Une liste de danses modernes pour filles avec des recommandations de sélection et de formation. Types de danses modernes : des chorégraphies pour tous les goûts

Pour exprimer les émotions et les sentiments qui les submergeaient, les attentes et les espoirs, nos anciens ancêtres utilisaient des danses rituelles rythmées. À mesure que l'homme lui-même et l'environnement social qui l'entoure se développaient, de plus en plus diverses danses, devenant de plus en plus complexe et sophistiqué. Aujourd'hui, même les experts ne seront pas en mesure d'indiquer le nom des types de danses - toutes exécutées par les gens au fil des siècles. Cependant, la culture de la danse, après avoir traversé des siècles, se développe activement. Sur la base du folk et du classique, des styles et des tendances nouveaux et modernes apparaissent.

Ce que c'est?

Avant d'examiner quels types de danses existent, clarifions de quoi il s'agit réellement ? La forme d'art la plus éphémère et la plus complexe, dans laquelle corps humain et ses capacités plastiques sont utilisées pour créer une image unique - c'est la danse.

C'est impossible sans la personnalité de l'artiste et de la musique. L'interprète, à partir du contenu morceau de musique, construit une « image » de la danse et incarne sa vision et sa perception sensorielle dans le mouvement. Cette action peut être utilisée comme moyen de communication sociale et d'expression de soi, comme discipline sportive de compétition et partie d'un culte religieux, ainsi que comme forme d'art démonstratif en constante évolution et changement. De plus en plus de nouveaux styles et formes y apparaissent, différents types des danses dont la diversité confond même les spécialistes.

Histoire de l'apparition

Les toutes premières danses des gens étaient des danses rituelles, exécutées par eux dans l'espoir d'une chasse réussie ou d'une récolte abondante, de la guérison des malades ou de la victoire d'une guerre. Au fil du temps, les mouvements rythmiques se sont généralisés, ce qui a marqué le début de la formation d'un art ethnique, qui a ses propres caractéristiques et traditions pour chacun des peuples.

Toute la variété des pas de danse trouve son origine dans les types fondamentaux de mouvements humains : courir, marcher, sauter, se balancer et se retourner. Au fil du temps, il est apparu les types suivants tous les jours (pour soi), ainsi que joués pour des spectacles - performances cultes et scéniques.

Principales orientations

Parmi les différents styles et directions de danse qui existent aujourd'hui, on peut citer les suivants, les plus populaires et les plus connus :

Dans cet article, nous examinerons plus en détail quels types de danses existent dans l'art chorégraphique moderne.

Début et milieu du 20e siècle

Cette division en deux étapes n’est pas fortuite. Selon de nombreux artistes du début du siècle dernier, la danse en tant que forme d'art était censée refléter nouvelle réalité, et ne pas adhérer aux canons des anciennes écoles de ballet « figées » dans le temps. À cette époque, de telles tendances chorégraphiques émergent qui sont encore populaires aujourd'hui, telles que :

1. Danse libre.
2. Moderne.
3. Butô.
4. Contemporain (contempo).
5. Jazz Moderne.

Arrêtons-nous plus en détail sur chacun d'eux, tel qu'ils l'ont eu grande influence sur la formation et le développement de nombreux styles et tendances de l'art de la danse moderne.

Danse libre

Il s’agit avant tout d’une vision particulière du monde de l’interprète, formée sous l’influence des idées de Nietzsche. L'interprète, niant les règles canoniques de la chorégraphie du ballet, a cherché à combiner danse et vrai vie, se manifestant comme un esprit de créativité libéré. C'est sur la base style libre des tendances telles que le moderne et le butoh, le jazz moderne et contemporain ont émergé et se sont développées.

Moderne

Né au début du siècle, ce style de danse est aujourd'hui très populaire et constitue l'un des principaux styles de l'école chorégraphique occidentale.

Tout comme Free, il nie toute norme du ballet et s'efforce d'incarner sur scène diverses formes, en utilisant de nouvelles méthodes originales. Il se caractérise par un contenu sémantique, une large gamme de mouvements, des sauts en hauteur et de la flexibilité, des poses et des mouvements « cassés », inhabituels pour une chorégraphie de ballet, et des rebondissements divers.

Danse contemporaine

Il est tout à fait raisonnable de dire qu'une telle popularité fin XIX et au début du 20e siècle, des styles tels que la danse libre et la danse moderne ont servi de base à la formation d'une direction telle que le contemporain (contempo). Cette danse, en tant que forme d'art, propose au danseur, à travers différents styles chorégraphiques, de démontrer le plus pleinement possible en improvisation toutes ses émotions et ressources intérieures.

Jazz Moderne

La principale caractéristique de cette direction est la combinaison de rythmes et d'énergie d'improvisation jazz, de coordination et de travail avec le corps et la respiration d'un interprète moderne, ainsi que de mouvements inhérents à l'école de ballet classique. Ainsi, le corps d'un danseur de jazz moderne devient un autre instrument de musique, manifestant la mélodie à travers la plasticité de son propre corps.

