaire lui est soumise ; les noirs sont des Ethiopiens, une nouvelle incarnation des anciens Juifs ; les dieux des Romains étaient des idoles en bois, les Britanniques considèrent Dieu comme un esprit incorporel et invisible, mais en fait Dieu est vivant et dans le monde - c'est Haile Selassie ; le ciel et le paradis sont un mensonge, le paradis de l'homme noir est sur Terre, en Ethiopie. Notant la « rhétorique militante anti-blanche » de la secte, Simpson la considère comme totalement pacifique et la belligérance verbale est conçue pour soulager les tensions socio-psychologiques. En général, Simpson définit le Rastafari comme une contre-culture, qui se transforme cependant en une sous-culture.

L'essence des idées rastafari est la suivante : Hailé Sélassié Ier, Lion de Juda, Roi des Rois, etc. - un descendant de la maison de Salomon, la prochaine incarnation de Dieu, le libérateur de la race élue - les Juifs noirs. C’est ainsi que les Rastafariens interprètent l’histoire du peuple juif, telle que décrite dans L'Ancien Testament: C'est l'histoire des Africains ; Les Juifs à la peau claire sont des imposteurs, se faisant passer pour le peuple élu de Dieu. Pour leurs péchés, les Juifs noirs furent punis par l’esclavage à Babylone. Les pirates sous Elizabeth Ier ont amené les Noirs en Amérique, c'est-à-dire à Babylone. Pendant ce temps, Dieu a pardonné depuis longtemps à son peuple élu : il retournera bientôt à Sion, c'est-à-dire Addis-Abeba. L'Éthiopie est considérée comme le paradis de l'homme noir, l'Amérique est l'enfer et l'Église est un outil de Babylone pour tromper les Noirs. La délivrance ne les attend pas au ciel, mais en Éthiopie. La faiblesse ou le manque de culture d’élite peut conduire à de tels mouvements sectaires.

Culture moyenne

Concept culture moyenne a été introduit par N.A. Berdiaev. L'essence de cette culture est la recherche de la forme et du sens de l'existence humaine entre des attitudes de vie extrêmement opposées, par exemple : Dieu existe Et Il n'y a pas de Dieu. Ce concept de culture intermédiaire est essentiellement une tentative de trouver une place pour une personne entre des croyances extrêmes. Il est courant qu'un individu choisisse toujours l'un de ces extrêmes, et le choix lui-même est inévitable pour une personne. Le penseur espagnol José Ortega y Gasset écrit dans son ouvrage « La révolte des masses » : « Vivre signifie être condamné à jamais à la liberté, décider à jamais de ce que l'on deviendra dans ce monde. Et décidez sans relâche et sans répit. Même lorsque nous nous abandonnons au hasard, nous prenons une décision – et non pas décider. Le choix principal qu'une personne fait est lorsqu'elle décide de son essence, de qui elle sera. La compréhension active de cette caractéristique des personnes est devenue caractéristique importante la culture de la Renaissance, lorsque la société essayait de construire le monde non pas selon les lois divines, mais non pas non plus selon des lois démoniaques, mais exclusivement sur la base des lois humaines. En Europe au XVe siècle, cette idée a été exprimée par Mirandola dans le traité « Discours sur la dignité de l'homme ». Le Penseur écrit : « Nous ne te donnons, ô Adam, ni ta place, ni une certaine image, ni un devoir particulier, pour que tu aies une place, une personne et un devoir selon à volonté, selon votre volonté et votre décision. L'image des autres créations est déterminée dans les limites des lois que nous avons établies. Vous n’êtes contraint par aucune limite, vous déterminerez votre image selon votre décision, au pouvoir de laquelle je vous laisse. La dernière partie de cette citation souligne non seulement la possibilité du libre choix d’une personne, mais aussi le fait que l’image qu’elle se prend deviendra décisive pour son essence, son cheminement de pensée. En d’autres termes, l’individu choisira lui-même ce qui aura du pouvoir sur lui. Si une personne s’établit dans une forme spirituelle raisonnable, alors elle suivra des exigences raisonnables, mais accepter une qualité démoniaque rendra l’individu dépendant du principe obscur. En attendant, le choix est inévitable, car une personne, ayant deux natures : puissance (potenzia) et activité (atto), ne peut s'empêcher de s'efforcer de prendre une forme. En Russie, le dilemme des concepts oppositionnels était généralement désigné par le concept divin Et démoniaque et s'est reflété à plusieurs reprises dans les travaux de nombreux philosophes russes. Alors, F.M. Dostoïevski, dans son roman « Les Frères Karamazov », écrit : « Un homme qui est même supérieur de cœur et qui a un esprit élevé, commence par l'idéal de la Madone et finit par l'idéal de Sodome. C’est encore plus terrible pour ceux qui, avec l’idéal de Sodome dans l’âme, ne nient pas l’idéal de la Madone… » Ce type d'attitude s'explique en grande partie par le dogme de la doctrine orthodoxe, selon lequel l'homme est appelé à devenir semblable à Dieu par l'acquisition du Saint-Esprit. Cependant, si nous admettons la déification, alors la comparaison avec un démon est également possible.

Conformément à la pensée philosophique russe et à la culture russe dans son ensemble, il convient de noter qu’une culture moyenne est impossible pour une société humaine ayant accédé au statut d’État. Comme le souligne A.P. Tchekhov, « ... entre « il y a un Dieu » et « il n'y a pas de Dieu », il y a tout un champ immense, qu'un vrai sage traverse avec beaucoup de difficulté. Un Russe connaît l’un de ces extrêmes, mais le milieu entre les deux ne l’intéresse pas et cela ne signifie généralement rien ou très peu.

