Styles de danse modernes. Danses de club - types et directions Types de danses et leurs descriptions

Le développement des danses modernes a commencé au siècle dernier. La danse de rue, le ballet moderne et d'autres styles ont cessé d'être underground et sont apparus sur les plus grandes scènes. Désormais, tous ces types de danses peuvent être divisés en plusieurs sous-groupes.

Ballet contemporain

Ce style comprend le jazz moderne et contemporain. Dans certaines écoles de danse, cette danse est appelée ballet corporel. Origines ballet moderne résider dans l’art de la « danse libre » d’Isadora Duncan. Des poses et des mouvements de ballet classiques sont utilisés ici, mais ils sont plus flexibles et exécutés sans l'utilisation de pointes. Le modèle de danse lui-même est très dynamique, il exprime émotions humaines et des expériences. La danse moderne est un court spectacle, une histoire dramatique mise en musique. Le contemporain, en plus des mouvements de ballet, utilise les pratiques de qigong et de yoga. La philosophie contemporaine est la connaissance de soi, la découverte de soi à travers la danse, la libération des complexes internes et la liberté de mouvement.

Apparue dans les quartiers pauvres américains, la danse de rue conquiert peu à peu le monde entier. Il existe désormais plusieurs styles de ces danses : popping, lock, tectonic, krump, hip-hop, dubstep, breakdance, etc. La danse de rue utilise des mouvements dynamiques et pointus avec des éléments d'acrobatie. Ils sont souvent improvisés et interprétés sur n'importe quelle musique avec un rythme clair. La plasticité naturelle, la force physique et l'endurance du danseur jouent ici un rôle important. En street dance, l'essentiel n'est pas de raconter une histoire, mais d'étonner par son énergie et sa dynamique. Parmi les danseurs, les soi-disant batailles sont populaires - des concours d'improvisation pour le titre du meilleur danseur. Les combats ont lieu dans des clubs spéciaux ou directement dans la rue.

En vulgarisation danse de rue Le cinéma a joué un grand rôle. "Street Dancing", "Honey", "Brotherhood of Dance", "Street Dancing" - tous ces films ont assuré un afflux d'étudiants dans les écoles de danse modernes

Styles de clubs

Il s'agit notamment du jazz-funk, du wacking et du voguing, de l'industriel. Danse en club sont dynamiques et utilisent à la fois leurs propres éléments et des emprunts à d’autres styles. Ces types de danses allient acuité et plasticité, elles sont spectaculaires et quelque peu maniérées. Souvent dans studios de danse Il existe une direction générale de la danse en club, qui combine plusieurs types de danses en club. Pendant les cours, des éléments individuels et des combinaisons sont étudiés et peuvent être dansés en club. Une grande importance est accordée à la technique et à l'improvisation, ainsi qu'au divertissement des représentations.

Uniquement pour les filles

Il existe plusieurs styles de danses, généralement exécutées uniquement par des filles. C'est du go-go, du strip dance, du ragga, du booty dance, des talons hauts, du r"n"b sexy. Les danses de ces styles sont exécutées devant divers compositions musicales, mais tous contiennent des mouvements sexy et féminins, des vagues de hanches, des balançoires de cheveux. Certains de ces types, comme le go-go et les talons hauts, se dansent uniquement avec des talons. Les styles féminins sont très populaires et plusieurs festivals dédiés à ces types de danses sont organisés chaque année. Et les célèbres danseurs de gogo et de strip dance sont recherchés dans de nombreux clubs prestigieux. Souvent, dans les écoles de danse, il existe une direction distincte de la danse féminine, où sont étudiés des éléments de tous les styles féminins, l'accent étant mis ici sur la plasticité et la sexualité.

DANS Dernièrement Les styles féminins sont également devenus populaires auprès des hommes. Les stars reconnues du style talons hauts sont Janis Marshall et le groupe Kazaky.

Acrobaties de danse

Ce sous-style comprend la danse acrobatique elle-même, ainsi que la danse sur poteau, anneau aérien et toiles. Ces styles sont basés sur des mouvements acrobatiques et gymnastiques : sauts, sauts périlleux, vrilles, positions, flips, etc. Le danseur peut également utiliser des mouvements d’autres styles de danse, mais ceux-ci ne doivent pas dominer. La principale différence entre ces types de danses et les sketchs acrobatiques ordinaires réside dans la présence d'un thème, d'une idée et d'une composition spécifiques du spectacle. La danse acrobatique nécessite un entraînement physique sérieux et des étirements. Les professionnels et les amateurs souffrent souvent de blessures et de contusions, mais les styles surpassent rarement les danses acrobatiques en termes de complexité et de dynamique.