Butô

C'est l'une des techniques de danse les plus jeunes, apparue dans les années cinquante du XXe siècle au Japon. Le butô, malgré son existence assez longue, reste aujourd’hui le plus difficile à comprendre pour les peuples du monde occidental. Il s'appuie sur les valeurs culturelles, philosophiques, religieuses et esthétiques du Pays. soleil levant. Cette danse cherche à montrer la nature banale de la vie quotidienne. personne ordinaire, et de conceptualiser et de démontrer le corps et ses capacités dans l'espace et le temps.

Danse contemporaine de la fin du XXe et du début du XXIe siècle

Toute la variété des danses modernes peut bien entendu être divisée en deux : Grands groupes:

• rue;
• club

danse de rue

Hip-hop et Krump, popping et lock, breakdance et C-walk - autant de noms de types de danses « nées » non pas sur scènes et dans les studios chorégraphiques, mais dans les rues et les cours des mégalopoles, des discothèques et des clubs.

La plupart d’entre eux sont basés sur le hip-hop. L'interprète n'est limité à aucune forme et peut improviser et expérimenter en toute sécurité, créant un modèle de mouvements individuel et unique, ainsi qu'interagir avec les autres danseurs et le public. Ils sont extrêmement rares dans leur forme « pure » et, pour la plupart, ils ont commencé à être joués dans des clubs plutôt que dans la rue, c'est pourquoi ils entrent souvent dans la catégorie des clubs. Voici les directions les plus populaires et les plus courantes :

• Nouveau style.
• Krump est l'abréviation de Kingdom Radiically Uplifted Mighty Praise, signifiant « Empire de louange spirituelle au pouvoir absolu ».
• Verrouillage.
• Popping.
• Style LA.
• Promenade Crip (C-marche).
• Danse de frein.
• Hip hop.

C'est un mélange capricieux, brillant et incroyable de divers styles modernes vous permettant de vous exprimer en mouvement. Comme on dit, tout le monde connaît le nom des types de danses de cette direction :

• Danse tectonique ou électro.
• Maison Maison).
• Style de saut (style de saut).
• Mélange de Melbourne (mélange).
• Waacking (wacking).
• Go-Go (club Go).
• Danse carrée (danse carrée).
• DnBstep.
• Ragga (ragga) et bien d'autres.

Il est impossible de lister tous les types de danses. La liste des noms de styles et de tendances modernes est en constante évolution et complétée. Aujourd'hui, la danse n'est pas seulement un art plastique, mais aussi un sport assez courant.

Sport de dance

Si autrefois la danse était perçue uniquement comme une forme d'art, la complexité des exigences techniques et chorégraphiques de la performance a conduit à la nécessité d'une excellente forme physique pour ceux qui la pratiquent. Aujourd'hui, les danses sportives sont avant tout des danses de salon. Leur particularité est que les partenaires exécutent un ensemble de certains mouvements et figures obligatoires sur une musique prédéterminée. Les évaluations lors des concours comprennent trois parties : obligatoire, originale et gratuite.

Au fil du temps, de nouveaux styles et orientations musicales et chorégraphiques apparaissent. Et maintenant ils sont comme ça vues modernes danses sportives telles que le break ou le lock, le jumpstyle ou pole dance(pole dance), attirent de plus en plus de fans de différents les groupes d'âge. Pour participer à des compétitions dans ces domaines, les athlètes ont besoin non seulement d'une excellente préparation chorégraphique, mais aussi physique. Pour ceux qui ne s'efforcent pas de gagner des compétitions internationales, mais tentent de soutenir propre corps Si vous êtes en forme, nous pouvons vous recommander des cours de fitness dans diverses techniques de danse. Twerk, talons hauts, go-go, strip plastic, danse du ventre, zumba, R&B sexy, ragga, booty dance - ce sont les plus populaires parmi merveilleuse danse. Les filles sont attirées par eux non seulement par la possibilité de corriger leur silhouette, mais également d'améliorer leur plasticité et d'augmenter leur propre estime de soi.

Nous avons essayé de faire un classement des types de danses avec la possibilité de décrire chaque direction de danse (les liens avec le nom des danses sont cliquables). Cette classification des types de danse sera mise à jour et complétée au fil du temps et avec l'ajout de nouveaux styles et types de danse.

Principales orientations

Parmi les différents styles et directions de danse qui existent aujourd'hui, on peut citer les suivants, les plus populaires et les plus connus :

Ballet

● classique ;

● romantique;

● moderne.

Ethnique (folklorique) des danses qui reflètent l'essence et les rituels, traditions et cérémonies de certains peuples. Parmi eux, on distingue les groupes suivants :

● Européen ;

● Asiatique (oriental) ;

● Africains ;

● Amérique Latine.

Chacun d'eux contient différentes sortes Danses folkloriques: groupe, individuel, couples et autres.

Danses historiques

Ce sont des danses populaires dans le passé et exécutées aujourd'hui, par exemple le ballo, la contredanse, la polonaise et autres.

Danse de bal

Comprend deux programmes principaux : européen Et latino-américain.

Voici les noms des types de danses incluses dans le programme latin :

Les types de danses suivants sont exécutés dans le programme européen standard :

Arrêtons-nous plus en détail sur chacun d'eux, car ils ont eu une grande influence sur la formation et le développement de nombreux styles et directions de l'art de la danse moderne.