Sur la base des réflexions et des évaluations des chercheurs, nous pouvons identifier un certain nombre de caractéristiques de la culture de masse (Fig. 8.1).

La principale différence entre la culture de masse en tant que phénomène est qu'elle complique la réalité. Cette conclusion ne semble que paradoxale. La conscience sociale marginalisée, qui est plus ou moins caractéristique de la majorité statistique des gens (tant qu’ils vivent en ville), se caractérise par des traditions brisées et une confusion des valeurs. Qu'est-ce que le marginal ? Il est clair que la conscience marginale se reproduit constamment, en règle générale, sans recevoir de nourriture pour le développement d'une valeur fondamentale solide et fiable, vivant dans son changement constant dans un monde qui rappelle un kaléidoscope pour enfants avec ses images sur verre, quoique standards, mais toujours comme neuf. Dans ce monde, presque rien n’est stable, tout ressemble à un château de cartes, qui tombe et se relève sans cesse. Le mythe de Sisyphe, modernisé par Albert Camus, est un paradigme de conscience marginale, détruite, détruisant et essayant tout le temps de renaître de ses cendres et de faire rouler une pierre sur la montagne, mais de manière mécanique.

C'est là toute la difficulté. Regroupez vos efforts et unissez non pas tant de manière créative que mécaniquement tout le monde et tout, en éteignant ou en éteignant les composantes créatrices de la conscience sur fond de destruction constante des valeurs humaines universelles, de leur dissection avec perte de hiérarchie, en d'autres termes, une tentative Atteindre le sommet de la montagne sans boussole en main et sans le sens de la vie, sans établir dans l'âme des lignes directrices vérifiées par l'histoire de l'humanité est une tâche difficile. Cela revient à essayer de résoudre une équation avec tellement d’inconnues que la solution est fondamentalement impossible. De nombreux producteurs de culture de masse, s’ils ne comprennent pas cela, le ressentent, et donc dans ce domaine, ce n’est pas la solution aux problèmes de la vie qui domine, mais plutôt les jeux mécaniques complexes de la simplicité. La solution à un problème de la vie, comme si elle était posée par une œuvre de culture de masse, est soit impossible, soit inutile, ou encore nie l’existence même du problème.

Riz. 8.1.

C'est également difficile car dès que le consommateur lève les yeux de la scène, de l'écran, des écouteurs, etc., il ne peut s'empêcher de sentir qu'il y a un problème. Il était simplement distrait et diverti. Mais ce qui a été reçu et ce qu’il en ressort, c’est un minimum d’indices adéquats et réellement utiles pour vrai vie, un maximum de « contes de fées », semble simple, compréhensible et thérapeutique. Si cela ne me plaît pas, se console le consommateur, je peux appuyer sur un autre bouton de la télécommande du téléviseur, aller sur un autre site ou désactiver complètement la source d'information. C’est le domaine complexe dans lequel évolue la culture de masse – le mouvement brownien des formes et des significations est évidemment plus complexe que n’importe quelle hiérarchie de significations.

À mesure que la rationalité technologique progresse, les éléments oppositionnels et transcendantaux de la haute culture sont éliminés, qui deviennent en réalité les victimes du processus. la désublimation, dominant dans les régions développées monde moderne.

Les réussites et les échecs de la société moderne ont privé la culture de son valeur précédente. La glorification de l'individu autonome, l'humanisme, l'amour tragique et romantique n'étaient apparemment qu'un idéal pour le stade passé de son développement...

La réalité transcende sa culture, et aujourd'hui l'homme peut faire plus, que des héros et des demi-dieux culturels ; il a déjà résolu de nombreux problèmes qui semblaient insolubles. Mais en même temps, il a trahi l’espoir et détruit la vérité, préservée dans les sublimations de la haute culture…

La nouveauté de la situation actuelle réside dans l'atténuation de l'antagonisme entre la culture et la réalité sociale en rejetant les éléments oppositionnels, étrangers et transcendantaux de la haute culture, grâce auxquels elle a créé une autre dimension réalité. Liquidation bidimensionnel la culture ne se produit pas par la négation et le rejet" valeurs culturelles", mais par leur intégration complète dans l'ordre établi et leur reproduction et démonstration massive.

Et le fait que les communications de masse mélangent harmonieusement, souvent imperceptiblement, l'art, la politique, la religion et la philosophie avec la publicité commerciale signifie que ces sphères de la culture sont réduites à dénominateur commun-forme de marchandise. La soul music devient une musique populaire. Ce n'est pas la valeur de vérité qui est citée, mais la valeur d'échange...

Haute culture devient partie culture matérielle et dans cette transformation perd la plupart ta vérité...

La haute culture occidentale – les valeurs morales, esthétiques et intellectuelles encore défendues par la société industrielle – était, à la fois fonctionnellement et chronologiquement, une culture pré-technologique. Sa signification remonte à l’expérience d’un monde qui n’existe plus et qui ne peut être restitué, car la société technologique a pris sa place.

Il s'agit d'une culture féodale - et parce que les créations appartenant à son sous-esprit expriment un rejet conscient et méthodique de toute la sphère des affaires, de l'industrie et de l'ordre basé sur le calcul et le profit...

Dans le monde pré-technologique, l’homme et la nature n’étaient pas encore organisés en choses et en outils...