Danses de couple modernes

Les danses de couple improvisées sont extrêmement populaires désormais : hustle, west coast swing, bachata. Ces styles sont nés au siècle dernier, mais ne se sont répandus que maintenant. Les danses de couple modernes comportent des mouvements simples : pas, virages, balancements de hanches. Vous pouvez les maîtriser très rapidement et danser sur presque toutes les musiques. Les amateurs de danse en couple organisent régulièrement des soirées conviviales où ils mettent en pratique leurs compétences.

Spectacles de pom-pom girls équipes sportives, originaires des États-Unis, sont également devenus populaires ici. La cheer dancing est un style dynamique et spectaculaire, généralement exécuté avec des pompons à la main. Les performances complexes contiennent des éléments acrobatiques, des ascenseurs de groupe, des formations et des pyramides. Les équipes de cheer dance sont généralement composées de 8 à 16 personnes, la synchronisation est donc très importante dans la danse. Contrairement à la joie classique, la danse de joie n'utilise pas de chants, mais se concentre sur la chorégraphie, la plasticité et la dynamique de la danse. Interprétées sur des compositions rapides et enflammées, les danses de groupe de soutien sont présentes aussi bien à matchs sportifs, et séparément – ​​lors de festivals et de concours thématiques.

Pour exprimer ses pensées et ses sentiments, une personne utilise oralement et discours écrit. Mais il existe d’autres façons de s’exprimer. L'une des options pour transmettre des expériences est la danse. A travers des mouvements corporels accompagnés de musique ou de rythme, une personne partage son état émotionnel. En raison de la variété des styles, il est nécessaire d’envisager une liste de styles et de mouvements de danse.

Quiconque étudie un sujet de danse est confronté à la question de savoir quels styles et quelles orientations existent. Pour une compréhension holistique des mouvements de danse, il est nécessaire de considérer la danse d’un point de vue rétrospectif.

L'art chorégraphique a des origines très anciennes. Initialement, les mouvements contenaient une signification exclusivement sacrée. Les mouvements rythmiques servaient à atteindre un objectif précis.

Les gens essayaient de faire pleuvoir ou de manifester leur intérêt pour le sexe opposé. Au fil du temps, la danse a acquis une plus grande beauté et sophistication. L'importance de l'accompagnement musical a augmenté.

L'image chorégraphique d'une nationalité particulière avait des traits caractéristiques. La couleur était déterminée non seulement par les mouvements, mais aussi par des croquis rythmiques inhabituels.

Chaque époque a ses propres styles de danse actuels. Il est assez difficile de trouver des chorégraphies folkloriques exécutées dans la vie de tous les jours. Il n'a été conservé dans sa forme originale que sur scène. Les tendances populaires de notre époque incluent une variété de danses de rue et de club. La principale chose qui unit les tendances de la mode existantes est une nouvelle vision du langage corporel.

Styles et directions

Il est conseillé de commencer à étudier le sujet des styles et tendances de la danse avec une source telle que Wikipédia. Parmi les styles de danse, Wikipédia répertorie les directions suivantes :

Acrobatique

Implique une compétition entre athlètes en compétition. Les paramètres de jugement sont la compétence technique et l'expressivité de l'interprétation, en tenant compte de l'accompagnement musical.

La base est constituée d'éléments de danse et d'acrobaties particulièrement complexes.

Ballet

L'essence est une combinaison de mouvements sous la forme performance théatrale. La base de la performance est l’expression des pensées, des émotions et des sentiments de l’artiste à travers la plasticité, les expressions faciales, les mouvements et les gestes. Les paramètres d'évaluation du public sont l'expressivité et la grâce. Le public ciblé- le spectateur et sa réaction à ce qu'il a vu.

Comprend trois catégories : moderne, romantique et classique. La base du ballet moderne est la direction du ballet classique. Fonctionnalité- absence d'exigences et de normes strictes. Les sous-catégories du ballet moderne sont contemporaines, modernes, postmodernes et jazz-modernes. La principale exigence est l'expression de soi du danseur.

Salle de bal

Le public cible est constitué des danseurs eux-mêmes. Types de programmes de salle de bal - standard et latin. Le standard comprend le tango, la valse viennoise, la valse lente, le foxtrot lent, le quickstep (ou foxtrot rapide). Le latin comprend la rumba, la samba, le jive, le cha-cha-cha, le paso doble.

Condition requise- exécution en binôme de mouvements par un homme et une femme. Le mouvement de salon comprend les sports de salon (appelés sports de danse).