Danse libre

Il s’agit avant tout d’une vision particulière du monde de l’interprète, formée sous l’influence des idées de Nietzsche. L'interprète, niant les règles canoniques de la chorégraphie du ballet, a cherché à combiner la danse et la vie réelle, se manifestant comme un esprit créatif libéré. C'est sur la base du style libre que sont nés et se sont développés des mouvements tels que le moderne et le butoh, le jazz-moderne et le contemporain.

Moderne

Né au début du siècle, ce style de danse est aujourd'hui très populaire et constitue l'un des principaux styles de l'école chorégraphique occidentale. Tout comme la danse libre, la modernité nie toute norme du ballet et s’efforce d’incarner sur scène une variété de formes, en utilisant de nouvelles méthodes originales. Il se caractérise par un contenu sémantique, une large gamme de mouvements, des sauts en hauteur et de la flexibilité, des poses et des mouvements « cassés », inhabituels pour une chorégraphie de ballet, et des rebondissements divers.

Danse contemporaine

Il est tout à fait raisonnable de dire que des styles tels que la danse libre et la danse moderne, populaires à la fin du XIXe et au début du XXe siècle, ont servi de base à la formation d'un mouvement tel que la danse contemporaine. Cette danse, en tant que forme d'art, propose au danseur, à travers différents styles chorégraphiques, de démontrer le plus pleinement possible en improvisation toutes ses émotions et ressources intérieures.

Jazz Moderne

La principale caractéristique de cette direction est la combinaison de rythmes et d'énergie d'improvisation jazz, de coordination et de travail avec le corps et la respiration d'un interprète moderne, ainsi que de mouvements inhérents à l'école de ballet classique. Ainsi, le corps d’un danseur de jazz moderne devient un autre instrument de musique, manifestant la mélodie à travers la plasticité de son propre corps.

Butô

C'est l'une des techniques de danse les plus jeunes, apparue dans les années cinquante du XXe siècle au Japon. Le butô, malgré son existence assez longue, reste aujourd’hui le plus difficile à comprendre pour les peuples du monde occidental. Il s’appuie sur les valeurs culturelles, philosophiques, religieuses et esthétiques du Pays du Soleil Levant. Cette danse cherche à montrer la nature banale de la vie quotidienne de la personne moyenne, ainsi qu'à conceptualiser et démontrer le corps et ses capacités dans l'espace et le temps.

Danse contemporaine de la fin du XXe et du début du XXIe siècle

Toute la variété des danses modernes peut bien entendu être divisée en deux grands groupes :

● rue;

danse de rue

Hip-hop et Krump, popping et lock, breakdance et C-walk - autant de noms de types de danses qui sont « nées » non pas sur scènes et dans les studios chorégraphiques, mais dans les rues et les cours des mégalopoles, des discothèques et des clubs. .

La plupart d’entre eux sont basés sur le hip-hop. DANS style de rue l'interprète n'est limité à aucune forme et peut improviser et expérimenter en toute sécurité, créant un modèle de mouvements individuel et unique, ainsi qu'interagir avec les autres danseurs et le public. Ils sont extrêmement rares dans leur forme « pure » et, pour la plupart, ils ont commencé à être joués dans des clubs plutôt que dans la rue, c'est pourquoi ils entrent souvent dans la catégorie des clubs.

Voici les directions les plus populaires et les plus courantes :

● Ragga (ragga) et bien d'autres

Il est impossible de lister tous les types de danses. La liste des noms de styles et de tendances modernes est en constante évolution et complétée. Aujourd'hui, la danse n'est pas seulement un art plastique, mais aussi un sport assez courant.

Sport de dance

Si autrefois la danse était perçue uniquement comme une forme d'art, la complexité des exigences techniques et chorégraphiques de la performance a conduit à la nécessité d'une excellente forme physique pour ceux qui la pratiquent.

Aujourd'hui, les principaux types de danses sportives sont avant tout les danses de salon. Leur particularité est que les partenaires exécutent un ensemble de certains mouvements et figures obligatoires sur une musique prédéterminée. Les danses de salon évaluées lors des concours comprennent des programmes européens et latino-américains, ainsi que des doubles événements (concours de 10 danses).

Au fil du temps, de nouveaux styles et orientations musicales et chorégraphiques apparaissent. Et maintenant, des types de danses sportives modernes telles que le break ou le lock, le jumpstyle ou la pole dance (pole dancing) attirent de plus en plus de fans de différents groupes d'âge. Pour participer à des compétitions dans ces domaines, les athlètes ont besoin non seulement d'une excellente préparation chorégraphique, mais aussi physique.

Un art tel que la danse a commencé à se développer à l’aube de l’humanité. Les tribus primitives avaient leurs propres danses rituelles spéciales, qui constituaient une partie importante de leurs traditions et de leur existence. Leurs descendants, qui commencèrent à construire les premiers États, firent de ces gestes une partie des symboles souverains. Ainsi apparurent les premiers types de danses, qui dans une plus grande mesure témoignait de l'origine de l'homme, de ses racines. Aujourd’hui, les gens dansent partout et leurs mouvements ne sont plus limités par aucune frontière fixée par l’État. Eh bien, examinons de plus près quels types de danses existent dans certaines parties de la planète et comment elles deviennent populaires partout dans le monde.

