La différence entre les droits d'auteur de Folk. Créativité folkaire orale: espèces, genres d'œuvres et d'exemples

  • 20.04.2019

l'ensemble de textes de la culture folklorique russe transmis principalement, ayant le statut de désavantage, anonyme et n'appartenant pas à certains artistes distincts, bien que les noms de certains artisans exécutifs lumineux soient connus: le Supernitz TG Ryabinin, la répartition de l'IA Fedosova, Tappy A . K. BaryShnikova, Pesselnitsa A. I. Glinkina. Ces textes chantent ou ont raconté, ont une forme plus ou moins grande (chanson historique ou proverbe) sont associés à des rites (des sorts de calendrier, due) ou, au contraire, sont complètement indépendants ( chastushki, épopées). Les qualités les plus importantes des œuvres du folklore russe sont dues à la mémoire culturelle des ethnos, la présence d'idéologie et traditions religieuses et pragmatisme des ménages structures socialesdans lequel ils seront. Le concept de "folklore russe" est associé à l'idée de traditionalisme, bien que l'accumulation quantitative de changements progressifs conduit à de nouveaux phénomènes. Folkllore Tradition a à la fois des caractéristiques de la communauté et locales, régionales, introduisant une abondance d'options et de caractéristiques de l'existence de chaque travail individuel, de coutume, de rite, etc. dans le processus de développement historique, il y a une mort progressive et naturelle du folklore traditionnel. Les formes les plus anciennes de folklore russe - rites et folklore rituel, auxquels ils appartiennent vacances de calendrier et rituels, chansons rituelles (Carols, passager, Trotsko-sémitics, Kupali, Zniki, etc.) et des sorts de chansons (chansons rognées, Vesniki, chansons, conceptions, etc.), conspirations, intensité, poésie des funérailles et rites de mariage. Comme l'état russe est en cours de création, le répertoire de genre du folklore russe se développe considérablement.

Folklore et littérature:

Mot oral et écrit

Malgré les désaccords entre les folkloristes, appelée créativité poétique, tout à fait, conviendra tous qu'il est inhérent à de telles fonctionnalités définies comme la collectivité, la nature traditionnelle et la nature orale des travaux. De plus, chaque composé peut être présent dans d'autres types de créativité, mais dans le folklore, ils sont nécessairement dans une unité antipirante.

La collectivité de l'art populaire est principalement la généralité des générations, qui se manifeste aux niveaux les plus différents: la généralité des générations de la famille, du village, de la région, de la nationalité, de l'humanité (rappelez-vous en rapport avec le dernier monde parcelles errantes). En d'autres termes: la collectivité est inséparable de la tradition de transfert de travaux d'une génération à une autre, et cette transmission doit être effectuée sans interprétation.

Ne nuisant pas l'importance des traditions et des équipes dans la définition de l'art populaire, nous supposons consacrer l'article précisément l'interconnexion des œuvres du folklore verbal et, dans le cadre de cela, examinez l'histoire de la relation entre le folklore russe et le russe. Littérature.

Lorsque le folklore poétique est appelé l'art du mot, il est nécessaire d'ajouter que ce mot doit nécessairement être oral. Il est très important. C'est sa principale différence de la littérature - l'art d'un mot écrit.

Word oral a ses propres opportunités particulières: Mimicu, geste, TIMBRE Voice, Intonation et autres moyens que la littérature ne peut pas utiliser (ou utilise limitée). Le transfert de mots oraux sur la lettre restera toujours substitut. Toute fixation écrite du conte de fées, la chanson est du caractère de l'imitation qui, avec tout son utilité (même le besoin), ne peut pas remplacer l'original comment remplacer la photo d'un objet vivant. La durée de vie de tout produit du folklore passe dans une variété de versions buccales fermées à titre de base, mais différentes différentes les unes des autres. Le folklore n'est pas pensé sans improvisation. En cela et le charme de l'art des mots oraux: chaque texte est en son propre et unique. Le miracle de l'art est effectué directement dans nos yeux, en notre présence.

16 culture traditionnelle slave

À une époque, les voix ont été entendues que le folklore meurait inévitablement que sa littérature sera supplantée. "Logic" était comme suit: Folklore - L'art de la population analphabète, principalement rustique, son caractère oral est déterminé principalement en l'absence d'éducation. Si l'enseignant est diplômé de l'école et apprennent à écrire, il cessera d'être enseignant et de se transformer en écrivain. L'auteur de ces lignes il y a cinquante ans a défendu une telle position incorrecte; incorrect pour de nombreuses raisons. Le folklore n'a été reconnu que dans des classes analphabètes, le fait que les contes de fées, les blagues et les rumeurs, les chansons, les proverbes et les dictons n'ont pas été prises en compte dans l'environnement noble et intelligent. Mais la principale chose a été rejetée avec les factures que le folklore possède son propre domaine spécial, pas une littérature abordable à laquelle elle ne peut qu'approcher. Il y avait toujours des maîtres de mots oraux, «beaux récits», dont l'art n'était pas à la fois fixé. Donc tout le monde a reconnu D.I. Fonvizin, qui avait un cadeau pour "montrer aux gens", comment le faire à notre époque, i.l. Andronikov, comment a diverti leur Ariane Efron, la fille de Marina Tsvetaeva. Histoires orales M. Schep-Kina a admiré A.S. Poussine. Une histoire intéressante était N.K. Poglyzazhskaya, de son pushkin et P.a. Izzemsky enregistra beaucoup de légendes du XVIIIe siècle. Il y a des souvenirs de M. Gorky comme un conteur talentueux, aimé et raconter et écouter les autres.

Mais l'art des mots oraux n'est pas nécessairement folklore. Cela ne devient que lorsque les deux composants sont émergents - mot oral et tradition, c'est-à-dire lorsque la transmission du matériau oral a une base traditionnelle, combinée au transfert de certaines traditions.

La tradition orale s'est produite et a commencé à se développer lorsqu'il n'y avait pas d'écriture et donc, il ne pouvait donc pas être comparé à la littérature et à la contraste.