La différence décisive entre affirmer et nier l’art ne réside pas dans l’opposition psychologique, ni dans ce qui nourrit l’art – joie ou tristesse, santé ou névrose – mais dans la relation entre réalité artistique et réalité sociale. La rupture avec ce dernier, son dépassement miraculeux ou rationnel, est une caractéristique essentielle de l'art même le plus affirmatif ; il est aliéné du public même auquel il s’adresse. Peu importe à quel point un temple ou une cathédrale était proche ou familier aux personnes vivant à proximité, cela les plongeait dans un état de peur sublime qui leur était inconnu dans le passé. Vie courante, qu'il s'agisse d'esclaves ou de paysans, d'artisans ou encore de leurs maîtres...

Sous forme rituelle ou autre, l'art contenait la rationalité de la négation, qui, dans sa forme développée, devient le Grand Refus - une protestation contre l'existant.

C'est à la création et à l'éveil d'une autre dimension de la réalité que sont destinés le salon, le concert, l'opéra et le théâtre. Leur visite nécessite une préparation festive, détachant et transcendant ainsi l’expérience quotidienne.

Actuellement, cet écart entre les arts et la routine quotidienne se réduit de plus en plus sous l’assaut d’une société technologique en développement.

Cela signifie rejeter le Grand Refus dans l’oubli et absorber « l’autre dimension » dans l’état de choses actuel. Les œuvres créées par l'aliénation s'intègrent elles-mêmes dans cette société et commencent à y circuler comme partie intégrante de l'équipement, servant soit de décor, soit de psychanalyse de l'état de choses dominant. Ils accomplissent ainsi une tâche commerciale : ils vendent, consolent ou excitent.

C’est vrai, mais, entrant dans la vie comme classiques, ils cessent d’être eux-mêmes, ils sont privés de leur pouvoir antagoniste, de la défamiliarisation qui a créé la dimension de leur vérité. Ainsi, le but et la fonction de ces travaux ont fondamentalement changé.

Marcuse G. Personne unidimensionnelle. M., 1994. pp. 72-82.

Concept défamiliarisation, qui signifie « défamiliariser », rendre étrange, c'est-à-dire forcer le spectateur (lecteur) à percevoir d'une nouvelle manière une chose familière, en faire l'expérience et ne pas le reconnaître, a été introduit dans la langue russe par V. B. Shklovsky. Le privilège culturel exprimait une inéquité dans la répartition de la liberté, une séparation entre la productivité intellectuelle et la productivité matérielle, mais il créait également un espace protégé dans lequel les vérités taboues pouvaient survivre loin de la société qui les opprimait. Cette distance a disparu.

Le centre culturel devient désormais une partie bien intégrée d'un centre commercial, municipal ou gouvernemental, à l'architecture sophistiquée. L'aliénation artistique commence à avoir un caractère tout à fait fonctionnel. Comme d’autres formes de déni, il devient victime du processus d’apparition de la rationalité technologique. La conséquence est que la solitude, condition la plus importante pour la capacité d’un individu à résister à la société, échappe à son pouvoir et devient techniquement impossible.

Une autre propriété de la culture de masse est contextualité. Un phénomène ne peut être classé comme culture de masse que dans un certain contexte dans lequel il est populaire parmi certains segments de la population au moment de la recherche. Ce contexte se caractérise par une séparation des valeurs spirituelles fondamentales, leur destruction à l'état d'atomes et la restructuration de la structure du produit final à partir des éléments de désintégration des échantillons primaires. En ce sens, « Jesus Christ Superstar » ne poursuit pas la tradition du christianisme et la comédie musicale « Notre-Dame de Paris » ne développe pas le sens des pensées et des sentiments du roman de Victor Hugo, mais les détruit et les transforme en tisons. Dans la mesure où le feu des tisons ne s’est pas encore éteint, des éléments d’un véritable art surgissent dans le chaudron de la culture de masse. Dans la mesure où leur fusion avec les atomes de la culture de masse est organique, nous pouvons observer les phénomènes étonnants du grand art populaire, tant de masse que d’élite. Ils l’étaient, le sont et le seront. Ce sont quelques-unes des chansons des Beatles et d'Okudzhava, les films "Le Soleil Blanc du Désert" et "Moscou ne croit pas aux larmes" - produits du dépassement des frontières entre la masse et cultures d'élite et leur rare synthèse organique.

Ainsi, la culture de masse mélange mécaniquement des éléments de diverses cultures déracinées. Nous trouvons ici l’une des différences les plus importantes entre la culture de masse et la haute culture. La haute culture, comme un descendant, s'habitue à la tradition et grandit avec la racine et le tronc de la tradition, donnant nouveau goût fruit, comment une poire greffée sur un pommier semble nouvelle sur les lèvres. "Nous sommes tous sur les épaules de géants", a déclaré Michel-Ange à ce sujet. En appliquant cette comparaison à la culture populaire, on peut dire qu’elle « repose sur les épaules de nains ». La culture populaire manipule de manière éclectique des éléments d'autres cultures, en les plaçant dans des contextes qui diminuent les valeurs éthiques et esthétiques de l'échantillon original prélevé pour la transformation et du produit final.

Malgré toutes les différences dans les manières de créer des œuvres de culture de masse, la méthode principale consiste à séparer les valeurs de l'échantillon primaire de leurs racines esthétiques, morales, éthiques et spirituelles et à les placer mécaniquement dans un contexte différent. Les méthodes de jeu pour abaisser le contexte peuvent être différentes : rythmisation primitive de Bach, création des conditions pour écouter Mozart non pas dans une salle de concert, mais dans sa propre cuisine, diffusion d'images de la Joconde (La Joconde) sur des souvenirs vendus partout - celles-ci et bien d'autres méthodes pour déduire les valeurs fondamentales dans le marginal.