Qu'est-ce que la danse

Ce terme fait référence à un type d'art dans lequel les images artistiques sont véhiculées par des mouvements corporels plastiques et rythmés. Toute danse est inextricablement liée à une certaine musique qui convient à son style. Lors de ce « rituel », certaines positions du corps de la personne, les figures qu’elle peut montrer et les transitions d’une pose à l’autre sont très importantes. Compte tenu des types de danses qui existent à notre époque, il est facile de supposer qu'il existe tout simplement un nombre incalculable de figures et de mouvements de ce type. C'est pourquoi ils sont divisés en catégories, qui dépendent en grande partie du lieu d'origine d'une danse particulière, ainsi que de ses autres caractéristiques (duos, groupe, single, etc.).

L'histoire des origines de l'art de la danse

Même au cours de l'existence des tribus primitives, les premiers types de danses sont apparus. On leur a donné des noms en fonction des émotions qu'ils accompagnaient. Par exemple, une tribu pourrait essayer de faire pleuvoir après une longue sécheresse et, dans ce but, un rituel spécial, pendant lequel les gens se déplaçaient d'une certaine manière. Par des mouvements corporels rythmés, ils remerciaient leurs dieux, saluaient la naissance des enfants et voyaient leurs ancêtres décédés. En tant que forme d’art, la danse a été fondée dans l’Antiquité. A cette époque, des spectacles chorégraphiques spéciaux dédiés aux dieux commencèrent à apparaître en Grèce et à Rome. Parallèlement, les toutes premières danses orientales se développent à Babylone, en Assyrie, dans le royaume perse et dans d'autres pays asiatiques. Au Moyen Âge, cet art se trouvait au-delà des limites de la légalité en raison des conceptions spirituelles de l'humanité. Mais avec l’avènement de la Renaissance, il commença à se développer et à s’améliorer à nouveau. Au XVIe siècle, un type de chorégraphie appelé ballet est apparu, qui est rapidement devenu une forme d'art à part entière.

Les classiques et leurs variantes

Formation de danseurs professionnels cet art dès leur plus jeune âge, ils maîtrisent d'abord danse classique. Leurs types dépendent du programme pris comme base - européen ou latin. Ces deux sous-groupes sont unis par une bonne vieille chorégraphie classique, qui a beaucoup en commun avec le ballet. L'essentiel est que les répétitions se déroulent précisément sous musique classique, les danseurs exécutent des étirements, étudient des positions, des plis, des piqués et d'autres techniques chorégraphiques. A l'avenir, la qualité de la danse dépendra précisément de la pureté et de la justesse de tous ces mouvements.

programme européen

• Valse lente. Ce classique doré danse, qui est toujours accompagnée d'une musique appropriée aux trois quarts. Pour chaque temps, les danseurs effectuent trois pas, le premier étant le pas principal, le deuxième déterminant l'angle de rotation et le troisième étant un pas auxiliaire, permettant de transférer le poids sur l'autre jambe.
• Tango. C'était à l'origine une danse folklorique argentine, mais elle est devenue plus tard incroyablement populaire dans le monde entier et est entrée dans la catégorie des classiques européens. Son essence réside dans le fait que deux partenaires bougent énergiquement et rythmiquement sur la musique appropriée (on l'appelle aussi tango).
• Valse viennoise. C'est une sorte d'analogie avec une simple valse, sauf qu'elle est dansée un peu plus vite et avec plus d'énergie.
• Fox-trot. C'est rapide et danse lumineuse, qui se déroule à la fois en binôme et en groupe. Il a été inventé par Harry Fox (d’où son nom) au début du 20e siècle, et sa popularité n’a pas faibli depuis.
• Étape rapide. C'est la danse la plus rapide des classiques européens. Il est exécuté au rythme 4/4 et il y a jusqu'à 50 mesures par minute. Il faut des années de pratique et d’entraînement exténuant pour danser correctement le foxtrot. Il est important que tous les mouvements paraissent faciles, détendus et exécutés avec une précision incroyable.

Programme latino-américain

Les types de danses populaires qui aujourd'hui vont souvent au-delà des classiques seront répertoriés ici. A partir d'elles, une grande variété de variations sont créées pour simplifier la chorégraphie et rendre ces danses accessibles à tous.

• Samba. Danse brésilienne, née de la fusion des traditions africaines et portugaises. Il est dansé en 2/4 de mesure, avec jusqu'à 54 mesures par minute. Dans la version classique, il est interprété au rythme de tambours ou d'autres instruments de percussion latins.
• Cha cha cha. Caractérisé par une chorégraphie beaucoup plus lente. La signature rythmique est 4/4, il y a 30 mesures par minute. La danse est la plus populaire à Cuba, où elle est née dans les années 20. le siècle dernier. Aujourd'hui, elle fait partie du programme de danse classique.
• Rumba. La danse la plus lente et la plus intime, toujours exécutée en duo. La précision n'est pas importante ici, comme dans d'autres types de chorégraphie. Il est seulement important que les poses des partenaires soient très belles, qu'ils forment des figures uniques, et en même temps, chacun de leurs mouvements soit aussi flexible que possible.
• Paso Doble. Cette danse trouve ses racines dans la corrida espagnole. Ici, le partenaire représente souvent un torero et son partenaire, un manteau. L'essence de la chorégraphie est le double pas (d'où son nom).
• Swing. Chorégraphie afro-américaine, également née au XXe siècle et largement répandue aux États-Unis. Le jive se danse en mode swing, mais en même temps il est très différent de son analogue moderne du même nom. Signature rythmique - 4/4, nombre de battements par minute - 44.

