Contes sur les animaux et contes cumulatifs dans le cercle de lecture des enfants. Contes de fées

10.04.2019

- 26,64 Ko

Ministère de l'Éducation de la République de Mordovie

GBOU RM SPO (SSUZ) « Collège pédagogique Zoubovo-Polyansky »

Test

Discipline : « Littérature jeunesse »

Études extra-muros

Spécialité : 050144 « Éducation préscolaire »

Étudiants de 4ème année : Larionova T.V.

Enseignant : Andronov V.G.

"Zubovo-Polyana"

Thème 3. Contes de fées magiques dans la lecture pour enfants.

1. Caractéristiques distinctives d'un conte de fées.

2.Héros de conte de fées des contes de fées russes.

3. Poétique d'un conte de fées.

4.Analyse du conte de fées « Khavroshechka ».

5. L'importance des contes de fées dans l'éducation des enfants.

Littérature:

Anikine. V.P. Proverbes populaires russes, dictons, énigmes et folklore pour enfants. –M., 1987.

Anikin V.P. russe conte populaire. Manuel de l'enseignant. -M., 1989.

Nagishkin D.N. Conte de fées et vie. -M., 1997.

Litvinov Z.M. Poésie populaire dans les publications pour enfants.

Dans le livre. Enjeux de la littérature jeunesse. -M., 1983.

1. Caractéristiques distinctives d'un conte de fées.

Les contes de fées sont nés dans les temps anciens. On en trouve des traces dans les premières sources écrites et elles apparaissent partout où il y a du langage. Nous sommes évidemment confrontés à une version du problème auquel sont confrontées l'archéologie et la linguistique comparée : la nécessité de faire un choix entre l'évolution indépendante (ou, plus précisément, la génération spontanée) de phénomènes similaires ; origine d'un prototype commun ; et la distribution (en temps différent) d'un ou plusieurs centres culturels. Tout différend dépend le plus souvent du fait que les parties en conflit (un camp ou les deux) tentent de simplifier à l'extrême le phénomène. Le différend entre les adeptes des trois théories énumérées ne fait pas exception. L’histoire des contes de fées est probablement plus complexe que l’histoire du développement physique de la race humaine, et aussi complexe que l’histoire du langage. Les trois méthodes - génération spontanée d'intrigues, origine d'une religion ancestrale commune et emprunt - ont évidemment joué un rôle dans la formation de la structure complexe du conte de fées.

Des trois méthodes, la génération spontanée d'intrigues est la principale, la plus importante et donc, naturellement, la plus mystérieuse. Pour le créateur de contes de fées, ou plutôt pour le conteur, les deux autres méthodes constituent dans une certaine mesure un recul. La théorie de « l’emprunt » ou de la migration dans l’espace des œuvres d’art, y compris les contes de fées, déplace simplement la question de l’origine de ce type d’art vers un autre lieu. Dans ce prétendu centre de culture, d’où s’effectue l’emprunt, se trouve un point où vivait autrefois le créateur-démiurge. La même chose se produit avec la théorie mythologique d'une proto-religion et d'une proto-langue uniques : en suivant ce chemin dans les profondeurs des siècles, nous arriverons finalement au premier ordre ancien. Si nous supposons que de temps en temps des idées, des intrigues et des techniques similaires sont apparues indépendamment les unes des autres dans des lieux différents, nous devrions alors supposer l'existence non pas d'un, mais de plusieurs démiurges, ce qui ne nous permettra cependant pas de mieux comprendre leur nature. cadeau.

2.Héros de conte de fées des contes de fées russes.

Dans un conte de fées, un monde spécial et mystérieux apparaît devant l'auditeur que dans les contes de fées sur les animaux. Il présente des héros fantastiques extraordinaires, le bien et la vérité vainquant les ténèbres, le mal et les mensonges.

"C'est un monde où Ivan Tsarévitch se précipite à travers la forêt sombre sur un loup gris, où souffre Alyonushka trompée, où Vasilisa la Belle apporte de Baba Yaga feu torride, où le courageux héros découvre la mort de Kashchei l'Immortel"..1

Certains contes de fées sont étroitement liés à des idées mythologiques. Des images telles que le gel, l'eau, le soleil et le vent sont associées aux forces élémentaires de la nature. Les contes de fées russes les plus populaires sont : « Les Trois Royaumes », « L'Anneau magique », « La plume de Finist – le faucon clair », « La princesse grenouille », « Kashchei l'Immortel », « Marya Morevna », « La Mer ». Roi et Vasilisa le Sage”, “ Sivka-Burka”, “Morozko” et autres.

Le héros d'un conte de fées est courageux et intrépide. Il surmonte tous les obstacles sur son chemin, remporte des victoires et gagne son bonheur. Et si au début du conte de fées il peut apparaître comme Ivan le Fou, Emelya le Fou, alors à la fin il se transforme certainement en le beau et bien fait Ivan Tsarévitch. A.M. a attiré l’attention sur ce point à un moment donné. Amer:

« Le héros du folklore est un « imbécile », méprisé même par son père et ses frères, qui se révèle toujours plus intelligent qu’eux, toujours vainqueur de toutes les adversités quotidiennes. »2

Un héros positif est toujours aidé par d'autres personnages de contes de fées. Ainsi, dans le conte de fées « Trois Royaumes », le héros est choisi pour lumière blanche avec l'aide d'un oiseau merveilleux. Dans d'autres contes de fées, les héros sont aidés par Sivka-Burka, le Loup Gris et Elena la Belle. Même des personnages tels que Morozko et Baba Yaga aident les héros pour leur travail acharné et leurs bonnes manières. Tout cela exprime des idées populaires sur la moralité humaine et la moralité.

À côté des personnages principaux d'un conte de fées, il y a toujours de merveilleux assistants : Loup Gris, Sivka-Burka, Obedalo, Opivalo, Dubynya et Usynya, etc. Ils ont de merveilleux moyens : un tapis volant, des bottes de marche, une nappe auto-assemblée, un chapeau invisible. Les images de héros positifs dans les contes de fées, les assistants et les objets merveilleux expriment les rêves des gens.

Les images d'héroïnes féminines de contes de fées dans l'imaginaire populaire sont d'une beauté inhabituelle. On dit d'eux : « Ni pour raconter dans un conte de fées, ni pour décrire avec un stylo. » Ils sont sages, possèdent des pouvoirs de sorcellerie, ont une intelligence et une ingéniosité remarquables (Elena la Belle, Vasilisa la Sage, Marya Morevna).

Les adversaires des héros positifs sont les forces obscures, monstres effrayants(Kashchei l'Immortel, Baba Yaga, Dashing One-Eyed, Serpent Gorynych). Ils sont cruels, perfides et cupides. C’est ainsi que s’exprime l’idée populaire de la violence et du mal. Leur apparition met en valeur l'image d'un héros positif et de son exploit. Les conteurs n’ont épargné aucune dépense en couleur pour souligner la lutte entre les principes de la lumière et des ténèbres. Dans son contenu et dans sa forme, un conte de fées contient des éléments de merveilleux et d'insolite. La composition des contes de fées est différente de la composition des contes de fées sur les animaux. Certains contes de fées commencent par un dicton - une blague humoristique qui n'a aucun rapport avec l'intrigue. Le but du dicton est d'attirer l'attention des auditeurs. Il est suivi d'un début qui commence l'histoire. Il transporte les auditeurs vers monde féérique, désigne l'heure et le lieu de l'action, le décor, les personnages. Le conte de fées se termine par une fin. Le récit se développe séquentiellement, l'action est donnée en dynamique. La structure du conte reproduit des situations dramatiquement tendues.

Dans les contes de fées, les épisodes se répètent trois fois (le tsarévitch Ivan combat trois serpents sur le pont Kalinov, trois belles princesses sont sauvées par Ivan aux enfers). Ils utilisent des moyens d'expression artistiques traditionnels : épithètes (bon cheval, cheval courageux, prairie verte, herbe à soie, fleurs azur, mer bleue, forêts denses), comparaisons, métaphores, mots avec suffixes diminutifs. Ces caractéristiques des contes de fées font écho aux épopées et soulignent la vivacité du récit.

3. Poétique d'un conte de fées.

Les contes de fées ont une composition stricte et harmonieuse. Elle repose principalement sur l’unité de l’idée qui imprègne toute l’histoire. Dans le même temps, l’intrigue peut devenir très complexe et inclure de nombreux mouvements secondaires, mais toutes les actions du conte de fées sont basées sur le désir d’un objectif du personnage principal. Très souvent, lorsque le héros est proche du but, l’histoire tourne brusquement vers l’échec, et un nouveau cycle d’aventures et de quêtes commence. Le conte de fées se termine invariablement par une issue favorable pour le héros positif.

Les meilleurs contes de fées se caractérisent par les formules traditionnelles d’un dicton, d’un début, d’une narration et d’une fin. Parfois, un conte de fées commence par un dicton qui n'a aucun rapport avec l'intrigue du conte de fées. Le but du dicton est de montrer l'habileté du conteur, de préparer le public à l'écoute du conte. Un dicton est une partie facultative d'un conte de fées ; il peut être court : « Cela s'est passé en mer, sur Okiyan, sur l'île de Buyan, au milieu de l'eau, là où poussaient des arbres », ou développé : « Le conte commence de Sivka, de Burka, des choses de Kaurka. Sur la mer, sur l'océan, sur l'île de Buyan, il y a un bœuf cuit au four, à côté il y a des oignons écrasés ; Trois jeunes hommes se promenaient, ils entraient et prenaient leur petit déjeuner, puis ils repartaient en se vantant et en s'amusant. C'est un dicton, un conte de fées viendra !

Ce dicton est suivi d'un début de conte de fées qui, avec son incertitude, élimine la question de la fiabilité des événements. L'ouverture indique un lieu fantastique (« Dans un certain royaume, dans un certain état »), une époque fantastique (« Sous le tsar Pea ») et nomme les héros (« Il était une fois un roi et il avait trois fils »). ). Après le début vient la partie narrative principale du conte. La narration est racontée à l'aide de nombreux techniques artistiques, l'un d'eux est des formules de contes de fées ou lieux communs: « bientôt l'histoire est racontée, mais pas bientôt l'action est accomplie », « le matin est plus sage que le soir », « une telle beauté qu'il est impossible de la dire dans un conte de fées, ni même de la décrire avec un stylo », etc. La structure d'un conte de fées est subordonnée à la création de situations dramatiquement tendues, qui mettent l'accent sur la répétition des événements. Le plus souvent, l'événement est répété trois fois - une triple action, peut-être une triple répétition de l'épisode avec une augmentation de l'effet, cette technique confère au conte une qualité épique caractéristique, une lenteur dans le développement de l'action. Il y a aussi de multiples répétitions dans le conte de fées.