Enfin, la culture populaire est toujours idéologique. Cependant, il est capable d’envelopper l’idéologie dans un emballage qui la rend moins transparente. Ceci est facilité par la maîtrise des technologies de production par les producteurs de produits idéologiques de masse. mythologème.

L’homme moderne, comme tout le monde, a une composante mythologique dans sa conscience. Cependant, dans sa forme originale, le mythe a déjà été perdu, la mythologie moderne est étroitement liée à l'idéologie et ce n'est pas un hasard si un autre concept est apparu - le « mythologème ». Cette idéologie peut prendre diverses directions. Ainsi, la dernière mythologie politique nationale est associée aux processus de modernisation du pays, aux espoirs et aux illusions d'une personne qui se retrouve dans les collisions complexes du monde moderne. Un monde qui autrement semblerait extrêmement agressif et cruel. D'un côté, le mythe donne naissance à des substituts à la vérité, au rêve, à l'espoir d'un miracle (s'enrichir rapidement, pyramide financière, gagner, etc.). L’inconvénient est une psychose de masse, un affaiblissement des pouvoirs créatifs des individus et, de manière générale, un ralentissement de la dynamique du changement.

Lorsque les mythes s'effondrent, enterrant les valeurs et les orientations qui soutenaient une personne, cela devient sa tragédie, puisque la conscience mythologique n'est pas capable de réflexion critique, mais de remplacer certains mythes par d'autres ( remythologisation ) prend du temps. Ces caractéristiques de la mythologie constituent la base d’une influence idéologique de masse. À son tour, l'idéologie, qui représente un reflet déformé ou inadéquat de la réalité sociale (puisqu'elle exprime les intérêts spécifiques de quelqu'un), agit comme une mythologie sociale (exploitant les slogans d'une « société d'égaux » en Amérique ou de « conciliarité », « l'élection de Russie», etc.), etc.), qui déforme la conscience. Et c'est l'idéologie qui vise l'Homo consommatus - la personne consommatrice :

Sa Majesté Marketing.

Auparavant, nous vendions jusqu'à soixante variétés de pommes, mais il n'en reste plus que trois : dorées, vertes et rouges. Auparavant, les poulets étaient élevés pendant trois mois, maintenant un œuf et une poule dans les rayons du supermarché ne sont séparés que de 42 jours - et quels terribles 42 jours ! 25 oiseaux par mètre carré, nourris aux antibiotiques et anxiolytiques. Jusqu'aux années 70, les camemberts normands étaient divisés en 10 catégories de saveurs, aujourd'hui il y en a au maximum trois en raison de l'introduction des normes pour le lait stérilisé. Bien sûr, ce n’est pas votre faute, mais c’est votre monde. Coca-Cola (10 milliards de francs de publicité en 1997) ne contient plus de cocaïne, mais des acides phosphorique et citrique sont ajoutés pour créer l'illusion d'apaiser la soif et l'addiction à cette boisson. Les vaches laitières sont nourries avec un ensilage fermenté spécial, à partir duquel elles développent une cirrhose, et sont également bourrées d'antibiotiques, qui donnent naissance à de nouveaux types de bactéries résistantes, également conservées dans la viande bovine : sans parler de la farine d'os, qui provoque la maladie de la vache folle - on a beaucoup écrit à ce sujet dans les journaux. Le lait de ces vaches est également riche en dioxines, qu'elles consomment avec l'herbe. Les poissons élevés dans des réservoirs artificiels sont nourris avec de la farine de poisson (aussi nocive pour eux que la farine d'os l'est pour le bétail) et, là encore, des antibiotiques... En hiver, les fraises transgéniques ne gèlent même pas grâce à un gène emprunté aux poissons des mers du Nord. Les généticiens sont de grands artisans ! - ils croisent des poulets avec des pommes de terre, des scorpions avec du coton, des cobayes avec du tabac, du tabac avec de la laitue et des humains avec des tomates.

Parallèlement, de plus en plus de trentenaires sont atteints de cancers des reins, de l'utérus, du sein, du rectum, de la thyroïde, de l'estomac, des testicules, et les médecins ignorent la cause de ce fléau. Même les petits enfants tombent malades : dans les grandes villes, le nombre de leucémies, de tumeurs cérébrales et d'épidémies de maladies bronchiques a fortement augmenté... Selon le professeur Luc Montagnier, la manifestation du SIDA ne s'explique pas seulement par la transmission du virus (qu'il lui-même découvert), mais aussi facteurs supplémentaires, "associé à la civilisation moderne", notamment à la pollution environnement et la nutrition, qui, selon lui, affaiblissent l’immunité et la résistance de l’organisme. La quantité de spermatozoïdes diminue chaque année ; L’existence même de la race humaine est menacée.

Et cette civilisation repose sur de faux désirs que vous excitez et alimentez. Elle est vouée à mourir.

