Indiquez les types de folklore. Art populaire oral : types, genres d'œuvres et exemples

Le folklore russe est la créativité du peuple. Il contient la vision du monde de milliers de personnes qui habitaient autrefois le territoire de notre État. Leur mode de vie, leur amour pour la patrie et leur maison, leurs sentiments et leurs expériences, leurs rêves et leurs chocs - tout cela se transmet de bouche en bouche depuis des siècles et nous donne un lien avec nos ancêtres.

Le patrimoine de notre peuple est multiforme et diversifié. Classiquement, les genres du folklore russe sont divisés en deux groupes, qui comprennent de nombreux types : le folklore rituel et non rituel.

Folklore rituel

Ce groupe de créations folkloriques se divise à son tour en deux catégories :

1. Calendrier folklorique– un reflet du mode de vie : travaux agricoles, chants de Noël, rituels de Maslenitsa et Kupala. À travers ce genre du folklore russe, nos ancêtres se sont tournés vers la Terre Mère et d’autres divinités, lui demandant protection, bonne récolte et grâce.
2. Folklore familial et domestique, qui décrivait l'ordre de vie de chacun : création d'une famille et naissance d'un enfant, service militaire, décès. Grands chants, funérailles et lamentations de recrutement - pour chaque événement, il y avait un rituel spécial qui conférait une solennité et une ambiance particulières.

Folklore non rituel

Il représente un groupe plus large d’œuvres d’art populaire et comprend 4 sous-espèces :

I. Drame folklorique

• Théâtre Petrouchka – représentations théâtrales ironiques de rue interprétées par un seul acteur ;
• crèche et drame religieux - représentations sur le thème de la Nativité du Christ et autres événements.

II. Poésie populaire

• Épopées : chansons-légendes racontant les héros de l'Antiquité qui ont défendu leur patrie, leurs exploits et leur valeur. L'épopée sur Ilya Muromets et le Rossignol le voleur est l'une des plus célèbres. Des personnages colorés, des épithètes colorées et la mélodie mélodique du narrateur peignent une image vivante d'un héros russe, représentant du peuple libre épris de liberté. Les plus célèbres sont deux cycles d'épopées russes : et.
• Les chants historiques décrivent des événements réels survenus dans les temps anciens. Ermak, Pougatchev, Stepan Razin, Ivan le Terrible, Boris Godounov - ceux-ci et bien d'autres grands personnages et leurs actes sont entrés non seulement dans l'histoire, mais aussi dans l'art populaire.
• Chastushka - quatrains ironiques, évaluant clairement et plus souvent ridiculisant situations de vie ou des phénomènes.
• Chansons lyriques - réponses gens ordinaires sur les événements politiques et vie publiqueÉtats, relations entre paysans et maîtres, principes inviolables du mode de vie paysan, morale populaire. Fréquents (dansants) et longs, audacieux et beaux mélodiques, ils sont tous profonds en contenu et en intensité émotionnelle, forçant même la nature la plus insensible à répondre.

III. Prose folklorique

L'exemple le plus clair, familier à chacun de nous depuis l'enfance, est celui des contes de fées. Le bien et le mal, la justice et la méchanceté, l'héroïsme et la lâcheté - tout est ici étroitement lié. Et seul le cœur pur et ouvert du protagoniste est capable de surmonter toute adversité.

IV. Folklore des situations de parole.

Un groupe très diversifié. Voici des proverbes, qui sont des aphorismes populaires, et des énigmes qui développent la réflexion, et du folklore pour enfants (comptines, pilons, comptines, virelangues, etc.) qui aident par le jeu et l'amusement. meilleur développement enfants.

Ce n'est qu'une petite partie de l'héritage que nos ancêtres ont laissé. Leur créativité est grande valeur culturelle. Peu importe à quel genre du folklore russe appartient un chef-d’œuvre particulier. Tous sont unis par un trait commun : les principes de la vie sont concentrés en chacun : l'amour, la gentillesse et la liberté. Quelque chose sans lequel l’existence humaine elle-même est impensable.

Tableau « Système des genres du folklore russe »

Folklore - il s'agit d'un type d'activité verbale collective qui s'exerce principalement oralement. Les principales catégories du folklore sont la collectivité, la traditionalité, la formule, la variabilité, la présence d'un interprète et le syncrétisme. Le folklore est divisé en deux groupes : rituel et non rituel. Le folklore rituel comprend : le folklore calendaire (chants de Noël, chants de Maslenitsa, taches de rousseur), le folklore familial (histoires de famille, berceuses, chants de mariage, lamentations), le folklore occasionnel (sorts, chants, comptines). Le folklore non rituel est divisé en quatre groupes : le drame folklorique, la poésie, la prose et le folklore des situations de discours. Le théâtre folklorique comprend : le théâtre Parsley, le théâtre de la crèche et le drame religieux. La poésie folklorique comprend : l'épopée, le chant historique, le vers spirituel, le chant lyrique, la ballade, romance cruelle, chansonnette, chansons poétiques pour enfants (parodies poétiques), comptines sadiques. La prose folklorique est à nouveau divisée en deux groupes : les contes de fées et les non-contes de fées. La prose des contes de fées comprend : le conte de fées (qui, à son tour, se décline en quatre types : le conte de fées, le conte de fées sur les animaux, le conte de fées de tous les jours, conte cumulatif) et une anecdote. La prose non-conte de fées comprend : la tradition, la légende, le conte, l'histoire mythologique, l'histoire d'un rêve. Le folklore des situations de discours comprend : des proverbes, des dictons, des vœux de bonheur, des malédictions, des surnoms, des teasers, des énigmes, des virelangues et quelques autres.

Folklore

rituel

non rituel

calendrier folklorique

chants de Noël, chansons de Maslenitsa, fleurs printanières,

chansons de chaume

drame populaire

Théâtre Petrouchka, drame de la Nativité, drame religieux

folklore familial

histoires de famille, berceuses, chants de mariage, lamentations

poésie

épopée, chanson historique, vers spirituel, chanson lyrique, ballade, romance cruelle, chansonnette, chansons poétiques pour enfants (parodies poétiques), comptines sadiques

occasionnel

sorts, chants, comptines

prose

fabuleux

conte de fées (qui, à son tour, se décline en quatre types : conte de fées, conte de fées sur les animaux, conte de fées de tous les jours, conte de fées cumulatif) et anecdote, conte

fabuleux

tradition, légende, fable, histoire mythologique, histoire d'un rêve

situations de discours folkloriques

proverbes, dictons, vœux de bonheur, malédictions, surnoms, teasers, énigmes, virelangues

L'anecdote est l'une desgenresfolklore : une courte histoire orale avec une fin spirituelle et inattendue. Les blagues peuvent à juste titre être considérées comme le genre préféré de notre époque. Dans le folklore slave, un personnage préféré était un homme qui faisait des farces à ses compatriotes du village.