Avec le baptême de la Russie, la littérature a commencé à se développer et déjà au XIIe siècle de telle monument merveilleuxEn tant que "conte d'années passée", où la tradition orale des légendes, des légendes et même des blagues est largement utilisée. Lorsque la majorité de la société était analphabète, le bassin hydrographique social n'a pas passé, comme à une heure ultérieure, selon l'opposition: littérature orale pour une simple personne - écrit pour les classes les plus élevées. Les dépendances sociales pourraient se manifester à la fois dans la littérature et dans le folklore. Un exemple est des légendes différentes sur Kie-Prince et Kie-Transporteur. Probablement, une légende à propos de Kie-Carrier dans l'Antiquité était ennuyée avec un caractère sacré, perdu par le XIe siècle. Ensuite, il y avait une légende à propos de Kie-Prince. Dans le "conte d'années passée", les deux sont enregistrées, mais à ce moment-là, une légende de Kie-Carrier était déjà perçue comme une légende à propos de Kie-Provenhirud. Dans la littérature antique russe, il est possible de trouver des œuvres identiques sur le contenu idéologique de la tradition orale: la vie de Peter et de Fevronia, une satire démocratique, etc.

Le langage littéraire à l'époque était la langue de l'église-slave de la grande édition russe. La parole orale n'a pas pu être un objet d'écriture. Philologue moderne B.A. Suspensky appelle une telle situation de "Église slavonique-russe Diglosia", dans laquelle il existe un système de langue de livres associé à une tradition écrite et à un système non engagé associé à la vie quotidienne. Dans ces conditions, selon un scientifique, personne n'utilise le système de langue de livre comme moyen de communication parlée »(Baus-Pensky. Un bref essai de l'histoire du langage littéraire russe (Xi-XIXe siècles) M., 1994 , p. 5). La division de la littérature et du folklore a ensuite été suivie de Genres: certains étaient une affiliation d'un mot écrit (textes de bureau de l'église, vies, chroniques, contes, etc.) et d'autres - oral (contes de fées, chansons , proverbes, dictons). Donc, aussi rare dans des monuments manuscrits des proverbes et des dictons, bien que leurs collections existent déjà au XVIIe siècle. Si dans les chroniques et qu'elles se trouvent, alors comme une citation étrangère, et pas la langue de l'auteur ("Perception, Aki Doom", "Difficulté, Aquièces chez les parents" et t .d.).

Alors que la plupart de la société sont restées analphabètes, seuls des éléments ont été ouverts pour lui discours parléLequel tout le monde savait et avec elle et ses chansons, et des contes de fées - la poésie traditionnelle orale. Elizabeth Petrovna, une autre grande princesse, quand elle a menacé le monastère, le soir sur le porche de son palais a chanté une chanson: "Ah, ma vie, la vie pauvre." Il a entendu les soldats debout près de l'horloge et ont raconté le quartier de son voisin. Et il n'était pas surpris: "Qu'est-ce qu'il y a étrange, baba babia et chante." Ensuite, il n'y avait toujours aucune opposition sociale: "Folklore - Nellulkor" et étaient: "Chansons de femmes - chansons pour hommes." Le fait que les futures chansons d'impératrices, célèbres pour un paysan simple, est une caractéristique du temps.

Quand au XVIIIe siècle. La noble intelligentsia a commencé à être créée, puis au début, elle a essayé de retirer du folklore, bien connue pour les histoires de l'inutilise forteresse et des nannies, ne voyant que l'ignorance. Maintenant, dans la plupart des cas, ils se souviennent de la manière dont Fonvizin Virtuoso possédait les éléments de la parole parlée, les proverbes et les dictons savaient. Mais qui parle ses comédies avec des proverbes et des dictons? - Cattlenin et Prostale! Le dramaturge utilise l'aphorie populaire dans la langue de leur héros négatifs comme signe d'impolitesse et d'ignorance. Mitrofan et Natilin écoutent les "histoires" (contes de fées) d'Agafa Bird. Par tradition XIX. dans. Il serait nécessaire de mourir de la proximité du bétail et du mitrafan à la poésie folklorique. Mais pour Fonvizin - sinon. Pour lui, c'est un signe d'obscurité et de non-ultime, honteux pour le noble.

À V.f. Odoevsky dans la conte de fées "Town à Tabakcoque" Il y a un tel épisode. Le Boy-Bell explique: "C'est notre dicton." Et le héros principal de Misha Objects: "Patenka dit que ce n'est pas très bon de s'habituer aux dictons." Dans la noble culture de la première moitié du XIXe siècle. Le proverbe et dire portaient un sceau de tabulation.

Une nouvelle attitude envers la poésie orale comme "sagesse populaire" se pose à la fin des XVIIII - début des XIXe siècles. Dans le travail de A.N. Kradishcheva, n.m. Karamzin et, enfin, A. Poussine. C'est dans ses œuvres que l'oral le plus clairement est marqué comme "folk". À ce stade, il y avait déjà des "ciseaux" entre le peuple et l'intelligentsia, des personnes très éduquées ont semblé mal savait créativité orale. Très bientôt, ils ont vu dans ce "manque de leur damned éducation" (A. Pouchkine - L.S. Poussine, novembre 1824). Ensuite, il y avait un coup d'œil à la tradition orale comme folk. C'est à ce moment-là que la littérature et le folklore étaient divisés socialement. Des œuvres de Pouchkin commence la citation du folklore comme signe de communication (ou les désirs d'une telle connexion) avec les gens, et c'est de simply Nations, compréhension de la tradition orale comme une "sagesse populaire" spéciale ". Rappelez-vous les images de Pugacheva, Savelich, Varlaam avec leurs chansons, des dictons et des booms.

Approximativement avec A.P. Chekhov, la situation change dans la racine. Nous tous les gens, et tout le meilleur que nous ayons, du peuple », a-t-il écrit. La séparation du folklore et de la littérature perd sa base sociale. Chekhov utilise des proverbes et des dictons absolument libres, sans partager les destinataires de leurs lettres sur ceux pour lesquels vous pouvez, et ceux qui sont indécents en lettres à utiliser des aphoroisiques folkloriques (Pushkin a une telle séparation très clairement trace).

Et A.A. Block utilise des images de folklore comme personnelles et ne pas être opposées à sa pratique de la discours ("mon préféré, mon prince, mon fiancé ...").

Dans le travail des poètes du XXe siècle. Les images de la poésie orale traditionnelle se produisent souvent dans le discours de l'auteur. Dans le même temps, ils ne sont pas attirés par la nature sociale, mais une expressivité artistique.