Historique

Nom général désignant les styles de danse des siècles passés présents dans les programmes des danseurs modernes. La direction comprend le Moyen Âge, la Renaissance, le baroque et le rococo, les XIXe et XXe siècles :

• Mouvements médiévaux - estampi, sarabande, bergamasque, saltarello.
• Renaissance - moreska, danses de basse, cascades, danses country.
• Baroque et Rococo - passier, menuet, bourre.
• 19ème siècle - Krakowiak, valse, polka.
• 20ème siècle - foxtrot, tango, salle Lindy.

Folklore (folklore)

L'essence est le reflet des traditions, du caractère et des coutumes d'une certaine nationalité. Prend en compte les rythmes, les mouvements et les costumes caractéristiques d'une zone particulière. Le public cible est constitué de danseurs et de spectateurs. La base des mouvements est l'imitation du comportement animal avec l'adoption des mouvements du processus de travail chez l'homme.

Accessoires associés-accessoires ménagers, instruments de musique, arme. La direction folklorique comprend :

• polka,
• lezginka,
• fille gitane
• Czardas et autres.

latino-américain

Comprend le tango argentin, la bachata, le mambo, la lambada, le merengue, la salsa, le flamenco, le boléro et la capoeira. La base de la bachata est une performance en couple. Capoeira - Brésilienne arts martiaux, comprenant des éléments acrobatiques et des balancements de jambes sur accompagnement musical.

L’essence du flamenco est une combinaison de claquements de mains et de piétinements à l’aide de castagnettes.

Rituel

Le sens originel est le transfert du sens sacré, et non la réception d'avantages pratiques. Des instruments à percussion étaient utilisés comme accompagnement musical.

Il existe plusieurs autres directions courantes :

1. Rue. Portée de l'événement - soirées dansantes, rues, cours d'école, parcs, discothèques. L’essentiel est la récréation de masse au sein de la ville. La base est un élément d'improvisation combiné à une interaction sociale entre les danseurs et le public. Courants - popping, hip-hop, verrouillage, breakdance.
2. Érotique. Les principaux paramètres d'évaluation sont la plasticité, l'expressivité et l'expression de soi. Les courants sont le strip-tease et la danse du ventre.
3. Variété. L'essence est une performance scénique. Une particularité est une courte représentation sous forme de miniature.
4. Balançoire. La base est constituée des traditions ouest-africaines et afro-américaines. La particularité est le rythme de la syncope et du jazz. Comprend le jive, le Charleston, le boogie-woogie, le blues, le rock and roll et d'autres mouvements.
5. Moderne (ou contemporain). L'essence est le déni des traditions du ballet classique. Représente un type de performance chorégraphique sur scène.
6. Agitation. L'essence est l'exécution de mouvements de danse par paires sous accompagnement musical style disco. Comprend Jack-n-Jill, Freestyle, Ladies Hustle, Sports Hustle, Show Hustle, Double Hustle.

Styles pour les filles

La variété des tendances soulève la question de savoir quels styles conviennent aux filles.

Les styles de danse existants sont recherchés à la fois par les sexes forts et les sexes plus justes. Les principaux critères pour danser pour les femmes et les filles sont l'apprentissage des mouvements plastiques et la perte de poids. La combinaison de ces paramètres permet de créer la liste de courants suivante pour les filles :

• Danse du ventre (ou danse du ventre). Direction Est, n’importe quelle femme peut être une artiste, quel que soit son âge ou sa taille. Les cours développent la féminité, la beauté intérieure et l'harmonie, améliorent la silhouette et la grâce. Il est considéré comme extrêmement bénéfique pour la santé.
• La plasticité des bandes fait référence à des styles de danse explicites, conçus pour éliminer la rigidité et augmenter la plasticité. corps féminin. Caractéristique - il n'est pas nécessaire de se déshabiller. Permet de se débarrasser des complexes et de surmonter les peurs intérieures.
• Aller aller. Caractéristique - pendant la représentation, des éléments d'érotisme sont démontrés sans la nudité du danseur. C'est similaire à une bande de plastique, la différence est haut degré agressivité et tempo lors des mouvements de danse. La condition préalable est que le danseur ait une silhouette idéale.
• La pole dance est une combinaison d'éléments acrobatiques et gymnastiques et est considérée comme difficile. art de la danse. Requis bonne préparation, forme physique et endurance.
• Électrodanse. Une particularité est l'accompagnement musical de la musique électronique. Condition - haute fréquence, la vitesse et l'amplitude d'exécution du mouvement.
• Tectonic est considéré comme une combinaison de hip-hop, de techno, de popping et d'électrodance, et comprend des mouvements avec les bras et les jambes ainsi que des sauts.