Un conte est une histoire orale traditionnellement masculine de nature humoristique, prétendant être vraisemblable ; fait référence à de petites formes folkloriques. Les vélos populaires incluent les vélos de chasse, de pêche, de mer, de mineur, de théâtre et de conducteur.

La ballade (chanson de ballade, couplet de ballade) est l'une desgenresrussele folklore, issu de chansons folkloriques au contenu tragique. Les caractéristiques les plus importantes des ballades sont l’épopée, les thèmes familiaux et le drame psychologique. Les chansons de ballade se caractérisent par une issue fatale prédite, la reconnaissance du tragique et un conflit unique. En règle générale, ils mettent en scène des personnages antagonistes : le destructeur et la victime. Les ballades présentent de nombreuses caractéristiques qui les rapprochent d’autres genres de chansons, riches en motifs fantastiques et magiques communs à l’épopée folklorique. Le terme « ballade » est relativement nouveau dans le folklore. Proposé par P.V. Kireevsky au 19ème siècle, il ne prit racine qu'un siècle plus tard. Les gens eux-mêmes, interprétant des ballades, ne les distinguaient pas des autres. Un exemple de ballade classique est la chanson lyrique épique « Vasily et Sofia ». Tout le contenu - intrigue éternelle sur des amants dont le sentiment mutuel est si fort qu'il vainc la mort. Les bien-aimés sont détruits par la jalousie et mauvaise mère Vassili. Les intrigues de nombreuses ballades sont basées sur la relation entre une fille et un bon garçon (« Dmitry et Domna », « La fille a empoisonné le jeune homme »).

Une épopée est une œuvre de nature chantée, un poème-chant. Il se caractérise par la grandeur du contenu, la grandeur, la monumentalité des images et le pathétique héroïque. La base historique réelle des épopées - X-XI de la Russie des siècles Une centaine d'histoires épiques sont connues. Les épopées russes et d'Europe occidentale ont des intrigues communes (les héros épiques combattent des ennemis et des infidèles), mais dans les épopées russes, il n'y a aucune idée de guerres de religion ; Ni la loyauté envers le leader ni la vengeance sanglante ne deviennent les thèmes déterminants de l'épopée russe. Dans les traditions épiques russes - libération, protection, glorification de la terre russe et de son peuple. La découverte de l’épopée russe a eu lieu relativement récemment, après la publication en 1804 des recueils de Kirsha Danilov, comprenant 60 œuvres folkloriques. Par la suite, la collection d'épopées fut complétée par les trouvailles de P.N. Rybnikov et A.F. Hilferding. Une rare fusion de sagesse et de poésie distingue l’épopée russe. Chaque épopée, outre l'idée principale du service honnête à la patrie, contient des réflexions sur la douloureuse quête morale et psychologique des personnages principaux. Ainsi, Ilya Muromets se retrouve dans une situation de choix difficile : se marier ou mourir.

Bylichka (byvalshchina) – histoire mythologique, qui est basé sur des événements qui auraient eu lieu dans la vie réelle. La fiabilité et la factualité de ces histoires sont confirmées par des noms spécifiques ; noms géographiques exacts du lieu d'action. Le monde des contes de fées est simple et familier. La principale différence entre un conte de fées et un conte réside dans l'attitude des auditeurs et du narrateur face à l'histoire racontée. S’ils écoutent un conte de fées et réalisent qu’il s’agit d’une fiction, alors ils écoutent un conte de fées comme s’il était vrai.

Le folklore des enfants est un nom généralisé pour les petits genres composés et interprétés à la fois par les enfants eux-mêmes et pour eux. Les genres du folklore enfantin comprennent des chansons et des poèmes qui accompagnent la vie d'un enfant du berceau à l'adolescence : dessins, chants, teasers, berceuses, pestes, dictons, comptines, comptines.

Un conte de fées ennuyeux (de déranger - déranger) est un genre spécifique de récits folkloriques, des contes de fées sans fin dans lesquels se déroule le même cycle d'événements. Ils sont souvent présentés sous forme poétique

Les poèmes spirituels sont des chants à contenu religieux nés d'adaptations poétiques par le peuple des principes fondamentaux de la doctrine chrétienne. Noms folkloriques versets spirituels : antiquités, psaumes, poèmes. Un trait caractéristique des poèmes spirituels est l'opposition du religieux au mondain. L’un des poèmes spirituels les plus anciens, « La Lamentation d’Adam », était déjà connu au XIIe siècle. La diffusion massive des poèmes spirituels a commencé vers le XVe siècle.

Le chant des récoltes est un type de chants d’automne de poésie rituelle et calendaire. La poésie rituelle d'automne n'a pas reçu un développement aussi développé que la poésie d'été, glorifiant les femmes agiles - « filles de treuil », « belles-filles de cailles », qui sortaient tôt aux champs et récoltaient la récolte, « pour qu'il y ait quelque chose à faire de bons jigs.

Une énigme est un type d'art populaire oral, une description allégorique complexe d'un objet ou d'un phénomène, proposée comme test d'intelligence ou comme exercice (pour les enfants) pour développer la pensée logique. L'énigme appartient à ces anciens types d'art populaire qui, tout en continuant à vivre à travers les siècles, perdent progressivement leur sens originel et deviennent un phénomène qualitativement différent. Née sur la base du langage secret de la famille, l'énigme était autrefois utilisée dans les négociations militaires et diplomatiques, exprimait les interdits de la vie familiale et servait de moyen poétique de transmission de la sagesse.

Un complot est une formule linguistique qui, selon les croyances populaires, a pouvoir miraculeux. Dans l'Antiquité, les complots étaient largement utilisés dans la pratique médicale (traitement par la parole, prière). On leur attribue la capacité d'induire l'état souhaité d'une personne (induire un sommeil profond, apprivoiser la colère d'une mère en colère, garder quelqu'un indemne à la guerre, ressentir de la sympathie pour quelqu'un, quelque chose, etc.) ou les forces de la nature. : « faire pousser le navet, doux, grandir, navet, fort » pour obtenir une bonne récolte.