B. PasterNak: ... où les veaux du Makar n'ont pas parlé ..

A. TVARDOVSKY: Quand sérieuses raisons

Pour la parole, ils sont morts dans la poitrine,

La plainte habituelle est le titre,

Ce qu'aucun mot ne commence pas.

Tout il y a des mots - pour chaque essence,

Tout ce qui mène à la bataille et au travail,

Mais répétitif VSE

Perdre du poids comme des mouches de mamour.

Le terme poétique folklorique "zinch", proverbes sur les poètes Makar et Mrucing Flies sont utilisés comme images connues de tout le monde. Ces images sont un héritage général et donc - la propriété des poètes. Et les poètes sont traités avec eux, comme avec leur propre propriété, permettant de les utiliser à leur manière, d'une forme quelque peu modifiée mais reconnaissable ("pas Janiv" - au lieu de "ne pas conduire").

Aujourd'hui, le folklore, ainsi que la littérature, sert toute la société; Vous pouvez parler de la créativité orale nationale. La séparation de la classe a été remplacée par la division en groupes sociaux: folklore touristique, folklore étudiant, mines, prison, etc.

Il y a une influence mutuelle constante du folklore et de la littérature, mais ce n'est plus ce personnage, comme au XIXe siècle. C'est l'influence mutuelle des deux arts roulants du mot - oral et écrit, dans les deux cas d'art d'un mot figuratif.

Le folklore comme un art des mots oraux vivra autant que la parole orale vivra. En ce sens, il est éternel. Changements de genres. Nous avons quitté les épopées, allons "longues" chansons; Vit activement Chastushki, prose de non-reddition, altérations de chansons littéraires, de blagues, de proverbes, de dictons.

DANS antiquité profonde La tradition orale a conclu l'ensemble de l'expérience humaine, c'était une religion, et la science, la météorologie et la médecine, ainsi que l'agronomie, l'éthique et l'esthétique. Par conséquent, des œuvres épiques majestueuses du passé lointain. La division du travail a affecté la tradition orale. La science, la théologie, la jurisprudence et d'autres domaines de connaissances ont été séparées en activités indépendantes. Le folklore moderne n'a laissé que l'art des mots oraux. Par conséquent, aujourd'hui, il n'y a pas d'épopée, ni de "Orad" - leur temps passé. Mais un Chastushka, proverbe, le dit de porter une grande charge poétique, nécessaire dans la vie difficile d'aujourd'hui.

Au folklore sortant doit être très attentif et attitude minutieuse. Ils ne peuvent pas être admirés, il est impossible de ne pas aimer. Il peut (et devrait) sonner de la scène, à la radio et à la télévision - mais il ne remplacera toujours pas le folklore moderne. Et le folklore moderne se passe aujourd'hui: sur la base d'une tradition ou basée sur la rupture de la tradition - les descendants comprendront. Notre devoir d'entre eux est de prendre soin de vous et de sauver, d'écrire et de réparer tout. L'expérience a montré que la progéniture peut surestimer nos dossiers et le fait qu'aujourd'hui, cela semble précieux, demain n'intéresse personne à personne. Et vice versa.

1. Littérature.

Le travail littéraire est un travail de pensée humaine, inscrit par écrit et possédant une valeur publique. À titre d'exemple de travail littéraire, j'ai choisi Piese S. Ya. Marshak<<Двенадцать месяцев >>.

Piez S. Ya. Marshak<<Двенадцать месяцев>\u003e Il est dit que le bien gagne toujours le mal que le pouvoir de la nature ne aide que des personnes, bonnes et travailleuses.

Ce conte de fées raconte comment la reine sous Nouvel An J'ai publié un décret que je révélerais celui qui lui apporterait un panier de neige. La belle-mère gourmande et perverse avec la fille envoie dans la forêt de belle-fille. Padderitsa rencontre 12 frères de l'incendie - mois. Ils l'aident, il y a des marches de neige et une bague magique. La belle-mère avec sa fille natale apportez des fonds de neige au palais et la reine les ordonne de montrer où ils étroites fleurs. La belle-mère avec une fille parle de Padherce et la reine avec une réinitialisation, avec une belle-mère, une fille et une balade padcheuse dans la forêt. La reine veut exécuter un padchier, mais les frères viennent à la sauvetage pour elle, tournent la belle-mère et sa fille chez les chiens, accélérer les courtisans et faire penser à la reine de quoi de bien.

Dans la conte de fées, la vitalité marshak et les personnages véridiques des personnages, leurs actions. Déposez honnêtement les Kaprises de la reine, sans sincère le comportement de la Cour, par exemple, le gofamister, le mal et la cupidité de la belle-mère et de la filles, la gentillesse du soldat, la loyauté et le cœur de la belle-fille.
Industible, fantastique l'existence même des frères - mois sous la forme de personnes, rencontrer des filles avec eux par le feu dans la forêt, la transformation de l'hiver au printemps, puis un changement rapide de toutes saisons en peu de temps.
Une telle combinaison de maréchas fantastique et réel atteint un résultat incroyable: le public et les lecteurs commencent à croire que les frères mensuels existent vraiment; Marshak nous apprend bien et compassion, mais ne le fait pas sous la forme d'enseignements ennuyeux, mais sous la forme d'un conte de fées qui vient au cœur lui-même.
Nous condamnons une belle-mère gourmande avec une fille, une reine intense, stupide et sincère Hofmeister, sympathisez avec le padhérent et l'enseignant de la reine. Nous rions de la cupidité, de la stupidité et des mensonges et croions en la bonne et la justice.

2. Travail Phalar.

Oeuvre folklorique - le résultat d'un collectif processus créatifdans lequel il est impossible d'établir la paternité. La littérature combine des œuvres dont la paternité est connue de manière fiable. Par exemple, j'ai choisi un conte de fées<<Морозко>>.

Mathémia vivait sa fille natale et sa belle-fille. La vieille femme décide de conduire un trempette de la cour et ordonne à son mari de porter une fille "dans un champ purement sur un gel fissuré". Il obéira.

Dans le champ pur du nez rouge du givre accueille la fille. Elle est affectueusement des réponses. Frost devient désolé pour Padmeritsa, et il ne la gèle pas, mais donne une robe, un manteau de fourrure, une poitrine de dot.