Les contes de fées sont parfois très volumineux, ce qui est facilité par l'utilisation de la technique du « empilement d'actions homogènes ». Dans le conte de fées « Marya Morevna », cette technique est utilisée à plusieurs reprises, elle semble combiner plusieurs intrigues. L’orientation idéologique du conte de fées a également déterminé la représentation contrastée des vertus du héros et des vices de ses ennemis. Le contraste est donc l’une des principales techniques artistiques du conte de fées. Les caractéristiques psychologiques sont élémentaires, certaines sont toujours positives, d’autres toujours négatives. Il y a peu de personnages, seulement ceux qui participent activement à l'action. Les caractères des personnages ne changent pas, ils se manifestent non pas dans le raisonnement, mais dans l'action, dans les actions. Le conte de fées ne s’arrête pas à l’idéalisation directe du héros et de l’héroïne.

L'intrigue du conte de fées est caractérisée par la technique de « l'action réfléchie », basée sur le fait que si le héros au début du conte de fées aide généreusement quelqu'un, il est ensuite payé en nature (« L'Anneau Magique », « Par commande de brochet""). Dans les contes de fées, on retrouve également la technique du « rétrécissement progressif de l'image » (par exemple, la description de l'endroit où est cachée la mort de Koshchei - depuis la description de l'île où pousse le chêne... jusqu'à la pointe de l'aiguille). Dans des lieux dramatiquement tendus, le conte de fées recourt à la répétition de la description, au parallélisme rimé (« le cheval court, la terre tremble », « il conduit avec un pilon, il balaie avec un balai »). Le conte utilise largement le retard, le ralentissement du développement de l'action, qui est facilité par le recours aux répétitions, la triplicité de l'action, ainsi que le dialogue dramatique et vivant, qui se répète sans changement tout au long du récit.

Un conte de fées se termine généralement par une fin qui, comme un dicton, est souvent humoristique, rythmée et rimée : « et j'étais là, j'ai bu du miel et du vin, ça a coulé sur mes lèvres, mais ça n'est pas entré dans mon bouche », « voici un conte de fées, mais j'ai un tas de bagels. » Le but de la fin est de ramener l'auditeur du monde des contes de fées au monde réel. Les dictons, les débuts et les fins ont un texte assez stable et représentent une sorte de formule.

Le langage d'un conte de fées est proche de discours familier, il utilise, comme dans toutes les œuvres folkloriques, des épithètes constantes (mer bleue, forêt dense), des combinaisons tautologiques (merveilleux, merveilleux, merveilleux), des synonymes fusionnés (chemin-chemin, tristesse-désir). Le texte du conte de fées regorge de proverbes, de dictons et d’énigmes.

4.Analyse du conte de fées « Khavroshechka ».

C'est un gentil conte de fées sur la dure vie de l'orphelin Khavroshechka. Malgré toutes les épreuves et insultes qui lui sont infligées, le personnage principal est toujours gentil, patient et obéissant - c'est ce genre de pureté morale qui est toujours glorifiée dans les contes de fées russes. La version complète du conte de fées est construite selon toutes les exigences de ce genre : premièrement, elle commence par le dicton « Il y a de bonnes personnes dans le monde, il y en a de pires, et il y a ceux qui n'ont pas honte de leur frère. ", deuxièmement, la narration est racontée à un rythme lent grâce à des intrigues répétées trois fois (trois fois les sœurs vont espionner Khavroshechka, trois fois elle endort leurs yeux), troisièmement, les répétitions s'accompagnent d'une augmentation quantitative dans les yeux (d'abord un, puis deux, puis trois yeux), ce qui crée une tension particulière dans l'action. Le langage du conte est populaire, il existe de nombreux mots et expressions familiers, par exemple : affamé, battu, grondé, ordonné, travaillé, dur, vivre, vivre, etc. De plus, le texte contient de nombreuses phrases rimées, ce qui crée une mélodie et une musicalité particulières du récit : « elle tisse, elle file, elle range, elle est responsable de tout », « s'asseoir au portail et regarder la rue, " "Moi, ils les ont battus et grondés, ils ne leur donnent pas de pain, ils ne leur disent pas de pleurer", "Les sœurs voulaient les renverser - les feuilles dans leurs yeux s'endorment, elles voulaient les arracher - ils démêlent leurs tresses. La douceur et la mélodie du contenu sont des mots au sens diminutif : vache, cou, judas, mère vache, Kroshechka-Khavroshechka, os, pommes, brindilles, etc. Il y a des endroits dans le texte où la définition est placée après le mot défini, par exemple : verser des pommes, des feuilles d'or - cela crée également une mélodie particulière du conte de fées.

Dans la version abrégée, il n'y a rien à dire, il n'y a aucune description du fait que Khavroshechka est restée orpheline et des difficultés qui lui sont arrivées parmi les gens. De plus, le conte de fées a été modifié et au lieu de trois filles - un oeil, deux yeux et trois yeux - nous ne voyons qu'une seule fille. Khavroshechka n'endort pas ses yeux et sa fille elle-même fait semblant de dormir. Il n'y a aucune lenteur, aucune tension dans l'action, tous les événements se déroulent rapidement, sans émotions fortes de la part des personnages. Il y a beaucoup moins de mots et d'expressions familiers que dans version complète contenu de conte de fées. Il n'y a pas assez d'expressions rimées qui donneraient au texte une mélodie et une musicalité particulières. Un petit nombre de mots avec un sens diminutif ne servent pas non plus à la douceur et à la mélodie du contenu. Les dialogues entre Khavroshechka et la petite vache sont raccourcis, le chagrin qu'éprouve l'orphelin en lui disant au revoir n'est pas ressenti. Une description de la façon dont Khavroshechka prenait soin des os de la vache, puis une description du pommier, sont également données dans une version abrégée. Une mauvaise image est donnée en quelques mots de la façon dont la sœur s'est précipitée pour cueillir une pomme pour le jeune homme, sans description détaillée, sans détails sur la façon dont le pommier l'a empêchée de le faire. Et bien que la fin sonne comme dans la version complète : « Et ils ont commencé à bien vivre, ils ne connaissaient aucun mal », mais après avoir lu le conte de fées, il n'y a aucune satisfaction, un sentiment de justice du fait que Khavroshechka a été récompensé selon à ses mérites pour sa persécution et son épreuve, car Comment ce texte n'évoque-t-il pas des émotions et des expériences fortes pendant le processus de lecture ?

Ainsi, nous avons découvert que le conte de fées « Kroshechka-Khavroshechka » dans sa version abrégée avait perdu son originalité, sa mélodie et sa musicalité. De plus, la rareté du contenu et le développement rapide de l'action rendent cette œuvre moins intéressante, moins significative et n'évoque pas une forte empathie du lecteur pour l'héroïne.

5. L'importance des contes de fées dans l'éducation des enfants.

Les contes de fées nous sont connus depuis l'enfance et se transmettent de génération en génération depuis des milliers d'années. Les contes de fées sont simplement un réservoir inépuisable de sagesse populaire sur laquelle nos ancêtres ont été élevés. Le monde magique des contes de fées, leurs intrigues complexes et leurs personnages de contes de fées, que les enfants aiment tant, peuvent être utilisés pour résoudre un certain nombre de problèmes : inculquer aux enfants tout ce qui est bon et positif, le désir d'éducation, le développement de une personnalité indépendante et une correction générale du comportement. L'enfant est très émotif, donc tout , même un petit problème à notre avis, est une épreuve sérieuse pour lui. Il cherche de l'aide auprès de ses parents, mais souvent nous nous limitons à des phrases astucieuses lancées au hasard, qui sont tout simplement incompréhensibles pour un tel enfant. L'enfant se replie sur lui-même, reste seul avec son problème, qu'il ne peut tout simplement pas résoudre tout seul. C'est ainsi que se développe un sentiment d'infériorité, des problèmes de communication tant avec la famille qu'avec les pairs et de nouvelles peurs apparaissent. Cependant, nous, parents, portons une énorme responsabilité dans condition mentale notre enfant, mais souvent nous ne pouvons pas trouver de manière indépendante une approche vers lui ou atteindre les profondeurs de son subconscient. Comment trouver et transmettre à l'enfant une issue à cette situation et éviter des soucis inutiles ? La communication y contribuera monde magique des contes de fées avec le monde réel de l’enfant, qui relie ses événements, ses pensées, son comportement aux personnages de contes de fées. Après avoir déchiffré le sens caché du conte de fées, un psychologue expérimenté sera en mesure de voir toutes les manières possibles de résoudre les problèmes de l'enfant et d'appliquer toute la sagesse cachée dans le conte de fées à son comportement futur. Bien qu'un enfant ne commence à s'intéresser aux contes de fées qu'à l'âge de deux ans, même dès le berceau, on peut lui raconter des histoires simples, car c'est à partir d'elles que commence la connaissance de l'enfant avec le monde qui l'entoure. Pourquoi les contes de fées intéressent-ils autant les enfants ? Ils ont une intrigue simple qui lui est toujours compréhensible - cela n'oblige pas le bébé à réfléchir intensément aux événements ; un conte de fées suggère toujours les bonnes façons de résoudre un problème, personnifiant le bien et le mal, et, en règle générale, l'enfant s'imagine toujours dans le rôle d'un héros positif, tout en distinguant ce qui est bien. Vous pouvez raconter et discuter d'un conte de fées existant avec votre enfant ; dessinez votre moment préféré avec lui ; inventer indépendamment un conte de fées dans lequel tous les événements et tous les personnages seront similaires au monde réel de l'enfant et où, à la fin, héros de conte de fées gagne et trouve des solutions à tous les problèmes ; dramatisez un conte de fées par vous-même et à l'aide de marionnettes. Emporté par l'histoire, l'enfant vous sera reconnaissant pour votre soutien, et la fin heureuse du conte de fées lui donnera confiance en ses propres capacités et lui donnera l'espoir d'une résolution rapide de ses problèmes. Après tout, dans les contes de fées, il y a toujours un moyen de sortir d’une situation difficile, il y a toujours le droit de choisir et il y a toujours la possibilité d’exprimer sa propre créativité. Plus votre enfant croit aux miracles, plus sa réalité sera optimiste et joyeuse.

