Chanteurs soviétiques des années 90. Comment commander une étoile pour des vacances, prix pour un anniversaire, anniversaire

Au milieu des années 90 et au début des années 2000, notre pays comptait de nombreuses idoles de la pop. Il suffit de regarder la créativité d'Andrei Gubin ou du groupe Ladybug. Beaucoup de leurs succès resteront dans les mémoires pour le reste de nos vies. Ils ont toujours des fans, malgré le fait que les interprètes des tubes célèbres ont depuis longtemps disparu des regards. La Journée de la femme a découvert ce qui est arrivé aux vingt plus artistes populaires ce temps.

Garçon clochard

Il était le favori des écolières et les cassettes de ses tubes se vendaient comme des petits pains chauds. Son apparence angélique et la voix a brisé le cœur de plus d’une fille, et des chansons telles que « Tramp Boy » ou « Winter Cold » ont été entendues dans tout le pays.

Tout a changé en 2007, lorsque Gubin a soudainement disparu des écrans de télévision. Ils ont dit que le chanteur avait des problèmes d'alcool en raison d'un amour non partagé pour une fille. Et quelqu'un a même affirmé qu'il avait quitté la Russie. Pour clarifier la situation, il faut remonter loin dans le passé.

Premier album

Sa carrière musicale a commencé à la fin des années 80, non sans le soutien de son père, Viktor Viktorovich Gubin, ancien chercheur et dessinateur, et à cette époque vice-président de la Bourse russe des produits et matières premières, propriétaire de plusieurs studios d'enregistrement.

Le premier album professionnel d'Andrey n'est sorti qu'en 1995, après que Gubin ait rencontré le célèbre musicien Leonid Agutin. Cet album portait le nom de la première chanson du chanteur, « Tramp Boy », et a très vite conquis le sommet de toutes les cotes de popularité.

Disparition soudaine

Cependant, après son ascension sans précédent dans la seconde moitié des années 90, Andrei a soudainement disparu de la vue. Le pic de sa popularité est survenu en 2000, lorsqu'Andrei a visité non seulement les villes de Russie, mais également les États-Unis, Israël, l'Allemagne, l'Azerbaïdjan, la Lettonie, le Kazakhstan et l'Ouzbékistan. Après cela, Gubin n'a donné aucun nouveau concert, bien qu'il ait sorti un autre nouvel album et une collection de ses meilleures chansons.

La mort du père

Récession activité créative Andrei est sans aucun doute associé à la détérioration de la santé de son père, qui a non seulement aidé son fils à entrer dans le monde du spectacle, mais l'a également constamment soutenu, dirigeant en grande partie la carrière du chanteur. Après tout, Andrei, selon ses collègues, avait un caractère très doux et avait besoin d'un contrôle paternel.

La mort de Viktor Viktorovich en 2007 a entraîné la quasi-arrêt de l’activité créatrice de son fils. Pendant un certain temps, les fans, par inertie, se sont intéressés aux hauts et aux bas de leur héros, puis ont commencé peu à peu à l'oublier.

Maladie

Puis des rumeurs se sont répandues selon lesquelles Andrei avait reçu un diagnostic de maladie. système nerveux, ce qui a provoqué une constante douleur sévère dans la zone du visage. Les médecins ont aidé à surmonter la crise mentale. Il dit qu'il a été soigné deux fois à la clinique des névroses.

Maintenant

Aujourd'hui, Andrey a déjà plus de 40 ans. L'ex-idole mène une vie recluse à Moscou, a pris du poids notable, mais rêve toujours de revenir sur scène.

« J’ai mauvaise mine maintenant, c’est pour ça que je ne joue pas. Si je me remets en forme, je vais certainement jouer, mais je ne suis pas encore prêt », déclare le chanteur. "J'écris de la musique tout le temps, je compose de la poésie, mais pour moi, j'entraîne mon âme."

Alexandre Aivazov

Popularité

Alexander Aivazov est connu du grand public sous le nom de Sasha Aivazov en tant que chanteur pop des années 90, qui a ensuite chanté les tubes « Lilies » et « Butterfly Moon ». Chanteuse populaire mais sous-estimée par la critique, Sasha Aivazov est devenue célèbre en 1989. Au même moment, son premier tube, « Lily », retentit. Image d'un adolescent romantique chantant sincèrement et chansons simples sur l'amour, a confirmé les deux premiers albums : « Don't be sad » et « Where are you ?

Le super hit « Je t’en supplie, ne pleure pas » devient comme un adieu à l’adolescence du chanteur. La chanson apporte à Aivazov une popularité panrusse mûrie, qui est bientôt confirmée par le troisième album. Il est sorti fin 1996 et Sasha y apparaît également en tant que compositeur. "Butterfly Moon", "Time River", "It's Just a Game" sont les hits incontestés du dernier opus.

En général, le disque s'avère très réussi en raison de la réussite des mélodies, de la légèreté et de l'excitation de la performance et de la synthèse très colorée du flamenco, du rockabilly et de la musique pop. Et Alexander lui-même, mûri et mûri, apparaît sous l'apparence d'une sorte d'homme machiste qui attire les fans, ne rappelant en rien la touchante Sasha d'antan aux paroles touchantes.

En 1998, des « remixeurs » à la mode, notamment Roman Ryabtsev, DJ Valdai, ont réalisé des versions dansantes de « Butterfly Moon ». L'interprète lui-même a un notable crise créative- avoir trouvé le vôtre propre style dans "Butterfly Moon", Aivazov s'est à nouveau lancé dans des expériences. Et à la fin il est devenu un ordinaire chanteuse pop, seulement, contrairement à de nombreux collègues, il ne fait plus sa promotion à la télévision et à la radio.

Son nouveau tube "I'll Unravel You", paru à l'automne 1998, n'a pas non plus impressionné. Et en 1999, Alexander Aivazov, hélas, qui n'a pas développé le succès de "Butterfly Moon", malheureusement pour les fans, a quitté les charts.

Alcoolisme

L'artiste n'a jamais caché qu'il entretient rarement des relations amicales avec l'alcool. Aivazov aimait s'asseoir avec des amis autour d'une bouteille blanche et ne refusait presque jamais un verre ou deux lors d'événements sociaux. Peu à peu, cette habitude s’est transformée en une grave dépendance. Le chanteur, déprimé, a complètement oublié son ancienne popularité et a failli perdre sa famille.

Il y a un an, l'épouse de Sasha, Irina, est partie avec leur fils Nikita, âgé de trois ans. Elle en avait assez de supporter l'ivresse de son mari. Pour regagner la confiance de sa femme, le chanteur de 41 ans s’est rendu dans une clinique de désintoxication pour se faire soigner.

«J'étais tellement ivre que j'étais sous perfusion tous les jours», a alors déclaré Alexander. - Tout est de ma faute! Mais si Ira envoie un avocat, je ne signerai aucun document. Je ne veux pas divorcer, je me battrai pour l’amour. J'ai tout réalisé et je veux tout réparer. Si elle me pardonne, je ne toucherai plus jamais à l’alcool de ma vie.