Ballet

Tout est maintenant espèces existantes les danses sont plus ou moins basées sur le ballet. Cet art se sépare officiellement de la chorégraphie générale au XVIIe siècle, lorsque les premiers Français école de ballet. Quelles sont les caractéristiques du ballet ? Ici, la chorégraphie est inextricablement liée à la musique et aux expressions faciales des interprètes. En règle générale, chaque production a un scénario spécifique, c'est pourquoi on l'appelle souvent une mini-pièce. Certes, dans certains cas, il existe également des ballets « non scénarisés », dans lesquels les danseurs démontrent simplement leurs compétences incomparables et précises. Le ballet est divisé en trois catégories : romantique, classique et moderne. La première est toujours une mini-pièce sur un thème amoureux ("Roméo et Juliette", "Carmen", etc.). Le classique peut personnifier n'importe quelle intrigue (par exemple, « Casse-Noisette »), mais son élément important est une chorégraphie basée sur des acrobaties et une excellente plasticité. Dans les cadres ballet moderne comprend différents types de danses. Il y a des éléments de jive, de chorégraphie latine et de musique classique. Particularité c'est que tout le monde danse en pointes.

Chorégraphie moderne

De nos jours, les types de danses modernes sont populaires partout dans le monde, quelles que soient les traditions et la religion. Leurs noms sont connus de tous et, en même temps, presque tout le monde peut apprendre à les interpréter. De tels mouvements corporels ne nécessitent pas d’étirements, de préparation ou de plasticité naturelle particuliers. L'essentiel est de rejoindre le rythme et de ne faire qu'un avec la musique. Notons tout de suite que toutes les danses qui seront listées ci-dessous constituent la base de ce qu'on appelle la « chorégraphie du club ». Ces mouvements sont rapidement appris et mixés par la jeunesse moderne, ce qui donne lieu à un mélange unique que l'on peut voir dans n'importe quelle discothèque de n'importe quelle ville du monde.

Danse moderne

• Tectonique. Il est né au 21e siècle sur la base du style jumpstyle, hip-hop, pop, techno, etc. Toujours danser sur de la musique électronique rapide.
• Strip-tease. C'est la base de tout strip-tease, c'est-à-dire d'une danse qui peut impliquer un déshabillage supplémentaire. L'essence réside dans les mouvements plastiques, et aussi souvent dans l'interaction avec d'autres objets. C’est ainsi que sont nées les célèbres pool dance, lap dance, etc.
• Aller aller. Danse érotique qui n'implique pas de se déshabiller. Destiné à divertir la foule dans le club. Peut contenir tous éléments plastiques correspondant à la musique jouée.
• Hakka. Une danse originaire des Pays-Bas, dans les milieux hardcore. Ses mouvements sont basés sur une musique de ce style.
• Style de saut. La danse, basée sur le saut, est l'une des rares danses modernes à se danser en couple. Mais en même temps, cela a une particularité : les partenaires ne doivent pas se toucher.
• Étape D'n'B. C'est exclusivement un attribut du style drum and bass. La chorégraphie dépend toujours du rythme et du tempo de la musique.
• Mélanger. La danse est originaire d'Australie et est basée sur le jazz. Tous les mouvements, en particulier les pas caractéristiques de ce style, sont exécutés sur une musique électronique rapide à un tempo plus rapide.

Basé sur l'intrigue du film "Step Up"...

Après la sortie de la première partie de ce merveilleux film, les jeunes ont commencé activement à étudier toutes sortes de danses de rue, caractérisées par le style libre et en même temps une plasticité et une précision de mouvements incroyables. Citons leurs principaux types, déjà devenus des « classiques de la rue » :

• Hip hop. C'est entier orientation culturelle, né dans les années 70 à New York parmi les représentants de la classe ouvrière. Il couvre non seulement une chorégraphie unique, mais aussi l'argot, la mode, le comportement et d'autres domaines de la vie. Au sein de la culture hip-hop, il existe une grande variété de types de danses, plus ou moins difficiles à réaliser. Cela inclut le break, le DJing, le MCing, le hip-hop en club et bien plus encore.
• Breakdance, également appelé b-boying. Initialement, elle faisait partie de la culture hip-hop, puis, en raison de son caractère unique, elle est devenue une danse à part entière.
• Marche Crip. Une danse originaire de Los Angeles. Caractérisé par des pas exécutés dans un esprit d'improvisation, à un rythme très rapide.
• Popping. La danse est basée sur la contraction et la relaxation rapides des muscles, grâce auxquelles le corps humain frémit. Il est important d'observer certaines positions et postures dans lesquelles de tels mouvements semblent les plus impressionnants.