Note! Les tendances présentées ne sont pas exclusivement féminines. La division des danses est arbitraire et déterminée par l'interprète lui-même.

Destinations populaires

De nouveaux styles apparaissent chaque jour. Il est important de comprendre qu’il est impossible de connaître tous les noms du monde et de se souvenir de leurs descriptions. C'est lié à développement rapide art de la danse.

Malgré la grande diversité, tous les styles ont des traits caractéristiques. Grâce à cette fonctionnalité, il est possible de leur donner une brève description.

La liste des domaines actuels comprend :

• Danse du derrière ( Danse du derrière). Artistes - public féminin. La particularité est la franchise et l'érotisme du spectacle. Les origines sont l'Afrique ancienne. Les créateurs de la technique du spectacle sont des strip-teaseuses de la Nouvelle-Orléans. Comprend des rotations, des coups de pied et des huit avec les hanches, ainsi que des vibrations avec les fesses.
• Divisé en Hip Rolling, Rump Shaking (Booty Shake), Twerk (Twerking). Les exigences pour un danseur sont des muscles développés des fesses et des jambes. Les avantages du cours sont le travail des muscles du dos et l'amélioration de la forme du corps féminin. Exigences vestimentaires - shorts ou leggings confortables mettant l'accent sur les fesses et les cuisses, baskets, accessoires.
• Le Break Dance comprend un break bas et haut. Il est considéré comme une combinaison d'éléments de musique hip-hop et DupStep. L'élément technique est le couple depuis n'importe quel point d'appui, y compris sur la tête. Caractéristique : risque accru de blessure. Il existe une variété acrobatique.
• La danse en club est Nom commun pour de nombreux flux, inclut la direction du rythme droit et brisé.
• Le flux d'un rythme droit - accompagnement musical de Techno, Disco House, Progressif, le flux d'un rythme brisé - hip-hop, breaks, break beat, R&B.
• Danse contemporaine. La base est constituée d'éléments de chorégraphie. C'est une combinaison de flexibilité et de liberté technique.
• C-marche. La particularité réside dans les sauts et les balancements actifs accompagnés d'un rythme direct. La difficulté réside dans le manque d’espace important pour les performances de masse.

Listons quelques autres variétés existantes :

• Mélange de danse,
• Salle de danse,
• Disco
• Étape de dub (Dup Step),
• Boogie électrique,
• Électro (Électro),
• Électrbit,
• Electrodance,
• Encadrez la bande,
• Style libre.

Important! Pour une étude détaillée des styles, en plus de la liste compilée, il est recommandé de regarder des vidéos. L'avantage incontestable de la vidéo est la possibilité d'observer mouvements de danse dans une perspective image par image.

Vidéo utile

Résumons-le

La danse est considérée non seulement comme le langage du corps, mais aussi celui de l’âme. L'histoire séculaire de son développement a conduit à l'émergence de nombreuses tendances. La variété des styles et des tendances permet à l'interprète de transmettre tout le spectre des émotions et des passions.

Alors, tu as décidé de te mettre à la danse, mais vous ne savez pas quel style choisir ?Êtes-vous venu au studio, avez-vous vu une liste de noms inconnus comme Go-Go, Stretching, Waaking et autres, suggérés par l'administrateur, et avez-vous été horrifié ? N'ayez pas peur! Cette liste représente différents types de danses, et pour comprendre ce qui vous convient, nous vous suggérons de lire cet article.

Tout d'abord, définissons Qu’est-ce qui vous a donné l’idée de vous lancer dans la danse ?Êtes-vous tombé amoureux d'un gars dans une discothèque qui bouge cool et êtes-vous gêné de l'approcher ? Ou avez-vous décidé de surprendre votre petit ami avec vos nouvelles capacités, en restant seule avec lui ? Ou, en vous regardant à nouveau dans le miroir, avez-vous soudainement décidé que vous aviez un excès de graisse sur vos hanches ? Ou peut-être souhaitez-vous simplement vous détendre après le travail et ajouter de la variété à votre journée ? Tout cela détermine le but avec lequel vous venez au studio de danse. Et n’ayez pas peur de paraître maladroit : ils vont en classe pour apprendre !