Réadaptation à la clinique de traitement de la toxicomanie Marshak

À l'hôpital, Aivazov a courageusement combattu sa dépendance. Tout cela pour avoir sa femme et son fils bien-aimés à proximité. L’idée qu’il finirait par perdre sa famille lui était impensable.

Chaque matin, à l'hôpital, il commençait par faire du jogging. air frais autour du parc de l'hôpital et des cours de yoga dans la salle. Ensuite, il a subi de nombreuses procédures de rééducation et conversations avec un psychologue. Au final, tout s'est bien passé ! Sasha a arrêté de boire et a réussi à sauver sa famille. Maintenant, il vit heureux et se consacre à la créativité. Certes, sa popularité l'a quitté pour toujours.

Démo de groupe

Pic de popularité

Toute discothèque scolaire de la fin des années 90 n'était pas complète sans les succès du groupe Demo. Alexandra Zvereva, la chanteuse principale du groupe, n'a jamais eu des capacités vocales exceptionnelles. Mais cela ne lui était pas demandé.

Se séparer du producteur

En 2002, Zvereva et son producteur Vadim Polyakov ont mis fin à leur contrat avec la société ARS. Les clips de démonstration ont commencé à disparaître des ondes des chaînes musicales. Et puis la soliste a annoncé qu’elle attendait un enfant, et depuis on n’a plus eu de nouvelles de Demo.

Démo maintenant

Il s'est avéré que le groupe Demo existe toujours, mais avec une composition différente. Eh bien, Sasha Zvereva enregistre de temps en temps des chansons en solo et coud également des vêtements pour la marque qu'elle possède.

« Nous n'avons pas arrêté de tourner, j'ai voyagé dans des villes et des pays, même derniers mois grossesse, dit à deux reprises la mère Sasha Zvereva. – Au fil des années, Demo a sorti 7 albums. Le groupe n'est pas gêné par son absence des ondes : la tournée continue, ils ont de l'argent pour vivre. Mon principal revenu est mon homme, et Demo est plutôt un passe-temps. Nous vivons séparément, avons un club de fans et croyons que les gens sépareront le bon grain de l’ivraie et comprendront ce qui est fait artificiellement pour gagner de l’argent, et ce qui est fait avec le cœur.

Choura

Succès et reconnaissance

Il était une fois Shura, alias Alexandre Medvedev, qui étonnait le public avec sa propre image et était l'une des personnalités les plus discutées sur la scène nationale. Un homme blond et brillant, sans dents, criait des chansons plutôt que de chanter et se comportait, pour le moins, de façon étrange.

Cependant, cela n’a fait qu’aider beaucoup à croire qu’il avait du talent. La popularité est devenue un fardeau psychologique trop lourd pour Shura; il est devenu accro à la drogue, ce qui lui a presque été fatal.

Terrible maladie et toxicomanie

Le chanteur est tombé malade d'un cancer, mais a réussi à surmonter les deux maladies en suivant une chimiothérapie et un traitement pour la toxicomanie. Bien sûr, il a fallu s’éloigner de l’image précédente. Mais ressemble à personne normale Shura ne le voulait clairement pas.

Retour

Le chanteur s'est inséré des dents artificielles, est passé plusieurs fois sous le scalpel de chirurgiens plasticiens et est revenu sur scène sous une image encore plus étrange - ouvertement homosexuelle. Néanmoins, il a toujours son public à ce jour.

Tatiana Ovsienko

Ancienne popularité

Auparavant, pas un seul grand concert ni une seule cérémonie n’avait lieu sans les performances de Tanya Ovsienko. Et aujourd'hui, ils l'ont complètement oubliée.

Il était une fois la célèbre chanteuse Tatiana Ovsienko qui avait tout : l'argent, la carrière, la gloire. Mais un jour, elle a troqué tout cela contre le sourire joyeux d'un enfant. À une certaine époque, à la poursuite de millions de personnes, la chanteuse ne pensait qu'à un instant aux enfants.

Fils adoptif

Un jour, le destin lui fit une rencontre extraordinaire. Une fois Tatiana a donné un concert à orphelinat et a attiré l'attention sur le petit garçon, Igor. Plus tard, le chanteur a appris que les parents avaient abandonné l'enfant lorsqu'on lui avait diagnostiqué une malformation cardiaque avancée. Selon les professeurs, Igor n'était pas locataire, il avait besoin l'opération la plus compliquée, mais sur elle orphelinat il n'y avait pas d'argent.

Et puis Tatiana a semblé avoir une révélation, elle a réalisé qu'elle pouvait sauver cet enfant. Elle s'est immédiatement rendue dans l'une des meilleures cliniques de Moscou, a accepté l'opération, a payé une somme fabuleuse pour cela et Igor a été opéré avec succès. Lorsque le garçon s'est remis de l'opération, Tatiana l'a emmené chez elle.

Ovsienko lui a accordé la tutelle et Igor est officiellement devenu son fils. Afin de préparer du porridge pour le bébé et de changer les couches, Tatiana a abandonné son travail et a vécu pendant 18 ans avec son mari mal-aimé Vladimir Dubovnitsky, afin de ne pas traumatiser le psychisme de l'enfant par un divorce. Elle partagerait probablement encore un lit avec lui s'il n'avait pas trouvé quelqu'un d'autre et annoncé son départ.

Nouvel amour

Tatiana se prépare maintenant à un nouveau mariage. Son élu était l'homme d'affaires Alexander Merkulov. La proposition a été faite il y a longtemps, mais la célébration a dû être reportée : le fait est que Merkulov a passé 3,5 ans dans un centre de détention provisoire sous enquête. Pendant tout ce temps, Tatiana a soutenu moralement sa bien-aimée, a écrit des lettres, transporté des colis et a également donné 20 concerts par mois pour gagner de l'argent pour les avocats. Début juin, Alexander a été déclaré non coupable. Le chanteur de 47 ans l'a rencontré au palais de justice. Et désormais, rien n'empêche les amoureux de se marier. Le mariage est provisoirement prévu pour l'automne.

Irina Saltykova

Réussi en tout

Toutes les femmes qui vendaient des vêtements et des cosmétiques dans des tentes dans les années 90 ne sont pas devenues des chanteuses célèbres et propriétaires de leur propre entreprise sérieuse. Irina Saltykova a réussi les deux, l'une après l'autre.

Depuis son enfance, Irina était une enfant déterminée et indépendante. En plus de l'école, elle s'implique dans un club de coupe et de couture, adore le tricot et suit une formation de gymnastique rythmique.

Mariage raté

En 1986, Irina a eu une rencontre fatidique avec son futur mari, Viktor Saltykov. Victor a été frappé par la beauté et le charme d’Irina. Ils se sont mariés et un an plus tard, leur fille Alice est née.

Leur mariage n'a pas duré longtemps. Selon le chanteur, cela est dû à la dépendance de Victor à l’alcool. Après s'être séparée de son mari, Irina s'est lancée dans les affaires, mais les bénéfices étaient à peine suffisants pour vivre, puis Saltykova a décidé de revenir sur scène et de commencer carrière solo.