Chants rituels du calendrier (Chants de Noël, chants Podblyudnye, chants Maslenitsa, Vesnyanka, chants trinitaires-sémitiques, danses rondes, Kupala, Zhnivnye) - chants dont l'exécution était chronométrée de manière strictement spécifique dates du calendrier. Les rituels et chants les plus importants de la période estivale, qui a commencé avec le solstice (tour de Pierre) le 12 (25) juin, sont associés à divers états de la nature. La poésie rituelle du calendrier contient des informations ethnographiques et historiques précieuses : une description de la vie paysanne, de la morale, des coutumes, des observations de la nature et même des éléments de vision du monde.

Une légende est l'un des genres du folklore, racontant le miraculeux et le fantastique, qui détermine sa structure et son système d'images. L’une des façons dont une légende naît est la transformation de la légende. Souvent, les récits oraux sur des personnages ou des événements historiques auxquels on attribue une authenticité absolue (légendes sur la fondation de Kiev) sont appelés légendes. Dans ces cas, le mot « légende » peut être remplacé par le mot « tradition ». Le narrateur, présentant des faits, les complète avec ceux créés par sa propre imagination ou les relie à des motifs fictifs qu'il connaît. Dans le même temps, la véritable base passe souvent au second plan. Par thème, les légendes sont divisées en historiques (sur Stepan Razin), religieuses (sur Jésus-Christ et ses apôtres, sur les saints, sur les machinations du diable), toponymiques (sur le Baïkal), démonologiques (sur le Serpent, les mauvais esprits, les diables , etc.), tous les jours (à propos des pécheurs).

Petits genres - un nom qui unit un groupe de genres de nature et d'origine différentesfolklore russe, de taille extrêmement petite (parfois en deux mots : Philly le simplet), c'est ce qui les rend valeur principale. Cela comprend des comptines, des énigmes, des proverbes et des anecdotes. Les petits genres non seulement décorent et animent d'autres textes, ils sont très bien adaptés à la vie indépendante. Contrairement à épique épique, les petits genres ne sont pas oubliés, aussi pertinents qu'il y a des milliers d'années.

Les fables sont des œuvres de poésie comique, de petites chansons construites sur le principe de l'enchaînement d'événements complètement absurdes : Le tonnerre a roulé dans le ciel : Un moustique est tombé d'un arbre. Ce sont des fables qui démontrent clairement l’autre côté effrayant du drôle. Un enchaînement d'événements déformés, qui paraissent au premier abord drôles, dessine peu à peu l'image unique d'un monde « décalé », « retourné ». Les fables ne sont pas moins philosophiques que les épopées. Tout comme la métaphore globale du rire, ils sont aussi une manière de comprendre la vie : dans une simplicité évidente, ils nous montrent la connexion universelle des phénomènes opposés, du « mauvais côté » de la réalité. Dans la Russie médiévale, l'accomplissement des fables était certainement partie intégrante"répertoire" des bouffons.

Chansons folkloriques- une véritable encyclopédie artistique de la vie du peuple russe. Aujourd'hui la chanson, la couche la plus richefolklore russe, est décrit de manière incomplète et contradictoire. La division des genres des chansons en historiques et ballades, bandits et soldats, lyriques et danses en rond est assez conventionnelle. Tous sont des exemples du plus beau lyrisme et tous, sans exception, sont historiques. Séduisantes par leur pureté et leur sincérité, les chansons révèlent profondément le caractère d'un Russe qui valorise sa patrie ; qui ne se lasse jamais d'admirer sa terre natale ; et à vos enfants.

Un proverbe est une expression répandue qui définit au sens figuré tout phénomène de la vie ou en donne une appréciation : Une crêpe n'est pas un coin, elle ne vous fendrera pas le ventre. Où est la tristesse pour les sages et la joie pour les insensés.

Un proverbe est un dicton court, approprié et stable dans la vie de tous les jours. Comparé à un proverbe - une caractéristique spirituelle donnée à une personne, un objet ou un phénomène et un discours décoratif, un proverbe a un sens complet sens profond, contient une sage généralisation. Un proverbe, par définition du peuple, est « une fleur », un proverbe est « une baie ». Capturé dans les proverbes expérience de la vie les gens : Les gens se disputent et les gouverneurs se nourrissent. Un voleur qui vaut 100 $ est pendu, un voleur qui vaut 500 $ est honoré. Les gens sont comme dans un nuage : dans un orage, tout sortira.

Le célèbre scientifique et poète russe M.V. fut le premier à rassembler et à écrire des proverbes. Lomonossov. Par la suite, des recueils contenant 4 à 9 000 proverbes ont été publiés : « Recueil d'anciens proverbes russes » (Université de Moscou, 4291 proverbes), « Collection complète Proverbes et dictons russes" (Ts.M. Knyazhevich, 5365 proverbes), "Russe proverbes populaires et paraboles" (I.M. Snegirev, 9623 proverbes et dictons), dans le célèbre recueil de V.I. Les « Proverbes du peuple russe » de Dal, il y en a plus de 30 000.

La tradition est un genre folklorique artistique et narratif avec des éléments de fiction. L'intrigue d'une légende est généralement basée sur événement réel. Un exemple frappant de récits oraux de ce type sont les légendes sur le fils du forgeron de Toula Demid Antufiev, Nikita Demidov, fondateur des plus grandes usines de l'Oural dans les premières décennies du XVIIIe siècle.

Un conte est une histoire populaire orale qui raconte le passé sans fiction : contes cosaques et sibériens, prose « de travail » des chercheurs d'or, des artisans, des mineurs, etc. Dans leur style narratif et leur structure, les contes s'apparentent aux traditions et aux légendes.

Le conte de fées est l'un des principaux genres folkloriques en prose de nature artistique et fantastique.

Les Skomoroshins sont diverses chansons de l'art espiègle des bouffons : des bouffons anciens (épopées - parodies), des ballades parodiques, des chansons-romans à contenu comique, des fables. Ils ont une chose en commun : le rire. genres classiques Alors que dans le folklore russe le rire n'est qu'un élément de contenu, pour les bouffons, il sert de principe artistique organisateur.

Les virelangues sont un genre comique de l'art populaire, classé comme petit, une phrase construite sur une combinaison de sons qui rendent difficile la prononciation rapide des mots. Les virelangues étaient couramment utilisés comme outil pédagogique dans la formation du discours des enfants, son développement et sa formation ultérieure, ainsi qu'à des fins de divertissement.

Chatushka (de fréquent) est une chanson courte, généralement rimée, avec un contenu humoristique ou satirique. Les chansons sont interprétées sur un tempo joyeux et joyeux, accompagnées d'un accordéon.