La magie s'adresse déjà à la commémoration de Padrelitsa et raconte le vieil homme d'aller sur le terrain, amener le corps de la fille à enterrer. Le vieil homme revient et apporte sa fille - vivre, élégante, avec de la dot! Ordonne pas à sa fille natale de prendre le même endroit. Le nez rouge du givre vient regarder l'invité. Sans attendre la fille " bons discours"Il la tue. La vieille femme attend le retour de sa fille avec de la richesse, mais le vieil homme n'apporte qu'un corps froid.

personnage principal Contes de fées - pavader, fille travailleur, aidant et doux - "caractère socialement défavorisé" dans la maison Machechy: "Tout le monde sait comment vivre derrière la belle-mère: vous allez transformer le bit et l'impervene - peu ..." Padderitsa tout devoirs Je l'ai fait, mais je ne pouvais pas plaire à la mauvaise belle-mère cruelle.

Par canon magic Fairy Tales L'héroïne quitte la maison avant de trouver son bonheur. La raison - il attrape la belle-mère: "Nous avons monté une belle-mère et avons trouvé une étape avec le monde." - Vesui, l'a conduit, un vieil homme ", dit son mari", où tu veux que ses yeux fassent Pas la voir! "Nous l'emmenons dans la forêt, pour un gel fissuré."

Le caractère de la belle-fille est si doux qu'elle ne se dispute pas et ne résiste pas quand un père natif la laisse dans un étudiant forêt d'hiver. Et aussi, elle se comporte lorsque le héros de la capitale du conte de fées - Morozko - rencontre son caractère, tous amplifiant et amélioré le gel. Les réponses de la fille sont sympathiques, malgré la gravure de gel. Pour cela, le gel regrette la fille et donne généreusement. La richesse comme une récompense est une réception caractéristique des contes de fées folkloriques.

Steph, puissant, envieux et gourmand, ayant vu un oui fiévérement désavantageux oui avec des cadeaux riches, raconte au vieil homme de porter sa fille indigène au même endroit dans la forêt. La principale raison d'une telle envie est claire des mots du chien: "La fille de la vieille homme chez l'enfant, en argent conduit, et ils ne prennent pas la vieille femme." C'était derrière la vieille femme appliquée qui envoie une fille native bien-aimée au gel.

La situation dans la forêt est répétée: Frost apparaît et expose la fille avec un test de trois ans. Cela, cependant, n'est pas doté de type ni de douceur ni de fierté. Les réponses de son impoli et irrespectueuse et Morozko punit cruellement cette héroïne: elle meurt du froid.

Ainsi finale tragique fée folklorique "Frost" montre le lecteur à quel point les gens cruels condamnent l'envie, la cupidité, le mal et l'oppression des faibles et sans défense, qu'il y avait une belle-fille. Le comportement des héros négatifs des contes de fées, des fêtes et de sa fille natale, provoque le rejet de la malice et de l'injustice dans l'âme des enfants. Et la punition que la fille a souffert est perçue par le lecteur comme une célébration de la justice.

3. Fores, le travail littéraire se distingue des travaux folkloriques.

Entre le folklore et la littérature, il existe une connexion étroite en raison des détails. créativité verbalequi affiche les idées d'une personne sur les lois mondiales et de développement conscience publique. Cependant, dans les œuvres folkloriques et littéraires, il existe des différences fondamentales qui déterminent leurs caractéristiques caractéristiques et leurs caractéristiques. Il y a aussi des différences de héros.

Dans les exemples donnés par moi, il y a des héros similaires. Il y a aussi des différences. Dans conte de fées<<Морозко>\u003e, comme dans le conte de fées - Piese S. Ya. Marshak<<Двенадцать месяцев>\u003e Il y a les mêmes héros tels que: Padder, belle-mère, reine, fille, soldat, etc. dans un conte de jeu s.ya. Maréchard<<Двенадцать месяцев >> personnages évidemment pas folklore, et origine littéraire: Enseignant Queen, Hofmeiste, chancelier, chef de la Garde royale, procureur royal et autres membres des sucreries de la reine.

Folklore dans grand sens - il est historiquement établi, absorbé traditions folkloriques Co-auteur collective, transmission orale ou forme de jeu Résumé poétique de l'expérience de plusieurs générations. Parmi les genres folkloriques, les rituels, les chansons et épiques sont distingués. À genres épiques Il y a des contes de fées, des légendes, des épopées, des légendes, des contes, ainsi que de petites formes de créativité folkaire orale - Proverbes, dictons, énigmes et blagues. Le mot "folklore" est souvent utilisé dans une valeur plus étroite - pour déterminer le contenu et la méthode de création verbale images artistiquesInhérent à ce genre.

Nombrelittérature Comme type d'art dans de nombreuses cultures liées au développement ePOS national. Il a servi comme base des chroniques et des bénédictions des saints; Le principe de narration emprunté aux contes de fées folklore a été utilisé dans la construction de parcelles d'aventureux et de romans Plutovsky - une variante de nombreux genres de prose moderne; Le système figuratif et l'organisation rythmique des chansons épiques, historiques et rituelles ont été reflétées dans la poésie de l'auteur.

mais travaux littéraires n'a pas obéi aux canons folklorais, avait une composition plus complexe, une parcelle arbitraire en développement et ne pouvait exister que dans l'écritureÉtant donné que chacun d'entre eux était un essai original créé par une personne.

En commençant par la Renaissance, une caractéristique fiction Le style de l'auteur devient et l'objet de l'image est le monde intérieur du héros, dans lequel le lecteur trouve des priorités morales et des caractéristiques de l'époque caractéristique d'un période historique dans le développement de la société.

Moderne processus littéraire - un phénomène culturel complexe diversifié manifesté dans la diversité des personnes déjà établies et seulement émergentesformes de créativité verbale.

Contrairement à la littérature, le folklore conserve des formes stables et un plus grand structure de composition texte. Monde intérieur Le héros est fermé: seul un événement ou un acte ou un acte, dans lequel il n'y a pas de traits de caractère, mais a généralement accepté les principes de comportement adoptés comme base de la procédure établissant l'équilibre entre le bien et le mal.

