L'univers de Mozart. L'univers dans la musique de Mozart

Mozart est un génie universel. Parler de Mozart, c'est comme parler de Dieu...

Edvard Grieg

Oh, comme il est difficile de vaincre la légèreté de Mozart !

Nathan Perelman

Je ne suis pas tout à fait sûr que les anges, dans l'intention de louer le Seigneur, jouent du Bach, mais je suis tout à fait sûr qu'ils jouent du Mozart les uns pour les autres, et le Seigneur se réjouit de les écouter.

Karl Barth

Si une personne se sent mal, elle devrait peut-être écouter Mozart. Car sa tristesse est bien particulière. Elle a toujours une lueur d'espoir et une personne ne devrait pas la perdre de son vivant.

Vladimir Spivakov

Il n'y a rien de plus parfait que Mozart. Le point le plus haut beauté.

Sergueï Taneyev

Citations du livre : Mozart au carré. - M. : Classiques-XXI, 2008.

Mozart est souvent appelé le compositeur " musique pure", comme filtré du point de vue de la forme, de la clarté de la présentation, de la précision en tout, y compris dans l'incarnation des émotions. En lui appliquant les critères d'évaluation vérifiés du classicisme (tels que l'équerrage, la symétrie de la construction, l'alternance obligatoire des contrastes , douceur de la mélodie et conduite de la voix) , les musicologues des siècles passés ont littéralement asséché l'idée de sa musique. Ils n'ont pas osé reconnaître la personnalité de Mozart comme une nature romantique, sujette à des manifestations extrêmes d'émotivité - expression, démonisme, des touches d'impressionnisme, de surréalisme, de mysticisme, des allusions à une confession personnelle, à un lien avec événements de la vie ou le caractère programmatique de la musique ont été immédiatement rejetés comme étant infondés. La musique de Mozart était séparée de toute « souffrance » le jeune Werther" : on dit qu'il a créé ses créations en se concentrant uniquement sur des échantillons musicaux abstraits, visant un idéal hédoniste.
Ce n’est qu’à la fin du XXe siècle que l’idée des principes fondamentaux de la pensée musicale de Mozart a changé radicalement, ce qui est associé à un changement global dans la « pensée musicale » des auditeurs eux-mêmes. A commencé nouvelle étape Compréhension du phénomène Mozart, il aborde maintenant ces œuvres (surtout les premières) qui n'avaient reçu presque aucune attention dans le passé.

Irina Yakouchina,
"L'univers de Mozart"

VIRGINIE. Mozart - lettre à sa sœur, Milan, 24 août 1771 :
"Il y a un violoniste au dessus de nous, un autre en dessous de nous, à côté de nous il y a un professeur de chant qui donne des cours, dans la dernière salle en face de nous il y a un hautboïste. C'est amusant quand on compose ! Ça donne plein d'idées."

Si seulement tout le monde pouvait ressentir une telle puissance/harmonie ! Mais non : alors le monde ne pourrait pas exister ; personne ne / s’occuperait des besoins de la vie basse ; / Tout le monde s’adonnerait à l’art libre. / Nous sommes quelques élus, heureux oisifs, / Négligeant des bienfaits méprisables, / Un beau prêtre. / N'est-ce pas vrai ?..

A.S. Pouchkine,
"Mozart et Salieri"
1830

Nous savons deux choses sur Mozart : premièrement, il a été tué par Salieri, et deuxièmement, il a écrit des mélodies étonnantes pour téléphones portables.

B. Tarasenko
"Le même Mozart"
nos jours.

Le nom de Mozart est entré dans la vie spirituelle de l’humanité comme « un symbole de la musique elle-même ».

B. Asafiev

Le dernier concerto pour clavier est aussi un produit incontestable d'une maîtrise brillante et imagination créatrice, un fantasme marqué par les traits de la « naïveté secondaire » qui nous sont déjà familiers. Les connexions les plus riches et les plus profondes entre solo et tutti, la transparence du son, la fusion complète de la galanterie et de l'apprentissage, tout cela est si parfait que la question du style n'est ici pas pertinente. C'est la déclaration d'adieu à l'immortalité.

A.Einstein

La plupart compositeur difficile? -
Mozart!

Sviatoslav Richter

"La musique de M. Mozart a ravi les connaisseurs dès la première représentation. La seule exception était ceux qui, par amour-propre et par vanité, ne reconnaissent jamais les mérites des créations des autres. La musique de Mozart<...>contient tant de beautés et est si riche en pensées variées qu'une telle chose ne pourrait être créée que par un génie né.