Description du travail

Extra-muros

TEST

par discipline " »

pour les étudiants à temps partiel 26B, 27B, 28B, 35B groupes

Pour l'année académique 2017-2018. année

OPTION N°1 (A, B, C, D, E, E)

Contes d'A.S. Pouchkine dans la lecture des enfants et des jeunes

Les intrigues des contes de fées de la nounou Arina Rodionovna dans les œuvres d'A.S. Pouchkine

Contes littéraires de A. Pouchkine

Analyse comparative des étrangers livre littéraire Frères Grim « L'histoire d'un pêcheur et de sa femme » et A.S. Pouchkine "Le conte du pêcheur et du poisson"

Bibliographie

2. Littérature scientifique et de fiction pour enfants et jeunes

Les origines de la littérature scientifique et de fiction pour enfants et jeunes

Genres scientifiques et artistiques

Revue d'œuvres de genre scientifique et artistique pour les enfants et les jeunes

Bibliographie

KGBPEU "Collège des bibliothèques Kan"

Extra-muros

TEST

par discipline " Littérature pour enfants et jeunes»

pour les étudiants à temps partiel 26B, 27B, 28B, 35B groupes

Spécialités Bibliothéconomie

Pour l'année académique 2017-2018. année

OPTION N°2 (F, W, I, K, L, M)

Contes magiques en cercle lecture pour enfants

Caractéristiques des contes de fées

Fantastique, conventionnel images de contes de fées

Analyse d'un conte de fées (facultatif)

Bibliographie

Genre historique dans le cercle de lecture des enfants et des jeunes

Introduction

Genres hystériques dans la lecture des enfants et des jeunes

Revue d'une œuvre historique pour l'enfance et la jeunesse

Analyse d'une œuvre historique pour l'enfance et la jeunesse

Bibliographie

EXIGENCES POUR LA RÉALISATION DES TRAVAUX DE CONTRÔLE

1. L’œuvre doit être rédigée avec une écriture lisible ou tapée sur un ordinateur.

2. Volume de travail de test : pas plus de 10 pages imprimées. Texte dans l'éditeur Word, formaté en 14 polices, telles que Times New Roman ; espacement des lignes – 1,5 ; retrait de la ligne rouge – 1,25 cm ; alignement - largeur ; les transferts sont installés. Ou 12-15 pages manuscrites au format A4.

3. Le texte écrit/imprimé se trouve sur un seul côté de la feuille. Toutes les pages doivent être numérotées.

4. Les citations dans le texte du travail de test doivent être placées entre guillemets et comporter des liens vers la source de la citation.

5. La liste bibliographique doit être composée d'au moins 6 sources et doit être formatée conformément aux règles de description bibliographique.

KGBPEU "Collège des bibliothèques Kan"

Extra-muros

TEST

par discipline " Littérature pour enfants et jeunes»

pour les étudiants à temps partiel 26B, 27B, 28B, 35B groupes

Spécialités Bibliothéconomie

Pour l'année académique 2017-2018. année

OPTION N°3 (N, O, P, R, S)

L'image d'une « aide merveilleuse » dans un conte de fées littéraire russe (en utilisant les exemples de « Le conte du pêcheur et du poisson » de A.S. Pouchkine, « Le petit cheval à bosse » de P. Ershov)

Introduction

L'image du « merveilleux assistant » dans « Le Conte du pêcheur et du poisson » d'A.S. Pouchkine

Le petit cheval à bosse comme « aide merveilleuse » dans le conte de fées de P. Ershov

Conclusion

Bibliographie

Le genre aventure dans les cercles de lecture pour enfants et jeunes

Sources de littérature d'aventure

Genres de littérature d'aventure

Revue de jeux d'aventure pour enfants. Caractéristiques des œuvres

Analyse des œuvres de la littérature d'aventure nationale pour enfants

Bibliographie

EXIGENCES POUR LA RÉALISATION DES TRAVAUX DE CONTRÔLE

1. L’œuvre doit être rédigée avec une écriture lisible ou tapée sur un ordinateur.

3. Le texte écrit/imprimé se trouve sur un seul côté de la feuille. Toutes les pages doivent être numérotées.

4. Les citations dans le texte du travail de test doivent être placées entre guillemets et comporter des liens vers la source de la citation.

5. La liste bibliographique doit être composée d'au moins 6 sources et doit être formatée conformément aux règles de description bibliographique.

KGBPEU "Collège des bibliothèques Kan"

Extra-muros

TEST

par discipline " Littérature pour enfants et jeunes»

pour les étudiants à temps partiel 26B, 27B, 28B, 35B groupes

Spécialités Bibliothéconomie

Pour l'année académique 2017-2018. année

OPTION N°4 (T, U, F, X, C, H)

Caractéristiques du conte " Un petit prince» Saint-Exupéry

Introduction

A. de Saint-Exupéry est philosophe, écrivain et homme.

Genre- caractéristiques de composition et les enjeux philosophiques et ethniques du conte de Saint-Exupéry « Le Petit Prince »

Conclusion

Bibliographie

V.V. Bianchi - le créateur pays natal et le monde coloré de la nature

Introduction

Les principaux genres dans l’œuvre de l’écrivain

× contes de fées ;

× histoires et cycles d'histoires ;

× histoires ;

× "Lesnaya Gazeta" - encyclopédie de la nature russe

L’importance de la créativité de V.V. Bianki : caractère pédagogique et pédagogique, modernité

Bibliographie

EXIGENCES POUR LA RÉALISATION DES TRAVAUX DE CONTRÔLE

1. L’œuvre doit être rédigée avec une écriture lisible ou tapée sur un ordinateur.

3. Le texte écrit/imprimé se trouve sur un seul côté de la feuille. Toutes les pages doivent être numérotées.

4. Les citations dans le texte du travail de test doivent être placées entre guillemets et comporter des liens vers la source de la citation.

5. La liste bibliographique doit être composée d'au moins 6 sources et doit être formatée conformément aux règles de description bibliographique.

Folklore

Boîte magique : anciens proverbes, dictons, énigmes russes.

Plumes de grue : [Contes populaires japonais. Chansons. Poèmes de poètes japonais].

Ilya Muromets et Nightingale le voleur : épopées.

Chaud au soleil, bien en présence de sa mère : russe. Proverbes et dictons.

Héros russes : épopées et contes héroïques.

Contes de fées russes.

Sadko : un conte épique.

Contes des peuples de Russie.

Contes de la vieille Angleterre.

Trois feuilles magiques : contes des peuples scandinaves.

Shergin B.V. Vanya Danish : histoire vraie d'Arkhangelskaya.

Contes de fées japonais.

Poésie

Zakhoder, B.V. À propos de tout dans le monde : les éléments d'un conte de fées.

Kruzhkov, G. M. Nuage avec un porche : poèmes.

Krylov, I.A. Fables.

Lear, E. Tout un volume d'absurdités ; Anglais absurdité classique du XIXe siècle.

Mikhalkov S.V. Poèmes et contes de fées.

Ma patrie : poèmes de poètes russes sur la patrie.

Nous ne vivons pas pour la guerre : poèmes de poètes différents pays

Nekrasov, N. A. Poèmes sélectionnés pour enfants.

Nekrasov, N. A. Petit homme au souci : Poèmes. Poèmes.

Pouchkine, A. S. Fête de Pierre le Grand : poème avec introduction. et commenter.

Rodari, J. Bonjour les enfants ! : poèmes.

Seph, R. S. Météorite bleue : poésie.

Yasnov, M. D. Temps d'enfance : [poèmes].

Prose

Vodopyanov, M.V. Au temps de la guerre : histoires.

Voronkova, L. F. Fille de la ville ; Oies-cygnes : histoires.

Gaidar, A.P. Pays lointains : histoires et récits.

Gaidar, A.P. Timur et son équipe : histoires.

Golyavkin, V.V. Carnets sous la pluie : [histoires et contes].

Golyavkin, V.V. Dessins sur asphalte : histoires.

Davydychev, L.I. La vie d'Ivan Semenov, élève de deuxième année et étudiant de deuxième année : [histoires].

Davydychev, L.I. Hands up, ou Enemy No. 1 : un roman un peu policier, et même avec une orientation scientifique et médicale, et même avec un prologue, mais sans fin.

Dmitriev, Yu. D. Invité mystérieux de la nuit : histoires.

Dmitrieva, V.I. Baby and Bug : une histoire.

Dostoïevski, F. M. Garçon au sapin de Noël du Christ.

Durov, V. L. Mes animaux.

Esenovsky, M. Yu. Ur-Yur-Vyr : histoires.

Zhitkov, B. S. Histoires sur les animaux.

Zoshchenko, M. M. Histoires pour enfants.

Kazakov, Yu. P. Teddy : L'histoire d'un ours : une histoire.

Koval, Yu. I. Les Aventures de Vasya Kurolesov : histoires.

Lindgren, A. Les Aventures d'Emil de Lenneberg : une histoire.

Loskutov, M. P. Une histoire sur un chien qui parle : des histoires.

Nosov, N. N. Vitya Maleev à l'école et à la maison : une histoire.

Nosov, E. M. Où le soleil se réveille ? : histoires.

Pivovarova, I. M. Il était une fois Katya avec Manechka : [histoires, histoires].

Prishvin, M. M. Étages de la forêt : histoires pour enfants.

Prokofieva, S. L. Aventures de la valise jaune : (contes de fées).

Rozanov, S. G. Les Aventures de Travka : une histoire.

Romanovsky, L’enfance de S. T. Tchaïkovski : une histoire.

Sakharnov, S.V. Visiter les crocodiles : histoires et contes de fées.

Seton-Thompson, E. Chink ; Arnon ; Chanteur de rue ; Johnny Bear : histoires.

Skrebitsky, G. A. Voleurs à longue queue : histoires et contes de fées.

Skrebitsky, G. A. Chemins inconnus : histoires pour enfants.

Snegirev, G. Ya. Cabane du castor : histoires et contes.

Sotnik, Yu. V. « Archimède » de Vovka Grushin : histoires.