Dans l'esprit des traditions populaires

Dans chaque État, en plus du drapeau et de l'hymne, il existe un autre attribut non moins important : la danse. Chaque nation est caractérisée par ses propres mouvements, ses propres rythmes et tempos, qui se sont développés historiquement. Sur la base des caractéristiques de la chorégraphie, vous pouvez facilement déterminer de quelle nationalité est une personne et quel pays elle représente. De telles performances sont réalisées principalement en groupe, mais il existe quelques exceptions lorsque seuls deux partenaires se produisent. Nous allons maintenant examiner les types de danses folkloriques les plus populaires dans le monde. À propos, certains d'entre eux sont devenus la base de la chorégraphie classique et d'autres ont constitué un excellent point de départ pour le développement de la danse de rue.

Danses des peuples du monde

• Attan est la danse folklorique officielle de l'Afghanistan. Il est également pratiqué par de nombreux peuples voisins sous diverses variantes.
• Hopak - danse des peuples d'Ukraine. Toujours exécuté dans costumes nationaux, sur un rythme très rapide et énergique. Il se caractérise par le jogging, les squats, les sauts et autres mouvements corporels actifs.
• Trepak est une danse russe, également courante en Ukraine. Elle est toujours réalisée au mètre bipartite, et s'accompagne de pas fractionnés et de tamponnage.
• Zika est une célèbre danse tchétchène exécutée exclusivement par des hommes. En règle générale, il s'agit d'un élément d'accompagnement pour des événements religieux importants.
• Le Krakowiak est la danse polonaise la plus célèbre. Interprété à un rythme rapide, toujours avec le dos droit.
• Danse en rond. Un jeu de danse qui était autrefois populaire parmi de nombreux pays. Les règles sont différentes partout, mais le fait est que les gens participent à la danse en rond. grande quantité de personnes.
• Lezginka est le spectacle chorégraphique le plus célèbre du Caucase. Il est dansé par les Tchétchènes, les Arméniens, les Géorgiens, les Azerbaïdjanais et bien d'autres peuples.

Types de danses orientales

A l'Est, l'art de la danse a connu un développement complètement différent de celui des pays d'Europe et d'Amérique. Ici, les hommes exécutaient toujours des mini-représentations de groupe qui accompagnaient certains événements importants. La danse d'une femme est une sorte de sacrement. Une femme ne peut danser que pour son mari et seule. Tel culture chorégraphique est répandue depuis des siècles dans toute l'Asie occidentale, mais dans chaque pays, elle a ses propres caractéristiques. Par conséquent, nous allons maintenant examiner quels types de danses existent dans tel ou tel État oriental et comment elles sont caractéristiques.

• Turc. Ils sont toujours interprétés dans des costumes lumineux, accompagnés d'une musique rapide. Ils se caractérisent par des mouvements rythmés, une très grande plasticité et même des acrobaties.
• Égyptien. C'est la chorégraphie orientale la plus modeste. Les costumes sont sobres, tout comme les mouvements, et la musique est lente et mesurée. Il n'y a pas de place pour les mouvements corporels frivoles dans les danses égyptiennes - cela est considéré comme de la débauche.
• Arabe. C'est une véritable marge d'improvisation et de variation. Si vous savez quels types de danses existent en Orient et comment elles sont exécutées, vous pouvez rassembler toutes les techniques et techniques et vous obtiendrez une excellente performance dans le style arabe.
• Libanais. Le plus unique et insolite. Ils combinent des éléments de chorégraphie turque et égyptienne. Par conséquent, des mouvements rapides et rythmés alternent avec des mouvements lents et mesurés. L'action se caractérise également par l'utilisation d'objets étrangers (cymbales, cannes, etc.).
• La danse persane consiste en des mouvements gracieux qui impliquent principalement les bras, la tête et les cheveux longs.

Comment est née la danse du ventre ?

Presque toutes les femmes du monde rêvent de maîtriser ce style chorégraphique, mais seules quelques-unes le maîtrisent parfaitement. Beaucoup attribuent ses origines au Moyen-Orient, mais en réalité la danse est originaire de l’Inde. Même avant la naissance du Christ, cette coutume fut transférée de leur pays d'origine par les gitans vers l'Égypte, où elle devint populaire. Différents types de danse du ventre ont commencé à y émerger, qui se sont très vite répandus dans tout le Moyen-Orient. Eh bien, regardons lesquels d'entre eux sont désormais les plus célèbres :

• Dansez avec le serpent. Cela nécessite une combinaison de flexibilité et de courage, ainsi que la capacité de gérer cet animal.
• Danse avec le feu. Pendant la production, des torches, des bougies, des lampes avec huiles essentielles et bien plus encore qui glorifie le culte du feu.
• Dansez avec des cymbales. Ce tambour outil à main est un parent des castagnettes espagnoles. Exécutant des mouvements rythmés, la danseuse s'accompagne.
• Raqs el-Sharqi est une danse du ventre qui implique la zone allant du nombril aux hanches.
• Raqs el-Shamadam est un spectacle dans lequel une femme danse avec un candélabre sur la tête. Très populaire en Egypte.

Types de danses sportives

La danse sportive est une sorte d'analogue de la chorégraphie de salle de bal classique. La différence est que les danseurs sont formés selon un programme plus strict et intensif, avec un accent particulier sur les étirements, la précision des mouvements et la rapidité de leur exécution. Un élément important de tout danse sportive Ce n’est pas la beauté de la performance qui compte, mais la technicité de l’exécution de tous les mouvements. En général, ce sous-groupe est constitué de productions chorégraphiques que nous connaissons, parmi lesquelles figurent des programmes standards européens et latins.