Bien sûr, il y a certaines choses du début des années 1780 ou de la fin des années 1770 que je peux tolérer - des morceaux comme le Sérail, par exemple - qui entrent par une oreille et sortent par l'autre, mais en tant que musique de fond, je peux très bien les tolérer.<...>Eh bien, bien sûr, j'y étais obligé et, pour être tout à fait honnête, dans certains cas, j'ai même aimé y jouer pour mon propre plaisir. Ils procurent un certain plaisir de performance, un peu plus fort que Clementi, et un peu plus faible que Scarlatti. Mais toujours, quand venait le temps d’élaborer un programme pour une représentation, je réussissais à remplacer Mozart par quelque chose du regretté Haydn ou du début de Beethoven, et en fait je n’ai jamais joué Mozart en public avant l’âge de vingt-cinq ans.

Glenn Gould

"Mes enfants ont conquis presque tout le monde"
Léopold Mozart,
lettre privée. décembre 1763,
Versailles

L'anniversaire de Mozart a coïncidé avec une date importante pour le Conservatoire de Moscou : 2006 marque le 140e anniversaire de sa fondation. Cette circonstance est une autre raison de rappeler quelle place importante la musique du grand maître occupait et occupe dans activité créative notre a1ma copain. P.ET. Tchaïkovski, qui idolâtrait Mozart, a traduit le livret des « Noces de Figaro » en russe spécialement pour une représentation d'étudiants au conservatoire. En 1887-1888 chefs-d'œuvre d'opéra« Les Noces de Figaro » et « Don Giovanni » ont été interprétés par les élèves du conservatoire sous la direction de S. ET. Taneyeva. Ces partitions font encore aujourd'hui partie du répertoire. Opéra MGK. Parmi les professeurs du conservatoire figurent d'éminents interprètes des œuvres de Mozart, et ses étudiants sont devenus à plusieurs reprises lauréats du Concours international Mozart, organisé dans la patrie du compositeur, Salzbourg. Les scientifiques du Conservatoire ont apporté une contribution significative aux études mondiales sur Mozart. Thème : « Conservatoire de Moscou et patrimoine musical Mozart" pourrait être illustré par de nombreux autres événements historiques et aujourd'hui. En hommage à Mozart, le Conservatoire de Moscou a organisé en son honneur Festival de musique, qui a débuté le 14 décembre 2005 et s’est terminé le jour de l’anniversaire du compositeur, le 27 janvier 2006. 17 concerts d'opéra, symphonie et musique de chambre s'est déroulé dans les salles Grande, Petite et Rachmaninov du Conservatoire.

Les éditeurs entament une série de publications consacrées aux plus concerts intéressants et projets de l'année Mozart.

L'univers musical de Mozart comprend grande quantité des étoiles et des constellations, des planètes grandes et petites entourées de satellites, des comètes brillantes apparaissant comme venues de nulle part et se précipitant vers des distances inimaginables. Chacun de ses opéras, symphonies, sonates, quatuors est le monde entier, relié par des fils d'attraction invisibles à d'autres mondes créés à la fois par Mozart lui-même et par ses prédécesseurs et successeurs. Par conséquent, tout grand festival dédié à Mozart mettra inévitablement en évidence ces liens, même si une telle tâche n'a pas été spécifiquement fixée et que chaque participant voulait seulement tisser sa propre fleur dans une couronne d'anniversaire pour le grand maître. Mais le Conservatoire de Moscou est aussi une sorte d'univers, réunissant de nombreuses facultés, spécialités, individus uniques, adeptes de différentes écoles et traditions du spectacle, représentants de toutes les générations. L'universalité de Mozart réfractée à travers le prisme de la diversité vie créative Le Conservatoire de Moscou cesse d'être un concept académique abstrait et acquiert les caractéristiques d'un processus créatif se développant librement et sans fin.

Bien qu'il soit difficile de trouver un musicien au monde qui n'aimerait pas Mozart, nous osons dire qu'en Russie, Mozart a toujours été traité d'une manière particulière. Les origines de cette attitude remontent à la petite tragédie de A. S. Pouchkine « Mozart et Salieri », grâce à laquelle le mozartisme russe acquiert immédiatement un caractère intime, poétique et quelque peu mystique. Non seulement les plus grands musiciens, mais aussi personne idéale Mozart s'est présenté à P.I. Tchaïkovski et A.D. Ulybyshev ; A. G. Rubinstein l'appelait « Hélios de la musique » ; G.V. Chicherin a essayé de remplacer l'image « apollonienne » de Mozart par une autre image sacrificielle dionysiaque... Chacun avait et a toujours son propre Mozart. Sans prétendre être totalement exhaustifs, les programmes du festival actuel portent en eux à la fois l’idée de l’universalité du génie de Mozart et une note distincte d’attitude personnelle à son égard. De là, il y a une occasion rare d'entendre à la fois les œuvres les plus populaires et presque inconnues, de comparer la musique de Mozart et de ses contemporains, qui parlaient comme dans la même langue, mais sur des sujets différents et dans des expressions différentes. Il est impossible de comprendre pleinement Mozart. Pourtant, entrer dans son monde, c’est déjà du bonheur.