1) Aucun créateur personnel

2) émergé et se développe comme oral art folklorique

3) vit dans une variété d'options

4) peut être transmis par un récitatif

5) peut naviguer et planté

2) originaire d'écrit et se développe comme écrit

3) a une option écrite par l'auteur

4) écrivain écrit

5) Lecteur lit

Aussi dans nos exemples, dans un conte de fées<<Морозко>\u003e Pas un créateur personnel, il se développe en tant que créativité folkaire orale, ce conte de fées, quand il a été inventé par les gens, est ensuite apparu plus tard plus tard variantes différentes. Il y a une variante de Tolstoï et la option d'Afanasyev.

Korovina V.ya.Littérature et folklore. Didacticiel Pour les étudiants de 9-11 ans - M. 1966.


Le concept de folklore.
La différence entre la créativité folkaire orale de la fiction.
U.n.t. Et son rôle dans le système d'éducation et d'apprentissage.

Folk-Lore est une zone de culture populaire historique spéciale historiquement établie.
Le mot "folklore", qui indique souvent le concept de "créativité folkaire orale", originaire de la connexion de deux mots anglais: Folk - "Personnes" et Lore - "Sagesse".
L'histoire du folklore va dans une antiquité profonde. Son début est associé au besoin de personnes de réaliser le monde autour d'eux et de leur place. Cette prise de conscience a été exprimée dans un mot inextricablement fusionné, la danse et la musique, ainsi que dans les œuvres d'amende, principalement appliquées, de l'art (ornements sur la vaisselle, des instruments de travail, etc.), des bijoux, des objets religieux ...
Des profondeurs des siècles sont venues nous et des mythes expliquant les lois de la nature, les secrets de la vie et la mort sur la forme figurative. Le sol le plus riche des mythes anciens se nourrit toujours de la créativité et de la littérature folklorique. Contrairement aux mythes, le folklore est déjà une sorte d'art. Ancien art folklorique Le syncrétisme était inhérent, c'est-à-dire Eurosité différentes espèces la créativité. DANS chanson populaire Non seulement les mots et la mélodie ne pouvaient pas être divisés, mais aussi pour séparer la chanson de la danse, rite.
La préhistoire mythologique du folklore explique pourquoi travail oral n'a pas eu le premier auteur.
Le folklore russe est riche et diversifié dans l'attitude de genre. Comme littérature, les arts folkloriques sont divisés en épopée, lyrique et dramatique. Les genres épiques incluent Epic, légendes, contes de fées, chansons historiques. À genre lyrique Vous pouvez attribuer l'amour, le mariage, les chansons berceuses, l'exonération des funérailles. À dramatique - drames folkloriques (avec le persil, par exemple). Les premières performances dramatiques en Russie étaient des jeux rituels: des fils d'hiver et une réunion de printemps, conçus en détail rituels de mariage et al. Cependant, il y a de petits genres de folklore - Chastushki, des dictons, etc.
Au fil du temps, le contenu des travaux a subi des changements: après tout, la vie du folklore, comme tout autre art, est étroitement liée à l'histoire.
Différence significative travaux folkloriques La littérature est qu'elles n'ont pas de formulaire permanent, une fois établie une fois pour toujours. Les obstitueurs et chanteurs ont perfectionné la compétence de la performance des travaux.
Pour le folklore se caractérise par un discours folklorique naturel affectant la richesse moyens expressifs, Titre. Les travaux de folklore sont typiques des lois bien conçues de la composition avec des formes durables, le développement du Fabul, la fin. Sa stylistique aux hyperboles, parallélisme, épithètes permanents. L'organisation interne de celui-ci a une nature aussi claire et durable, qui change même au cours des siècles, il conserve des racines anciennes.
Tout produit du folklore est fonctionnel - il était étroitement lié à l'une ou l'autre tour de rites, a été remplie dans une situation strictement définie.
Dans l'art populaire oral, l'ensemble des règles reflétées la vie des gens. Le calendrier du peuple a déterminé avec précision l'ordre travaux ruraux. Rituels la vie de famille Contribué à la liberté de la famille, inclus et élevant des enfants. Les lois de la vie d'une communauté rurale ont permis de surmonter les contradictions sociales. Tout cela est imprimé dans une variété d'art populaire. Une partie importante de la vie est des vacances avec leurs chansons, leurs danses, des jeux.
Les meilleures œuvres de poésie folklorique sont proches et compréhensibles pour les enfants, ont une orientation pédagogique distincte et diffèrent de la perfection artistique. Grâce au folklore, l'enfant est plus facile d'entrer dans le monde dans le monde entier, il se sent plus pleinement nature native, assimile les présentations des personnes à propos de la beauté, de la moralité, de la rencontre des coutumes, des rites - le mot, avec du plaisir esthétique, absorbe ce qu'on appelle le patrimoine spirituel du peuple, sans laquelle la formation d'une personne à part entière est tout simplement impossible.
Il existe de nombreuses œuvres de folklore, spécialement destinées aux enfants. Ce type de pédagogie folklorique depuis de nombreux siècles et jusqu'à ce jour joue un rôle important dans l'éducation de la jeune génération. La sagesse morale collective et l'intuition esthétique ont produit un idéal national d'une personne. Cet idéal s'intègre harmonieusement dans un cercle mondial de vues humanistes.

Concept de folklore enfant

Genres d'œuvres de U.n.t., accessible aux enfants d'âge préscolaire.

Folklore pour enfants - Le phénomène est unique dans sa diversité: une grande variété de genres coexistes de celui-ci, chacune d'elles qui est reliée presque avec toutes les manifestations de la vie de l'enfant. Chaque genre est leur propre histoire et sa destination. Certains sont apparus dans une très profonde antiquité, d'autres - tout récemment, ceux-ci sont appelés à divertir, et ces - d'enseigner quelque chose, d'autres aident petit homme Naviguer dans le grand monde ...
Le système de genres folklore pour enfants est présenté dans le tableau 1.
Tableau 1

Folklore non joueur

Population de la population:
Nuisibles (de "suivez" - "infirmière, élever, éduquer") - ce sont des phrases rythmiques courtes accompagnantes différentes classes Avec un bébé dans les premiers mois de sa vie: réveil, lavage, habillage, marche à pied. Pour le pestus, le contenu et le rythme sont tout aussi importants, ils sont associés au développement physique et émotionnel de l'enfant, aident-le à bouger et à créer une humeur particulière. Par exemple, Dumplings:
Tirer, étirer,
Rapide, bientôt se réveiller.
Chansons berceuses - Certains des genres anciens du folklore non-gibier pour enfants, exécutés par des femmes sur le berceau de l'enfant afin de le calmer, dormir; Conclut souvent des éléments magiques (sort). On peut dire que les berceuses des chansons sont également un piston, associé uniquement au sommeil.
Bai-Bai, Bai-Bai,
Vous, levrette, ne pas aboyer,
Belolapa, pas skuli,
Mon Tanya n'est pas éveillé.
Les soutiens sont de petites contes de fées poétiques au verset avec une parcelle dynamique brillante. Caractie dessinée, qui est un dialogue comique, une circulation, un épisode drôle, construit sur une alogi. Ils ne sont pas liés à des actions ou à des jeux spécifiques, mais sont conçus pour divertir bébé.
I-ta-ta, i-ta
Chat est sorti pour un chat,
Pour Cat Kotovich,
Pour Ivan Petrovich.