De nombreuses informations différentes circulent là où vous travaillez ; Ainsi, par exemple, vous découvrez par hasard qu'il existe des véhicules lourds machines à laver, qu'aucun fabricant ne veut cependant produire ; qu'un type a inventé un fil incassable pour les bas, mais qu'une grande entreprise de collants lui a acheté le brevet et l'a volé ; que le brevet des pneus « éternels » est également caché dans une longue boîte, et ce malgré le fait que des milliers de personnes meurent chaque année sur les routes ; que le lobby pétrolier fait tout ce qui est en son pouvoir pour ralentir la diffusion des véhicules électriques (au prix d'une pollution atmosphérique par le dioxyde de carbone, qui conduit à un réchauffement de la planète - ce qu'on appelle l'effet de serre, qui provoquera très probablement de nombreuses catastrophes naturelles et autres catastrophes au cours des cinquante prochaines années - ouragans, fonte glace arctique, élévation du niveau de la mer, cancer de la peau, hors marées noires) ; que même le dentifrice est un produit totalement inutile, il ne fait que rafraîchir l'haleine ; que tous les liquides vaisselle sont exactement les mêmes ; que les CD sont aussi fragiles que les vinyles ordinaires ; cette feuille est beaucoup plus nocive que l’amiante ; que la composition des crèmes solaires n'a pas changé depuis la Seconde Guerre mondiale (malgré l'incidence accrue des mélanomes), puisque ces crèmes protègent contre les rayons ultraviolets inoffensifs de type B, mais pas contre ceux nocifs de type A ; que les campagnes publicitaires de Nestlé visant à commercialiser du lait en poudre auprès des nourrissons dans les pays du tiers monde ont entraîné des millions de morts parce que les parents l'ont dilué avec de l'eau brute.

Le royaume du marché repose sur la vente de biens, et votre travail consiste à persuader le consommateur de choisir le plus éphémère de ces biens. Les industriels appellent cela « la programmation d’obsolescence ».

Et on vous a dit de vous taire et de garder vos sentiments pour vous... En dix ans, vous ne vous êtes jamais rebellé contre cette abomination. Peut-être que si vous aviez abandonné votre travail, les choses se seraient passées complètement différemment. Peut-être qu'alors la publicité omniprésente, qui vous rend déjà malade, ne défigurerait pas le monde, les panneaux extérieurs invitants ne clignoteraient pas sur les routes, les villes se passeraient de restauration rapide à chaque coin de rue et les gens se contenteraient de marcher dans les rues et de parler aux gens. l'un l'autre. La vie n’était pas censée se dérouler exactement comme elle le fait aujourd’hui. Et tu ne voulais pas du tout de ce cauchemar artificiel. Et vous n’avez pas produit toutes ces voitures non mobiles (2,5 milliards de voitures sur la planète d’ici 2050). Cependant, vous n'avez pas levé le petit doigt pour changer le monde meilleur côté. L'un des dix commandements dit : « Tu ne te feras aucune image taillée ou image... Tu ne les adoreras pas et ne les serviras pas... » Mais vous, comme tout le monde, êtes tombé dans ce péché mortel et vous l'êtes maintenant. pris en flagrant délit. Eh bien, le châtiment de Dieu est connu depuis longtemps : c’est l’enfer dans lequel vous vivez.

Beigbeder F. 99 francs. M. : Inostranka, 2005. pp. 105-110.

Introduction

Le concept de culture populaire, notamment dans dernières décennies, a fait l’objet de nombreuses recherches, beaucoup a été écrit et dit sur le phénomène du « masculus » et, semble-t-il, que peut-on ajouter d’autre ? Cependant, la culture populaire est devenue fermement ancrée dans Vie moderne de toute société et les débats sur son essence ne s'apaisent toujours pas.

Le « masculin » peut être considéré sous différents angles : du point de vue de la valeur esthétique de ses œuvres, il est d'usage de l'évaluer comme une profanation de la culture, axée non pas sur des chefs-d'œuvre, comme l'art traditionnel, mais sur des œuvres manifestement médiocres (et le plus important au box-office) fonctionne ; du point de vue des formes de sa distribution, c'est un produit circulant à travers les canaux de communication de masse, destiné à la consommation spirituelle de millions de personnes. Mais le but principal du «masculus» est que, d'une part, il remplit la fonction d'adapter une personne à la société moderne, d'autre part, il est utilisé comme moyen de manipuler les masses.

La culture de masse est une industrie spécifique qui produit une personne « de masse » qui emprunte « ses » pensées aux programmes de radio et de télévision, aux journaux et à la publicité, et qui se transforme en un simple interprète de rôles donnés avec une personnalité atrophiée.

Le terme « culture de masse » donne l’impression que nous parlons de sur la culture de masse. Cependant, cela dénote en réalité une culture de masse, axée sur la manipulation de leur conscience.

Les fonctions sociales de la culture de masse sont ambiguës et souvent cachées. Les produits spirituels destinés aux masses leur imposent certaines normes et valeurs comme base de leur vie quotidienne, tandis qu'ils influencent activement la psychologie humaine, en particulier la zone subconsciente, en essayant de stimuler certains instincts. Ils essaient de la rendre belle, attirante, esthétique, drôle ou ironique. La culture de masse semble souvent instructive et très similaire à la vérité, elle tient le spectateur en haleine et l'intrigue, et en même temps emmène une personne dans le monde des rêves et des illusions et, surtout, elle la remplit temps libre. L'homme devient captif de cette culture, soigneusement produite pour lui par les moyens de communication de masse.

Culture de masse : signification, orientations, principales caractéristiques

La culture de masse est souvent définie comme une pseudo-culture, comme un kitsch, qui n'a aucun contenu idéologique, éducatif, artistique ou esthétique positif. Les spécialistes de la culture nationale désignent la culture de masse comme un ersatz de produit, c'est-à-dire le substitut est un objet qui, seulement par une certaine similitude, remplace le naturel, en tant que phénomène qui ne rappelle qu'extérieurement la culture. On pense que la culture de masse mystifie les processus réels et qu'il existe un rejet du principe rationnel dans la conscience. Ceux. Certains scientifiques ne considèrent pas les actions rationnelles et opportunes comme la base de la culture de masse et la qualifient de pseudo-culture. Quel est le côté négatif de la culture de masse ? Voici quelques définitions scientifiques. La « culture de masse » est certainement un « ersatz de produit » ouvertement infantile x.