La direction la plus populaire parmi les filles reste aujourd'hui appelée Go-Go. Il s'agit d'une danse que les filles dansent sur la scène du club, venant aider les visiteurs fatigués. Étonnamment, Go-go existe depuis 50 ans. Il nous est venu de Californie comme alternative au strip-tease. Cette danse vise la libération et le développement de la confiance en soi. Il est difficile de dire qu'il s'agit d'une sorte de style indépendant, plutôt d'une combinaison tendances modernes(strip, jazz, latin, danse érotique, etc.) Go-Go vous apprendra à improviser facilement sur n'importe quelle musique de club, à bouger clairement et magnifiquement, à combiner des combinaisons de mouvements et à les relier correctement entre eux. Une telle préparation dans un studio de danse vous donnera confiance dans vos mouvements, une humeur émotionnelle adaptée et beaucoup de positivité intérieure. Dans un club, vous pouvez immédiatement vous démarquer de la foule et attirer l'attention même des gars les plus indifférents.

Lady-Mix ou Lady-style conviennent à ceux qui souhaitent étudier plusieurs styles de danse en même temps, mais n'ont pas la possibilité de tous les assister. Bien sûr, il est impossible ici, comme on dit, de comprendre « en profondeur » chaque style séparément, mais en Plan général vous maîtriserez les éléments de la Danse Érotique, du Jazz, du Reggaeton, de la House, de la Salsa et même du R’n’B. Vous apprendrez une variété de mouvements, et peu importe où et dans quels vêtements vous vous trouvez (que ce soit une soirée d'entreprise sociale, un bal de fin d'année ou une « soirée rappeur »), vous pourrez surprendre votre entourage.

Danse Érotique. Littéralement dès la première leçon, vous comprendrez que vous n'aviez aucune idée de vos capacités ! Il s'avère que vous savez bouger de manière si érotique. Et maintenant, ça n’a plus l’air aussi grave qu’avant. Vous pouvez venir aux cours de Danse Érotique en talons sans craindre de vous casser la jambe. Ici, vous apprendrez à bouger de manière plastique, flexible, gracieuse, féminine et en même temps avec confiance et liberté. Les talons vous aideront à développer la coordination de vos mouvements. Les hommes ne pourront pas vous ignorer. L’essentiel est de ne pas trop s’emballer !

Il existe également plusieurs variétés de danse érotique : Strip Dance - visant à développer la plasticité, la flexibilité et la capacité de montrer toute l'attractivité du corps féminin. Le strip dance vous dévoilera les secrets d'un beau strip-tease. Un autre sous-style est le Lap-dance : la danse sur une chaise (littéralement « à genoux ») est exécutée pour un spectateur. Il peut s'agir simplement d'une danse sensuelle avec un contact maximum avec le spectateur, ou elle peut être exécutée de manière très spectaculaire avec des balancements brusques des jambes ou en renversant une chaise (naturellement, en l'absence de public). La poledance ou le nom plus familier de pole dance (sur une perche) est également née du style de danse érotique. Ayant vu au moins une fois une poledance réalisée par des professionnels, peu de gens restent indifférents. Beaucoup de filles veulent « pouvoir faire la même chose ». Mais en fait, la « pole dance » est difficile à classer comme de la danse. Il s'agit plutôt d'une gymnastique rythmique exécutée sur une musique stimulante. La vraie Poledance, c'est beaucoup de travail avec des entraînements sportifs (on pourrait dire de force) et des étirements acrobatiques. C'est bien si vous avez une formation chorégraphique. La poledance convient à ceux qui s'ennuient avec les appareils d'exercice en salle de sport, et une simple remise en forme ne semble pas assez efficace. Vous pouvez en être sûr : TOUS les groupes musculaires se balancent sur la barre.

Et si vous préférez toujours quelque chose entre fitness et danse, venez au Stretching. Dans cette direction, la plupart du temps est consacré à s'étirer - debout seul, assis, couché et à deux. Les exercices d'étirement aideront à redonner un tonus sain à vos muscles - à soulager les tensions et les douleurs, à corriger la posture, à augmenter l'endurance physique, à apprendre à bien réguler la respiration et à perdre un peu de poids. Le choix de l'enseignant est ici important - il doit être suffisamment préparé professionnellement. La santé n'est pas une blague. Et surtout, les cours d'étirement augmentent le niveau de formation en danse, après quoi tous les éléments différentes danses vous sera remis en toute simplicité.