Conclusion

Nous avons examiné quels types de danses existent dans différents pays ah, nous avons décidé de leurs styles et de leurs fonctionnalités. Il s'est avéré que chaque production chorégraphique a son propre tempo, son rythme et son caractère d'exécution. De plus, de nombreuses danses ne peuvent exister sans les expressions faciales, certains costumes, le style et même l'humeur de ceux qui les exécutent. Par conséquent, si vous souhaitez maîtriser cet art, il est important de décider dans un premier temps dans quel style vous aimez danser et lequel d'entre eux vous convient le mieux en termes de capacités et même de caractéristiques structurelles de votre silhouette. Et à l'avenir, pour vous améliorer, vous n'aurez besoin que de diligence et de pratique. Allez-y!

Même dans les siècles anciens, les personnes qui ne savaient pas écrire, compter ou parler correctement exprimaient leurs émotions, leurs sentiments et leurs désirs à travers des danses rituelles. C'est la nature humaine, qui est devenue l'ancêtre danse moderne. Avec le développement de l'humanité, de nombreux types de danses ont commencé à apparaître, qui sont devenues plus diversifiées et raffinées. Ce type de créativité se développe encore aujourd'hui. La danse contemporaine est une question d'expression de soi à travers des mouvements rythmiques et la transmission d'émotions au son de la musique. Dans cet article, regardons quels types de danses existent.

Salle de bal

La danse de salon est un groupe de danses diverses exécutées par paires. Ils sont à leur tour divisés en deux programmes : latino-américain et européen. Regardons de plus près quels types de danses existent dans ce groupe :

• La valse est une danse qui a gagné en popularité à la fin du XVIIIe siècle en Europe, provoquant une tempête de protestations parmi les Anglais conservateurs. Jusqu’à cette époque, une femme et un homme ne s’étaient jamais embrassés en danse. Cependant, cette danse a survécu à la persécution, frappant tout le monde par sa grâce et sa beauté. Aujourd'hui, la valse est considérée comme un classique et ses variétés sont incluses dans le programme européen de danse de salon.
• La valse viennoise est une danse de salon très sophistiquée et très populaire en Europe depuis de nombreuses années. Elle fait partie du programme européen de danse de salon sportive. Cette danse comprend sept figures alternées les unes avec les autres.
• 3. Tango argentin - combine une douzaine de styles de performance différents. Initialement, cette danse a gagné en popularité en Argentine, puis dans le monde entier. Le tango argentin est une danse très vivante et émotionnelle, et l'une de ses variétés est constamment utilisée dans le programme de la salle de bal.
• Quickstep est une danse de salon obligatoire dans le programme européen. Le quickstep ou foxtrot rapide combine les pas glissés, les sauts, les flexions et les changements rapides de position des danseurs. Il s'agit d'une danse au rythme très vif, exigeant mobilité et légèreté de la part des danseurs, et possédant une signature rythmique musicale de 4/4.
• La rumba est une danse de salon, originaire de Cuba, qui constitue le programme latino-américain. Sa particularité réside dans les mouvements fluides, sensuels et érotiques, ainsi que dans les pas larges caractéristiques de cette danse.
• Foxtrot - cette danse est incluse dans le programme de la salle de bal européenne, à partir de la classe C. Il est apparu aux États-Unis en 1912 et porte le nom de Harry Fox. Le Foxtrot se caractérise par une alternance de mouvements lents et étapes rapides, créant un grand nombre de diverses variantes. Cette danse est considérée comme difficile à exécuter en raison de la complexité des mouvements.
• Cha-cha-cha est une danse cubaine qui constitue le programme latino-américain en danse de bal. Une danse rapide, joyeuse et ludique, considérée comme la plus jeune de toutes le programme, et exécutée à partir de la classe H. Après avoir appris plusieurs mouvements de cette danse danse enflammée, vous pourrez surprendre agréablement et faire plaisir à tous vos amis et votre famille.

Danses folkloriques

La danse folklorique est un folklore exécuté dans certaines traditions caractéristiques d'une région donnée, comportant certains costumes, musiques et mouvements. Les variétés ou styles de danses sont très diverses, différentes les unes des autres importance historique. Toute danse folklorique a commencé sa formation dans un passé lointain, sous l'influence des traditions de son peuple. Regardons de plus près quels types de danses existent dans ce groupe :