Carrière solo

Après la sortie de la vidéo « Grey Eyes », tout le pays a connu Irina. Elle a été immédiatement surnommée sex-symbol et nouvelle étoile montante. Avec chaque nouvelle chanson la chanteuse n'a fait que renforcer sa popularité.

Elle a six albums au total et elle a dédié le troisième, « Alice », à sa fille. Carrière d'acteur La carrière d'Irina a également été très réussie : après avoir joué dans les films "Brother-1, -2", elle a été acclamée par la critique.

Entreprise

Aujourd'hui, Irina dirige avec succès une entreprise, elle possède une maison de beauté et de style « Irina Saltykova », sa propre boutique et salon de beauté. À PROPOS vie privée On sait peu de choses sur la chanteuse : elle a un homme bien-aimé, mais qui il est, la chanteuse garde le secret. Les chansons sont restées dans sa vie comme un passe-temps agréable.

Natalia Vetlitskaïa

Départ inattendu

L'ex-soliste du groupe populaire "Mirage" a réussi pendant de nombreuses années à occuper le créneau d'une blonde chanteuse sexy dans le show business national. Et les clichés avec sa jupe relevée de la vidéo Playboy sont devenus l'un des symboles des années 90. Natasha a sorti quelques albums qui ont été littéralement balayés des étagères par les fans, puis ont soudainement disparu des yeux du public.

Il y a de nombreuses raisons pour lesquelles la diva de la pop a quitté la scène. Elle a quitté le monde du show business en silence, sans donner de concert d'adieu et sans s'expliquer devant le public. La disparition de Natalya Vetlitskaya, qui a eu 50 ans à l'automne 2014, était sa décision consciente.

Naissance d'une fille

Vetlitskaya a décidé de changer radicalement de vie après la naissance de sa fille Ulyana en 2004. Selon une source proche de la chanteuse, celle-ci aurait souhaité interrompre sa grossesse. Elle a été persuadée de quitter l'enfant par le producteur Viktor Yudin, devenu dernières années son main droite et un ami proche. Le nom du père de l’enfant, Vetlitskaya, n’a pas été rendu public à ce jour.

Nouvelle vie en Espagne

De plus, après la naissance de sa fille, la diva de la pop a décidé de quitter non seulement la scène, mais aussi la Russie. Quand Ulyana avait quatre ans, ils ont déménagé pour vivre pour toujours sous le soleil d’Espagne.

Aujourd'hui, Natasha essaie de ne pas attirer l'attention des journalistes, élève sa fille et n'aime pas commenter son passé. Même si dans sa vie personnelle il y avait aussi beaucoup événements intéressants- par exemple, un mariage de dix jours avec Eugène Belousov, une liaison avec l'oligarque domestique Kerimov (qui, comme l'ont dit les journalistes, lui a offert un avion). Mais si Vetlitskaya choisissait exclusivement les riches et les célèbres, elle est aujourd'hui mariée à son mentor de yoga.

Sergueï Tchoumakov

Bon départ

Les chansons de Sergei sont devenues populaires au début des années 90. Ils ont captivé le public par leur énergie particulière. Tout le monde a sûrement chanté « N’offensez pas la jeune fille, marié » au karaoké. Tout a commencé à Moscou en 1972.

Un simple garçon moscovite diplômé d'une école de génie mécanique ne rêvait pas de devenir une star. Cependant, le destin lui a donné un billet pour le monde de la musique. Tout est arrivé grâce à simple connaissance avec le poète Alexandre Shaganov en 1988.

Il devient le producteur du jeune interprète talentueux. De plus, Alexander avait les contacts nécessaires à la télévision. Grâce à cela, Sergei est entré au concours " L'étoile du matin», même s’il chantait toujours uniquement à l’oreille. Les premiers chants étaient généralement répétés à l'accordéon. Bien sûr, il avait le désir de maîtriser notation musicale, mais il était trop voyou. Depuis école de musique expulsé pour mauvais comportement.

Popularité

Depuis le début de 1991, Sergei enregistre avec succès de nouveaux tubes, donne des concerts et part en tournée. Quelques années plus tard, le jeune chanteur se dispute avec le producteur Shaganov et le quitte.

Igor Azarov devient le nouveau producteur de Sergei. L'album "Go forward" est sorti. Le chanteur commence à travailler dans le style de la musique occidentale des années 50 et 60. Ses œuvres ont été influencées par des artistes notables tels qu'Elvis Presley, Paul Anka et Luis Prima. Durant cette période, le chanteur, en perte de popularité, a même fait la paix avec Alexander Shaganov. Le troisième album, « Like the First Time », comprend plusieurs chansons basées sur ses poèmes. Cependant, la tentative de Chumakov d'interpréter de la musique occidentale a échoué. L'album fut un échec complet et Chumakov disparut des écrans.

Quitter la scène

Il y avait des rumeurs selon lesquelles Alla Pugacheva aurait aidé Chumakov à monter sur scène et à en sortir. On dit que la chanson « Ne me fais pas de mal, marié », qui a rendu Chumakov célèbre, était à l'origine destinée au favori de la Diva de l'époque, Sergei Chelobanov. Pour cela, Pougatcheva a été offensée et a « fermé » la voie à Chumakov vers le show business.

« Alla Pougatcheva m'a gentiment invité à chanter lors de ses « réunions de Noël », raconte Chumakov. « Immédiatement après, j’ai été bombardé d’offres de tournées. Quant à la chanson, je ne savais pas que Shaganov l’avait écrite pour Chelobanov et que Chelobanov l’avait déjà chantée. Par conséquent, lorsque Pougatcheva m'a dit : « Sergei, ne chante plus cette chanson », j'étais indigné. Après tout, la chanson est devenue populaire précisément grâce à ma performance. J'ai répondu à Alla Borisovna : « Comment puis-je ne pas chanter ? Que dois-je répondre aux gens : m’avez-vous interdit de chanter ou ai-je perdu la mémoire ? » Et il a continué à le jouer. Mais je ne pense pas avoir disparu des écrans à cause de ça. Je ne pouvais tout simplement pas payer des sommes aussi énormes pour des émissions comme celles de Pougatcheva ou de Kirkorov.»

Retour

Aujourd'hui, Sergei est marié à une femme qui le soutient dans tout. Il s’est sensiblement amélioré et a hâte de se battre à nouveau. Il a commencé à enregistrer des chansons et s'apprête même à sortir un nouvel album prochainement.

Groupe "Coccinelle"

Succès célèbre

Le projet, créé par le chanteur, compositeur et arrangeur Vladimir Volenko, a gagné en popularité au milieu des années 90. Puis l’album « Granite Pebble » est sorti.