La liaison est un conte de fées dans lequel le même fragment de texte se répète plusieurs fois.
Les contes de fées brûlés sont des blagues qui combinent des poétiques fabuleux avec du contenu moqueur ou moquerie. La principale chose dans le conte de fées contraignante est que c'est «irréel, c'est une parodie des normes établies de techniques fabuleuses: des taches, des balades et des finitions. Un conte de fée contraignante est une excuse joyeuse, une réception testée qui aide la conte de contets fatiguée à se battre d'ennuyeux "chasseurs aux contes de fées".
Pour la première fois, plusieurs textes des contes de fées de reconstruction ont été publiés par V.I. Dalem en 1862 dans la collection de "proverbes du peuple russe" (sections "document" et "Sites-supports"). Entre-arrière après les textes, leur genre a été indiqué - "Signaler un conte de fées":
"Il a vécu, il y avait une grue et des moutons, ils ont été galvantés par le Senza - à ne pas répéter de la fin?"
"Il y avait une Yashka, sur une chemise grise, sur la tête du chapeau, sous les jambes d'un chiffon: mon conte de fées est bon?"

Total Folklore

Frais - Petites phrases rimes qui ont un objectif non seulement de récupérer les enfants, mais également de les impliquer dans le jeu.
Ajouter au nombre de booms doivent être attribués et non-défis - vue spéciale Songs-Echkov qui est venu à folklore pour enfants De l'écureuil, le folklore équitable et causant des rires par le fait que les connexions réelles d'objets et de phénomènes sont violées.
Dans le folklore, il n'y a toujours pas travaux indépendantset dans le cadre de contes de fées. Au centre de Nesbylitsy - une situation délibérément impossible derrière laquelle, cependant, il est facilement deviné par la position correcte des choses, car le renversement bat les phénomènes les plus simples et les plus connus.
Les techniques des personnes à proximité sont abondantes dans la littérature des enfants de l'auteur - dans les contes de fées de K. Chukovsky et P. P. ershov, dans les versets S. Marshak. Et voici des exemples de gens sans précédent:
Espèce - Travaux de métaux populaires, construits sur une combinaison de mots unilatéraux ou similaires, ce qui rend difficile leur prononcer et en fait un exercice indispensable pour le développement de la parole. Ceux. Twisters de langue - exercices verbaux sur la prononciation rapide des phrases phonétiquement complexes.

Il existe des genres dans le folklore des enfants, reflétant la relation entre enfants, psychologie des enfants. Ce sont les prétendus genres satiriques: teasers et sous-ensembles.

Taquine - courts poèmes moqueurs, ridicule ou une autre qualité, et parfois juste liés au type de créativité, presque entièrement développé par les enfants. On pense que les teasers sont passés aux enfants d'un environnement adulte et se sont levés des surnoms et des surnoms - des lignes riment ont été ajoutées aux surnoms et un teaser a été formé. Maintenant, le teaser ne peut pas être connecté avec le nom et une sorte de ridicule traits négatifs Caractère: lâcheté, paresse, cupidité, arrogance.

Cependant, il y a une exclusion pour tout teaser: "Qui est appelé, il est appelé!",
Les émissions de mode - un type de teaser, qui contient la question, qui messende le tourbillard. Choses - Jeux verbaux particuliers. Ils sont basés sur un dialogue et le dialogue est construit pour attraper une personne sur le mot. Le plus souvent, il commence par une question ou une demande:
- Dis-moi: oignons.
- Oignon.
- Sur le front frapper!
Mirinka - dans le cas d'une querelle inventé les phrases.
Ne touchez pas, ne touchez pas
Eh bien, rappelez-vous rapidement!

Folklore de jeu

Les calculs sont courts, bravo souvent des poèmes avec une structure rythmique de rimes claire, qui commencent les jeux pour enfants (cacher et chercher des sels, des Lapta, etc.). La chose principale en lecture est un rythme précisément, souvent l'appartenance est un mélange de phrases significatives et sans signification.