Sotnik, Yu. V. Comment ils m'ont sauvé : histoires.

Tikhonov, N. S. Petites histoires étonnantes : histoires.

Chaplina, V.V. Animaux de zoo : [histoires].

Chaplina, V.V. Fomka - ourson polaire : [histoires].

Tchekhov, A.P. Kashtanka.

Contes littéraires

Aksakov, S. T. La fleur écarlate : Le conte de la gouvernante Pelageya.

Andersen, H.-C. Contes de fées.

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Le folklore est un art populaire oral : la sagesse populaire, une connaissance du monde exprimée dans des formes d'art spécifiques. Le folklore verbal est un art spécifique. Le collectif a joué un rôle important dans la création, le stockage et parfois l'interprétation du folklore. Le problème de la paternité, et encore moins de l’attribution, n’a jamais été soulevé. Le mot « folklore » traduit littéralement de l’anglais signifie sagesse populaire. Le folklore est une poésie créée par le peuple et existant parmi les masses, dans laquelle ils reflètent leur activité de travail, vie sociale et quotidienne, connaissance de la vie, de la nature, des cultes et des croyances. Le folklore incarne les points de vue, les idéaux et les aspirations du peuple, sa fantaisie poétique, le monde le plus riche de pensées, de sentiments, d'expériences, de protestations contre l'exploitation et l'oppression, les rêves de justice et de bonheur. Il s'agit d'une créativité artistique orale et verbale née du processus de formation de la parole humaine.

Dans une société préclassique, le folklore est étroitement lié à d'autres types d'activités humaines, reflétant les rudiments de ses connaissances et ses idées religieuses et mythologiques. Dans le processus de développement de la société, il est apparu différentes sortes et les formes d'oral créativité verbale. Certains genres et types de folklore ont vécu longtemps. Leur originalité ne peut être retracée que sur la base de preuves indirectes : sur des textes d'époques ultérieures qui conservaient des caractéristiques archaïques de contenu et de structure poétique, et sur des informations ethnographiques sur les peuples aux niveaux pré-classiques. développement historique. Ce n'est qu'à partir du XVIIIe siècle et plus tard que les textes authentiques de la poésie populaire sont connus. Très peu de documents subsistent du XVIIe siècle. La question de l’origine de nombreuses œuvres de poésie populaire est beaucoup plus compliquée que celle des œuvres littéraires. Non seulement le nom et la biographie de l'auteur - le créateur de tel ou tel texte - sont inconnus, mais l'environnement social dans lequel le conte de fées, l'épopée, la chanson, l'heure et le lieu de leur création sont également inconnus. Le projet idéologique de l’auteur ne peut être jugé qu’à partir du texte qui nous est parvenu, qui a souvent été rédigé plusieurs années plus tard.

Une circonstance importante assurant le développement de la poésie populaire dans le passé était l'absence de « différences marquées dans la vie mentale du peuple ». Dans de telles conditions historiques sont apparues des œuvres créées « par le peuple tout entier, comme une seule personne morale ». Grâce à cela, la poésie populaire est imprégnée d'un principe collectif. Elle est présente dans l’émergence et la perception par les auditeurs d’œuvres nouvellement créées, dans leur existence et leur traitement ultérieurs. La collectivité se manifeste non seulement à l'extérieur, mais aussi à l'intérieur - dans le système poétique populaire lui-même, dans la nature de la généralisation de la réalité, dans les images, etc. Dans les caractéristiques du portrait des héros, dans les situations individuelles et les images d'œuvres folkloriques, il y a peu de caractéristiques individuelles qui occupent une place aussi importante dans fiction.

Images héros folkloriques exprimer les meilleures caractéristiques du russe caractère national; le contenu des œuvres folkloriques reflète les circonstances les plus typiques vie populaire. Dans le même temps, la poésie populaire pré-révolutionnaire ne pouvait que refléter les limites historiques et les contradictions de l'idéologie paysanne. Vivant en transmission orale, les textes de poésie populaire pourraient évoluer considérablement. Cependant, ayant atteint une complète complétude idéologique et artistique, les œuvres sont souvent restées longtemps préservées presque inchangées en tant qu'héritage poétique du passé, en tant que richesse culturelle d'une valeur durable.

Dans la période chronologique allant de l'Antiquité à nos jours, le folklore occupe une position intermédiaire et constitue un lien de connexion dans espace culturel des siècles. Peut-être que le folklore est devenu une sorte de filtre pour histoires mythologiques l'ensemble de la société terrestre, laissant entrer dans la littérature les sujets universels, humainement significatifs et les plus viables.

Le folklore des enfants se forme sous l'influence de nombreux facteurs. Parmi eux figurent l'influence de divers facteurs sociaux et les groupes d'âge, leur folklore ; culture de masse; idées actuelles et bien plus encore.

Les premières pousses de créativité peuvent apparaître dans diverses activités les enfants, s'ils ont été créés à cet effet les conditions nécessaires. Le développement réussi des qualités qui garantiront la participation future de l’enfant au travail créatif dépend de l’éducation.

La créativité des enfants repose sur l'imitation, qui constitue un facteur important dans le développement de l'enfant, notamment ses capacités artistiques. La tâche de l'enseignant, en s'appuyant sur la tendance des enfants à imiter, est de leur inculquer les compétences et les capacités sans lesquelles l'activité créatrice est impossible, de cultiver en eux l'indépendance, l'activité dans l'application de ces connaissances et compétences, de former une pensée critique et une concentration. Les bases sont posées dès la maternelle activité créative un enfant, qui se manifestent par le développement de la capacité de le concevoir et de le mettre en œuvre, dans la capacité de combiner ses connaissances et ses idées, dans la transmission sincère de ses sentiments.

Le conte populaire russe est un genre d’art populaire oral. « Un conte populaire s'entend comme une œuvre d'art narrative orale de nature magique, aventureuse ou quotidienne axée sur la fiction, racontée à des fins éducatives ou de divertissement » (V.I. Chicherov). De tous les genres folkloriques, le conte de fées est le plus structuré et le plus soumis à certaines lois que tous les autres genres.

Le mot « conte de fées » apparaît pour la première fois au XVIIe siècle comme terme désignant les types de prose orale qui sont principalement caractérisés par la fiction poétique. Jusqu'au milieu du XIXe siècle, les contes de fées étaient considérés comme « de simples divertissements », dignes des classes populaires ou des enfants, c'est pourquoi les contes de fées publiés à cette époque pour le grand public étaient souvent retravaillés et réécrits selon les goûts des éditeurs. À peu près à la même époque, parmi les érudits littéraires russes, il y avait un intérêt croissant pour les contes de fées russes authentiques - en tant qu'œuvres qui pourraient devenir la base de l'étude de ce qu'on appelle. le « vrai » peuple russe, sa créativité poétique, et donc capable de contribuer à la formation de la critique littéraire russe.

On sait que de nombreux contes de fées commencent par le début : « Il était une fois » et se terminent par la phrase : « Ils ont commencé à vivre, à s'entendre et à faire de bonnes choses. » Et le récit même de contes de fées présuppose la connaissance de formules spéciales, comme celle-ci : « Bientôt le conte de fées est raconté, mais l'action n'est pas bientôt accomplie. »

Cependant, le conte de fées ne serait pas un conte de fées s’il permettait au méchant de triompher de personnes innocemment persécutées. Ce genre de fin est courant dans les contes de fées. Il n'y a pas de tels problèmes dans lesquels les héros des contes de fées ne tombent pas, mais il n'y a pas non plus de tels problèmes qu'ils ne voudraient pas éviter d'eux-mêmes. Le bien gagne, la justice prévaut. Bien sûr, une telle fin d’histoire, comme beaucoup de choses dans un conte de fées, est une fiction, mais la fiction n’est pas sans but. Les conteurs n'ont pas supporté le mal de la vie, ils rêvaient d'une vie juste. Dans les contes de fées, les persécutés et les offensés gagnent toujours, la justice triomphe toujours. L’idée du conte de fées est très simple : si vous voulez le bonheur, apprenez à être intelligent.

Les contes de fées sont une sorte de code moral du peuple ; leurs actes héroïques sont, bien qu'imaginaires, des exemples du véritable comportement humain. Les contes de fées expriment une joyeuse acceptation de l'existence, le lot d'une personne honnête qui sait défendre sa dignité. Ainsi, les contes de fées apprennent aux enfants à ne pas se soumettre aux mauvais traitements, à ne pas abandonner lorsque des problèmes surviennent, mais à combattre courageusement les problèmes et à les vaincre.

Le fabuleux fonds est varié. Ici, il y a des contes de fées au contenu et à la forme extrêmement simples (« La poule Ryaba », « Navet »), et des contes avec une intrigue pointue et passionnante (« Le chat, le coq et le renard », « Les oies et les cygnes »). ). Avec un talent pédagogique étonnant, il guide les enfants des comptines simples aux comptines complexes. images poétiques contes de fées; des lignes amusantes et apaisantes aux situations qui nécessitent que le petit auditeur exerce toute sa force mentale.

Dans un effort pour éveiller les meilleurs sentiments chez les enfants, pour les protéger de l'insensibilité, de l'égoïsme et de l'indifférence, les gens ont représenté de manière colorée dans les contes de fées la lutte entre les puissantes forces du mal et la force du bien, le plus souvent représentée sous la forme d'un personne ordinaire. Et afin de renforcer la force mentale de l'enfant et de lui donner confiance dans l'inévitabilité de la victoire du bien sur le mal, les contes de fées racontent à quel point cette lutte est difficile et comment le courage, la persévérance et le dévouement sont sûrs de vaincre le mal, aussi terrible soit-il. c'est possible.

Les contes de fées dans lesquels des vices humains tels que la méchanceté, l'arrogance, la lâcheté et la stupidité sont ridiculisés servent également les mêmes objectifs d'éducation morale. Dans de nombreux contes de fées, l'attention des enfants est attirée sur les phénomènes naturels, sur les particularités de l'apparence des oiseaux, des animaux et des insectes. De tels contes de fées nous habituent à une perception imaginative de la richesse et de la diversité du monde qui nous entoure et suscitent notre intérêt. Il est important que l'enfant non seulement écoute tel ou tel conte de fées, mais comprenne également son idée et réfléchisse aux détails de ce qui se passe.