En 1997, « Ladybug » est devenu l'un des premiers projets de la nouvelle grande société audio et de production ORT Records, dirigée par producteur général Joseph Prigogine. Le label de cette société sort deux autres disques du groupe « My Queen » et « Woman of Dreams ». En 1999, un autre succès du projet fut la chanson « A Ship Up the Volga » de Leonid Azbel, qui devint immédiatement le deuxième tube après « Granite Pebble ». Un disque avec ce morceau, ainsi que plusieurs chansons d'Elena Vaenga écrites pour « Coccinelle", publié par Grand Records.

Changement de composition

En 2000, la composition du groupe change radicalement et Inna Anzorova est remplacée par Natalya Poleshchuk, qui reçoit immédiatement le pseudonyme de Shokoladkina par Vladimir Volenko pour son amour excessif des sucreries. En 2004, une fille, Dasha, est née dans la famille de Vladimir Volenko et Natalya Shokoladkina, et en 2008, Vladimir Jr. Ainsi, durant cette période, le groupe apparaît moins souvent dans l'espace médiatique, mais continue de donner activement des concerts. La dernière décision créative marquante a été le duo de mariage «La première danse des jeunes», dans lequel le couple Volenko a impliqué ses propres enfants dans le tournage de la vidéo.

La fin de la popularité

Ces dernières années, le groupe n'est pas passé à la télévision, mais BK continue de se produire et d'enregistrer des albums.

Voici comment Vladimir commente la situation : « Je ne suis ni un oligarque, ni un « bleu » ni un juif. Je suis un simple citoyen russe, un musicien talentueux et travailleur, mais aujourd'hui cela ne suffit pas. Aujourd’hui, pour être visible, il faut soit avoir des millions d’investissements, soit appartenir à un certain clan. Vous pouvez également être sous contrat avec une entreprise sérieuse, où elle vous fera immédiatement comprendre que la chaîne ou le producteur est tout, et que vous n'êtes rien. En tant que personne et en tant qu'artiste, j'ai préféré l'indépendance, donc aujourd'hui nous ne sommes pas sur les écrans bleus. Mais ça ne me dérange pas.

Quant aux revenus, ils sont suffisants pour que le groupe puisse vivre, mais malheureusement pas assez pour se développer. Cependant, Vladimir ne regrette pas vraiment son sort. Il est marié et père de deux enfants.

Groupe "Appel d'offres de mai"

De l'orphelinat aux étoiles, ou l'orphelin d'Orenbourg

« Tender May » est un groupe musical culte de la fin des années 80 – début des années 90. Le premier groupe d'adolescents d'URSS est né dans l'internat n°2 de la ville d'Orenbourg. Directeur musical Sergei Kuznetsov, qui dirigeait le club de musique de l'orphelinat, est devenu l'auteur de toutes les chansons. UN carte de visite groupe (qui changera plus tard plusieurs membres) et l'idole de millions de fans - Yura Shatunov, résident de l'orphelinat de 15 ans.

« Grâce au fait que j'ai passé mon enfance dans un orphelinat, j'ai pu me préserver et ne pas m'égarer. Parce qu'à l'orphelinat, ils n'aiment pas les gens avides, ils n'aiment pas les furtifs, c'est-à-dire qu'ils n'aiment pas des gens faibles. Là-bas, pour vivre en communauté, il faut respecter certaines lois. Sinon, vous serez expulsé de l'équipe. Et il s'est avéré que c'était la même chose vie d'adulte. Mais j'étais déjà prêt pour ça. Je ne peux pas communiquer avec les gens du point de vue du « tu n’es personne, mais je suis une star ». Tout d'abord, vous devez penser que cette personne aujourd'hui n'est peut-être personne, mais dans un an, elle peut devenir beaucoup plus cool que vous. Mais si je rencontre des personnes désagréables, je ne leur parle tout simplement pas, quel que soit leur niveau. Je dis : « Désolé, mais je ne peux pas, je ne veux pas. Je ne me sens pas à l’aise avec toi.

Le premier album, "White Roses", a été enregistré en février 1988 sur un magnétophone domestique et vendu par Kuznetsov à un kiosque d'enregistrement pour 30 roubles. Quelques mois plus tard, l'enregistrement est parvenu à Andrei Razin (à l'époque administrateur du groupe Mirage), qui a réalisé une combinaison incroyable pour l'époque et a transporté Shatunov, Kuznetsov et plusieurs autres garçons de l'orphelinat à Moscou, où il a organisé un studio. pour les enfants surdoués « LM ». En janvier 1989, la vidéo "White Roses" a été diffusée pour la première fois sur la télévision centrale dans "Morning Mail", après quoi un véritable boom dans toute l'Union a commencé - les chansons " Joyeux mai" résonnait partout, et des millions de fans sont tout simplement devenus fous du jeune prince aux yeux bleus avec une charmante fossette sur la joue. Le groupe a collecté le plus grand salles de concert dans tout le pays et a établi un record du nombre de concerts par jour (parfois il y en avait 5 à 6 par jour).

Voyage en solo et années d'oubli

Cependant, malgré le succès et la popularité retentissants, le groupe se sépare au début de 1992. Shatunov, 18 ans, quitte Andrei Razin et tente de se lancer dans une carrière solo. Pendant un certain temps, il fut même soutenu par Alla Borisovna Pugacheva, qui invita Yura à se produire lors de ses « réunions de Noël » en décembre 1992. Mais malgré le premier sorti par le studio d'enregistrement PolyGram Russia en 1994 album solo"Tu te souviens" et plusieurs extraits filmés, rester à flot s’est avéré difficile. Se retrouver dans une situation difficile situation de vie, Shatunov part vivre et travailler en Allemagne, où il étudie pour devenir ingénieur du son et quitte la scène pendant plusieurs années.

« Vers l’âge de 25-30 ans, j’ai commencé à me chercher. Ensuite, je voulais beaucoup de choses à la fois, mais j'avais besoin de comprendre ce dont j'avais vraiment, vraiment besoin. Et ne regardez pas ceux qui vous entourent : mais ces jeunes, ils conduisent de bonnes voitures, avec belles filles et ainsi de suite. C'est-à-dire qu'au début vous les regardez et pensez : comme c'est cool, je le veux aussi, et puis vous réalisez que ce n'est pas cool du tout, cette belle vie n'est pas si belle, c'est mieux d'une autre manière. Et cette « différence » doit être trouvée. À cette époque, j'ai travaillé de plusieurs manières, même en tant qu'administrateur système. J'ai beaucoup travaillé en studio, mais je n'ai pas étudié propre créativité et votre carrière. Et maintenant, je peux dire avec une certitude absolue que cette étape était vraiment correcte et vraie, car maintenant j'ai tout et même plus : une épouse bien-aimée, un fils et une fille bien-aimés, j'ai un endroit où vivre, j'ai un travail, je mon amour, j'ai tout. Je suis un homme heureux".

Le retour de l'idole

Au début des années 2000, Shatunov retourne néanmoins en Russie pour poursuivre sa carrière solo, et sort successivement plusieurs albums : « Remember May », « Leaves are Falling », « Si tu veux, n'aie pas peur », « Enregistre mon voix », « Je crois ». En septembre 2009, la chanteuse effectue une grande tournée dans les villes russes pour soutenir long métrage"Appel d'offres en mai". Un an plus tard, Yura participe au tournage de la série "Happy Together", où il joue lui-même. Aujourd'hui, Shatunov continue d'enregistrer des chansons et reste l'un des artistes les plus recherchés des réserves.