Parmi ses orientations et manifestations :

Médias de masse - médias - diffusant des informations actuelles à la population et interprétant ces informations d'une manière et dans une perspective compatibles avec les intérêts. le « client » engageant ce média, formant également l'opinion publique dans l'intérêt de ce client ;

Un système d'organisation et de stimulation de la demande de masse des consommateurs - publicité, mode, industrie du sexe et autres formes visant à provoquer l'enthousiasme des consommateurs autour de choses, d'idées, de services, etc., transformant le processus de consommation ininterrompue de biens sociaux en une fin en soi d'existence;

Industrie de formation d’images ;

L'industrie des loisirs, qui comprend culture artistique« contient : de la littérature « tabloïd », des genres de divertissement similaires au cinéma, des bandes dessinées dans les beaux-arts, du rock, de la musique pop, des genres de divertissement et de « conversation », divers types d'industrie du spectacle, où les techniques techniques et les compétences d'interprétation du « grand » art sont utilisé pour la transmission de contenus sémantiques et artistiques infantilisés simplifiés, adaptés aux besoins intellectuels et esthétiques peu exigeants du consommateur de masse !

La « culture de masse » est apparue d’abord en Occident en tant que produit du monde des affaires ; elle est généralement considérée comme une pseudo-culture. Ses principales caractéristiques :

Le primitivisme dans la représentation des relations humaines,

Divertissement, normalisation des contenus,

Le culte du succès et du consumérisme, l'imposition du conformisme.

Le but de la « culture de masse » n'est pas tant de remplir les loisirs et de soulager les tensions et le stress chez une personne dans une société industrielle et post-industrielle, mais plutôt de stimuler la conscience du consommateur, qui à son tour forme un type particulier - une conscience passive, perception non critique de cette culture chez une personne. Tout cela crée une personnalité assez facile à manipuler. La « culture de masse » est davantage axée non pas sur des images réalistes, mais sur des images artificielles. images créées(images) et stéréotypes.

Dans des genres tels que le policier, le western, le mélodrame, la comédie musicale, la bande dessinée, des « versions simplifiées de la vie » sont créées. Malgré son apparente vacuité, la culture de masse a un programme idéologique très clair.

La culture de masse est un moyen puissant d’influencer la conscience publique afin d’aligner les opinions et les goûts sur le stéréotype philistin dominant. Cela a des conséquences négatives sur la vie sociale. La culture de masse est un naturalisme, jouant sur la sensualité primitive, sa nature est une marchandise pour le marché ; l'accent mis sur le divertissement conduit à une confusion morale ; son objectif est utilitaire et divertissant. Sur fond des sages enseignements des religions du monde et des meilleures œuvres d'art mondiales parmi les belles créations de la belle littérature et réalisations scientifiques d’esprits exceptionnels s’élève la « Tour de Babel » de la culture populaire. Cette structure laide constitue un reproche à l'humanité, qui préfère le crépuscule de l'ignorance à la lumière de la Connaissance du monde de la spiritualité et de la beauté.

Le principal inconvénient de nombreuses études est qu'elles étudient avant tout la fonction idéologique de la culture de masse ou ses composantes esthétiques, le plus souvent du point de vue subjectif de l'auteur, du point de vue de ses préférences artistiques. Une telle approche plutôt simplifiée de la culture de masse est non seulement peu prometteuse sur le plan épistémologique, mais elle est également incapable d'expliquer les mécanismes internes de l'impact sérieux de la culture de masse sur la société moderne, sa dynamique culturelle et même politique. Ainsi, on peut affirmer qu'il n'existe aujourd'hui aucun concept analytique détaillé de la culture de masse, d'une part, qui satisfasse la pratique réelle, c'est-à-dire capable d'agir comme principe de travail dans l'analyse et l'évaluation des phénomènes de la culture moderne, d'autre part, correspondant au niveau moderne de connaissances philosophiques et culturelles, c'est-à-dire inclure, plutôt que d’ignorer, les modèles mentaux accumulés dans l’expérience cognitive postclassique.

- , adapté aux goûts du grand public, est techniquement reproduit sous la forme de nombreuses copies et distribué à l'aide des technologies de communication modernes.

L'émergence et le développement de la culture de masse sont associés au développement rapide des médias de masse, capables d'exercer une puissante influence sur le public. DANS médias Il y a généralement trois composants :

• médias de masse(journaux, magazines, radio, télévision, blogs Internet, etc.) - reproduisent des informations, ont un impact régulier sur le public et s'adressent à certains groupes de personnes ;
• moyens d'influence de masse(publicité, mode, cinéma, littérature populaire) - n'influencent pas toujours régulièrement le public, s'adressent au consommateur moyen ;
• moyens techniques de communication(Internet, téléphone) - détermine la possibilité de communication directe entre une personne et une personne et peut être utilisé pour transmettre des informations personnelles.

Notons que non seulement les médias ont un impact sur la société, mais que la société influence aussi sérieusement la nature de l'information transmise dans les médias. Malheureusement, les exigences du public s'avèrent souvent culturellement faibles, ce qui réduit le niveau des programmes télévisés, des articles de journaux, des émissions de variétés, etc.