Larissa Kirillina

Un guide ludique de toutes les œuvres de W. A. ​​​​Mozart. - Saint-Pétersbourg : « Musique », 2005. - 682 p. — ISBN 5-85772-019-2Le livre propose au lecteur voyage divertissant Par œuvres musicales Wolfgang Amadeus Mozart. Avec Mozart lui-même et ses contemporains, les musiciens L. Mozart et M. Mozart, M. Haydn et J. Haydn, L. Boccherini et A. Weber, A. Salieri et L. van Beethoven, le lecteur visitera toutes les Galaxies et Constellations de l'univers de Mozart, apprendra des détails sur la création, la structure, le contenu de plus de 600 de ses œuvres et fera de nombreuses découvertes étonnantes par lui-même. Ce n'est pas un guide ordinaire : il ne contient ni exemples musicaux, pas de systématisation stricte, pas d'analyse détaillée des formulaires. La forme est fascinante, roman fantastique avec une série de personnages insolites et d'aventures mystiques. Il s'adresse aussi bien aux musiciens qu'aux mélomanes ordinaires, aux auditeurs qui connaissent la musique de Mozart et en sont déjà tombés amoureux, mais en raison de raisons diverses qui limitaient leur connaissance à vingt à trente de ses œuvres, ce qu’on appelle le « gentleman’s set ». Le livre est conçu pour convaincre cet auditeur d’écouter toutes les œuvres de Mozart, car parmi elles, aucune ne mérite notre attention. Écoutez Mozart avec l’esprit et le cœur (au lieu d’une préface).
Prologue
Promenade 1 (à travers les Sonates pour clavier)
Marche 2 (sur le clavier fonctionne)
Promenade 3 (sur des œuvres pour clavier à 4 mains et musique pour mécanismes)
Promenade 4 (à travers les concertos pour piano)
== Entre balades :
1. Les formes préférées de Mozart
Promenade 5 (à travers les Sonates pour clavier et violon)
Promenade 6 (à travers des ensembles de claviers)
Promenade 7 (à travers les premiers quatuors à cordes)
Promenade 8 (à travers les derniers quatuors à cordes)
== Entre balades :
2. Majeur et mineur de Mozart
Promenade 9 (à travers les quintettes à cordes et les trios)
Promenade 10 (à travers des ensembles et des concerts avec instruments à vent solistes)
== Entre balades :
3. Les Leitèmes de Mozart
Promenade 11 (à travers les Concertos pour violon)
Promenade 12 (à travers les Sérénades)
Marche 13 (à travers Divertimenti et musique de danse)
== Entre balades :
4. Est-il facile d'écouter Mozart ?
Promenade 14 (à travers les Symphonies)
Marche 15 (à travers la musique maçonnique)
Marche 16 (à travers les messes)
Marche 17 (par musique d'église)
== Entre balades :
5. Les multiples visages de Mozart
Promenade 18 (sur musique vocale solo et d'ensemble)
Promenade 19 (à travers les premiers opéras et œuvres pour la scène)
Promenade 20 (à travers les Opéras à la recherche de l'héroïne)
== Entre balades :
6. Pour qui Mozart a-t-il composé ?
Promenade 21 (à travers l'Opéra à la recherche d'un héros)
Promenade 22 (à travers l'Opéra à la recherche de la vérité)
Promenade 23 (basée sur l'opéra "La Flûte enchantée")
Dates clés de la vie et de l'œuvre de Mozart
Liste des œuvres de Mozart (par genre)
Glossaire des termes
Termes étrangers
Littérature

"Ce n'est pas un guide ordinaire : il ne contient aucun exemple musical, aucune systématisation stricte, aucune analyse détaillée des formes. Il s'adresse aussi bien aux musiciens qu'aux mélomanes ordinaires, auditeurs qui connaissent la musique de Mozart et l'ont déjà aimée, mais aux diverses raisons ont limité sa connaissance de vingt à trente de ses œuvres, ce qu'on appelle le « gentleman's set ». Le livre est destiné à convaincre un tel auditeur d'écouter toutes les œuvres de Mozart, car parmi elles il n'y en a pas une seule qui ne mérite pas l'attention.