«Je visite la Russie beaucoup plus souvent que chez moi, en Allemagne. Mais cela ne m'empêche en rien de communiquer avec ma famille, de voir mes enfants et de les élever. Il y a Skype, il y a Internet, il y a le téléphone, après tout. Et puis il y a l’avion : j’embarque, deux heures et je rentre à la maison.

J'ai trouvé mon bonheur personnel en Allemagne

Avec moi future femme– l'avocate Svetlana, rencontrée par Chatounov en Allemagne en décembre 2000 : « On demande souvent : croyez-vous au coup de foudre et est-ce même possible ? Peut être. C'est exactement comme ça que ça s'est passé pour moi. Il suffisait de se regarder, c'est tout.

Ils sont sortis ensemble depuis longtemps et n'ont décidé de se marier qu'en janvier 2007, six mois après que Svetlana ait donné naissance à son fils Dennis. Six ans plus tard, le 13 mars 2013, leur deuxième enfant, leur fille Estella, est née à Bad Homburg. Comme Yuri l'admet, il y a très peu de personnes proches dans sa vie : « En fait, il y a peu de personnes en qui j'ai confiance. En fait, on peut les compter sur les doigts d’une main. Tout d'abord, voici Svetlana, ma femme. Deuxièmement, Arkady, mon réalisateur, avec qui je travaille depuis plus de 27 ans. Eh bien, et quelques autres gars, des amis qui ont fait leurs preuves.

En septembre dernier, Chatounov a célébré son 41e anniversaire ; il a continué à vivre et à travailler dans deux pays, après avoir Passeport russe et un permis de séjour en Allemagne. Yuri a une maison, une femme et des enfants à Francfort-sur-le-Main, mais en été, ils viennent souvent avec toute leur famille se détendre en Russie, notamment à Sotchi, où Shatunov a vécu. grande maison, racheté à l'époque de l'appel d'offres de mai.

Les spectateurs modernes sont habitués à voir sur scène des chanteurs dans des costumes qui peuvent rivaliser avec le « costume d'Eva » dans leur ouverture d'esprit. Cela ne surprend plus personne, et encore moins ne choque personne. Mais dans les années 90 du XXe siècle, alors que le PCUS venait de perdre son rôle de leader, montrer sur scène une partie du corps habituellement cachée signifiait devenir immédiatement le centre d'attention du public, reléguant la chanson elle-même et les compétences vocales au second plan. . Cette technique a rapidement apporté la popularité, mais, en règle générale, peu fiable, et aujourd'hui presque personne ne se souvient de nombreux chanteurs pour qui l'essentiel n'était pas tant dans leurs chansons que dans des tenues révélatrices (qui, pourtant, aujourd'hui sembleraient très, très modeste pour beaucoup).

(Total 9 photos)

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1. Natalia Vetlitskaya.

Chansons les plus populaires : « Regardez dans vos yeux », « Playboy », « Slave of Love », « Soul », « Eyes the color of whisky »

2. Vetlitskaya a été l'une des toutes premières stars nationales à avoir osé laisser les téléspectateurs russes admirer leurs fesses, à peine couvertes par un string. Cette solution artistique, accompagnée de danseurs musclés mâchant des bananes, a pu être vue dans la vidéo Playboy. En 1993, le public a été tout simplement choqué et la vidéo elle-même a immédiatement atteint le sommet de la popularité.

3. Danse Lada

Les chansons les plus populaires : « Girl of the Night », « You need to live in high spirit », « Reggae in the night », « I will not be with you »

4. Comme pour essayer de justifier son pseudonyme, Lada a dansé avec beaucoup de diligence et beaucoup. Parmi les numéros de signature figuraient des squats profonds, écrivant figures complexes longe et jambes bien écartées. Aujourd'hui, Anya Pletneva et Zhanna Friske peuvent être qualifiées de continuatrices du style Lada Dance.

Vidéos de Lada Dance, dans lesquelles, en plus de la danse explicite, il y avait aussi des attributs indispensables " belle vie"comme les yachts, les cabriolets et même un vrai homme noir, étaient très populaires.

5. Lika Étoile

Chansons les plus populaires : « BBC Taxi » « Lonely Moon »

Au début de son carrière musicale Lika s'est essayé à beaucoup de genres : rave, électro et même rap. Lika était la première chanteur russe, qui a directement utilisé l'aide du magazine pour la promotion - il a simplement distribué le disque avec le single "Lonely Moon" avec le magazine "Om". À propos, le rédacteur en chef du magazine lui-même est apparu dans la vidéo. Dans ce clip, je me suis vraiment rapproché équipe vedette. Le réalisateur était Ilya Smolin, les principaux bandits étaient interprétés par Fiodor Bondarchuk et Sergei « Spider » Troitsky, et l'un des rôles était joué par un très jeune Gosha Gutsenko. Le clip était basé sur le fait que deux bandits emmenaient une blonde ligotée quelque part. Parmi le public, élevé dans un patriotisme raffiné Chansons soviétiques, une telle évolution des événements suscita le plus vif intérêt.

6. Irina Saltykova

Les chansons les plus populaires : « Grey Eyes », « Blue Eyes », « Bai Bai », « Clear Falcon »

7. Irina Saltykova s'est montrée particulièrement courageuse, ce qui lui a même valu le surnom de la Russe Pamela Anderson. Son succès dans ce domaine était échelle internationale: Ainsi, en 1997, des photographies du chanteur ont fait la couverture du magazine Playboy, et les lecteurs ont tellement aimé ce numéro que son tirage a été réimprimé à plusieurs reprises.

La vidéo la plus célèbre d'Irina Saltykova était la vidéo "Blue Eyes", sur laquelle elle a travaillé avec le réalisateur Sergei Kalvarsky. Dans ce clip, le public naïf a été surpris en montrant un miracle alors sans précédent - des gays et des lesbiennes qui ont assidûment sucé une autre curiosité étrangère - un énorme Chupa Chups. Les fesses de la chanteuse apparaissaient de temps en temps dans le cadre, et il y avait même une scène où Irina, déjà dans les vêtements de sa mère, barbotait dans un bain de lait.

8. Larisa Tchernikova

Chansons les plus populaires : "Lone Wolf" "Don't you riez" "Airplane in Love" "Mystery"

9. Larisa Chernikova peut se vanter d'une expérience approfondie éducation musicale– elle est diplômée du célèbre Gnesinka. Pendant quelque temps, Larisa a été soliste dans la chorale de Nadezhda Babkina, mais après son mariage, elle a choisi de passer du côté « pop ». De plus, une certaine monotonie des mélodies et une confusion des paroles étaient assaisonnées de costumes plus que légers, et le public acceptait les clips et numéros de concerts très bienvenu.