2. Poésie rituelle du calendrier

Vesnyanka est une chanson appelant au printemps et à la chaleur. Des Vesnyankas ont été entendues dans les villages russes après les chants de Maslenitsa. Ils ont rappelé que le moment des travaux des champs approchait, que les oiseaux volaient et « apportaient le printemps ». Les principales dates du déclic du printemps : 4 mars - le jour de Gerasim Rooker (les tours arrivent) ; Le 9 mars est le jour des Quarante Martyrs (quarante et quarante oiseaux volent) ; 25 mars - 7 avril selon le nouveau style - Annonciation (le jour où les oiseaux sont relâchés des cages dans la nature).

Le chant des récoltes est un type de chants d’automne dans la poésie rituelle du calendrier. La poésie rituelle d'automne ne s'est pas développée autant que la poésie d'été. On ne connaît que des chants de chaume, remplis de gratitude et glorifiant les femmes agiles - « filles de treuil », « belles-filles de cailles », qui « tôt » sortaient aux champs et récoltaient la récolte, « pour qu'il y ait quelque chose à être j’en ai parlé, d’accord ».

La chanson de jeu est un type de chansons printemps-été dans la poésie folklorique rituelle du calendrier. Déjà les noms de ce type de chansons reflètent une ambiance joyeuse provoquée par l'arrivée d'une chaleur tant attendue, l'espoir d'une récolte généreuse (sème dans la terre, tu seras un prince !), la possibilité d'enlever des vêtements lourds, de montrer et regardez de plus près les futurs mariés. Les chansons du jeu parlaient de semer et de faire pousser la future récolte, voici sujet principal le soleil - la source et la continuation de la vie, la lumière et la chaleur, le thème des céréales et autres plantes, les jeux de chansons s'appelaient : « Coquelicot », « Pois », « Chou », « Lin », « Navet », « Millet". Les chants de jeu peuvent être divisés comme suit : – les chants de danse en rond, lorsque les personnes rassemblées se déplaçaient en cercle ou dans le même cercle représentaient diverses scènes prévues par le contenu de la chanson (« Il y avait un bouleau dans le champ ») ; - des jeux de chants interprétés par les participants alignés sur deux lignes, l'une face à l'autre (« Et nous avons semé du mil ») ; - des chants de « goules », lorsque les joueurs, tout en interprétant une chanson, se succèdent autour de la cabane, lacent leurs mains, contournent la ligne, les « enroulent » en boule (« tresse-toi, grillage », « boucle, chou"). Dans la poésie ludique, des échos de magie ancienne et des traces d'anciennes formes de mariage ont été préservés.

La chanson Kolyadovaya (kolyadka) est un type de chansons d'hiver (du Nouvel An) dans la poésie rituelle du calendrier. Le début de la nouvelle année était communément associé à l'augmentation du jour « d'un pas de poulet » après solstice d'hiver 22 décembre. Cette observation constitue la base idées folkloriques sur l'étape qui sépare la fin de l'ancienne année du début de la nouvelle. L'arrivée de la nouvelle année a été célébrée en appelant Kolyada et Avsenya. Le mot « kolyada » remonte au nom latin du premier jour du mois – calendae (cf. calendrier). En Russie, les chants de Noël étaient l'un des principaux rituels pratiqués le soir du Nouvel An. Elle était accompagnée d'une tournée de voisins et de chants de Noël (Avsen), parmi lesquels on peut souligner les chants de louange et les chants de requête :

Chansons de Kupala - un cycle de chansons interprétées lors de la fête d'Ivan Kupala (la nuit du 6 au 7 juillet - selon le nouveau style). Ils contenaient des éléments d'anciennes formules magiques visant à protéger la récolte des machinations des mauvais esprits et à produire généreusement des céréales.

La chanson Maslenitsa est une invitation à la Maslenitsa large et généreuse (elle est parfois appelée Avdotya Izotyevna).

Les chansons Podludnye sont des chansons interprétées pendant le jeu qui accompagnaient la divination. Chaque joueur mettait son propre objet (une bague) dans le plat, puis des chansons étaient chantées sous le plat. L'hôte, sans regarder, sortit du plat la première bague qu'il rencontra. Le contenu de la chanson était lié à la personne dont la bague avait été retirée. Le chant sous-marin contenait une allégorie par laquelle l’avenir était jugé.

Le chant trinitaire-sémitique est un type de chants d'été dans la poésie rituelle du calendrier. Les groupes de rituels et de chants les plus importants de la période estivale, qui ont commencé avec le solstice d'été (Tour de Pierre) - le 12 (25) juin, sont associés à divers états du soleil et du monde végétal. Les rituels d'été (sémitiques), combinés plus tard avec la Trinité chrétienne, sont autrement appelés la marée verte de Noël. Dans les chants trinitaires-sémitiques, la place centrale est donnée au bouleau - l'arbre culte des Slaves, l'arbre ancêtre, symbole de chaleur et de vie.

3. Chansons

Les chansons des transporteurs de barges sont des chansons de transporteurs de barges et sur les transporteurs de barges. L'industrie du transport par barges est née en Russie à la fin du XVIe et au début du XVIIe siècle, lorsque l'État était particulièrement intéressé par le développement des relations commerciales sur l'eau et que l'attitude envers les paysans fugitifs ou les recrues embauchées comme transporteurs de barges était la plus indulgente. Les gens se sont tournés vers les transporteurs de barges à la fois à cause des difficultés familiales et des cruautés du servage. Habituellement, ils descendaient sur des navires et revenaient en conduisant les navires chargés de marchandises sur un câble de remorquage ; en outre, ils étaient à la fois chargeurs et porteurs.

Les chansons historiques sont des chansons dont les origines sont associées à un événement ou à une personne historique particulière. En même temps, des nuances individuelles de l'événement (« Je suis de la rivière Kama, le fils de Stenka Razin ») ou des détails caractérologiques d'un portrait artistique et poétique personnage historique peut être fictive, embellie ou inversée, créant parfois une image déformée jusqu'à son contraire. Contrairement aux épopées, à la structure poétique inchangée, les chansons historiques, tout en possédant le même contenu informatif, n'ont plus de règles de composition strictes et sont soumises aux lois des autres genres. Au fil du temps, les épopées disparaissent du nouveau genre en développement. Chansons des XVIIe-XVIIIe siècles. se diversifient et acquièrent des connotations sociales. Les héros des nouvelles chansons sont vrais personnages– Stepan Razin, Emelyan Pougatchev, Ivan le Terrible, Ermak. Malgré leur apparente simplicité, les chants historiques ont un large contexte folklorique ; le symbolisme folklorique est ici activement « à l'œuvre » : la mort est perçue comme la traversée d'une rivière, les héros sont comparés à des aigles et des faucons, des images symboliques d'arbres - bouleau, chêne, sorbier des oiseleurs, etc. - sont largement utilisés.