• Hopak est une danse ukrainienne bien connue et très répandue en signature rythmique 2/4. Il danse avec beaucoup d'énergie et de ferveur, avec des squats, des balançoires et des éléments tricks. Un attribut obligatoire de cette danse est le pantalon pour homme.
• Le quadrille est une danse russe exécutée en couple. C’est au XIXème siècle qu’il connaît sa plus grande popularité. L'ancêtre de cette danse est considéré comme le quadrille français, répandu dans le monde entier. Il existe aujourd'hui plusieurs variétés de cette danse, par exemple : le square dance ukrainien, russe, français et latino-américain.
• La Gigue est une danse très ancienne, exécutée à l'origine avec l'accompagnement d'un violon. Europe de l'Ouest. Au début, la taille de cette danse était de 4/4, puis diverses variantes ont commencé à apparaître, par exemple 6/8. La gigue est considérée comme une danse des paysans irlandais, exécutée principalement avec les pieds, et a ensuite été adoptée par les marins anglais.
• La tarentelle est une danse folklorique italienne exécutée à la fois en couple et en solo. Il est très élégant, rythmé, gracieux, interprété à un tempo accéléré et a un caractère italien fougueux.
• La Mazurka est une danse polonaise très rythmée qui a un caractère très rythme rapide. Il est originaire des paysans polonais et s'est répandu dans toute l'Europe au XIXe siècle.
• Le boléro est une danse espagnole passionnée originaire de l'Espagne du XVIIIe siècle. Traditionnellement, la mélodie est interprétée à la guitare à l'aide de castagnettes.
• Le cancan est une danse très énergique née en France au début du 20e siècle. À une certaine époque, cette danse était considérée comme obscène et n’était pas exécutée en public. Cependant, petit à petit, le cancan s'est transformé en bande dessinée et très danse joyeuse. Les sourires éclatants et la musique enflammée ont été appréciés par le public de différents pays.
• La polka est une danse folklorique originaire de la République tchèque au 19ème siècle et qui se déroule en 2/4. Le nom de la danse vient du mot tchèque - moitié, grâce aux petits pas exécutés dans la danse.

Les styles de danse folklorique les plus populaires aujourd'hui sont Danse orientale et le flamenco espagnol. Il y a beaucoup de écoles de danse, dans lequel ces danses sont très populaires.

Danse moderne

Chorégraphie moderne caractérisé par une grande variété de directions. Mouvements plastiques, musique rythmée, émotions expressives s'incarnent dans les danses modernes. Examinons de plus près certains styles de danse populaires.

• La pause est danse de rue, originaire de New York. Cette danse est généralement divisée en pauses supérieures et inférieures. Le spectacle exige des danseurs qu'ils fassent preuve d'agilité et d'une bonne forme physique, ainsi que d'un bon sens du rythme et de la plasticité.
• Le hip hop est de loin la danse la plus populaire dans la culture des jeunes. La philosophie de la rue a complété cette danse avec quelques éléments de break, de jazz et de pop. Ses traits caractéristiques sont l'improvisation et l'expérimentation.
• Le jazz est un mélange harmonieux de différents styles de danse. Il est issu d'une danse indigène afro-américaine du 20e siècle. La danse est exécutée à jazz aussi bien en solo qu'en groupe.

Outre les principaux styles de danse que nous avons considérés, il existe des styles de danse modernes très jeunes et récemment apparus. styles de danse qui sont déjà très populaires auprès des jeunes sont : le go-go, la table et la bande plastique.

Comment raconter l'histoire d'un homme et d'une femme si vous n'êtes ni scénariste ni réalisateur. Comment l'exprimer pour que ce soit un véritable dialogue des âmes et des cœurs. Où ils rient, pleurent et sont jaloux. Ils peuvent se détester et se pardonner en une seconde. Il semble que le fil de leur relation soit sur le point de se rompre, mais la passion remplace déjà la colère, et puis il reste de la tendresse et un peu de fatigue. Ou d'une autre manière, où dans le détachement et la distance entre les partenaires peut être retracée une gamme de sentiments vifs et forts, seulement ils sont exprimés avec retenue et un peu froidement.

Comment raconter votre histoire et transmettre l’énergie et les émotions qui vous habitent ? Nous savons comment procéder - dans les cours de danse en couple. Ils ont fermement gagné leur place dans le cœur des gens du monde entier, divisés en sports de bal et danses sociales.

Il existe 2 programmes en danse de salon sportive :

• Latino-américain - samba, cha cha cha, rumba, paso doble Et swing.
• Européen - étape rapide, fox-trot, valse lente, valse viennoise Et tango.

La technique est ici très valorisée - exécution précise des éléments, maîtrise des pas, positionnement des mains, du corps, voire rotation et inclinaison de la tête. Tout, jusqu'au costume et à l'image, est strictement évalué par les juges lors des tournois.

Sociale Danses latino-américaines joué dans un café, à la maison, lors d'une fête - n'importe où. Et leur message principal est de bouger comme vous le souhaitez, faites-le simplement selon votre humeur. Ceux-ci inclus: bachata, agitation, salsa, merengue, rêve, cha cha cha.

L’art de la danse en couple développe les gens de plusieurs manières.

Premièrement, il éduque physiquement - il entraîne les muscles, rend le corps en forme, mince et résistant.

Deuxièmement, pendant les cours, il vous apprend à effectuer des mouvements qui semblaient auparavant impossibles à réaliser ou à mémoriser. Combinez le travail des bras, des jambes et de la tête, chaque partie du corps effectuant des mouvements séparés. Mais un tel travail entraîne incroyablement le cerveau et la mémoire. Troisièmement, la danse est une véritable thérapie contre le blues et le mauvais temps, et danser à deux est l'occasion de faire connaissance. nouveau côté. Acquérir une proximité particulière dans les relations, renforcer la compréhension mutuelle et développer la capacité de s'entendre et, surtout, de se sentir.

Venez danser vos histoires à l'Académie de Danse.