Afin d'élever le niveau de perception des enfants des œuvres littéraires du programme Jardin d'enfants Il devrait être possible de familiariser les enfants d'âge préscolaire avec des versions de contes de fées. Les enfants remarquent subtilement les nuances dans les intrigues, dans les personnages et le comportement des personnages. Il y a une réévaluation de ce qui a été entendu plus tôt. Ainsi, les enfants de trois à trois ans et demi appellent l'ours du conte de fées « Teremok » gentil et bon. Les enfants plus âgés apprécient à nouveau le travail amical des animaux du conte de fées « Zimovye » ; la gâterie et l'arrogance du Petit du conte de fées « Le difficile » mettent plus clairement en évidence la gentillesse et la réactivité de Masha du conte de fées « Les oies et les cygnes ».

Les enfants commencent à écouter plus attentivement d'autres contes de fées, à se plonger dans les événements et les personnages. Les enfants d’âge préscolaire développent également leurs propres versions de contes de fées, souvent inventées collectivement. Il est très important de soutenir ces manifestations de créativité par tous les moyens possibles.

L'exhaustivité de la perception d'un conte de fées dépend aussi en grande partie de la façon dont il est lu, de la profondeur de la pénétration du narrateur dans le texte, de l'expression avec laquelle il transmet les images des personnages, transmet l'orientation morale, la gravité des situations et son attitude. aux événements. Les enfants réagissent avec sensibilité à l’intonation, aux expressions faciales et aux gestes.

Surtout, il est possible d’exciter les enfants et de captiver leur imagination en racontant des histoires comme si le narrateur participait aux événements ou les observait. L'émotivité de l'histoire, son expressivité et l'utilisation habile du langage figuratif du conte sont si vivement perçues par les enfants qu'ils écoutent, craignant de manquer un seul mot. La spontanéité de la perception inhérente aux enfants et la croyance en la vérité de ce qui se passe renforcent la gravité des impressions. L'enfant participe mentalement à tous les rebondissements du conte de fées, éprouvant profondément les sentiments qui excitent ses personnages. Cette activité interne - «la vie avec le héros» - semble élever toute la force mentale de l'enfant à un nouveau niveau, permettant de connaître intuitivement, avec des sentiments, ce qu'il ne peut pas encore comprendre avec son esprit.

Il est cependant nécessaire de mettre en garde le narrateur contre toute tentative d’interpréter ou d’expliquer avec ses propres mots le contenu ou la morale du conte. Cela peut détruire le charme d’une œuvre d’art et priver les enfants de la possibilité de l’expérimenter et de la ressentir.

L'histoire doit être racontée encore et encore. À la première écoute, les impressions sont souvent inexactes. En suivant intensément uniquement l’intrigue, les enfants ratent beaucoup de choses. Au cours d'écoutes répétées, les impressions s'approfondissent, la force des expériences émotionnelles augmente, à mesure que l'enfant se plonge de plus en plus dans le cours des événements, les images des personnages de contes de fées, leurs relations et leurs actions lui deviennent plus claires. Le bébé écoute désormais plus attentivement le son de la parole et se souvient des expressions individuelles qu'il aime.

Les répétitions sont particulièrement nécessaires pour les enfants qui sont émotionnellement moins développés. Pour un tel enfant qui, après la première histoire, a écouté les jugements et les évaluations excités de ses camarades plus réceptifs, la répétition d'un conte de fées l'aide à passer de suppositions et d'impressions vagues et peu claires à une compréhension complète de ce qui se passe, puis le conte de fées l'excitera, captivera son imagination et ses sentiments. Lorsqu'on réunit des enfants pour des lectures complémentaires, il est nécessaire de prendre en compte leur développement, leurs particularités de perception et leur émotivité.

Pour que les enfants écoutent attentivement, ils doivent être préparés. Les enfants peuvent être intéressés par le type de jouets avec lesquels on leur montrera un conte de fées (une sorte de théâtre de table). Chez les enfants de trois ou quatre ans, l'intérêt peut être éveillé par un dicton. Cela préparera également le narrateur lui-même à la lenteur et au rythme du discours du conteur.

Un conte de fées est un genre épique et prosaïque. Chaque nation a ses propres contes de fées. Mais des complots communs à différentes nations ont été remarqués depuis longtemps. V.Ya. Propp a écrit qu'« un conte de fées est un symbole de l'unité des peuples. Les peuples se comprennent dans leurs contes de fées. Le chercheur a fait une classification des contes de fées, identifié des types et donné leurs caractéristiques : conte de fées, conte de tous les jours et récit cumulatif. Dans les contes de fées de V.Ya. Propp a analysé la structure morphologique.

Un trait caractéristique de l'intrigue d'un conte de fées est le développement progressif de l'action. Il bouge sans connaître aucune ligne de côté ni rétrospection. Le temps artistique d'un conte de fées ne dépasse pas ses frontières, il n'a pas de désignation exacte ni de réelle correspondance avec quoi que ce soit. Espace artistique les contes de fées sont vagues, facilement surmontables.

L'architecture d'un conte de fées comporte des éléments communs à tous les types : un dicton, un début, une partie principale, un dénouement ou une fin. Manger caractéristiques générales pour tous types de contes de fées : formules stylistiques constantes, retard, absence descriptions de portraits héros, descriptions de leur personnage et indications exactes de leur âge, intonation d'une histoire vivante.

Les contes populaires russes existent depuis longtemps et sont le « témoin » de nombreux processus sociaux. Le conte de fées reflète tous les changements qui se produisent dans le système social de la société, et le processus d'éducation est l'un des processus reflétés dans les contes populaires russes.

Un conte de fées peut fournir des indices pour entrer dans la réalité d'une nouvelle manière, il peut aider un enfant à connaître le monde, il peut enrichir son imagination et lui apprendre à percevoir de manière critique son environnement.

La créativité littéraire est un processus à deux volets : - l'accumulation d'impressions dans le processus de connaissance de la réalité et leur traitement créatif sous forme verbale ; écrit A.E. Shibitskaya. La créativité verbale se manifeste par la recherche de mots, de phrases et de déclarations verbales qui reflètent le plus fidèlement le caractère concret des images, des images et des phénomènes survenus dans l'esprit de l'enfant. Ces images sont des idées formées sur la base d'une expérience passée, mais en même temps elles ne sont pas une répétition exacte, une copie de ce que l'enfant a vu, entendu et vécu.

C'est le résultat de l'activité de réflexion et d'imagination visant à recréer l'expérience passée dans de nouvelles combinaisons.

Formes d'expression de la créativité verbale chez les enfants :

1. Création de mots (en au sens étroit), c'est-à-dire la création de nouveaux mots, de néologismes.

2. Écrire des poèmes.

3. Écrire vos propres histoires et contes de fées, des récits créatifs.

L'un des facteurs déterminant le développement de la créativité verbale des enfants doit être reconnu comme l'influence du folklore. Premièrement, le folklore a un impact éducatif sur la personnalité de l'enfant, forme des capacités artistiques, des propriétés mentales nécessaires à un processus aussi complexe que la créativité littéraire, c'est-à-dire qu'il crée les conditions préalables à son émergence. Deuxièmement, le folklore a une influence directe sur l'activité verbale des enfants, développe le discours figuré, détermine la structure et le style, le nourrit de sa matière, fournit des images et imagine une manière de construire un récit.

Le plus souvent, les enfants composent des contes de fées et des histoires sous l'influence directe du folklore russe.

Les thèmes et les images des contes de fées sont proches des enfants. Le monde des contes de fées est fondamentalement réel.

Les contes de fées sont une source inépuisable pour le développement des sentiments, de la fantaisie et de l’imagination d’un enfant. Un conte de fées active l’imagination de l’enfant, le fait sympathiser et coopérer intérieurement avec les personnages (anticiper les événements, anticiper, imaginer librement, etc.). Ce qui sert de source à la créativité verbale et artistique des enfants. La magie d’un conte de fées, son caractère fantastique, permet de libérer l’imagination de l’enfant des modèles et de montrer sa propre individualité.

1. Questions - incitations pour le développement de l'histoire (aider le narrateur dans l'étape suivante, ainsi que saturer le conte d'événements) : « Et que s'est-il passé ensuite ? », « Et puis quoi ?

2. Questions - clarifications (permettant de révéler les motivations du comportement des personnages et les circonstances importantes pour l'intrigue) : « où ? », « Quand ? », « Comment ? », « Pourquoi ? », etc.

3. Des questions qui aident à maintenir le genre de l'histoire (pour augmenter le caractère événementiel du conte de fées) : « Qu'est-ce qu'il y a de fabuleux là-dedans ? », « Où est la magie ? », « Que se passe-t-il dans les contes de fées ? etc.

4. Réponses - intervention dans l'intrigue (transition vers la position de co-auteur - conteur, ce qui se passe dans la vraie vie ; objectif : augmenter la richesse du récit et/ou accélérer la narration (augmenter la densité des événements)) : « Et puis il… », « Et tout à coup… », « Et puis un jour… » et ainsi de suite.

La tâche de développer la créativité - la composante centrale, le noyau des capacités générales et artistiques - nécessite, en plus du traditionnel pour les enfants d'âge préscolaire, la formation de types reproducteurs littéraires - activité artistique(apprendre par cœur, raconter un texte, etc.), accorder une attention particulière au développement des capacités productives des enfants d'âge préscolaire. Les principaux sont l'écriture, la créativité littéraire et artistique des enfants. DANS l'éducation préscolaire il est nécessaire de présenter plus largement tous les types d'activité créatrice de l'enfant : versification, écriture de contes de fées, de nouvelles, de genres de petit folklore, utiliser plus activement les techniques de stimulation de la créativité littéraire : inventer une suite du texte ; écriture basée sur des images et des jouets spécialement sélectionnés ; un enfant commente son propre dessin, etc.

L.B. Fesyukova, dans son livre « L'éducation avec les contes de fées », propose une large liste de méthodes pour travailler avec les contes de fées. Une partie de cette liste comprend les méthodes décrites par J. Rodari dans son célèbre livre « The Grammar of Fantasy ». Les méthodes créatives de travail avec les contes de fées permettent une utilisation plus large et plus diversifiée des textes que les enfants adorent.

L.B. Fesyukova propose les méthodes suivantes pour travailler avec un conte de fées.