Au cours des dernières décennies, dans le contexte du développement des moyens de communication, on parle d'un culture informatique. Si auparavant la principale source d'information était page du livre, alors maintenant c'est un écran d'ordinateur. Un ordinateur moderne vous permet d'obtenir instantanément des informations sur le réseau et de compléter du texte images graphiques, films vidéo, son, qui offrent une perception holistique et multi-niveaux de l'information. Dans ce cas, le texte sur Internet (par exemple, une page Web) peut être représenté comme hypertexte. ceux. contenir un système de références à d'autres textes, fragments, informations non textuelles. La flexibilité et la polyvalence des outils informatiques d’affichage d’informations augmentent considérablement le degré de leur impact sur les humains.

Fin 20ème – début 21ème siècle. la culture de masse a commencé à jouer un rôle important dans l’idéologie et l’économie. Cependant, ce rôle est ambigu. D'une part, la culture de masse a permis d'atteindre de larges couches de la population et de leur faire découvrir les réalisations culturelles, en les présentant sous des images et des concepts simples, démocratiques et compréhensibles, mais d'autre part, elle a créé de puissants mécanismes de manipulation de l'opinion publique. et formant un goût moyen.

Les principales composantes de la culture de masse comprennent :

• industrie de l'information- la presse, les informations télévisées, les talk-shows, etc., expliquant l'actualité dans un langage compréhensible. La culture de masse s'est initialement formée dans le domaine de l'industrie de l'information - " Presse jaune» XIX - début XX siècles. Le temps a montré la grande efficacité de la communication de masse dans le processus de manipulation de l’opinion publique ;
• industrie des loisirs- films, littérature divertissante, humour pop au contenu le plus simplifié, musique pop, etc.;
• système de formation consommation de masse, qui se concentre sur la publicité et la mode. La consommation est ici présentée comme un processus non-stop et le but le plus important de l’existence humaine ;
• mythologie répliquée - du mythe de " rêve américain», où les mendiants se transforment en millionnaires, aux mythes sur « l'exception nationale » et les vertus particulières de l'un ou l'autre peuple par rapport aux autres.

La culture de masse est un état, ou plus précisément une situation culturelle correspondant une certaine forme l'ordre social, c'est-à-dire la culture « en présence des masses », et c'est aussi un phénomène complexe généré par la modernité et qui ne peut être évalué sans équivoque. Depuis son apparition, il est devenu un sujet d’étude et de débats passionnés pour les philosophes et les sociologues. Les débats sur le sens de cette culture et son rôle dans le développement de la société perdurent aujourd'hui.

Pour parler de la présence d’une culture de masse, il faut d’abord mentionner communauté historique, appelée masse, ainsi que sur la conscience de masse. Ils sont connectés et n’existent pas isolément les uns des autres ; ils agissent simultanément comme « objet » et « sujet » de la culture de masse.

L'émergence de la culture de masse est associée à la formation au tournant des XIXe-XXe siècles. société de masse. La base matérielle de ce qui s'est passé au 19ème siècle. Des changements importants ont été la transition vers la production mécanique. Mais la production de machines industrielles suppose une standardisation, non seulement des équipements, des matières premières, de la documentation technique, mais aussi des compétences des travailleurs, des horaires de travail, etc. Les processus de standardisation et la culture spirituelle ont également été affectés.

Deux sphères de la vie d’un travailleur sont désormais clairement définies : le travail et les loisirs. En conséquence, une demande effective est apparue pour les biens et services qui aidaient à passer du temps libre. Le marché a répondu à cette demande en proposant un produit culturel « standard » : livres, films, disques phonographiques, etc. Ils étaient destinés avant tout à aider les gens à passer leur temps libre de manière intéressante, à s'éloigner d'un travail monotone.

L'utilisation des nouvelles technologies dans la production et l'expansion de la participation massive à la politique nécessitaient une certaine préparation pédagogique. Dans les pays industrialisés, ils font étapes importantes visant à développer l’éducation, notamment l’enseignement primaire. En conséquence, un large lectorat est apparu dans un certain nombre de pays, et après cela, l'un des premiers genres de culture de masse est apparu : la littérature de masse.

Affaibli avec le passage de société traditionnelleÀ l’ère industrielle, les liens directs entre les individus ont été en partie remplacés par les moyens émergents de communication de masse, capables de diffuser rapidement divers types de messages à un large public.

La société de masse, comme l’ont noté de nombreux chercheurs, en est à l’origine représentant typique- « l'homme des masses » - le principal consommateur de la culture de masse. Philosophes du début du XXe siècle. lui a donné principalement caractéristiques négatives- « un homme sans visage », « un homme comme tout le monde ». Dans la première moitié du siècle dernier, le philosophe espagnol X. Ortega y Gaset a été l'un des premiers à donner une analyse critique de ce nouveau phénomène social qu'est « l'homme de masse ». C’est à « l’homme de masse » que le philosophe associe la crise des hautes culture européenne, le système existant de pouvoir public. Les masses déplacent la minorité d’élite (« personnes dotées de qualités particulières ») des postes dirigeants de la société, les remplacent et commencent à dicter leurs conditions, leurs opinions, leurs goûts. La minorité d’élite est constituée de ceux qui exigent beaucoup d’eux-mêmes et assument des fardeaux et des obligations. La majorité n’exige rien ; pour elle, vivre, c’est suivre le courant, rester tel qu’elle est, sans chercher à se dépasser. X. Ortega y Gaset considérait que les principales caractéristiques de « l’homme de masse » étaient la croissance effrénée des exigences de la vie et l’ingratitude innée envers tout ce qui satisfait ces exigences. Médiocrité avec une soif effrénée de consommation, « des barbares sortis de l'écoutille sur la scène de la civilisation complexe qui leur a donné naissance » - c'est ainsi que le philosophe caractérise de manière peu flatteuse la plupart de ses contemporains.

