Théâtre académique national nommé d'après Kupala. Théâtre académique national nommé d'après

St. Engelsa, 7 ans

Photo de 1956. Photo d'Ivanov N.A.

Noble instruit, admirateur art de haute qualité Le prince provincial de Minsk Troubetskoï a soulevé la question de la construction d'un nouveau théâtre devant la Douma municipale, puisque l'ancien, sur la place de la Cathédrale, a brûlé en 1884. Le 18 août 1887, la Douma a décidé à l'unanimité d'élire une commission de construction chargée de la mission. des responsabilités en matière de collecte de fonds.

La Douma, au nom des habitants de la ville, a exprimé sa profonde gratitude au prince Troubetskoï pour son « souci des besoins et de la prospérité de la ville, en sollicitant en même temps sa demande d'aide du Trésor pour la construction du théâtre ». Au début de la construction, 25 000 roubles avaient été collectés.

Le 26 juin 1888, à trois heures de l’après-midi, ils arrivèrent sur le chantier de fondation du futur bâtiment du théâtre. grand Duc Vladimir Alexandrovitch avec son épouse, la grande-duchesse Maria Pavlovna. Un pavillon ouvert a été construit pour eux avec beaucoup de goût. L'archiprêtre de la cathédrale Sainte-Catherine, Nikanor Smolich, a célébré un service de prière et leurs altesses impériales ont déposé plusieurs pièces d'or sur le lieu de sépulture et y ont posé des briques. "C'est ainsi que furent posées les bases du meilleur bâtiment de la ville en termes de beauté et d'élégance à l'heure actuelle - le Théâtre municipal de Minsk", dit le "Livre mémorable de la province de Minsk pour 1910", publié un an plus tôt par le Minsk. Comité provincial de statistique.

Le bâtiment du théâtre a été construit en 1890 selon les plans des architectes K. Vvedensky et K. Kozlovsky. Le projet a utilisé toutes les réalisations techniques de l'époque. Le bâtiment a déterminé la composition de la place Alexandre. La façade principale du théâtre fait face à la place formée par l'intersection des rues K. Marx (Podgornaya) et F. Engels (Petropavlovskaya).

La scène avait une profondeur de 10,6 m, une largeur de 14,9 m et une hauteur de 17,0 m. La salle en forme de fer à cheval, à trois niveaux, accueillait initialement 550 places, puis 700. Les stalles et les loges du premier niveau ont été destiné à un public plus aisé, un balcon - aux plus pauvres. L'intérieur était décoré de sculptures, de peintures murales, de portraits de Mikhaïl Glinka, Alexandre Pouchkine, Nikolai Gogol, Alexandre Ostrovsky. Le portail de la scène était décoré des armoiries moulées de la province de Minsk.

Le Théâtre municipal de Minsk a ouvert ses portes le 17 juin (5 selon l'ancien temps) 1890 avec la représentation amateur de A. Feuillet « Le Sphinx ». La première saison théâtrale s'ouvre le 9 septembre 1890 avec la pièce « Le dépit du jour » de N. Potekhin. Des troupes d'opéra, de théâtre et d'opérette, le Théâtre de Paris sous la direction de M. Maeterlinck et l'« Opéra italien » de F. Costelan se sont produits dans le bâtiment du théâtre.

Voici à quoi ressemblait le bâtiment du théâtre à la fin du XIXe siècle

Le premier congrès des députés militaires et ouvriers des armées et du front intérieur s'est tenu dans le bâtiment du théâtre en 1917. front occidental, Premier Congrès des députés paysans des provinces de Minsk et de Vilna.

Délégués du premier congrès des députés des armées et du front intérieur du front occidental près du bâtiment du théâtre municipal de Minsk, 1917.

Le 3 février 1919, le Congrès panélorusse des Soviets des députés ouvriers, paysans et de l'Armée rouge s'est tenu ici et a adopté la 1ère Constitution de la BSSR.

Depuis 1920, il existe un théâtre qui porte son nom. Yanka Kupala.

Théâtre. Photo de 1957-58. Copie d'une carte postale. Présenté par P. Rostovtsev.

De 1922 jusqu'au début des années 1930, il y avait un monument à Karl Marx devant le bâtiment du théâtre, qui fut démoli lors de la construction des voies de tramway.