La danse moderne, ou plus exactement dans le style moderne, est une danse véritablement moderne, qui a une histoire vieille de plusieurs siècles et qui est injustement oubliée. Cette danse est complètement différente des autres. Il vous suffit de venir à quelques cours et cela vous absorbera de la tête aux pieds. Le but pour lequel vous allez danser est ici important. Si vous êtes une fille occupée et que vous êtes constamment en difficulté mentale et stress émotionnel, moderne vous aidera à soulager le stress et à éteindre vos pensées. La danse vous permettra d'oublier l'agitation du monde qui vous entoure, de comprendre votre corps et la sensation de gravité, et de vous détendre complètement sur une musique agréable. Le modernisme présuppose l’absence de chaussures et de vêtements les plus amples possibles. Lors du premier cours, vous n'aurez peut-être même pas besoin de danser - vous commencerez simplement à vous immerger dans le monde de la modernité et à essayer d'en comprendre les mécanismes. forces motrices dans la nature et corps humain. Les mouvements de la modernité, basés sur l'inertie, peuvent paraître étranges et absurdes au début, mais peu à peu vous cesserez d'avoir peur de les reproduire, vous ressentirez une liberté intérieure, une légèreté, vous repousserez les limites de votre propre Soi, qui interfèrent avec Vie courante. Dans la danse moderne, vous vous détendez non seulement extérieurement, mais aussi intérieurement. Le modernisme combine en quelque sorte la danse et la méditation. La technique joue un rôle important dans la danse moderne, comme dans les autres danses. Ici, elle aide à exprimer des émotions qui demandent simplement à être intégrées dans une composition de danse moderne. Vous aurez l'impression que vous n'avez tout simplement pas assez d'éléments de danse pour voler dans l'espace, et vous demanderez au professeur de vous révéler encore et encore les secrets de la modernité.

Latine en solo. Il est rare que quiconque puisse rester immobile après avoir entendu les rythmes enflammés Danses latino-américaines, que ce soit la samba, la rumba, la salsa, le mamba, le cha-cha-cha, la bachata ou le jive. Au moins un sourire sur le visage et des pensées positives unissent tous les « auditeurs ». Par une triste soirée d'automne, quand vous voulez dormir, que vous avez mal à la tête et que les chats vous grattent l'âme, essayez de vous forcer à aller à au moins un cours de Latina et vous ne remarquerez pas à quel point même la dépression la plus profondément enracinée va disparaître. Vous recevrez non seulement beaucoup d'émotions positives, mais maîtriserez également un langage corporel particulier, ressentirez la liberté d'un rythme incendiaire, de la grâce, de la féminité et de l'énergie. Vous pouvez venir en cours avec une jupe sexy et des talons bas.

La danse du ventre fait peut-être partie de ces danses qui existent depuis l’Antiquité. Jusqu'à présent, il a réussi à mélanger les styles de danse différents pays est. Les amateurs de danse en club peuvent au premier abord trouver inhabituels les mouvements caractéristiques de la danse du ventre. Notamment, tenir ses mains, surveiller sa posture, pouvoir combiner les mouvements de ses épaules et de ses hanches et bien sûr secouer son ventre (il existe en réalité une dizaine de types de secousses) nécessitent un certain effort physique et mental. Mais la danse du ventre a été inventée pour une raison : elle a un effet bénéfique sur la santé du corps féminin. Il modèle silhouette parfaite(vraiment féminin), entraîne la respiration et l'appareil vestibulaire, gonfle les muscles abdominaux, développe le diaphragme, forme de belles hanches et ne charge pas les articulations. Vous pouvez devenir une vraie femme et vous révéler dans les cours de danse orientale. Si votre élu est digne de vous et que vous voulez enflammer son désir sexuel au maximum, dansez-lui une danse du ventre !

Les types de danses représentent différentes manières d'expression créative d'une personne utilisant des mouvements corporels rythmiques et plastiques sur de la musique. Le caractère, la combinaison de mouvements et les rythmes présentent de nombreuses différences, c'est pourquoi le choix parmi nombre total variétés de danses.

Si vous essayez de lister tous les noms ou types de danses qui existent aujourd’hui dans le monde, vous obtiendrez une très longue liste. Tous les types de danses constituent une classification plus étroite de directions ou de styles chorégraphiques, qui peuvent être affichés à peu près comme ceci : classique, folklorique, sportive, moderne.

Cette liste n'est pas exhaustive, mais comprend les principales directions de danse, sur la base desquelles des écoles de danse distinctes sont créées. Aujourd'hui, les enfants peuvent choisir parmi énorme montantécoles chorégraphiques, qui dansent pour apprendre.

Types de danses classiques

Les types de danses classiques comprennent le ballet classique et romantique. Le ballet est arts performants. Danse classique est une action scénique construite sur la base d'une démarche artistique Travail littéraire, et tous les événements de cette intrigue sont véhiculés à travers la musique et la danse. Artistes de danse - danseurs professionnels, capables de recréer l'histoire sur scène avec leur art et d'évoquer des émotions et des expériences subtiles chez le spectateur.