Au milieu du 20ème siècle. L'« homme de masse » a commencé à être de plus en plus corrélé non pas avec les violateurs « rebelles » des fondations, mais, au contraire, avec une partie tout à fait bien intentionnée de la société - avec la classe moyenne. Conscients qu'ils ne constituent pas l'élite de la société, les gens des classes moyennes sont néanmoins satisfaits de leur situation matérielle et sociale. Leurs standards, normes, règles, langage, préférences, goûts sont acceptés par la société comme normaux et généralement acceptés. Pour eux, la consommation et les loisirs ne sont pas moins importants que le travail et la carrière. L’expression « société de classe moyenne de masse » est apparue dans les travaux des sociologues.

Il existe aujourd'hui un autre point de vue dans la science. Selon lui, la société de masse disparaît complètement de la scène historique et une soi-disant démassification se produit. L'uniformité et l'unification sont remplacées par l'accent mis sur les caractéristiques d'un individu, la personnalisation de la personnalité, en remplaçant « à la personne de masse De l’ère industrielle vient l’« individualiste » de la société post-industrielle. Ainsi, du « barbare qui a fait irruption sur la scène » au « citoyen ordinaire respectable », telle est la gamme de points de vue sur la « personne de masse ».

Le terme « culture de masse » recouvre divers produits culturels, ainsi que le système de leur distribution et de leur création. Ce sont avant tout des œuvres littéraires, musicales, arts visuels, films et vidéos. En outre, cela inclut les modèles de comportement et d’apparence quotidiens. Ces produits et échantillons arrivent dans chaque foyer grâce aux médias, à la publicité et à l'institut de la mode.

Considérons les principales caractéristiques de la culture de masse.

Disponibilité publique. L'accessibilité et la reconnaissance sont devenues l'une des principales raisons du succès de la culture de masse. Le travail monotone et épuisant dans une entreprise industrielle a accru le besoin de repos intensif, de restauration rapide de l'équilibre psychologique et de l'énergie après une dure journée. Pour ce faire, on cherchait dans les librairies, dans les salles de cinéma et dans les médias, en premier lieu, des spectacles, des films et des publications faciles à lire et divertissants.

Des artistes marquants ont travaillé dans le cadre de la culture de masse : les acteurs Charlie Chaplin, Lyubov Orlova, Nikolai Cherkasov, Igor Ilyinsky, Jean Gabin, le danseur Fred Astaire, de renommée mondiale chanteurs célèbres Mario Lanza, Edith Piaf, les compositeurs F. Lowe (auteur de la comédie musicale « My femme merveilleuse"), I. Dunaevsky, les réalisateurs G. Alexandrov, I. Pyryev et autres.

Divertissant. Elle est assurée en abordant les aspects de la vie et les émotions qui suscitent un intérêt constant et sont compréhensibles pour la plupart des gens : l'amour, le sexe, problèmes de famille, aventure, violence, horreur. Dans les romans policiers et les « récits d’espionnage », les événements se succèdent à une vitesse kaléidoscopique. Les héros des œuvres sont également simples et compréhensibles : ils ne se livrent pas à de longues discussions, mais agissent.

Sérialité, réplicabilité. Cette caractéristique se manifeste dans le fait que les produits de la culture de masse sont produits en très grandes quantités, destinés à être consommés par une véritable masse de personnes.

Passivité de la perception. Cette caractéristique de la culture de masse a déjà été constatée à l'aube de sa formation. Fictions, bandes dessinées, musique légère n'a nécessité aucun effort intellectuel ou émotionnel de la part du lecteur, de l'auditeur ou du spectateur pour leur perception. Le développement des genres visuels (cinéma, télévision) n'a fait que renforcer cette particularité. Lire même à la lumière Travail littéraire, on imagine forcément quelque chose, on crée notre propre image de héros. La perception de l’écran ne l’exige pas de notre part.

Caractère commercial. Un produit créé dans le cadre de la culture de masse est un produit destiné à la vente de masse. Pour ce faire, le produit doit être démocratique, c'est-à-dire adapté, apprécié un grand nombre des personnes de sexe, d'âge, de religion et d'éducation différents. Par conséquent, les fabricants de ces produits ont commencé à se concentrer sur les émotions humaines les plus fondamentales.

Les œuvres de la culture de masse sont créées principalement dans le cadre de la créativité professionnelle : la musique est écrite par des compositeurs professionnels, les scénarios de films sont écrits par des écrivains professionnels, la publicité est créée par des designers professionnels. Les créateurs professionnels de produits de culture de masse se concentrent sur les besoins d’un large éventail de consommateurs.

Ainsi, la culture de masse est un phénomène moderne, généré par certains changements sociaux et culturels et remplissant un certain nombre de fonctions assez importantes. La culture de masse présente des aspects à la fois négatifs et positifs. Pas trop haut niveau ses produits et le critère principalement commercial d'évaluation de la qualité des œuvres ne nie pas le fait évident que la culture de masse offre à l'homme une abondance sans précédent de formes symboliques, d'images et d'informations, rend la perception du monde diversifiée, laissant au consommateur le droit choisir le « produit consommé ». Malheureusement, le consommateur ne choisit pas toujours le meilleur.