En 1956-58. le bâtiment a été reconstruit (architecte A. Dukhan).

Le bâtiment du théâtre en 2010 20/07/2010 Photo de V.G. Volozhinsky Reconstruction du théâtre. 3 novembre 2011 Photo de V.G. Volozhinsky
Voilà à quoi ressemble le théâtre aujourd'hui. 06/07/2013. Photo de V.G. Volojinski

Le Théâtre académique national Yanka Kupala sera l'invité du Festival de Moscou Théâtre d'art en 2015. La première vice-ministre de la Culture de Biélorussie, Irina Driga, l'a annoncé lors d'une conférence de presse à Minsk.

Aujourd'hui, la scène biélorusse accueille des invités - sur la scène du Théâtre Kupala, les 27 et 28 octobre, sera projetée la pièce "Maison" du Théâtre d'art de Moscou. Le projet se poursuivra et bientôt l'équipe du Théâtre Kupala décidera quelle production elle présentera aux Moscovites.

Nikolai Pinigin, directeur artistique du Théâtre académique national Yanka Kupala, a exprimé l'espoir que les projets d'échange deviendront permanents. « Minsk n'est pas gâtée par de bonnes performances, bons théâtres. De tels échanges doivent absolument être organisés », estime-t-il.

Parlant de la coopération dans le domaine du théâtre, Irina Driga a souligné que Théâtres russes, tant métropolitaines que régionales, sont participants permanents Fêtes biélorusses. "Discours Groupes russes"C'est toujours une expérience créative intéressante pour la coopération et pour d'autres contacts", est sûr le premier vice-ministre.

Des groupes biélorusses se produisent également sur la scène des théâtres russes. Le Théâtre académique national Yanka Kupala a effectué une tournée à Tomsk, en quelque sorte dans sa patrie historique, et s'est produit sur la scène du Théâtre de la jeunesse, où le théâtre a travaillé sous l'occupation pendant la Grande Guerre patriotique. Guerre patriotique. Le public russe a accueilli avec enthousiasme les représentations biélorusses et les acteurs ont reçu une invitation à revenir. Des groupes biélorusses participent également aux festivals russes.

Comme l'a souligné Irina Driga, la coopération entre la Biélorussie et la Russie se déroule sur sur base permanente. Elle a rappelé qu'en 2009, l'Année de la culture russe avait eu lieu en Biélorussie et qu'en 2010, l'Année de la culture biélorusse en Russie. Des événements créatifs d'échange sont organisés, tels que les Journées de la culture à Moscou, les Journées de la culture à Saint-Pétersbourg en Biélorussie, et vice versa. Nouvelle forme coopération - Journées de la culture spirituelle de la Russie en Biélorussie. Des groupes théâtraux et musicaux, des artistes et des artistes ont participé à ces événements. L'interaction se produit également au niveau organisationnel.

Vice-ministre de la Culture Fédération Russe Elena Milovzorova a ajouté que l'annonce de cette année comme Année de la culture en Russie était devenue une impulsion pour la poursuite du développement relations dans le domaine de la culture, y compris avec la Biélorussie. C’est une barre qu’on n’a pas le droit de baisser, estime-t-elle. Les principaux théâtres fédéraux ont présenté leurs meilleures productions au public des régions. La représentation de la pièce « Home » du Théâtre d'art de Moscou à Minsk, l'une des meilleures représentations, est également un événement important.

Selon elle, les résultats des négociations sur d'autres plans communs entre la Biélorussie et la Russie seront reflétés dans l'accord interministériel. Il est prévu d'organiser des tournées de théâtre, groupes musicaux, ainsi que des projets dans le domaine des activités muséales. En particulier, nous parlons de sur l'organisation expositions itinérantes Musées russes.