Les chansons lyriques sont des chansons qui reflètent le monde des sentiments personnels. Chanson lyrique a aidé le peuple à résister dans n'importe quelle situation, a absorbé la tristesse et la douleur des pertes, des insultes et des déceptions, était le seul moyen de préserver amour propre dans un état d’humiliation et d’impuissance. « Une chanson est une amie, une blague est une sœur », dit un proverbe russe. À travers la douleur spirituelle, le triste « deuil » du chant lyrique, la grandeur et la beauté morale du peuple émergent clairement.

Chansons de danse (comiques) - le nom de ce groupe de chansons parle de lui-même. La bonne humeur et la bonne humeur n'est pas étrangère à l'écriture de chansons russe, dans laquelle les rires, les blagues et le ridicule trouvent leur place. De nombreux danseurs russes sont entrés dans le trésor doré de la culture mondiale : « Kalinka » est connue dans presque tous les pays. Les chansons « The Moon is Shining », « You Are My Canopy, You Are My Canopy », « There Was a Birch Tree in the Field » sont largement connues.

Les chansons de voleurs sont des chansons de voleurs ou sur des voleurs. La chanson des voleurs (et des prisons) en tant que genre s'est formée lors des soulèvements paysans, des évasions massives de paysans et de soldats de la vie forcée cruelle (XVIIe-XVIIIe siècles). Le thème principal des chants de bandits et de prisons est le rêve du triomphe de la justice. Les héros des chansons de voleurs sont audacieux, courageux " Bons camarades« avec son propre code d'honneur, le désir de comprendre ce qui se passe (« duma think ») et une volonté courageuse d'accepter toutes les vicissitudes du destin.

Les chants de mariage sont des chants qui ont accompagné tout l'événement du mariage, depuis le matchmaking jusqu'à la « table du prince », c'est-à-dire la table de fête dans la maison du marié : la conspiration, l'enterrement de vie de jeune fille, le mariage, l'arrivée et le départ du train de mariage vers l'église. . Mariée et marié un couple marié dans les chansons lyriques, ils symbolisent les inséparables Utushka et le Drake, ou le cygne et le cygne, particulièrement appréciés en Russie. Le canard et le cygne sont des symboles de féminité éternelle, chacun reflétant des vicissitudes complexes destin féminin. Un mariage russe est un ensemble complexe d'actions rituelles presque théâtrales, comprenant de nombreux chants : phrases, grossissements, chants dialogués, lamentations et reproches. 1. Les sentences de mariage étaient prononcées principalement par le garçon d'honneur, qui jouait le rôle le plus important lors du mariage : il en était le « directeur » et le protecteur des mariés contre les forces du mal. Parfois, les phrases étaient prononcées par l'entremetteur, l'entremetteuse ou les parents. Lorsque le marié s'adressait à l'un des participants au rituel, des chants de dialogue se formaient, conférant à la cérémonie de mariage le caractère d'un spectacle auquel presque tout le monde participait. Une fois le verdict prononcé, les parents mettaient du pain et du sel sur le plateau, et parfois de l'argent ; puis les invités firent des offrandes. Les chants dialogués étaient extrêmement populaires lors des mariages. Un exemple typique de chansons de fille (interprétées lors d'un enterrement de vie de jeune fille) est une conversation entre une fille et sa mère. Les grandeurs sont des chants d'éloge des mariés, associés à l'origine à la magie incantatoire : le bien-être et le bonheur des mariés semblaient réels, presque ici. Dans les formes ultérieures, la magie incantatoire du grossissement fut supplantée par l'expression du type idéal. comportement moral, beauté, prospérité.

Les lamentations sont des chansons lyriques qui transmettent directement les sentiments et les pensées de la mariée, des petites amies et des participants au mariage. Initialement, la fonction des lamentations était déterminée par le rituel, où la mariée présentait son départ de la maison comme non désiré, comme une action accomplie contre sa volonté, afin d'éviter la vengeance des patrons du foyer. Mais on ne peut pas dire que les pleurs de la mariée n’étaient toujours pas sincères. Les chansons de Corial sont des chansons de plaisanterie, souvent des parodies de grandeur. La fonction des chants de reproches est divertissante, ils sont colorés d'humour. Ils ont été exécutés une fois toutes les actions principales de la cérémonie de mariage terminées.

Les chants de soldats (leur nom parle de lui-même) ont commencé à prendre forme après le décret de Pierre Ier sur le recrutement (1699). Le service indéfini, institué par décret, séparait à jamais le soldat de sa famille, de son foyer. Les chants des soldats et des recrues sont imprégnés de malheur (« la grande adversité est au service du souverain »), décrivent les moments difficiles de séparation avec les proches (« De tes jeunes yeux, les larmes coulent comme une rivière »), les épreuves de la vie de caserne ("Quel que soit le jour ou la nuit, pour les petits soldats, il n'y a pas de calme : la nuit noire arrive - soyez sur vos gardes, le jour blanc arrive - restez dans les rangs") et la mort souvent inévitable au combat.

Parmi les chants des soldats et des recrues, les lamentations constituent un groupe spécial.

Les chants de danse en rond sont des chants de jeu dont le nom remonte au nom de l'ancienne divinité slave solaire Khorsa (cf. enfin, demeures, danse en rond). Les personnes rassemblées se déplaçaient en cercle, décrivant le mouvement de l'astre à travers le ciel, glorifiant, appelant et favorisant ainsi le soleil, si nécessaire à la récolte. Dans le même cercle, diverses scènes prévues par le contenu de la chanson étaient représentées. Les chansons de danse en rond les plus populaires ont atteint notre époque : « Il y avait un bouleau dans le champ », « Je marche le long de la danse en rond », « Le long et le long de la rivière, le long et le long de la Kazanka », etc.

Chansons de cocher - chansons de cochers ou sur les cochers. La vie des cochers, dont la principale occupation était la « course d'ignames », était très différente de celle des paysans. Ils étaient exonérés d’impôts, mais leur situation restait extrêmement difficile. Souvent, les « militaires » ne payaient pas d'argent pour le transport, et lorsque les cochers refusaient de transporter gratuitement, ils étaient battus, voire enchaînés. Les cochers qui tentaient de regagner le village furent reconduits de force à l'avant-poste. Leurs chansons racontent un sombre destin. Les motifs sur l'amour pour la « jeune fille rouge », qui « a fait monter mon cœur sans gel », et sur la mort d'un cocher dans la steppe, dans un pays étranger, sont particulièrement courants dans les chansons des cochers.

Folklore pour enfants

Un teaser est une blague moqueuse de nature rimée visant à démoraliser un ennemi.