Bien entendu, les méthodes de persuasion ne sont pas omnipotentes. Une personne doit décider elle-même de ce qui lui est le plus cher - la musique de Tchaïkovski ou de Wagner, Schnittke ou le jazz classique. On a remarqué que l’intérêt pour la musique de Mozart se réveille parmi les mélomanes dans la seconde moitié de la vie, lorsque les tempêtes romantiques de la jeunesse sont déjà apaisées. On sait qu’après quarante-cinq ans, l’instinct de conservation d’une personne s’intensifie. Qu'est-ce que la musique de Mozart a à voir avec lui ? Le plus direct : une personne sent instinctivement qu'elle retrouvera sa force et sa santé. Si un mélomane est hanté depuis quelque temps par des maladies physiques ou mentales, ni Tchaïkovski ni Wagner ne l'aideront. Seulement Mozart ! Les dernières recherches dans le domaine sont frappantes propriétés médicales La musique de Mozart. Elle soigne les maladies du cœur, du foie, du système endocrinien, les névroses, les migraines, l'hypertension, les psychoses diverses et même la schizophrénie. On sait que même les plantes et les animaux se rechargent grâce à l’énergie miraculeuse des mélodies et des rythmes de Mozart. Souvent, sur les pages du livre, vous pouvez trouver la phrase : « la musique affecte niveau physique". Cela signifie que la musique de Mozart est capable d'influencer non seulement le subconscient, mais également des processus physiques non régulés par le cerveau. Par exemple, en l'écoutant, le rythme cardiaque peut devenir plus rapide ou plus lent, un frisson peut parcourir le corps et le sang afflue à la tête. Au rythme des battements du cœur - En général, des miracles : parfois Mozart fait battre le cœur de l'auditeur exactement au rythme de la musique qu'il propose ! Il suffit d'écouter quelques œuvres pour violon ou des airs de ténor pour être convaincu de cela.

Il est probable que de nombreux auditeurs aimeraient obtenir des informations sur les œuvres de Mozart sans passer par une analyse de leurs formes et de leurs caractéristiques techniques. Mais avec toute la volonté d'afficher les mérites de la musique sans terminologie spéciale impossible. Comment expliquez-vous, par exemple, dans quelle section la musique est la plus impressionnante ? Pour ce faire, vous devez naviguer dans l'ordre des sections changeantes. Eh bien, au temps de Mozart forme musicaleétait ordonné. On ne peut se passer d'énumérer le genre, l'intonation, les caractéristiques modales et harmoniques d'une composition particulière. Tout cela nécessite des connaissances en solfège. S’il existe de nombreuses lacunes dans ces connaissances, nous pouvons recommander une étude séparée des chapitres « Entre les promenades » et « Glossaire des termes » à la fin du livre. Le « Glossaire » contient également des indications sur l’utilisation de telle ou telle technique dans l’œuvre de Mozart, il sera donc également utile aux experts.
(sur le site de l'auteur)

Du 21 janvier au 31 janvier dans divers salles de concert Moscou accueillera le festival anniversaire X "Toi, Mozart, Dieu...", qui ravira les fans musique classique de nouveaux programmes intéressants préparés par les solistes et les groupes du Mosconcert. Toutes les représentations du festival seront consacrées à l'œuvre du brillant compositeur autrichien Wolfgang Amadeus Mozart.

Selon Einstein, « dans la musique de Mozart, on peut voir l’Univers entier ». En effet, il contient de l'amour et de la perfection, une réserve inépuisable d'énergie et d'action secrète, des envolées, une harmonie des sphères et, probablement, une conversation avec Dieu. Mozart avait accès à tout genres musicaux et des formes. Découvertes scientifiques prouver que la musique de Mozart guérit et possède des pouvoirs de guérison. Allégoriquement parlant, il y a deux chemins sur la balance de la vie : la vie trop courte d'un génie et la vie incroyablement longue, s'étendant à l'infini, de ses créations. Pour l’humanité, il y aura toujours un point d’interrogation : quel est le secret de son don de compositeur ? Apparemment, la solution est impossible, puisque Mozart lui-même n'aurait pas pu répondre à cette question, qui a dit un jour : "Je n'entends pas des parties de la musique de manière séquentielle dans mon imagination, j'entends tout d'un coup. Et c'est un plaisir !" »

L'ouverture du festival aura lieu le 21 janvier au Musée P. I. Tchaïkovski et de Moscou. Les œuvres de chambre du compositeur seront interprétées par l'ensemble de solistes "OPUS POSTH", le directeur artistique de l'ensemble et soliste est T. Grindenko (violon). M. Rubinstein (flûte) participe au concert.