Théâtre républicain du théâtre dramatique biélorusse Théâtre des acteurs de cinéma du Studio national de cinéma "Belarusfilm" biélorusse théâtre d'état poupées Palais républicain de la culture des anciens combattants Palais républicain de la culture nommé d'après N.F. Sharko Palais de la culture des syndicats Palais de la culture et des sports des cheminots Nouveau théâtre dramatique Académie d'État de Biélorussie Théâtre musical Palais de la Culture de l'usine de tracteurs de Minsk Théâtre dramatique de l'armée biélorusse Salle de concert Salle de concert "Minsk" Petite salle Hôtel "Président-Hôtel", Salle de congrès "Minsk" Maison centrale officiers Théâtre dramatique académique national du nom de M. Gorki Palais des Sports Palais de la République Grande Salle Palais de la Culture de l'usine automobile de Minsk Centre d'art contemporain Salle de première du Comité central de l'Union républicaine de la jeunesse biélorusse Salle de concert « Ville haute » Maison de Hôtel des écrivains "Planète" Salle de banquet Salle de démonstration "École nationale" de beauté" Salle de concert "Prime Holl" Théâtre de variétés pour la jeunesse Église des Saints Siméon et Hélène Théâtre de variétés pour la jeunesse TsEH État de Biélorussie théâtre pour la jeunesse Nouveau Théâtre dramatique (boîte noire) Palais des Arts Théâtre républicain biélorusse pour jeunes spectateurs TsEH (anciennement ME100) Palais des enfants et de la jeunesse Théâtre dramatique de chambre "Zolak" Salle du restaurant "Provence" Maison de Moscou à Minsk Hôtel "Président-Hôtel" , Salle des Congrès "Minsk" Centre national information légale République de Biélorussie Théâtre républicain biélorusse Younaga Gledacha Cotton Hall MKRSK "Chizhovka Arena" Club "Music Hall" russe Théâtre pour enfants MKSK "Minsk Arena" Espace théâtral Palais de la culture de l'usine de tracteurs de Minsk (petite salle) Espace ouvert "Top" (salle de conférence) Salle de concert "Prime Hall" Théâtre de la jeunesse d'État de Biélorussie, Petite salle Théâtre de la jeunesse d'État de Biélorussie, Petite scène Palais Mastatstva Club-restaurant "Moulin Rouge" Palais de la Culture "MAZ" spectateur sur scène dans la pièce "Dementia" Pôle créatif "Bâtiment 8" Palais de la Culture des Syndicats* Palais de la Culture "MAZ" spectateur sur scène dans la pièce " Salle "King Size" Hôtel "Belarus" Salle de théâtre Salle de concert "Atlant" Lycée du BSU Zoo de Minsk "Dolphinarium "Nemo" Studio "Black Beast Media" Centre national arts contemporainsÉglise des Saints Siméon et Hélène* Musée-Atelier Mémorial de Z.I.Azgur Espace "TOP" Galerie "Stalouka XYZ" Complexe administratif "Pobediteley, 14" Palais de glace sports de la région de Minsk Espace d'art "TOP" Club "Crazy Horse" Espace d'art "OK 16" Espace d'art "TOP" * Hôtel "Pékin" Musée "Complexe du château "Mir" Musée de l'histoire du cinéma biélorusse Restobar "Buffet" Été amphithéâtre du parc "DREAMLAND" Riviera Country Club (Aménagement organisé de la salle) ATELIER (anciennement ME100) * Palais de la Culture "MAZ" * Robinson Club Riviera Country Club * Maison Centrale des Officiers Petite Salle Galerie "Art-Belarus" Salle No . 2 Maison des écrivains * Salle des congrès de l'hôtel Victoria Terrasse "Dvor 28/26" Club nommé d'après F.E. Palais de la République Dzerzhinsky Petite salle Centre culturel "Ok16" Théâtre de la jeunesse d'État biélorusse, scène sur Masherova 33 Club de l'église Farny "RE :PUBLIK" Théâtre-Studio du studio de cinéma national "Belarusfilm" Deepservice Hall (Royall Hall) Deepservice Hall