Le tirage au sort est l'un des genres les plus courants du folklore enfantin. Comme les comptines, les tirages au sort sont conçus pour répartir les rôles. L'enfant choisit une chose, avoir un joueur dans son équipe, ou autre chose.

Zaklichka est une chanson enfantine adressée au soleil, à l'arc-en-ciel, à la pluie, aux oiseaux.

Berceuses- les chansons lyriques les plus anciennes accompagnant le mal des transports d'un enfant. La chanson berceuse se distingue par son extraordinaire tendresse, sa régularité et son calme.

Pestushka est une chanson ou une comptine qui accompagne les premiers mouvements conscients de l'enfant.

Une comptine est une courte chanson qui accompagne les premiers jeux d'un enfant avec ses doigts, ses bras et ses jambes, par exemple « La Pie à flancs blancs », lorsque chacun des doigts de l'enfant est nourri avec de la bouillie, mais que le petit doigt ne reçoit pas n'importe quoi parce qu'il est trop petit et n'a rien donné. La comptine la plus populaire avec les temps anciens"Ladushki" reste.

Une table de comptage est une comptine à l'aide de laquelle les enfants qui jouent répartissent les rôles et établissent une séquence pour démarrer le jeu.

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Le thème de l'art populaire oral dans la littérature russe est extrêmement diversifié : il existe de nombreux genres et types de folklore. Tous se sont formés progressivement, à la suite de la vie et de l’activité créatrice du peuple, qui se sont manifestées sur plusieurs centaines d’années. Actuellement, il existe des types spécifiques de folklore dans la littérature. L’art populaire oral est cette couche unique de connaissances sur la base de laquelle des milliers d’œuvres classiques ont été construites.

Interprétation du terme

Le folklore est un art populaire oral, doté d'une profondeur idéologique, de qualités hautement artistiques, il comprend tous les genres poétiques, en prose, coutumes et traditions, accompagnés de paroles créativité artistique. Les genres folkloriques sont classés de différentes manières, mais il existe fondamentalement plusieurs groupes de genres :

1. Chants de travail - formés au cours du travail, par exemple le semis, le labour, la fenaison. Ils représentent une variété de cris, de signaux, de chants, de mots d'adieu et de chants.
2. Calendrier folklorique - complots, signes.
3. Folklore de mariage.
4. Lamentations funéraires, lamentations de recrutement.
5. Le folklore non rituel est constitué de petits genres folkloriques, de proverbes, de fables, de signes et de dictons.
6. Prose orale - traditions, légendes, contes et incidents.
7. Folklore pour enfants - pestushki, comptines, berceuses.
8. Chanson épique (héroïque) - épopées, poèmes, chansons (historiques, militaires, spirituelles).
9. Créativité artistique - contes magiques du quotidien et contes sur les animaux, ballades, romances, chansons.
10. Théâtre folklorique - raek, crèche, mummers, spectacles avec poupées.

Regardons les types les plus courants folklore plus en détail.

Chansons ouvrières

C'est un genre de chanson caractéristique qui est un accompagnement obligatoire processus de travail. Les chants ouvriers sont une manière d'organiser des collectifs, travail social, qui donne le rythme avec une mélodie et des paroles simples. Par exemple : « Wow, soyons un peu plus amicaux pour rendre les choses plus amusantes. » De tels chants aidaient à commencer et à terminer le travail, unissaient l'équipe de travail et étaient des aides spirituelles dans le dur travail physique du peuple.

Calendrier folklorique

Ce type d'art populaire oral appartient aux traditions rituelles du cycle calendaire. La vie d'un paysan travaillant la terre est inextricablement liée à conditions météorologiques. C'est pourquoi il est apparu grande quantité des rituels qui étaient accomplis pour attirer la chance, la prospérité, une grande progéniture du bétail, une agriculture réussie, etc. Les fêtes les plus vénérées du calendrier étaient considérées comme Noël, Maslenitsa, Pâques, l'Épiphanie et la Trinité. Chaque célébration était accompagnée de chants, chants, incantations et actions rituelles. Rappelons-nous la célèbre coutume de chanter des chansons à Kolyada la veille de Noël : « Le froid n'est pas un problème, Kolyada frappe à la maison. Noël arrive à la maison et apporte beaucoup de joie.

Folklore de mariage

Chaque lieu avait ses propres types de folklore, mais il s'agissait principalement de lamentations, de phrases et de chants. Le folklore du mariage comprend des genres de chansons qui accompagnent trois rituels principaux : le jumelage, les adieux des parents à la mariée et la célébration du mariage. Par exemple : « Votre produit, notre commerçant, est tout simplement un miracle ! » Le rituel de remise de la mariée au marié était très coloré et était toujours accompagné de chansons joyeuses longues et courtes. Lors du mariage lui-même, les chansons ne se sont pas arrêtées, ils ont pleuré leur vie de célibataire, souhaité l'amour et le bien-être familial.

Folklore non rituel (petits genres)

Ce groupe d'art populaire oral comprend tous les types de petits genres folkloriques. Cependant, cette classification est ambiguë. Par exemple, de nombreux types concernent le folklore des enfants, comme les pestes, les berceuses, les énigmes, les comptines, les teasers, etc. Dans le même temps, certains chercheurs divisent tous les genres folkloriques en deux groupes : calendaire-rituel et non-rituel.

Considérons les types les plus populaires de petits genres folkloriques.

Un proverbe est une expression rythmée, un dicton sage qui porte une pensée généralisée et a une conclusion.

Signes : un court verset ou une expression décrivant les signes qui aideront à prédire phénomène naturel, météo.

Un proverbe est une phrase, souvent à caractère humoristique, qui éclaire un phénomène ou une situation de la vie.

Un dicton est un court verset traitant des phénomènes naturels, des êtres vivants et des objets environnants.

Un virelangue est une petite phrase, souvent rimée, avec des mots difficiles à prononcer, destinée à améliorer la diction.

Prose orale

La prose orale comprend les types suivants Folklore russe.

Légendes - une histoire sur événements historiques dans le récit populaire. Les héros des légendes sont des guerriers, des rois, des princes, etc.

Légendes - mythes, histoires épiques sur Actes héroïques, des gens couverts d'honneurs et de gloire, en règle générale, ce genre est doté de pathétique.

Les Bylichki sont des nouvelles qui racontent la rencontre du héros avec une sorte de « mauvais esprits », de véritables incidents de la vie du narrateur ou de ses amis.