La performance de l'ensemble est toujours une découverte, une interprétation moderne d'un classique brillant. Contredanses, quatuors de flûtes et divertissements seront proposés ce soir aux amateurs de musique de chambre.

Dans la même salle, le 24 janvier, les auditeurs auront une rencontre des plus intéressantes non seulement avec la musique de Mozart, mais aussi avec les interprètes. Le concert met en vedette de magnifiques musiciens - Artiste émérite de Russie G. Murzha (violon), V. Yampolsky (piano), N. Savinova (violoncelle) et S. Poltavsky (alto). La communauté créative de musiciens talentueux présente toujours ses surprises. Se complétant, enrichissants et révélateurs, ils créent une nouvelle interprétation de la musique de Mozart. La sonate pour violon, les trios avec piano et le quatuor interprétés par eux sont des relectures de Mozart, peut-être inattendues et inhabituelles.

26 janvier dans le luxueux vieux manoir Zubov, en plein centre de Moscou, les lauréats joueront pour vous compétitions internationales cordes « Dominant Quartet » et solistes N. Belokolenko-Kargina (flûte), I. Fedorov (clarinette). Rencontrer de jeunes musiciens est toujours une joie. Leur habileté, leur musicalité et leur maîtrise de l'instrument sont parfois étonnantes et ravissantes. Le concert présentera des œuvres de chambre du compositeur - le Quintette "Stadler" pour clarinette et cordes, la "Dissonance" à cordes et les quatuors pour flûtes.

Le 27 janvier est l'anniversaire de Mozart. C'est donc ce jour-là que sa musique divine continue de résonner chaque année. Amadeus signifie littéralement « bien-aimé de Dieu ». Dans le musée culture musicale eux. M.I. Glinka animera une soirée à laquelle il participera grande composition musiciens, dont - Orchestre de chambre"Moscow Camerata", chef d'orchestre - Artiste émérite de Russie N. Sokolov, lauréats des concours internationaux L. Semenova (violon), N. Belokolenko-Kargina (flûte), ainsi que M. Agafonova (soprano), E. Smolina (soprano ), A. Vinogradov (baryton), A. Gladkov (baryton), I. Ushullu (basse). Ventilateurs musique vocale entendrez des airs populaires des opéras « La Flûte enchantée », « Les Noces de Figaro », « Don Giovanni », « L'Enlèvement au Sérail ». Et l'habileté et la virtuosité seront démontrées par des solistes instrumentaux lors de concerts de flûte et de violon.

Le 30 janvier, un groupe se produira dans la salle Mosconcert de Pushechnaya, dont on peut dire : il s'agit d'un ensemble phénoménal composé de musiciens partageant les mêmes idées. la plus haute culture, goût délicat et savoir-faire impeccable. Leurs concerts sont brillants et mémorables. Ce soir, les œuvres de Mozart seront interprétées par l'État quatuor à cordes eux. M. I. Glinka et lauréat des concours internationaux N. Bogdanova (piano).

La clôture du festival aura lieu le 31 janvier dans la Petite Salle du Conservatoire de Moscou. Le concert final mettra en vedette des interprètes célèbres - G. Murzha (violon), S. Poltavsky (alto) et A. Gugnin (piano), ainsi que l'Orchestre de chambre "Saisons" sous la direction de l'artiste émérite de Russie V. Boulakhov - un inspirateur idéologique et véritable admirateur de la musique de Mozart. Deux symphonies du compositeur seront interprétées, une Symphonie concertante pour alto et un concerto pour piano.

Nous tenons à ajouter que deux autres concerts insolites auront lieu dans le cadre du festival. La particularité est que des groupes amateurs y participent. Et ce n'est pas un hasard. Depuis de nombreuses années, le chef de l'Orchestre de chambre "Saisons" V. Boulakhov dirige service publique avec des enfants, des ensembles amateurs, des chorales, en leur inculquant l'amour de la vraie musique classique et moderne, en nourrissant leurs futurs auditeurs. Le 22 janvier, plusieurs groupes se produiront au Musée littéraire Pouchkine : le chœur Glissando de l'école d'art pour enfants de Shchelkovo sous la direction de L. Yu. Abramova, l'ensemble Bigemchik et le studio de théâtre Harmony - deux groupes devenus un seul le tout grâce à leur chef permanent I.G. Baranova. Le 26 janvier, les enseignants et les élèves de l’école participent à un programme d’œuvres de Mozart à l’École d’art pour enfants n°11.