Le théâtre occupe une place particulière parmi les théâtres dramatiques de la république ; il est un symbole de la culture théâtrale biélorusse et un trésor de la nation. Sur la scène du théâtre la fondation d'une nation école de théâtre, dont les meilleures traditions sont aujourd'hui préservées dans le théâtre. Le Théâtre académique national Yanka Kupala est le plus ancien théâtre de Biélorussie (ouvert le 14 septembre 1920). Initialement, il comprenait également un chœur, troupe de ballet Et orchestre symphonique(en 1933 - séparé en Théâtre National opéra et ballet). Le noyau de la troupe biélorusse était composé d'acteurs du « Premier partenariat dramatique et comique » de Florian Zhdanovich, qui dirigeait la jeune équipe (1920-1921). En 1921, le gouvernement décerne au théâtre le titre « Académique ». La Décennie de l’art biélorusse à Moscou (1940), au cours de laquelle la troupe de théâtre est reconnue comme l’une des meilleures d’URSS, apporte une reconnaissance officielle et une gloire à toute l’Union. La même année, le théâtre reçoit l'Ordre du Drapeau Rouge du Travail. En 1944, le théâtre porte le nom du grand poète et dramaturge biélorusse Yanka Kupala (1944). En 1993, pour ses grandes réalisations dans le développement de la culture théâtrale biélorusse, le théâtre a reçu le statut de « National ».

La période moderne du Théâtre Kupala remonte aux années 60 et est étroitement liée au nom du directeur et actuel directeur artistique du théâtre Valery Raevsky. V. Raevsky amène au théâtre un nouveau style, basé sur la philosophie de la liberté – liberté de croyance et liberté d’expression. Le langage théâtral brillant et poétique, la forme libérée et les problématiques aiguës des productions se combinent avec le style hautement classique du théâtre qu'il dirige. Un véritable événement non seulement au théâtre, mais aussi dans vie publique La pièce « Qu'est-ce que ce soldat, qu'est-ce que celui-ci », mise en scène par V. Raevsky d'après la pièce de B. Brecht (1969), devient une république. À l'intersection de l'académisme et de l'expérimentation, naît la singularité du Théâtre Kupala, son originalité et son individualité.

Parmi la large palette de répertoire du théâtre, qui comprend pièces modernes, et productions de genre, et russes et classiques étrangers, joue un rôle particulier dramaturgie nationale, sur la base duquel ils ont été créés meilleures performances théâtre Le répertoire actuel du théâtre comprend 31 représentations.

Le théâtre préserve soigneusement le national traditions théâtrales, va en premier pour des expériences mises en scène et scénographiques audacieuses. Les plus grands maîtres de la scène biélorusse continuent de travailler sur la scène Kupalovsky, fierté arts théâtraux: Artistes du peuple de l'URSS, lauréats des prix d'État de l'URSS, de la BSSR et de la République de Biélorussie, Artistes du peuple et émérites de Biélorussie. Des jeunes talentueux s’essayent également. La troupe de théâtre compte 69 artistes. Le directeur du théâtre est l'artiste émérite de la République de Biélorussie Nikolai Kirichenko.

Le théâtre Kupala est carte de visite La Biélorussie sur la scène internationale. Derrière dernières années il est devenu lauréat et gagnant Festivals internationaux théâtres de la CEI et des pays baltes et "Gostiny Dvor" (Russie), avec grand succès a tourné en Pologne, en Estonie, en Ukraine et en Russie. Cette année, le théâtre se prépare à célébrer son 85e anniversaire.

KIRICHENKO Nikolaï Mikhaïlovitch né en 1946. Diplômé de l'Institut national de théâtre et d'art de Biélorussie. De 1969 à 1971 travaillé à Brest théâtre dramatique nommé d'après VLKSMB. Depuis 1971 - artiste du Théâtre académique national du nom de Yanka Kupala. Au cours de 35 ans de travail au théâtre, il a créé plus de 70 rôles différents - des types de personnages brillants qui se distinguent toujours par le tempérament de leur interprétation et les couleurs particulières inhérentes à l'acteur. Les rôles mémorables et soigneusement développés de M. Kirichenko reçoivent invariablement les éloges du public et des critiques de théâtre. Mise en scène biographie créative L'acteur est devenu le rôle de Yagaila dans la pièce "Prince Vitovt" de A. Ludarev (première le 3 août 1997). En 1998, N. Kirichenko a reçu le titre d'artiste émérite de la République de Biélorussie.