1. Écrire des contes de fées à partir d'une comptine amusante, d'une comptine, d'une énigme, de l'arithmétique grammaticale, d'unités phraséologiques, d'un problème, de Histoire effrayante, de comptines simples, de comptines, de chants, ainsi que d'autres formes de petit folklore, de phénomènes fantastiques et articles ménagers, depuis questions drôles et transformations, à partir d'histoires courtes et d'un mot. En outre, sur les gouttes et les taches vivantes, sur les monstres en images mixtes, sur les pays fantastiques et les jouets préférés, sur les saisons, les odeurs, les sons, et aussi par analogie avec contes de fées célèbres, d'images comiques, d'images voilées.

2. Utiliser des textes connus prêts à l'emploi dans diverses versions : introduire des héros dans de nouvelles circonstances, créer un collage de contes de fées (salade de contes de fées), poursuivre un conte de fées familier, changer une situation toute faite, déformer un conte de fées , raconter un conte de fées familier d'une manière nouvelle, modéliser, créer une nouvelle fin de contes de fées et bien d'autres options.

Voici une liste de méthodes pour travailler avec un conte de fées et, probablement, elle n'épuise pas toutes les possibilités d'interaction entre un adulte et un enfant. Toutes les méthodes répertoriées ne conviennent pas au travail avec des enfants d'âge préscolaire. De nombreuses méthodes nécessitent une richesse de vocabulaire et la maîtrise du langage expressif. Cependant, la plupart des méthodes conviennent à tout âge.

Le langage des contes de fées se caractérise par l'utilisation de formules stables :

· Formules d'ouverture : « Dans un certain royaume, dans un certain état, vivaient et étaient… », « il était une fois… » ;

· Formules du conte de fées lui-même : « il grandit à pas de géant... », « le matin est plus sage que le soir... », « bientôt le conte est raconté, mais l'action n'est pas bientôt accomplie... » ;

· Formules pour la fin : "avec un festin honnête et pour le mariage...", "J'étais là, j'ai bu du miel et de la bière...", "ils ont commencé à bien vivre et à gagner beaucoup d'argent"....

Dans le langage poétique des contes de fées, on retrouve souvent des formes caractéristiques de tout le folklore russe :

· Synonymes fusionnés : tristesse - mélancolie, chemin - chemin ;

· Combinaisons tautologiques : miracle - merveilleux, merveilleux ;

· Épithètes constantes : forêt sombre, à une table en chêne, pont de cristal, pierres précieuses, jambe en os, bon garçon, belle jeune fille, monstre crasseux.

Les formules traditionnelles n'interfèrent pas avec le libre développement de l'idée et du thème d'un conte de fées.

Un conte de fées se distingue par des événements encore plus dynamiques que les contes de fées sur les animaux (le héros surmonte obstacle après obstacle, recule et les surmonte à nouveau).

Le conte de fées diffuse les connaissances des enfants, leur fait découvrir les noms d'animaux, d'oiseaux, de plantes, d'insectes. Mais ce n’est qu’une tâche secondaire du conte de fées.

Tout d’abord, dans un conte de fées, nous trouvons les idées des gens sur le bien, la vérité, la justice, la beauté, qui déterminent la moralité du conte de fées, le caractère de son héros positif. Le bien triomphe toujours du mal. Les héros prennent le relais pouvoir magique. Ils sont souvent contrastés selon l'âge (bien joué et vieil homme). La fonction du héros dépend de l'âge : anciens conseillers, jeunes héros ou rivaux. L'intrigue dépend de l'âge du personnage. Par conséquent, selon le principe, les contes de fées sont divisés en deux groupes : sur un enfant, sur un adulte. Un conte de fées, dont le personnage principal est un enfant ou une créature de conte de fées qui lui ressemble, entretient une relation particulière avec la pédagogie populaire.

Les animaux et les oiseaux dans les contes de fées sur les animaux peuvent parler, leurs habitudes restent les mêmes et les situations dans lesquelles se trouvent les héros des contes de fées sont inhabituelles. Les idées les plus importantes - sur l'intelligence et la stupidité, sur la ruse et la franchise, sur le bien et le mal, sur la sagesse de l'avidité, de la générosité et de l'insidiosité, du courage et de la lâcheté - qu'un enfant reçoit d'abord des contes de fées. Et ces idées déterminent les normes de comportement de l'enfant.

Le principal moyen de saisie des caractères est le langage figuratif d'un conte de fées. Il est basé sur une langue nationale commune et une couche de vocabulaire familier est largement utilisée. Le discours des personnages joue un rôle important dans la concrétisation des personnages. Le langage du récit exprime son attitude face à ce qui se passe. Le rôle de la structure intonation-syntaxique de son discours est important.

Le style linguistique d'un conte de fées se caractérise davantage par l'expression de la réalité que par la qualité : les verbes sont largement utilisés à partir de parties du discours ; les adjectifs sont moins courants. Les descriptions dans les contes de fées ne sont pas fréquentes ; les descriptions détaillées sont obtenues par certains moyens - des épithètes constantes. En général, les tropes (épithètes et métaphores) sont utilisés avec retenue, avec beaucoup de tact, le plus souvent dans les contes de fées. Ils contiennent également de nombreuses comparaisons. La bonne organisation de la parole joue un rôle important.

Basé analyse comparative les gens et conte de fée littéraire, on peut dire que puisqu'à bien des égards ils sont de nature similaire, leur influence sur le développement de la créativité littéraire et artistique des enfants d'âge préscolaire sera équivalente.

Ainsi, la spécificité moyens artistiques les contes de fées populaires et littéraires pour enfants correspondent aux caractéristiques de la perception et du psychisme de l’enfant.

On sait que l'activité la plus proche, la plus accessible et la plus excitante pour un enfant d'âge préscolaire est le jeu. Il existe un lien bidirectionnel entre le jeu et la parole : d’une part, la parole de l’enfant se développe et devient plus active dans le jeu, d’autre part, le jeu lui-même s’améliore sous l’influence de l’enrichissement de la parole.

La volonté d'un enfant de s'initier à la créativité artistique est attestée par certaines qualités de son comportement ludique, qui peuvent servir en quelque sorte d'indicateur et sont tout à fait accessibles à l'observation d'un adulte attentif. Leites identifie au moins cinq de ces qualités, importantes pour le développement artistique ultérieur, dans l'ordre d'apparition dans le jeu de rôle et d'intrigue, en observant la chronologie de leur apparition.

1.Facile de jouer un rôle dans un jeu de rôle et de faire appel à moyens expressifs dans le comportement de rôle (qualité du dialogue de rôle, intonation, expressions faciales et pantomime).

2. La capacité d'imaginer ce qui devrait arriver au personnage du jeu, c'est-à-dire la capacité de construire une intrigue.

3. Planifier les actions de jeu ultérieures, les coordonner avec les partenaires de jeu, ce qui indique la présence d'un plan, la conscience qu'il n'est pas représenté dans l'esprit des autres et la recherche de l'incarnation de ce plan.

4. Une tentative d'exprimer une attitude envers le personnage du jeu, de donner une sorte de « score » émotionnel, une interprétation figurative du personnage (par exemple, un enfant peut jouer le même Baba Yaga comme à la fois effrayant et drôle, selon la façon dont il est ce jour-là s'y applique).

À quoi un enfant aime-t-il le plus jouer ? Bien sûr, dans un conte de fées !

Depuis des milliers d’années, les contes de fées s’adressent aux adultes. Mais peu à peu, elle s'est intégrée dans le milieu des enfants. En passant d'un milieu adulte à un milieu enfantin, le conte de fées avait toujours un intermédiaire (nounou, grand-mère, mère ou père), ils choisissaient ce qui correspondait enfance, goût. Tout d'abord, les contes de fées sur les animaux ont été transférés aux contes pour enfants : ils sont les plus simples dans leur composition, ils sont les plus faciles à digérer et sont donc destinés aux plus petits. Une fois vu, un conte de fées laisse longtemps un sentiment de miracle, de magie et de fête dans l’âme d’un enfant. Un conte de fées dans lequel le bien gagne généralement, les malades deviennent en bonne santé, les pauvres deviennent riches et les faibles deviennent forts, donne aux enfants un sentiment de sécurité.

Un conte de fées est le matériau le plus attrayant pour les enfants ayant des besoins spéciaux. Le conte de fées correspond le mieux à la vision du monde de l’enfant. B. Bettelheim note que le langage et la logique des adultes sont incompréhensibles pour un enfant (puisque sa pensée visuelle - efficace prévaut sur l'abstrait - logique). Par conséquent, il lui est plus facile de trouver des réponses à ses problèmes et à ses questions dans des situations et des images de contes de fées.

Cependant, même pour les adultes, accablés de conventions et de rationalisme excessif, les contes de fées aident à se tourner vers leur imagination et leur intuition, à libérer leur créativité et à regarder le monde d'une manière nouvelle.

Sur cours d'orthophonie, le conte de fées sert d’outil à de nombreux exercices pédagogiques. En jouant des contes de fées, un orthophoniste peut corriger divers aspects de l'activité de la parole, à savoir : développer la perception phonémique ; améliorer la structure syllabique des mots ; automatiser les sons de la parole évoqués ; reconstituer, clarifier et activer le vocabulaire ; clarifier la structure des phrases ; améliorer les déclarations cohérentes.

Selon les mots du célèbre psychologue S.L. Rubinstein, « dans le jeu, comme dans un tour de magie, tous les aspects de la vie mentale d'un enfant sont rassemblés, manifestés en lui et formés à travers lui ». Les enfants qui savent jouer peuvent se transformer, improviser, tolérer le stress plus facilement, il leur est plus facile de prendre le point de vue d'une autre personne, de comprendre les autres et de sympathiser avec eux.

En train de démontrer un conte de fées, un enfant éprouve naturellement une poussée émotionnelle. Mais en plus de cela, sa concentration, sa perception et son activité mentale augmentent sensiblement. Dès le début de la formation, l'orthophoniste modélise et joue un conte de fée en toute autonomie (à l'aide de jouets de société), sans la participation de l'enfant. Lors d'une telle activité, l'enfant se tait, il ne fait que regarder et écouter. Il est évident que son discours ne s’améliore que de manière passive. Or, toutes les capacités cognitives (motivation, attention, imagination, mémoire, réflexion) fonctionnent activement. Toute formation implique une complication progressive des tâches ; cette complication est due à la participation de plus en plus active de l’enfant au jeu et à la modélisation d’un conte de fées.