Vous souhaitez offrir à vos invités des vacances inoubliables ? Commande chanteurs russes Années 80-90 pour un événement d'entreprise ou un anniversaire, et l'agence " Grande ville» aidera à résoudre tout problèmes d'organisation. Nos spécialistes créent des vacances depuis 2008 - mariages, anniversaires, vernissages, présentations et autres événements ont eu lieu avec succès à haut niveau. Nous sommes responsables de ce qui se passe dans les coulisses et supervisons la célébration à chaque étape, de l'organisation à la finale.

Les chansons de ces années sont écoutées et aimées par tous, petits et grands. Même la jeunesse moderne a probablement entendu parler de stars de l'Union soviétique telles que Yuri Shatunov et ses «Roses blanches», Bogdan Titomir de Kar-men, Nancy, Ivanouchki International. En commandant des stars russes, vous ravirez non seulement le public, mais vous leur offrirez également des moments inoubliables de nostalgie et Avoir de la bonne humeur. Vos invités seront heureux de chanter avec les artistes et se souviendront longtemps de vos vacances.

Liste des chanteurs russes des années 80 et 90

Vous pouvez facilement commander des chanteurs russes célèbres des années 80-90 via l'agence de concerts et de vacances « Bolchoï Gorod ». Nous avons compilé un catalogue complet des artistes soviétiques et étrangers les plus célèbres; le site Web contient des listes de musiciens célèbres des années 80-90 avec photographies - les groupes "Na-na", "Commissar", "Dune", " Des escrocs invétérés" De nombreux chanteurs des groupes des années 80 et 90 se livrent à carrière solo, mais les équipes sont prêtes à s'unir pour donner du sens à votre événement spécial. À l'aide du menu du site, vous pouvez demander des informations sur les honoraires de n'importe quel chanteur et, en contactant le responsable, connaître le coût des autres services qui rendront vos vacances originales et mémorables.

Andrey Gubin, Yuri Shatunov, Vlad Stashevsky sont les plus personnalités célèbres chanteurs pop des années 80 et 90, créateurs de la musique à la mode de l'époque. Foules de fans, tournées et sorties de disques, puis de cassettes grandes éditions– ces gars étaient autrefois au sommet. Mais même aujourd'hui, ils continuent de ravir leurs fans avec de nouvelles compositions et des concerts privés. À la mode aujourd'hui chanteurs russes Les années 80-90 poursuivent avec succès une carrière, tournent et se produisent sur demande.

Beaucoup d'entre eux sont engagés dans des activités de production (par exemple, Andrey Gubin). Certains créent encore de la musique tout en faisant partie de groupes de cette époque - par exemple, Sergei Zhukov de «Ruki Vverkh» ou sont engagés dans un projet solo, comme Yuri Shatunov du groupe «Tender May». Chanteurs célèbres Les années 80-90 sont prêtes à chanter meilleures chansons lors d'un événement que vous organisez en l'honneur d'un mariage, d'un anniversaire ou d'une fête d'entreprise.

Quelles stars peuvent être réservées et où peuvent-elles se produire ?

Dans la liste des chanteurs russes des années 80, vous pouvez choisir un interprète dont vous aimez le travail - Andrei Derzhavin, Viktor Saltykov, Sergei Minaev. Malgré le fait que ces musiciens étaient au sommet de leur popularité dans les années 80, ils continuent de créer de la musique et de tourner avec des programmes solo. Vous pouvez simplement commander des chanteurs soviétiques des années 80-90 afin de faire un joli cadeau pour vous ou vos proches. Plus souvent musiciens célèbres sont invités à prendre la parole lors des événements suivants :

• anniversaire, anniversaire;
• événements d'entreprise;
• Célébration du nouvel an;
• mariages;
• diplômes;
• grandes ouvertures, conférences de presse.

La célébration peut être privée avec un petit nombre d’invités ou publique. Vous pouvez commander des chanteurs soviétiques des années 80 pour toute autre fête, qui surprendront agréablement vos invités et rendront toute cérémonie inoubliable. Ils peuvent chanter pour toi comme ça artistes célèbres comme Sergei Krylov, Roman Zhukov ou Valery Yurin. Les prix de nos prestations vous plairont agréablement, car nous travaillons directement avec les stars. Cela signifie que le coût n'est pas très différent des frais indiqués par les stars.

Agence "Big City" - organisation de fêtes et concerts

Souvenons-nous chanteurs célèbres années 90, qui ont construit une carrière solo ou chanté dans le cadre de groupes populaires, mais a soudainement disparu. Ce que font maintenant les stars de ces années-là, cet article vous le dira, à vous et à moi.

Irina Saltykova. Après la sortie de la vidéo « Grey Eyes », tout le pays a commencé à parler d'Irina. Elle a immédiatement reçu le titre de sex-symbol et de nouvelle étoile montante.

Avec chaque nouvelle chanson, Saltykova a continué à s'enraciner sur scène. Aujourd'hui, Irina a pris sa retraite de la musique et dirige avec succès une entreprise : elle possède une maison de beauté et de style « Irina Saltykova », sa propre boutique et salon de beauté.

On sait peu de choses sur la vie personnelle de la chanteuse, seulement qu'elle a un homme bien-aimé, mais qui il est, Irina garde le secret. Les chansons sont restées dans sa vie comme un passe-temps agréable.

Marina Khlebnikova. Grâce à elle, les gens aimaient boire une « tasse de café » et tombaient même amoureux des « pluies obliques ». Marina a commencé à participer à des concerts nationaux et ses vidéos ont été diffusées sur les chaînes centrales.

Elle a commencé à tourner activement et à écrire un tube après l'autre. Et soudain, au sommet de la popularité de Khlebnikov, il disparaît subitement. La raison était des problèmes dans ma vie personnelle, et même des problèmes de santé.

On ne sait pas comment les choses se passent maintenant avec la chanteuse et ce qu'elle fait. Mais d’une manière ou d’une autre, elle s’est dit elle-même qu’elle n’avait d’autre talent que celui de chanter.

Tatiana Boulanova. Tatiana est peut-être l'artiste la plus titrée des années 90. Elle a réussi à rester sous les projecteurs et à ne pas disparaître dans les folles années 90.

À ce jour, elle continue de sortir des albums, de donner des concerts et de participer à des projets télévisés très appréciés.

Bien sûr, cela n’est pas comparable à sa popularité d’il y a 20 ans. Quand tout le pays rugissait littéralement devant les écrans, quand Tanya chantait doucement « Dors, petit fils… » les larmes aux yeux.

Lada Danse. La chanteuse a débuté dans le groupe « Conseil des femmes » avec les « amies du magasin » Svetlana Lazareva et Alena Vitebskaya au plus fort de la perestroïka.

Elle est ensuite apparue comme soliste dans le groupe «Technologie», mais n'a pas duré longtemps, après s'être disputée avec le producteur.

Plus tard, Lada a été choriste de Philip Kirkorov et a chanté en première partie du groupe Kar-Man, mais cela ne lui semblait pas suffisant. Elle est allée en Europe, mais n'y a pas non plus réussi.