N. M. Kirichenko travaille avec succès à la radio, à la télévision et joue dans des films. Ses rôles dans le célèbre film « Anastasia Slutskaya » (Boyarin Khodasevich) et le rôle de l'aubergiste Shchyapsya dans la première série télévisée biélorusse « Cursed Cozy House » sont devenus distinctifs. Il est professeur agrégé au Département des compétences d'acteur de l'Université d'État de Biélorussie. Académie d'État arts, au cours de ses années d'enseignement, il a formé plusieurs générations de jeunes artistes qui travaillent aujourd'hui dans les théâtres de Biélorussie. De 2001 à 2005, il a été assistant du directeur artistique du théâtre, en 2005 il a été nommé au poste directeur général théâtre Depuis de nombreuses années, il est membre du Conseil des arts du théâtre.

RAEVSKI Valéry Nikolaïevitch Artiste du peuple de Biélorussie, lauréat des Prix d'État de l'URSS et de la BSSR, directeur artistique du théâtre.

Né en 1939. De 1962 à 1967 a étudié au département de mise en scène du Théâtre d'État et de l'Institut d'art de Biélorussie, en même temps il a suivi une pratique créative et a travaillé comme metteur en scène au Théâtre dramatique Taganka de Moscou. Depuis 1967, il travaille au Théâtre académique national Yanka Kupala. Depuis 1973, il est directeur en chef du théâtre, depuis 1991 - directeur artistique. Il a mis en scène une quarantaine de représentations sur la scène de Kupala, basées sur des œuvres dramatiques nationales, russes et étrangères. Parmi meilleures productions: "Qu'est-ce que ce soldat, qu'est-ce que c'est" de B. Brecht, "Personnages" de V. Shukshin, "Echelon" de M. Roshchin, "La Tempête" de V. Shakespeare, "L'Inspecteur général" de N. Gogol , "Trois Sœurs" de A. Tchekhov, "Notes du métro" de F. Dostoïevski, "La Forêt" de A. Ostrovsky, "Romulus le Grand" de F. Dürrenmatt, "Le Tribunal" et "Les victimes du feu" de A. Makaenka, " Dernière chance"V. Bykov, "La Passion d'Avdei" de V. Butromeev, "Le Seuil", "Soldats privés", "Prince Vitovt", "La Dame noire de Nesvizh" de A. Dudarev, "Chichikov" de N. Gogol , etc. Il a réalisé de nombreuses productions en théâtres étrangers(Russie, Ukraine, Moldavie, Estonie, Slovénie, Irlande, Pologne). En 1976, V. N. Raevsky a reçu le titre "Artiste émérite de la BSSR", en 1998 - le titre " Artiste du peuple Biélorussie." Les spectacles qu'il a mis en scène ("Soldats privés" de A. Audarev, 1985, "Le Sage" de N. Matukovsky, 1988) sont respectivement lauréats des Prix d'État de l'URSS et de la BSSR. En 2004, pour sa contribution personnelle significative au développement de l'art théâtral biélorusse et ses mérites dans l'éducation de la jeunesse créative reçu l'Ordre Francysk Skaryna.

basé sur le poème "Dead Souls" de N. V. GOGOL

Chichikov

Comédie mystique en 2 actes

Version scénique - Andrey KUREYCHIK

Metteur en scène - Laur. État Prix ​​​​de l'URSS et de la BSSR, personnes. art. Biélorussie Valéry RAEVSKY

L'artiste est Laur. État Prix ​​​​de l'URSS et de la BSSR, personnes. mince Biélorussie Boris GERLOVAN

Compositeur - Victor KOPYTKO

Chirurgie plastique - Marina Dudareva

Le personnage principal de la pièce, Pavel Ivanovitch Chichikov, a été conçu par le metteur en scène Valery Raevsky comme le prototype d'un entrepreneur émergeant à l'horizon des relations commerciales et économiques au tournant des XVIIIe et XIXe siècles. La dramatisation d’Andrei Kureichik, basée sur le célèbre poème de Nikolaï Gogol « Les âmes mortes », devient ainsi très actuelle, au début du IIIe millénaire. Chichikov est un homme d'action. Selon le réalisateur, « le personnage est plus tragique que comique ». Une autre chose est de savoir quelles méthodes un tel homme d'affaires utilise lors de l'achat âmes mortes. Le spectacle est dans le genre de la « Comédie mystique ». Mais est-ce vraiment une comédie ? La passion pour l'argent, l'interaction entre l'individu et la société sont explorées par la pièce, invitant le spectateur à réfléchir au danger dégradation morale personne.