Arrivé - résumé quelque chose qui s'est réellement produit une fois et avec quelqu'un, alors que le narrateur n'est pas témoin

Folklore pour enfants

Ce genre est représenté par le plus sous différentes formes- poétique, chanson. Les types de folklore enfantin sont ce qui accompagne l'enfant depuis sa naissance jusqu'à ce qu'il grandisse.

Pestushki -des poèmes courts ou des chansons accompagnant les tout premiers jours d'un nouveau-né. Avec leur aide, ils allaitaient et élevaient des enfants, par exemple : « Le rossignol chante, chante, joli et joli. »

Les comptines sont de petits poèmes mélodieux destinés à jouer avec les enfants.

Étirez-vous, étirez-vous,

Rotok - causeur,

Poignées - poignées,

Jambes de marche.

Appels - appels poétiques et chantés à la nature et aux animaux. Par exemple : « Été rouge, viens, apporte des journées chaudes. »

Une blague est un court poème de conte de fées chanté à un enfant, une courte histoire sur le monde qui l'entoure.

Les berceuses sont de courtes chansons que les parents chantent à leur enfant la nuit pour l'endormir.

Énigme - phrases poétiques ou en prose qui nécessitent une résolution.

D'autres types de folklore pour enfants comprennent les comptines, les teasers et les fables. Ils sont extrêmement populaires à notre époque.

Chanson épique

L'épopée héroïque démontre espèce la plus ancienne folklore, il parle d'événements qui se sont produits autrefois sous forme de chanson.

Une épopée est une vieille chanson racontée dans un style solennel mais tranquille. Glorifie les héros et raconte leurs actes héroïques au profit de l'État, la patrie russe. à propos de Dobrynya Nikitich, Volga Buslaivaich et d'autres.

Chansons historiques - une sorte de transformation genre épique, où le style de présentation est moins éloquent, mais la forme poétique du récit est préservée. Par exemple, « La chanson du prophétique Oleg ».

Créativité artistique

Ce groupe comprend des genres épiques et chantés créés dans l'esprit de la créativité folklorique et artistique.

Un conte de fées est un récit épique court ou long, l’un des genres les plus courants de l’art populaire oral sur des événements et des héros fictifs. Tout cela est du folklore, les types de contes de fées qu'il contient sont les suivants : magiques, quotidiens et reflètent les idées sur le monde, le bien, le mal, la vie, la mort, la nature qui existaient parmi les gens. Par exemple, le bien bat toujours le mal, et il existe de merveilleuses créatures mythiques dans le monde.

Les ballades sont des chansons poétiques, un genre de chant et de créativité musicale.

Blagues - type particulier conte épique de situations comiques de la vie des gens. Au départ, ils n’existaient pas sous la forme sous laquelle nous les connaissons. C’étaient des histoires pleines de sens.

Fables - un court récit sur des événements impossibles et incroyables, quelque chose qui était une fiction du début à la fin.

Une chastushka est une petite chanson, généralement un quatrain au contenu humoristique, racontant des événements et des situations fortuites.

Théâtre folklorique

Les spectacles de rue étaient très courants parmi la population ; les sujets étaient de genres variés, mais le plus souvent de nature dramatique.

Crèche de Noël - une variété œuvre dramatique, conçu pour le théâtre de marionnettes de rue.

Le Rayok est une sorte de théâtre d'images, un dispositif en forme de boîte aux dessins changeants ; les histoires racontées reflètent des types de folklore oral.

La classification présentée est la plus courante parmi les chercheurs. Cependant, il convient de comprendre que les types de folklore russe se complètent et ne rentrent parfois pas dans la classification généralement acceptée. Par conséquent, lors de l'étude de la question, une version simplifiée est le plus souvent utilisée, où seuls 2 groupes de genres sont distingués - le folklore rituel et non rituel.

Selon le stade de développement, le folklore est généralement divisé en folklore traditionnel ancien,folklore classique Et folklore traditionnel tardif. Chaque groupe appartient à des genres particuliers, typiques d'un stade donné de développement de l'art populaire.

Folklore traditionnel ancien

1. Chansons ouvrières.

Ces chants sont connus de toutes les nations et étaient interprétés pendant les processus de travail (lors du levage d'objets lourds, du labourage d'un champ, du broyage du grain à la main.) De tels chants pouvaient être interprétés lorsque l'on travaillait seul, mais ils étaient particulièrement importants lorsque l'on travaillait ensemble, car ils contenaient des commandes pour une action simultanée. Leur élément principal était le rythme qui organisait le processus de travail.

2. La bonne aventure et les complots.

La bonne aventure est un moyen de reconnaître l'avenir. Pour reconnaître l'avenir, il fallait se tourner vers les mauvais esprits, par conséquent, la divination était perçue comme un péché et activité dangereuse... Pour la divination, des lieux étaient choisis où, selon les gens, il était possible d'entrer en contact avec les habitants de « l'autre monde », ainsi que l'époque jour où ce contact était le plus probable. La base de la divination réside dans la technique d'interprétation des « signes » : mots entendus accidentellement, reflets dans l'eau, comportement animal, etc. Pour obtenir ces « signes », des actions ont été entreprises dans lesquelles des objets, des animaux et des plantes ont été utilisés. Parfois, les actions étaient accompagnées de formules verbales.

Folklore classique

1. Rituels et folklore rituel

Le folklore rituel comprenait des genres verbaux, musicaux, dramatiques, ludiques et chorégraphiques. Les rituels avaient une signification rituelle et magique et contenaient des règles de comportement humain dans la vie quotidienne et au travail. Ils sont généralement divisés en travail et famille

1.1 Rites de travail : rites calendaires

Les observations des anciens Slaves sur le solstice et les changements de nature qui y sont associés se sont développés en un système de croyances mythologiques et de compétences pratiques, renforcées par des rituels, des signes et des proverbes.

Peu à peu, les rituels ont formé un cycle annuel et les fêtes les plus importantes ont été programmées pour coïncider avec le solstice d'hiver et d'été. Il existe des rituels d'hiver, de printemps, d'été et d'automne.

1.2. Rituels familiaux

Contrairement aux rituels du calendrier, le héros des rituels familiaux est un vrai homme. Les rituels accompagnaient de nombreux événements de sa vie, parmi lesquels les plus importants étaient la naissance, le mariage et la mort.

Le plus développé était cérémonie de mariage, il avait ses propres caractéristiques et lois, sa propre mythologie et sa propre poésie.

1.3. Lamentations

Il s’agit d’un genre ancien de folklore, génétiquement lié aux rites funéraires. L'objet de l'image de lamentation est le tragique de la vie, donc le principe lyrique y est fortement exprimé, la mélodie est faiblement exprimée et dans le contenu du texte on pourrait trouver de nombreuses constructions exclamatives-interrogatives, répétitions synonymes, unité de début, etc.