1. Discussion de l'intrigue regardée.

Immédiatement après avoir montré le conte de fées, l’adulte pose des questions qui aident à développer la compréhension lexicale et grammaticale de l’enfant, tout en l’encourageant à analyser, raisonner et tirer des conclusions. Par exemple : « De qui se cachait le renard ? Qui regardais-tu ? Qui l’aimait ? etc.

Grâce à de tels exercices, il est possible d'améliorer le vocabulaire et la pensée logique de l'enfant, l'exactitude grammaticale de ses phrases et de son vocabulaire, ainsi que d'automatiser les sons évoqués dans un discours indépendant.

2. Connecter l'enfant pour jouer au conte de fées.

Lors de la démonstration du conte de fées, au fur et à mesure de l'histoire, l'orthophoniste, sans rien expliquer à l'enfant, lui tend l'un des jouets. Et puis, se tournant vers ce jouet, au nom de son personnage, il pose une question au personnage de l’enfant. (« Où vas-tu, poulet ? »).

Vous pouvez adresser au personnage de l’enfant une remarque qui nécessite de sa part des explications, des excuses, des généralisations… Par exemple : « Nain, s’il te plaît, désenchante la Chèvre ! Comment allez-vous le faire?"

De tels exercices, en plus de l’attention, de la réflexion et de l’imagination, vous permettent d’améliorer l’activité de parole de votre enfant et la construction d’énoncés de phrases.

3. L'enfant joue un conte de fées familier.

Dans un premier temps, en cas d'indécision, vous pouvez inviter l'enfant à jouer un petit fragment d'un conte de fées (par exemple, la toute fin). Ensuite, vous devriez passer à la reproduction de l'intégralité du conte. Si un enfant est habitué à l'enseignant et a de bons contacts avec lui, il est alors psychologiquement plus facile de jouer un conte de fées sans la présence d'autres enfants.

Ce n'est qu'après une expérience réussie de projection d'un conte de fées à un adulte que vous pourrez passer à la « performance » en groupe.

Cet exercice stimule l’activité de parole de l’enfant et contribue à améliorer son phrasé et son discours cohérent.

4. Jouer un conte de fées familier avec la participation de plusieurs enfants.

Avant de commencer à jouer le conte de fées, l'orthophoniste répartit les rôles en distribuant des jouets adaptés aux petits comédiens.

Donnant aux enfants une relative indépendance lorsqu'ils jouent un conte de fées, l'adulte continue de diriger le développement de son intrigue à travers les propos du conteur ou de l'un des personnages.

Grâce à de tels exercices, les enfants apprennent à participer à une conversation et à formuler leurs déclarations selon les lois de la communication dialogique.

5. L'enfant joue un conte de fées basé sur ce qu'il a vu, avec des changements de personnages, de temps ou de résultat de l'action.

Au début de la formation, un conte de fées doit être proposé pour un jeu indépendant, dans lequel les changements sont minimes. Par exemple, un taureau têtu peut être remplacé par un âne ou une chèvre combative par un loup.

Ajouter un nouveau personnage à un conte de fées incite l'enfant à réfléchir et à fantasmer encore plus intensément.

Une option plus difficile serait de changer l'heure de son action dans le conte de fées. Par exemple, un chien dont la queue, selon le contenu du conte de fées, s'est figée dans un trou de glace en hiver, doit se comporter complètement différemment lorsque le conte de fées se déroule en été. De plus, dans ce cas, le résultat de l'action change également.

De tels changements dans le conte de fées nécessiteront analyse détaillée actions des héros.

6. Jouer et modéliser un conte de fées par un enfant à l'aide d'un ensemble de jouets constitués par un adulte.

Dans ce cas, l'enfant devra non seulement démontrer de manière indépendante le conte de fées, mais également imaginer son intrigue. Dans un premier temps, en cas de difficultés, vous pouvez rappeler à l'enfant l'intrigue, par analogie avec laquelle il pourra créer la sienne.

À l’avenir, l’enfant devrait bénéficier d’une plus grande indépendance.

De tels exercices aident à développer les formes les plus complexes d'énoncé cohérent : composer des histoires créatives.

7. Jouer et modeler par l'enfant un conte de fées basé sur un ensemble de jouets choisis par lui.

Ce type de cours diffère du précédent en ce que l'enfant bénéficie d'une indépendance créative encore plus grande.

Particularités de la compréhension par les enfants des petites formes folkloriques.

Proverbes et dictons - type particulier la poésie orale, qui a absorbé pendant des siècles l'expérience professionnelle de nombreuses générations. Grâce à une organisation particulière, à la coloration de l'intonation et à l'utilisation de moyens d'expression linguistiques spécifiques (comparaisons, épithètes), ils traduisent l'attitude des gens envers un objet ou un phénomène particulier. Les proverbes et les dictons, comme un autre genre d'art populaire oral, enregistraient dans des images artistiques l'expérience de la vie vécue dans toute sa diversité et son incohérence.

En utilisant des proverbes et des dictons dans leur discours, les enfants apprennent à exprimer de manière claire, concise et expressive leurs pensées et leurs sentiments, en colorant leur discours de manière intonative, en développant la capacité d'utiliser des mots de manière créative, la capacité de décrire un objet de manière figurée et de lui donner une description vivante.

Deviner et inventer des énigmes a également un impact sur le développement diversifié du discours des enfants. L'utilisation de divers moyens d'expression pour créer une image métaphorique dans une énigme (le dispositif de personnification, l'utilisation de la polysémie des mots, des définitions, des épithètes, des comparaisons, une organisation rythmique particulière) contribue à la formation du discours figuratif chez les enfants d'âge préscolaire.

Les énigmes enrichissent le vocabulaire des enfants grâce à la polysémie des mots, les aident à voir le sens secondaire des mots et à se forger des idées sur le sens figuré d'un mot. Ils aident à maîtriser la structure sonore et grammaticale du discours russe, vous obligeant à vous concentrer sur la forme linguistique et à l'analyser. Une énigme est l'une des petites formes d'art populaire oral, dans laquelle les signes caractéristiques les plus frappants d'objets ou de phénomènes sont donnés sous une forme figurative extrêmement concise. Résoudre des énigmes développe la capacité d'analyser, de généraliser, forme la capacité de tirer de manière indépendante des conclusions, des inférences, la capacité d'identifier clairement les caractéristiques les plus caractéristiques et expressives d'un objet ou d'un phénomène, la capacité de transmettre clairement et succinctement des images d'objets et développe chez les enfants une « vision poétique de la réalité ».

Les berceuses, selon les gens, sont un compagnon d’enfance. Ils contiennent, avec d'autres genres, une force puissante qui permet aux enfants d'âge préscolaire de développer leur discours. Les berceuses enrichissent le vocabulaire des enfants car elles contiennent un large éventail d'informations sur le monde qui les entoure, principalement sur les objets qui sont proches de l'expérience des gens et attirent par leur apparence, par exemple « lapin ».

La variété grammaticale des berceuses contribue au développement de la structure grammaticale du discours. Lorsque vous apprenez aux enfants à former des mots avec la même racine, vous pouvez utiliser ces chansons, car elles créent des images bien connues des enfants, par exemple l'image d'un chat. Qu'est-ce que cela a à voir non seulement avec un chat, mais avec « chaton », « chat », « chat », « chat ». De plus, les émotions positives associées à telle ou telle chose de manière familière dès le berceau rendent ce développement plus réussi et plus durable.

La berceuse, en tant que forme de poésie populaire, contient de grandes opportunités dans la formation de la perception phonémique, qui est facilitée par une organisation intonationnelle spéciale (chant des sons vocaux, rythme lent etc.), la présence de phonèmes répétitifs, de combinaisons sonores, d'onomatopées. Les berceuses permettent de mémoriser des mots et des formes de mots, des phrases et de maîtriser le côté lexical du discours. Malgré son petit volume, une berceuse contient une source inépuisable d'opportunités éducatives et éducatives.

Tâche courante développement de la paroleà un âge préscolaire plus avancé, la diction est également développée. On sait que chez les enfants, les organes de l'appareil moteur de la parole ne fonctionnent pas encore de manière suffisamment coordonnée et claire. Certains enfants se caractérisent par une hâte excessive, une prononciation peu claire des mots et une « avalement » des terminaisons. Un autre extrême est également observé : une prononciation des mots excessivement lente et prolongée. Des exercices spéciaux aident les enfants à surmonter ces difficultés et à améliorer leur diction.

Le matériel indispensable pour les exercices de diction sont les proverbes, les dictons, les chansons, les énigmes, les virelangues. Les petites formes de folklore sont laconiques et claires, profondes et rythmées. Avec leur aide, les enfants apprennent une prononciation claire et sonore et suivent une école de phonétique artistique. Selon la définition pertinente de K.D. Ouchinski, les proverbes et les dictons aident à « introduire la langue de l’enfant à la manière russe ».

Le but des exercices de diction est varié. Ils peuvent être utilisés pour développer la flexibilité et la mobilité de l’appareil vocal de l’enfant, pour former prononciation correcte les sons de la parole, pour maîtriser la prononciation de sons et de mots difficiles à combiner, pour que l'enfant maîtrise la richesse de l'intonation et les différents tempos de la parole. Par exemple, à l'aide de petites formes de folklore, les enfants apprennent à exprimer telle ou telle intonation : chagrin, tendresse et affection, surprise, avertissement.

Il est important que lors des exercices de diction, il y ait une réalité derrière chaque mot prononcé. Ce n’est que dans ce cas que le discours de l’enfant paraîtra naturel et expressif.

Les comptines, les virelangues, les proverbes et les dictons sont un matériau riche pour le développement culture sonore discours. En développant le sens du rythme et de la rime, nous préparons l'enfant à une perception plus approfondie du discours poétique et formons l'expressivité intonative de son discours.

Le langage créé par le peuple regorge de formes familières figuratives et de vocabulaire expressif. C'est la richesse langue maternelle peut être transmis aux enfants à travers des jeux folkloriques. Le matériel folklorique qu’ils contiennent contribue à la maîtrise de la langue autochtone. Par exemple, le jeu "Clapperboards", où un adulte pose des questions et l'enfant répond, en accompagnant ses réponses de mouvements d'imitation. Au cours des jeux et du plaisir, non seulement la parole se développe, mais également la motricité fine, qui prépare la main de l'enfant à l'écriture.