Tssnets-Bryntsy, à droite.
Tssnets-Brynts, je ne veux pas
TssNets-balls, je veux dormir.
Tssnets-Brynts, dans la ville.
Tssnets-Brynts, que puis-je acheter?
TssNets-balls, marteau!
Sortit un couteau de sa poche
Je vais couper, je vais battre,
De toute façon conduire.
Songs de jeu, Gyroves, Phrases - Rhymes accompagnant les jeux pour enfants, commentant leurs étapes et la distribution des rôles des participants. Ils commencent le jeu, ou des pièces de liaison action de jeu. Ils peuvent également jouer le rôle de la fin de la partie. Les phrases de jeux peuvent également contenir des "conditions" du jeu, déterminer les conséquences en violation de ces conditions.
Molchaniques - poèmes qui sont prononcés pour se reposer après des jeux bruyants; Après le poème, tout le monde devrait fermer, retenant le désir de rire ou de parler. Jouer à Molchanka, il était nécessaire de se taire le plus longtemps possible et du premier lancement ou de la discussion effectuée à l'avance la tâche conditionnée: mangé du charbon, couché dans la neige, de l'eau versée ...
Mais un exemple de silences modernes qui sont devenus des jeux très indépendants:
Hush Hush,
Chat sur le toit
Et des chatons encore plus élevés!
Le chat est allé après le lait,
Et chatons - Kuyrkom!
Le chat est venu sans lait,
Et chatons: "ha ha ha!"
Un autre groupe de genres est un folklore d'enfants calendrier - plus avec le jeu: ces œuvres sont une sorte de moyen de communiquer avec le monde extérieur, avec la nature.
Les arbres sont de courtes phrases ondulées, des appels de formes poétiques à divers phénomènes de nature, ayant un sens de sort et laissant leurs racines dans l'ancien folklore rituel des adultes. Chacun d'un tel arbre contient une demande spécifique, c'est une tentative utilisant des chansons pour influencer les forces de la nature, qui dépendaient en grande partie du bien-être et des enfants et des adultes dans des familles paysannes:
Largeurs de soleil,
Regardant dans la fenêtre!
Soleil, Fit!
Rouge, spectacle!
Les applications sont des appels poétiques aux animaux, les oiseaux, les plantes qui ont un sens sort et laissant leurs racines dans des adultes antiques rituels folklore.
Coccinelle,
Voler au paradis
Il y a vos enfants
Manger des cobweets
Et les chiens ne donnent pas
Seulement ils obtiennent.
Les histoires d'horreur sont des histoires d'orale.
Folklore pour enfants - un phénomène vivant, constant renouvelable, ainsi que dans les genres les plus anciens, il y a des formes relativement nouvelles, dont l'âge est calculé à peine quelques décennies. En règle générale, il s'agit de genres du folklore urbain des enfants, par exemple des histoires d'horreur - petites histoires de complot stressant et des finales effrayantes. En règle générale, des motifs durables se caractérisent par des histoires d'horreur: " main noire", "tache sanglante"," Yeux verts "," cercueil sur les roues ", etc. Une telle histoire consiste en plusieurs phrases, au cours du développement de l'action, la tension augmente et dans la phrase finale atteint son apogée.
"Point rouge"
Une famille a reçu nouvel appartementMais sur le mur, il y avait une tache rouge. Il voulait effacer, mais rien ne s'est passé. Ensuite, la tache était bloquée avec du papier peint, mais elle fascinée par le papier peint. Et chaque nuit, quelqu'un est mort. Et la tache après chaque mort est devenue encore plus lumineuse.

Créativité folklorique orale non dénommée. Il a été créé depuis des siècles, il existe de nombreux types de ses variétés. Traduit par S. de langue anglaise "Folklore" est " signification nationale, la sagesse ". C'est-à-dire une créativité folkaire orale - tout ce qui est créé par la culture spirituelle de la population pour le siècle vie historique le sien.

Caractéristiques du folklore russe

Si vous lisez attentivement les œuvres du folklore russe, on peut noter que cela reflète beaucoup: et le jeu de fantasmes du peuple et de l'histoire du pays, du rire et de la duma sérieuse sur la vie humaine. Écouter les chansons et les contes de fées des ancêtres, les gens ont pensé aux nombreuses questions difficiles de leur famille, de la vie sociale et du travail, reflétais comment se battre pour le bonheur, améliorer leur vie, ce qui devrait être une personne à se moquer et aux poreux.

Variétés de folklore

Les variétés de folklore comprennent des contes de fées, des épopées, des chansons, des proverbes, des énigmes, des choeurs de calendrier, de la note, des dictons - tout ce qui a été répété, passa de génération à la génération. Dans le même temps, les artistes interprètes sont souvent présents dans le texte préféré de quelque chose, changeant des détails individuels, des images, des expressions, d'imperceptiblement améliorant et en perfectionnant le travail.

La créativité folkaire orale existe pour la plupart dans la forme poétique (poèmes), car elle était autorisée à mémoriser et à transmettre ces œuvres de la bouche depuis des siècles.

Chansons

La chanson est un genre musical verbal spécial. C'est un petit produit narratif de Luriko ou lyrique, qui a été créé spécifiquement pour chanter. Les types sont les suivants: lyrique, danse, rituel, historique. Ils sont exprimés dans des chansons folkloriques sentiments d'une personne, mais en même temps beaucoup de gens. Les expériences d'amour, les événements de la vie publique et de la famille ont été reflétés dans eux, des reflets sur le destin sévère. Dans les chansons folkloriques, la soi-disant soumission du parallélisme est souvent utilisée lorsqu'elles sont transférées à la nature de l'humeur de ce héros lyrique.

Les chansons historiques sont dévouées à divers personnalités célèbres et événements: la conquête de Sibérie Yermak, la rébellion de Stepan Razin, guerre paysanne Sous la direction de Emelyan Pugachev, la bataille de Poltava avec les Suédois et d'autres. La narration dans des chansons folkloriques historiques sur certains événements est combinée au son émotionnel de ces œuvres.

Épopée

Le terme "épique" a été introduit par I. P. Sakharov au 19ème siècle. C'est une créativité folkaire orale sous la forme d'une chanson, héroïque et épique. Il y avait des épopées au 9ème siècle, c'était une expression de la conscience historique du peuple de notre pays. Bogatyri - les personnages principaux de ce type de folklore. Ils incarnent l'idéal des gens du courage, de la force, du patriotisme. Des exemples des Bogayuriens, que les œuvres d'art populaire oral ont été représentées: Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets, Mikula Selyaninovich, Alyosha Popovich, ainsi qu'un marchand Sadko, géant Svyatogor, Vasily Buslaev et d'autres. Fondation de la vie, bien enrichie d'une fantastique fiction, constitue l'intrigue de ces œuvres. En eux, les héros qui explosent à eux seuls des hordes d'ennemis, se battant avec des monstres, surmonter des distances instantanément énormes. C'est très intéressant cette créativité folkaire orale.

Contes de fées

Nous devons distinguer des contes de fées. Ces œuvres d'art populaire oral sont basées sur des événements inventés. Les contes de fées peuvent être magiques (dans lesquelles des forces fantastiques sont impliquées), ainsi que des ménages, où les gens sont représentés - des soldats, des paysans, des rois, des travailleurs, des princesses et des princes - dans une atmosphère quotidienne. D'autres œuvres, ce type de folklore se distingue par une parcelle optimiste: il triomphe toujours sur le mal, ce dernier ou tolérer la défaite, ou le ridicule.