Les gens commencent à apprendre le ballet à partir de premières années. La chorégraphie classique demande beaucoup de travail et est complexe. Initialement, cela nécessite que l'enfant ait certaines capacités naturelles - plasticité, flexibilité et sens artistique. Dans les cours de chorégraphie de ballet, les enfants apprennent à contrôler leur corps, à maîtriser les positions de base des jambes, des bras, du corps, à se familiariser avec les termes professionnels et à maîtriser les techniques d'acteur sur scène. Les cours de danse classique nécessitent une grande endurance, une excellente forme physique, de la persévérance et de la détermination. La danse classique constitue la norme en matière de compétence chorégraphique et constitue donc la base de tous les autres styles de danse.

Types de danses modernes

Sous danses modernes comprendre les types de chorégraphies apparues du XXe siècle à nos jours. À chaque étape de cette période, la danse, dite moderne, en tant que forme d'art, était censée refléter nouvelle réalité, contrairement aux canons classiques établis écoles de ballet. C'est sur ce principe que sont nées les danses modernes, libres, jazz-modernes et contemporaines, encore populaires aujourd'hui. Ces genres essentiellement scéniques ne cessent de trouver leurs fans. De nombreux enfants les choisissent pour étudier dans des écoles de danse.

En plus des danses sur scène, des danses modernes de rue et de club ont également vu le jour. Ils sont souvent aussi appelés sociaux. La danse de rue est née dans les rues et les cours des villes. Parmi eux figurent : le breakdance et le hip-hop, le nouveau style et le krump, le verrouillage et le pop, le R&B. Ces types n'ont aucune restriction formelle, sont pleins d'improvisation et d'expérimentation, dépourvus d'académisme et d'aristocratie, et s'efforcent de surprendre et de ravir avec une plasticité et des acrobaties inhabituelles. Ils ont suscité l’intérêt du grand public, principalement des adolescents et des jeunes adultes. Sur cette vague, de nombreuses écoles chorégraphiques ont commencé à développer ces types de danses de rue, en les incluant dans leurs programmes de formation.

À leur tour, dans les discothèques et les clubs de soirée, un mouvement de danses de club modernes est apparu - électrodance, house, jumpstyle, R&B, transe et tectonique. Les amateurs de danse qui, pendant leurs loisirs actifs, essayaient de s'exprimer par des mouvements ou d'augmenter leur estime de soi, ont réussi à améliorer un certain nombre de pas de danse moderne. Cela est devenu la base d'un mouvement distinct de danse moderne - plusieurs types de danses de club.

Types de danses folkloriques

Les danses folkloriques comprennent des types de danses de tous les peuples du monde, préservées dans leurs propres tradition nationale. Chaque groupe ethnique les a conservés depuis des siècles jusqu'à nos jours. Avec le développement de la chorégraphie classique Danses folkloriques reçu un certain traitement académique, qui leur ajoutait harmonie et harmonie, mais conservait en même temps le caractère chorégraphique éléments traditionnels, caractéristique de chaque peuple.

Actuellement, dans les écoles de danse folklorique, les enfants apprennent différents types de danse ethnique, tels que : danse en rond russe, danse carrée, Kamarinsky, trepak, dame, Lezginka du Caucase, hopak ukrainien, lyavonikha biélorusse, Krakowiak polonais ou czardash hongrois. Dans une direction séparée chorégraphie folklorique des écoles ont été attribuées danses orientales, où ils enseignent les bases de la danse indienne, de la danse orientale arabe, des danses égyptiennes Saidi, nubiennes, turques et libanaises. Tous attirent par leur expressivité, leur originalité et leurs mélodies folkloriques particulières, lumineuses costumes nationaux et les attributs.

En pratiquant la danse folklorique, les enfants apprennent la culture et l’histoire de leur peuple. La plupart de les danses folkloriques sont exécutées par un groupe - un ensemble accompagné de danseurs solistes. Ainsi, dans les cours de danse folklorique, l'enfant maîtrise les compétences nécessaires au travail en équipe. Même si les danses folkloriques ne sont pas look moderne, ils attirent beaucoup d’enfants qui étudient dans des écoles « populistes ».

Types de danses sportives

Les danses sportives comprennent celles dont l'habileté et le niveau sont évalués lors de compétitions sportives et de compétitions de danse. Le type de danse sportive le plus développé aujourd'hui est la danse de salon sport de dance. C'est une espèce apparié. Il comprend 10 danses issues de deux programmes : européen et latino-américain.

Le programme européen se compose de 5 types : tango, valse lente et viennoise, foxtrot lent et rapide. Le programme latino-américain comprend de la rumba, de la samba, du cha-cha-cha, du paso doble et du jive. Chaque danse des deux programmes combine les bases d'une chorégraphie classique et d'une saveur folklorique, empruntée aux danses individuelles. groupes ethniques Europe et Amérique latine.