Maria Volkova (Barbie). Au début des années 90, une fille qui ressemblait à deux pois dans une cosse pour la poupée à la mode prit le nom de scène de Barbie. Elle a chanté plusieurs chansons, dont le tube : "Tu peins tes cils en bleu vif. Tu attends le bel amour, mais il n'est toujours pas là"... Et puis elle a littéralement disparu.

Il s’est avéré qu’à part le travail 24 heures sur 24 et la solitude, il n’y avait rien dans sa vie. Ainsi, Maria s'est disputée avec les producteurs et a mis fin à son contrat. Mais elle n’a jamais réussi à bâtir une carrière solo.

Alena Apina. Apina a commencé son ascension vers l'Olympe musical dans le groupe "Combination", où elle a obtenu succès vertigineux. Au fil des années, sa popularité s'est estompée et l'artiste s'est lentement tournée vers sa famille et ses enfants.

Alena a épousé le producteur Boris Iratov et a donné naissance à une fille. Le chanteur a arrêté de donner des concerts et d'apparaître sur les écrans. Selon elle, elle a pris la décision de mettre un terme à sa carrière sans difficulté, ressentant une attirance envers sa famille.

Svetlana Roerich. Dans la seconde moitié des années 90, lorsque ses principaux succès - "Palms" et "Give Me Music" - sont sortis, la chanteuse en herbe est devenue très populaire. Mais lorsqu'un conflit éclata avec le producteur, elle connut des moments difficiles.

Personne n’a aidé, pas même son mari, que Svetlana a épousé à l’âge de 18 ans. Décidant de se débarrasser de ce fardeau, Svetlana a divorcé de son mari et a mis fin d'une manière ou d'une autre à son contrat avec le producteur.

Ensuite, j’ai essayé de tout faire moi-même, mais cela n’a duré que quelques années. Aujourd'hui, Svetlana est directrice d'une agence de communication RP et mère célibataire.

Tatiana Ovsienko. Il était une fois impossible d’imaginer un seul grand concert sans les performances d’Ovsienko, pas un seul cérémonie solennelle. La popularité du chanteur dans les années 90 a tout simplement explosé.

Et aujourd’hui, on n’entend plus rien parler d’elle. Il s'avère que Tatiana a adopté un enfant et a consacré sa vie à l'élever.

Alexandra Zvereva (Démo). Aucune discothèque de la fin des années 90 n'était complète sans les tubes tueurs du groupe Demo. En 2002, Zvereva et son producteur Vadim Polyakov ont mis fin à leur contrat avec la société ARS.

Mais il s'avère que le groupe Demo n'existe à ce jour qu'avec une composition légèrement différente. Et Sasha Zvereva elle-même enregistre de temps en temps des chansons en solo et produit également des vêtements de sa marque.

Natalia Vetlitskaïa. Ex-soliste du groupe autrefois populaire équipe féminine"Mirage" a réussi à occuper le créneau d'une blonde sexy dans le show business national pendant de nombreuses années.

Natalya a sorti quelques albums que les fans ont littéralement balayés des étagères des magasins, puis ont soudainement disparu des yeux du public.

Elle a quitté le monde du spectacle sans dire au revoir, sans donner un concert d'adieu, sans s'expliquer devant le public. On sait seulement qu'en 2004, Natalya a eu une fille et qu'en 2008, elle a décidé de quitter la Russie et de se rendre en Espagne.

Marina Jouravleva. Il était une fois les tubes « Ah, White Bird Cherry » et « I Have a Wound in My Heart » qui retentissaient de toutes les portes. Ils étaient particulièrement appréciés des vacanciers : ces chansons devenaient souvent la bande originale de courtes romances de vacances d'été.

Au début des années 90, Marina partit même en tournée aux États-Unis et n'en revint jamais. Et seulement 20 ans plus tard, elle est retournée dans son pays natal. Dans une interview, elle a déclaré qu'elle avait toujours su qu'elle ne vivrait pas éternellement en Amérique. On dit que lorsque Zhuravleva a recommencé à donner des concerts dans son pays natal, elle était juste derrière Leps en termes de vente de billets !

Olga Orlova. Olga est la toute première et principale soliste de l'un des groupes de filles les plus populaires des années 90, « Brilliant ». Olga a interprété son premier tube « There, Only There » alors qu'elle n'avait que 18 ans.

La composition du groupe changeait constamment, mais Orlova restait le leader permanent pendant cinq ans. Les paroles de la chanson la plus reconnaissable « Où es-tu, où ? elle a également écrit.

Après avoir quitté le groupe, Olga a participé à des projets solo, joué dans des films et joué au théâtre.

Irina Ponarovskaya. Les médias étrangers ne se sont jamais intéressés aux affaires de notre scène, mais « l’un des principaux chanteurs de jazz"Irina Ponarovskaya était très connue. Au niveau international concours de musique elle a toujours fait sensation, et sa beauté et son style ont également conquis le monde de la haute couture. Elle s'appelait "Miss Chanel" Union soviétique".

Mais Irina elle-même a décidé qu'elle n'était pas assez belle et a osé chirurgie plastique. C'était une grosse erreur.

Récemment, les paparazzi omniprésents ont trouvé Ponarovskaya, qui vit désormais en Estonie, et ont pris plusieurs photos. Sur la photo, une grand-mère ordinaire qui raffole de son petit-fils.

Larisa Tchernikova. Larisa Chernikova est devenue populaire dans les années 90. Étant l'épouse d'un grand homme d'affaires, elle avait de quoi enregistrer des albums.

Mais trois ans après le mariage, elle est devenue veuve. Elle a dédié la chanson « Who… » à la mémoire de son mari assassiné.

Le deuxième mari de la chanteuse était un Américain qu’elle a rencontré sur Internet. À propos de ce qu'elle était chanteur populaire dans son pays natal, Larisa a avoué seulement un an après le mariage.

Elle vit désormais en Amérique, élève son fils, travaille dans sa propre ferme et bénéficie des services d'un naturopathe.

Lika Étoile. Au milieu des années 90, Lika était une star culte de la fête : l’une des premières filles russes à apparaître sur la couverture du Playboy russe, la maîtresse de Vladimir Presnyakov et l’héroïne d’un clip devenu légendaire.

DANS Clip musical Fedor Bondarchuk, Sergei « Spider » Troitsky, Gosha Kutsenko, Masha Tsigal et d'autres ont joué dans la chanson « Lonely Moon ». Mais carrière rapide La vie de la belle s'est terminée avec la naissance de son premier enfant, son fils Artemy, en 1995.

Par la suite, la chanteuse a tenté de recommencer en ouvrant un studio de production, mais au début des années 2000, elle a complètement quitté la Russie pour épouser un homme d'affaires italien. De son deuxième mari, Lika a donné naissance à une fille et un fils. Parentalité ancien chanteur se combine avec l'organisation de circuits gastronomiques en Sardaigne.

Léna Zosimova. Si tu es la jolie fille du fondateur" MTV Russie« Boris Zosimov, vous avez toutes les chances de devenir populaire, même vos capacités vocales laissent beaucoup à désirer.