L'utilisation d'énigmes dans le travail avec les enfants contribue à leur développement de compétences en matière de parole et de description de la parole. Être capable de prouver, ce n’est pas seulement être capable de penser correctement, logiquement, mais aussi d’exprimer correctement sa pensée, en la mettant sous une forme verbale précise. La preuve vocale nécessite des modèles de discours spéciaux, des structures grammaticales et une composition spéciale qui sont différentes de la description et de la narration. Habituellement, les enfants d'âge préscolaire ne l'utilisent pas dans leur discours, mais il est nécessaire de créer les conditions de leur compréhension et de leur maîtrise.

Un travail systématique sur le développement des compétences de parole et de preuve des enfants lors de l'explication d'énigmes développe la capacité d'opérer avec des arguments divers et intéressants pour mieux justifier la réponse.

Pour que les enfants maîtrisent rapidement la forme descriptive du discours, il est nécessaire d'attirer leur attention sur les caractéristiques linguistiques de l'énigme, de leur apprendre à remarquer la beauté et l'originalité d'une image artistique, à comprendre ce que la parole signifie il a été créé pour développer le goût des mots précis et figuratifs. Compte tenu du matériau de l'énigme, il est nécessaire d'apprendre aux enfants à voir les caractéristiques de composition de l'énigme, à ressentir l'originalité de ses rythmes et de ses structures syntaxiques.

À ces fins, le langage de l'énigme est analysé et une attention particulière est portée à sa construction. L'auteur recommande d'avoir en stock plusieurs énigmes sur un objet ou un phénomène afin de montrer aux enfants que les images et les expressions qu'ils ont trouvées ne sont pas isolées, qu'il existe de nombreuses occasions de dire différemment et de manière très succincte et colorée la même chose. Maîtriser les compétences descriptives on parle c'est plus réussi si, avec les énigmes, travaux littéraires, illustrations, peintures.

Ainsi, à travers des énigmes, les enfants développent leur sensibilité au langage, ils apprennent à utiliser divers moyens, à sélectionner les bons mots, maîtrisant progressivement le système figuratif du langage.

Avec l'aide de petites formes de folklore, il est possible de résoudre presque tous les problèmes de méthodologie de développement de la parole, et avec les méthodes et techniques de base de développement de la parole des enfants d'âge préscolaire plus âgés, ce riche matériel de créativité verbale des personnes peut et Devrait être utilisé. Toutes les formes de travail ci-dessus l'indiquent, il reste à développer une méthodologie globale pour leur application.

C'est à l'âge de 4-5 ans qu'on détermine qui sera lecteur dans le futur et qui ne le sera pas. À ce stade d'âge, il est particulièrement important de faire découvrir à l'enfant le fonds d'or des livres pour enfants. Les meilleures éditions Les collections « Contes de fées russes » et « Il était une fois » ont été récompensées.

Depuis œuvres poétiques Pour les enfants de 4 à 5 ans, il est conseillé d'acheter en premier lieu des ouvrages de classiques de la littérature jeunesse. Parmi eux figurent des œuvres de A. Pouchkine, N. Nekrasov, A. Blok, K. Chukovsky, S. Marshak, V. Berestov, I. Tokmakova. Les poèmes et les histoires de E. Uspensky, S. Kozlov, A. Barto, E. Blaginina sont très populaires parmi les enfants.
Parmi les histoires et les contes de fées des écrivains russes, les principales publications sont les œuvres de K. Ushinsky (contes et contes de fées « Pour les enfants ») et de L. Tolstoï (« Pour les enfants » et « ABC »). Les histoires de N. Nosov « Le chapeau vivant », « Bobik visitant Barbos » sont très appréciées des enfants âgés de 4 à 5 ans.

Les enfants de cet âge peuvent s'identifier aux contes de fées « Poucette », « Le soldat de plomb inébranlable » de Hans Christian Andersen et « Les Musiciens de Brême » de frère Grimm.
Plus d'une génération d'enfants de 4 à 5 ans a grandi en lisant le livre d'images « L'aventure de Pif » et le conte de fées de Kipling « Le petit éléphant ».
Parmi les meilleurs livres sur la faune sauvage figurent "Big and Small" de E. Charushin, ainsi que de nombreuses éditions d'ouvrages de V. Bianchi et V. Sladkov.

Quant à la sélection de livres pour enfants destinés aux enfants d'âge préscolaire plus âgés, c'est-à-dire pour les enfants de 6 à 7 ans, une grande place y est occupée par la littérature scientifique, artistique et de vulgarisation scientifique, les livres encyclopédiques, les livres de photos sur divers domaines de la connaissance.
Si nous parlons de publications folkloriques, elles ont été enrichies de recueils d'énigmes et de proverbes. Il s'agit notamment de la collection d'énigmes "Ivan le malin, l'oiseau de feu et le grain d'or". Quant aux recueils de contes de fées, parmi tant d'autres, nous pouvons souligner le livre traduit coloré "Trésors des contes de fées" et la collection " livre d'or meilleurs contes de fées paix."
Parmi les œuvres poétiques de la bibliothèque personnelle pour enfants d'âge préscolaire, vous devriez tout d'abord avoir les œuvres de poètes classiques - A. Pouchkine, V. Joukovski, F. Tioutchev, A. Maykov, I. Bounine, A. K. Tolstoï, S. Yesenin. Il est recommandé d'introduire les « Fables » d'I. Krylov dans le cercle de lecture des enfants âgés de 6 à 7 ans, dont beaucoup seront étudiés à l'école. Le but de la lecture préliminaire n'est pas de comprendre la morale des fables (cela viendra plus tard), mais de toucher à l'échantillon du discours figuratif natif.
À côté de l'héritage poétique de K. Chukovsky, S. Marshak, B. Zakhoder, S. Mikhalkov, V. Mayakovsky, A. Barto, il devrait y avoir des recueils de poèmes de S. Cherny, D. Kharms, T. Sobakiia, M. Boroditskaya. être sur l'étagère des enfants d'âge préscolaire , R. Makhotina, M. Yasnova, il est très important que l'enfant les connaisse avant l'école.
De nombreux recueils d'histoires et de contes de fées d'écrivains de différents pays ont été publiés pour les enfants d'âge préscolaire. Aux contes de fées et aux histoires des Russes écrivains du 19ème siècle pitch, déjà recommandé à la lecture par les enfants de 4 à 5 ans, le conte de fées de S. Aksakov « La fleur écarlate », « Les Contes d'Alyonushkin » de D. Mamin-Sibiryak, « Le Voyageur grenouille » de Garshin, « La ville dans une tabatière » de V. Odoevsky sont ajoutés. Parmi les histoires, nous pouvons recommander « Le thème et l'insecte » de N. Garin-Mikhailovsky, « Le saut » de L. Tolstoï, « Le caniche blanc » de A. Kuprin, « Kashtanka » de A. Tchekhov. Parmi les écrivains du XXe siècle, une attention particulière des parents devrait être accordée à P. Bazhov ("Sabot d'Argent"), B. Zhitkov ("Histoires d'animaux"), A. Tolstoï ("La Clé d'Or ou les Aventures de Pinocchio "), M. Zoshchenko (" Histoires choisies pour enfants "), K. Chukovsky " Docteur Aibolit ". Une sorte de best-seller pour la lecture pour enfants est le livre d'A. Volkov "Le magicien de la ville d'émeraude" - une version gratuite du livre écrivain américain Le Magicien d'Oz de Frank Baum.
Parmi les écrivains de la seconde moitié du XXe siècle, V. Dragunsky avec ses "Histoires de Deniska", V. Golyavkin avec ses "Cahiers sous la pluie", N. Nosov avec les célèbres "Les Aventures de Je ne sais pas et ses amis", E. Uspensky est fermement entré dans le cercle de la lecture pour enfants d'âge préscolaire avec « Crocodile Gena » et « Oncle Fedor », T. Alexandrova avec « Kuzka ». En outre, les « classiques » de la lecture pour enfants comprennent les œuvres d'autres écrivains, parmi lesquels on ne peut manquer de citer Sergueï Kozlov et son livre « Le hérisson dans le brouillard ». Pour les enfants d'âge préscolaire, l'écrivain G. Tsiferov et son livre « L'histoire d'un cochon » sont intéressants.
Quant aux contes de fées d'écrivains étrangers du XIXe siècle, on recommande principalement aux enfants les contes de E. T. A. Hoffman ("Casse-Noisette et le roi des souris"), V. Gauff ("Petit Muk", "Nez nain"), D. Harris ("Contes de fées Oncle Remus"), C. Collodi ("Les Aventures de Pinocchio"). Parmi les écrivains du XXe siècle, je voudrais citer R. Kipling avec ses contes de fées. Un véritable cadeau pour les enfants sera également le volumineux livre d'A. Milne "Winnie l'ourson et tout-tout-tout et bien plus encore".

Plus d'une génération d'enfants d'âge préscolaire a grandi en lisant le livre de D. Rodari « Les Aventures de Cippolino ». Les enfants âgés de 6 à 7 ans ont déjà accès à l'une des œuvres les plus célèbres d'Astrid Lindgren, « Trois histoires sur le Kid et Carlson ». Il est impossible de ne pas mentionner un autre livre - le livre de l'écrivain autrichien F. Selten "Bambi". Une place particulière dans la vie des personnes de différentes générations est occupée par le conte de fées "L'Oiseau bleu" de M. Maeterlinck. Après l'avoir lu au moins une fois, les parents voudront certainement avoir le livre à la maison pour apporter à leur enfant la même joie qu'ils ont eux-mêmes éprouvée en le lisant dans leur enfance.
Comme indiqué ci-dessus, pour les enfants de 6 à 7 ans, la gamme de livres éducatifs publiés s'élargit considérablement, notamment sur le monde qui les entoure. Les classiques de cette littérature sont reconnus comme I. Akimushkin, V. Biapki, M. Prishvin, N. Sladkov, E. Charushin, I. Sokolov-Mikitov, etc., qui ont réussi à révéler à l'enfant la vie des forêts, des mers, rivières, ciel et terre, animaux et insectes, ils sont devenus une sorte d'encyclopédie qui fait découvrir à l'enfant différentes régions connaissance

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