Les danses sportives sont strictement réglementées, leurs éléments sont clairement définis et la technique d'exécution de chaque mouvement est définie. C'est pourquoi les performances de danse peuvent être évaluées par des juges et des experts sur compétitions sportives. Pour former les couples de danse sportive, des écoles de sport ont été créées la danse de salon, membres d'associations de danse. Les étudiants de ces écoles sont formés par des entraîneurs professionnels distingués et démontrent les résultats de leur travail lors de compétitions et de tournois sportifs.

Un autre événement en binôme appartient à la catégorie sportive : le rock and roll acrobatique. Ce type est basé sur la danse rock and roll, populaire depuis les années 50 du 20e siècle, qui a été complétée par des éléments acrobatiques puissants - sauts, portés, sauts périlleux, pirouettes. C'était la composante de puissance qui rendait cette danse sportive. Aujourd'hui, le rock and roll acrobatique n'a pas perdu de sa popularité. Il est en formation un grand nombre de enfants.

Apparence et présence différents types la danse témoigne du développement et du changement de la danse tout au long de l'existence de l'humanité - de son évolution historique. Certains types de danse reflètent une culture ethnique spécifique, par exemple le Lezginka - une culture ethnique spécifique. danse nationale, lié au style folklorique. D'autres types, comme le hustle, le hip-hop, étant des danses modernes, indiquent l'émergence et la popularité dans un avenir proche.

– c’est une option idéale pour maintenir le tonus et une bonne forme physique pour chacun l'homme moderne. Il n'est pas difficile d'apprendre - en règle générale, pour maîtriser la technique de la direction choisie et commencer à improviser, vous devez étudier pendant environ six mois. De plus, vous n'aurez pas besoin de partenaire, ce qui signifie que vous pourrez planifier vos entraînements sans dépendre de personne ni vous concentrer sur personne.

Quels styles appartiennent aux danses de club modernes ?

Il convient de noter que les danses de club modernes comprennent de nombreux styles et tendances. Et nous parlerons ci-dessous des plus courants d'entre eux.

Des tendances telles que le « Hip-Hop » et le « Funk » sont populaires depuis longtemps. Ces danses de club sont exécutées sur une musique dynamique et moderne, mais non agressive, et des mouvements courts et précis se combinent harmonieusement avec des mouvements fluides et flexibles.

Un style spécifique qui implique des mouvements intenses de grande amplitude, ainsi que des virages variés. En règle générale, ceci direction de danse implique que le danseur se déplace à grande vitesse et est donc idéal pour les combats ou les performances sur scène.

C'est très direction caractéristique, qui repose sur de larges mouvements qui attirent l’attention. De plus, pour GO-GO, le talent artistique du danseur et sa capacité à improviser sont extrêmement importants.

Ces danses sont exécutées sur un air spécifique. musique électronique, et leur caractéristiques distinctives sont le lecteur, grande vitesse, mouvements de grande amplitude.

Transe. Ce style est quelque peu similaire au précédent, cependant, en plus des mouvements liés à la direction de la Maison, il comprend également une variété de vagues.

Une tendance très à la mode qui compte de nombreux fans de nos jours est le R&B. Ces danses sont exécutées sur une musique appropriée et sont dynamiques et flexibles. Et c'est pourquoi le R&B est considéré option idéale pour les amateurs de discothèques.

BANDE. La direction considérée convient tout d'abord aux personnes qui souhaitent apprendre à ressentir leur corps. De plus, dans l'écrasante majorité des cas, STRIP est choisi par les filles, et ce programme comprend une grande variété d'éléments de chorégraphie classique et moderne, ainsi que de jazz.

Il s'agit d'une danse assez spécifique dans laquelle on retrouve des éléments de verrouillage, de hip-hop, de pop, mais aussi de techno. De plus, la direction en question implique d'effectuer des mouvements assez complexes, mais de faible amplitude.

Style latin. Initialement, ce style n'appartenait pas à la catégorie des danses de club. Cependant, chaque année, cela devient de plus en plus populaire - et ce n'est pas surprenant, car de nombreuses discothèques modernes organisent des soirées latines à thème.

Il existe d’autres domaines de la danse en club qui sont moins répandus de nos jours. Ainsi, toute personne qui souhaite apprendre à danser magnifiquement et de manière moderne, maîtriser parfaitement son corps et toujours faire une impression durable sur les autres peut choisir exactement le style qui lui convient le plus.