Mais les ambitions créatives de Lena ont été entravées par la crise de 1998, alors qu’il n’y avait tout simplement pas d’argent pour enregistrer un autre album. Lena Zosimova, aujourd'hui âgée de 40 ans, est femme au foyer et a deux fils.

Natalia Senchukova. L'épouse du chanteur du groupe de hooligans "Dune" Viktor Rybin, qui a débuté comme choriste pour son mari.

Dans les années 90, elle a enregistré plusieurs albums et se produit constamment en solo, et maintenant, avec Victor, elle se rend occasionnellement sur les seuils de festivals et de concerts rétro. Et ensemble, ils élèvent un fils.

Isolda Ishkhanishvili. Avec Nastya Makarevich et Lena Perova, Isolda a tourné au sein du groupe Lyceum en 1995 avec la chanson « Autumn ».

Deux ans plus tard, Perova part seule et en 2001, la principale beauté du lycée, Ishkhanishvili, quitte l'équipe. Elle a épousé l'homme d'affaires Dmitry Desyatnikov, avec qui elle élève un jeune fils.

Léna Perova. Commencer vie créative Elena Perova est étroitement associée au groupe Lyceum. En 1997, Perova a été renvoyée du trio pour avoir violé les termes du contrat interdisant la participation à des projets tiers.

Deux ans après avoir quitté le lycée, Perova a commencé à chanter dans groupe de musique"A-méga." Mais cela n’a pas duré longtemps. Et déjà au début des années 2000, elle décide de se produire en solo.

Après avoir sorti quelques albums, elle devient membre du groupe « Feathers », avec qui elle donne des concerts live.

En 2013, elle a été invitée par Yuri Aksyuta et Konstantin Ernst au poste de rédactrice en chef de la direction des programmes de musique et de divertissement.

Un groupe assez populaire avec Eva Polna à la tête, a immédiatement gagné l'amour du grand public grâce à ses bons arrangements et a rapidement remporté de nombreux succès mémorables, que les filles ont chantés en larmes dans presque toutes les discothèques de la vaste patrie. Des chansons comme « Loveless », « Run from Me » et bien sûr « Love Me French » sont devenues des chansons incontournables de la playlist de tout EVJF qui se respecte des années 90 et 2000.

2. Crash disco

Même le rappeur le plus invétéré et le métalleux le plus craintif, non, non, se souviendront des airs incendiaires de ce groupe, eh bien, « Boire de la bière - manger de la viande » résonnait sur chaque fer en son temps. Disco Accident, après la mort de l'un des participants, a en fait créé un grand nombre de très bonnes chansons différentes sur l'amour, l'amitié et l'aram-zam-zam également. Leur créativité couronne " Nouvelle année se précipite vers nous, tout arrivera bientôt » - connu dès les premiers accords et reconnaissable par absolument tout le monde.

3. Ivanouchki International

Le boys band épique de notre pays, dont les membres sont presque devenus grands-pères, continue de chanter des chansons sur l'amour malheureux des filles. Dans les années 90 turbulentes, il y avait "Poplar Down", "Bullfinches", "Clouds", "Dolls" - c'est sur ces tubes que la popularité panrusse d'un roux et de deux non-roux a été gagnée. .

4. Lycée

Un groupe de filles adorables qui ont changé de chanteur principal comme des gants. Eh bien, qui n'a pas fait cela - vous vous souvenez, par exemple, d'un groupe aussi fou que "Strelki", où il y avait environ 20 filles différentes au chant et danseuses suppléantes, se remplaçant régulièrement une fois par mois. "Lyceum", dans leur contexte avec la permanente Anastasia Makarevich, était simplement un modèle de stabilité, et leur "Automne-automne, l'été s'est refroidi et a laissé tomber ses feuilles" et "Et je suis une fille d'hiver", fermement et pour depuis longtemps ancrée dans le cerveau de tous nos compatriotes.

5. Mirages

Les mastodontes de cette liste, nés en URSS. Un grand nombre de des files d'attente et des filles qui sont devenues des stars indépendantes comme Vetlitskaya, Ovsienko ou Saltykova, qui ont parcouru le pays dans les années 90 et rempli des stades entiers. Ce sont eux qui ont introduit massivement dans le pays musique électronique, et je me souviens encore très bien de la façon dont mes parents se sont déchaînés sur « Music Connected Us »

6. Mains levées

Un autre méga-projet épique et populaire nommé d'après Sergei Zhukov. Si la jeunesse progressiste écoutait déjà de la musique occidentale, alors la jeunesse russe de l’arrière-pays se berçait sur les rythmes effrénés de Ruki Vverkh. « Ay-yay-yay girl », « J'ai déjà 18 ans » et d'autres tonnent encore dans toutes sortes de discothèques des années 90 et remplissent régulièrement les salles.

7. Tatouage

Notre « percée européenne », notre image lesbienne et notre dynamisme incroyable ont bien sûr fait leur travail et les « tatouages ​​» sont devenus populaires non seulement en Russie. Au début, tout s'est bien passé, des albums et des tubes très forts - "Ils ne nous rattraperont pas", et lors des concerts, ils ont fait de leur mieux à chaque fois. Ensuite, les reprises de succès occidentaux et de chansons en anglais ont commencé, et le public russe a commencé à partir lentement, et avec lui, la popularité a commencé à décliner.

8. Technologie

Le groupe Technologique a autrefois revendiqué les lauriers du groupe disco électronique le plus avancé de la jeune Russie démocratique. En copiant le "Depeche Mode" alors incroyablement populaire, le groupe avec son hit "Appuyez sur le bouton - vous obtiendrez le résultat", a réussi à percer vers la gloire et la popularité et a rassemblé un record de 70 000 personnes dans l'arène Luzhniki, qui à cette époque était loué à n'importe qui et à n'importe quoi, c'était l'époque.

9.Na-na

Peut-être que le premier groupe de garçons sensés a amené dans notre pays quatre gars souriants qui chantaient des chansons douces et dénuées de sens sur « Le chapeau est tombé et est tombé sur le sol » et ont acquis une énorme popularité parmi les jeunes et les moins jeunes filles. On dit que le groupe est toujours en vie, et cela fait presque 20 ans, et qu'il est toujours en tournée quelque part à l'étranger.

10. Des escrocs invétérés

Les récitalistes imprudents et voyous d’Amoralov et compagnie, bien sûr, sont dans la mémoire de tous les « garçons propres » de cette époque. Les premières robes lumineuses, pantalons flasques et lunettes aux formes inimaginables, ainsi que des textes simples sur la façon de coller une fille ensemble, de ne pas s'inquiéter et d'oublier les études et les ancêtres, bien sûr, ont trouvé leur chemin dans l'esprit des jeunes après le doctrines simples comme un bâton de l'Union soviétique. C'était l'époque : chaque innovation était accueillie avec fracas, et chacun de leurs albums, même le plus faible et le plus obscur, avait un certain succès.