Légendes

Nous continuons à décrire des genres de la créativité folkaire orale. La légende, contrairement à un conte de fées, est une histoire orale populaire. La base de ce fait est un événement incroyable, une image fantastique, un miracle perçu par un auditeur ou un conteur aussi fiable. Il y a des légendes sur l'origine des peuples, des pays, des mers, de la souffrance et des exploits de fiction ou existaient des héros.

Puzzles

La créativité folkaire orale est représentée par de nombreux énigmes. Ils sont une image allégorique d'un certain objet, généralement basée sur une convergence métaphorique avec elle. Les énigmes en volume sont très petites, ont une certaine structure rythmique, souvent soulignée par la présence de rimes. Ils sont créés afin de développer l'intelligence, devinez. Les énigmes sont diversifiées dans le contenu et le sujet. Il peut y avoir plusieurs de leurs options sur le même phénomène, un animal, un sujet, chacun d'un certain côté le caractérise.

Proverbes et dictons

Les genres de la créativité folkaire orale comprennent également des dictons et des proverbes. Le proverbe est organisé rythmiquement organisé, brève et figuratif, déclaration folklorique aphorique. Il possède généralement une structure en deux parties, qui est soutenue par le rythme, le rythme, les allitérations et les associations.

Le dicton est une expression figurative qui évalue un phénomène de la vie. Elle, contrairement au proverbe, n'est pas une proposition entière, mais seulement une partie de la déclaration, qui est dans la créativité folkaire orale.

Les proverbes, les dictons et les énigmes sont inclus dans les soi-disant petits genres de folklore. Qu'est-ce que c'est? En plus des espèces ci-dessus, il inclut une autre créativité folkaire orale. Les types de petits genres sont complétés par les éléments suivants: chansons berceuses, pestuces, pestes, soutiens, chorus de jeu, bas-à-bas, phrases, énigmes. Arrêtons un peu plus sur chacun d'eux.

Chansons berceuses

Les petits genres de la créativité folkaire orale comprennent des chansons de berceuses. Dans les gens qu'ils s'appellent des vélos. Le nom a eu lieu de la verbe "chauve-souris" ("Bailat") - "Talk". Ce mot a la valeur ancienne suivante: "tapother, murmure". Chansons de berceuses obtenues Ce nom n'est pas une coïncidence: les plus anciens d'entre eux ont une relation directe avec la poésie du complot. Combattre avec un rêve, par exemple, les paysans ont déclaré: "Dundushka, s'éloigner de moi."

Pottushki et amusement

La créativité folkaire orale russe représente également les parasites et les fonctions. Dans leur centre, il y a une image de l'enfant plus jeune. Le nom "Pestus" vient du mot "à rêver", c'est-à-dire "Go pour quelqu'un, élever, allaiter, porter dans tes mains pour élever". Ce sont des phrases courtes qui, dans les premiers mois de la vie de bébé, commencent ses mouvements.

Les organismes nuisibles sont inaperçus dans le plaisir - les chansons accompagnant les jeux du bébé avec les doigts des jambes et des poignées. Il est très diversifié cette créativité folkaire orale. Exemples de forets: "quarante", "Ladushka". Ils ont souvent une "leçon", des instructions. Par exemple, dans la "quarante" Beloboka, toutes nourrissaient une bouillie, à l'exception d'un paresseux, bien que le plus petit (cela correspond au petit doigt).

Les soutiens

Au cours des premières années de la vie des enfants, de la nounou et de la mère chant de chansons déjà plus complexes qui ne sont pas liées au jeu. Tous peuvent être notés par un "add-on" unique. Par contenu, ils ressemblent à de petites contes de fées au verset. Par exemple, sur le coq - un pétoncle à pétoncle en or, volant sur un champ de Kulikovo pour l'avoine; À propos du poulet dans une rangée, quelles «pois de Lesales» et «mil ont semé».

En outre, en règle générale, une image de certains événements brillants est donnée ou représente un effet rapide qui correspond à la nature active du gamin. Ils sont notionnables à l'intrigue, mais l'enfant pour une attention à long terme n'est pas capable, ils sont donc limités à un seul épisode.

Phrases, Slashki.

Nous continuons à considérer la créativité folkaire orale. Son espèce est complétée par des arbres et des phrases. Les enfants de la rue sont très tôt pour étudier dans les pairs de divers peuples, appelant des oiseaux, de la pluie, de l'arc-en-ciel, du soleil. Datvora au cas de crier le nom du mot dans le cas. En plus de la chaîne, dans la famille paysanne, tout enfant connaissait des phrases. Ils sont le plus souvent prononcés un par un. Phrases - Appel à la souris, petits insectes, escargot. Il peut être impoli avec diverses voix d'oiseaux. Les phrases verbales et les chansons sont remplies de foi en la force de l'eau, du ciel, des terres (alors bénéfiques, puis destructrices). Leur prononciation acquise au travail et la vie des enfants paysans adultes. Les phrases et les tremblements sont combinés dans un département spécial appelé "Folklore des enfants calendrier". Le terme met l'accent sur le lien existant entre eux et le temps de l'année, les vacances, la météo, toute la vie et la construction de la vie du village.

Phrases de jeu et Chorus

Les genres d'œuvres de la créativité folkaire orale comprennent des phrases de jeu et du choeur. Ils ne sont pas moins que les arbres et les phrases. Ils ou associent des parties de certains matchs ou commencent. Ils peuvent également effectuer le rôle de la fin, déterminer les conséquences qui existent lors de la violation des conditions.

Similaire des jeux étonnés avec des activités paysannes sérieuses: récolte, chasse, semis de lin. La reproduction de ces cas dans une séquence stricte à l'aide de multiples répétitions permettait d'inculquer avec premiers années Enfant respect des douanes et de l'ordre existant, enseigne les règles de comportement adoptées dans la société. Noms de jeu - "Bear Bor", "Wolf et Oies", "Korshun", "Wolf and Sheewing" - Parlez de la communication avec la vie et la vie de la population rurale.

Conclusion

DANS épique folklorique, contes de fées, légendes, chansons sans images colorées excitantes que dans ouvrages d'art Auteurs classiques. Des rimes et des sons étranges et étonnamment précis, bizarre, beaux rythmes poétiques - comme si la dentelle tissée dans des textes de Chastushki, coule, flèches, énigmes. Et quelles brillantes comparaisons poétiques nous pouvons trouver dans des chansons lyriques! Tout cela pourrait créer seulement les gens - grand maître les mots.