2. Petits genres de folklore. Les proverbes.

Les petits genres folkloriques comprennent des œuvres qui diffèrent par leur genre, mais qui ont une caractéristique externe commune : un petit volume.

Les petits genres de prose folklorique, ou proverbes, sont très divers : proverbes, dictons, signes, énigmes, blagues, proverbes, virelangues, jeux de mots, vœux, malédictions, etc.

4. Prose non féerique

La prose non-conte de fées a une modalité différente de celle des contes de fées : ses œuvres se limitent au temps réel, au terrain réel, aux personnes réelles. La prose non-conte de fées se caractérise par le fait qu'elle ne se distingue pas du flux du discours quotidien et par l'absence de canons de genre et de style particuliers. Dans le sens le plus général, on peut dire que ses œuvres se caractérisent par la forme stylistique d'un récit épique sur l'authentique, dont l'élément le plus stable est le personnage autour duquel s'unit tout le reste du matériel.

Une caractéristique importante de la prose non-conte de fées est l'intrigue. Habituellement, les intrigues ont une forme embryonnaire (à motif unique), mais peuvent être transmises à la fois de manière concise et détaillée.

Les genres suivants appartiennent à la prose non-conte de fées : les contes, les légendes et les histoires démonologiques.

Les Bylinas sont des chants épiques dans lesquels sont chantés des événements héroïques ou des épisodes individuels de l'histoire russe ancienne.

Comme dans les contes de fées, les épopées présentent des images mythologiques d’ennemis, des personnages se réincarnent et des animaux aident les héros.

Les épopées ont un caractère héroïque ou romanesque : l'idée des épopées héroïques est la glorification de l'unité et de l'indépendance de la terre russe, dans les épopées romanesques la fidélité conjugale était glorifiée, vraie amitié, les vices personnels (vancharde, arrogance) étaient condamnés.

6. Chansons historiques

Les chants historiques sont des chants épiques folkloriques, épiques et lyriques, dont le contenu est dédié à des événements spécifiques et à des personnes réelles de l'histoire russe et exprime les intérêts nationaux et les idéaux du peuple.

7. Ballades

Les ballades folkloriques sont des chansons lyriques épiques sur un événement tragique. Les ballades se caractérisent par des thèmes personnels, familiaux et quotidiens. Au centre des ballades se trouvent des problèmes moraux : amour et haine, loyauté et trahison, crime et repentir.

8. Poèmes spirituels

Les poèmes spirituels sont des chants à contenu religieux.

La principale caractéristique des versets spirituels est le contraste entre tout ce qui est chrétien et ce qui est mondain.

Les poèmes spirituels sont hétérogènes. Dans leur existence orale, ils interagissaient avec des épopées, des chants historiques, des ballades, des chants lyriques et des lamentations.

9. Chansons lyriques non rituelles

Dans les paroles folkloriques, la parole et la mélodie sont indissociables. Le but principal des chansons est de révéler la vision du monde des gens en exprimant directement leurs sentiments, leurs pensées et leurs humeurs.

Ces chansons exprimaient les expériences caractéristiques d’un Russe dans différentes situations de la vie.

10. Théâtre folklorique.

Le théâtre folklorique est la créativité dramatique traditionnelle du peuple.

Signes spécifiques théâtre folklorique– absence de scène, séparation des interprètes et du public, l'action comme forme de reflet de la réalité, transformation de l'interprète en une autre image objectivée, orientation esthétique du spectacle.

Les pièces de théâtre étaient souvent distribuées sous forme écrite et pré-répétées, ce qui n'excluait pas l'improvisation.

Le théâtre folklorique comprend : des cabines, un théâtre d'images itinérant (rayok), un théâtre de marionnettes folkloriques et des drames folkloriques.

11. Folklore enfantin.

Le folklore des enfants est un domaine spécifique de la créativité artistique orale qui, contrairement au folklore des adultes, a sa propre poétique, ses propres formes d'existence et ses propres locuteurs.

Une caractéristique générale et générique du folklore enfantin est la corrélation texte littéraire avec le jeu.

Les œuvres du folklore enfantin sont interprétées par des adultes pour les enfants (folklore maternel) et par les enfants eux-mêmes (en fait, folklore enfantin)

Folklore traditionnel tardif

Le folklore traditionnel tardif est un ensemble d'œuvres de genres différents et de directions différentes, créées dans des environnements paysans, urbains, militaires, ouvriers et autres depuis le début du développement de l'industrie, la croissance des villes et l'effondrement des campagnes féodales.

1. Chansons

Une chastushka est une courte chanson folklorique rimée qui est chantée à un tempo rapide sur une mélodie spécifique.

Les thèmes des chansons sont variés. La plupart d’entre eux sont consacrés aux thèmes de l’amour et de la famille. Mais ils reflètent souvent la vie moderne de la population, les changements qui s'opèrent dans le pays et contiennent des allusions politiques pointues. La chansonnette se caractérise par une attitude humoristique envers ses personnages, de l'ironie et parfois une satire acérée.

2. Folklore des travailleurs

Le folklore ouvrier est constitué d'œuvres folkloriques orales qui ont été créées dans l'environnement de travail ou assimilées par celui-ci et tellement traitées qu'elles ont commencé à refléter les besoins spirituels de cet environnement particulier.

Contrairement aux chansons, le folklore ouvrier ne s'est pas transformé en un phénomène national panrusse. Son caractéristique– localité, isolement au sein d’un territoire industriel particulier. Par exemple, les ouvriers des usines, des usines et des mines de Petrozavodsk, du Donbass, de l'Oural, de l'Altaï et de la Sibérie ne connaissaient pratiquement aucune œuvre orale les uns des autres.

Les genres de chansons prédominaient dans le folklore ouvrier. Les chansons décrivaient les conditions de travail et de vie difficiles d'un simple ouvrier, qui contrastaient avec la vie oisive des oppresseurs - propriétaires d'entreprise et contremaîtres.

Dans leur forme, les chansons sont des monologues-plaintes.

3. Folklore de la période de la Grande Guerre patriotique.

Le folklore de la période de la Grande Guerre patriotique se compose d'œuvres de genres variés : chansons, prose, aphoristiques. Ils ont été créés par les participants à des événements et des batailles, des ouvriers d'usines, des champs de fermes collectives, des partisans, etc.

Ces œuvres reflètent la vie et la lutte des peuples de l'URSS, l'héroïsme des défenseurs du pays, la foi dans la victoire, la joie de la victoire, la fidélité dans l'amour et les trahisons amoureuses.