Résumé d'un cours de chant dans un groupe vocal secondaire. Sujet de cours : Visiter la sorcière de la musique

  • 06.07.2019

Je peux chanter magnifiquement.

Notes de cours du club vocal

V groupe senior, première année d'études.

Compilé par S. L. Golubtsova, directeur musical

MDOU "Centre de développement de l'enfant - Jardin d'enfants N°86"

ville de Severodvinsk.

Contenu du programme :

  1. Encouragez les enfants à être actifs vocalement.
  2. Renforcer la capacité de chanter à l'unisson, a cappella , chanter des sons en utilisant les mouvements des mains.
  3. Développer la tonalité, l'audition dynamique et rythmée des enfants.
  4. Continuez à travailler sur le développement de la respiration.
  5. Favoriser le développement des performances expressives et émotionnelles chez l'enfant : chanter sans tension, doux, mélodieux.
  6. Entraînez-vous à chanter dans un microphone.

Équipement:

  1. Microphone.
  2. Tasses d'eau bouillie, pailles pour cocktails.
  3. Cartes avec voyelles.

Déroulement de la leçon :

Les enfants entrent dans la salle.

Directeur musical.Les gars, je suis content que notre nouvelle réunion. Regardez combien d'invités nous avons aujourd'hui. Disons-leur bonjour.

Les enfants chantent : "Bonjour" en montrant leurs mains

Maintenant, disons-nous bonjour.

Laissez vos oreilles contrôlantes choisir la meilleure salutation aujourd’hui.

Les enfants forment un cercle.

«Dites un bonjour amical au voisin de droite», dit le micro.

Directeur musical.Quelle salutation avez-vous préféré ? Pourquoi?

Écoutez certaines des réponses des enfants.

Directeur musical.Aujourd'hui, en classe, nous nous souviendrons de certains règles importantes beau chant. Vous avez déjà mentionné une chose : nous devons essayer de faire ressortir les voyelles afin que notre chant diffère du discours ordinaire. Tu es d'accord avec moi? Vous avez de bonnes oreilles de contrôleur. Maintenant, écoutez attentivement la musique et essayez de montrer le rythme correctement. (La moitié, 2 quarts).

Sur la musique de « Polka Flapper », tenu

jeu de rythme "Je suis mes amis."

A la fin du jeu, les enfants se dirigent vers les chaises près du piano.

Directeur musical.Quels merveilleux amis nous sommes, attentifs et gentils, nous nous traitons avec soin. Pensez-vous que notre voix doit être traitée avec précaution ?

Directeur musical.Que devons-nous faire pour que notre voix reste toujours belle ?

Réponses des enfants :

Ne crie pas, ne mange pas de glace dehors en hiver,

ne pas boire eau froide, ne vous vautrez pas dans la neige.

Durcissez votre gorge.

Directeur musical.Levez la main, qui se durcit la gorge à la maison ? Rappelons-nous comment nous l'avons fait.

Donnez aux enfants des verres d’eau.

Prenez une petite gorgée, levez la tête,

et prononcez les sons tirés : A, E, I, O, U.

Directeur musical.Bien joué! Mais pour chanter magnifiquement, vous devez connaître une autre règle importante : être capable de contrôler votre respiration. Rendez l'inspiration courte et silencieuse, et l'expiration longue et douce.

Distribuez des pailles à cocktail.

Au signal du conducteur, les enfants respirent,

et expirez dans l'eau à travers un tube.

Directeur musical.La prochaine règle importante : vous devez bien ouvrir la bouche et prononcer les mots clairement, à la fois doucement et fort.

"Je descends les escaliers" - chante.

Chantez en changeant la dynamique : f, p.

Directeur musical. (Effrayé)Notre ami est un crocodile, il a avalé quelqu'un. Qui?

Les enfants proposent leurs propres options.

Le chant « Comment un crocodile crie » est chanté.

Directeur musical.Je t'ai regardé et je me suis souvenu d'une autre règle importante : il faut pouvoir s'asseoir ou se tenir correctement en chantant. Vous souvenez-vous de cette règle ?

La chanson « C’est agréable et confortable de chanter » est interprétée.

Directeur musical.Pour rendre une chanson intéressante à écouter, vous devez transmettre son ambiance et son caractère. Dans la chanson « Mama », quel est le personnage, comment doit-il être chanté ?

Réponses des enfants.

Directeur musical.Essayez de chanter comme vous l'avez dit. Et laissez nos invités apprécier votre performance.

Les enfants chantent la chanson "Mama".

Résumez le discours.

Directeur musical.Derrière bonne performance le divertissement est censé.

Nous commençons à jouer et à marcher au rythme de la musique.

Détenu jeu de musique"Chante ta lettre."

Jouez 2 à 3 fois.

Directeur musical.Notre jeu est terminé. Et notre leçon a pris fin. Aujourd'hui, en classe, nous avons rappelé les règles importantes du beau chant. Énumérez-les à nouveau.

Les enfants appellent.

Directeur musical.Maintenant, en tant que personnes polies, disons au revoir à nos invités et à chacun jusqu'à ce que nous nous reverrons.

Les enfants chantent : "" See-bye-da-ni-ya "

Ils quittent la salle.


Résumé des cours de chant au secondaire groupe vocal

Sujet de cours : Visiter la sorcière de la musique

MBOU DOD "KHRTSDT" Village Palatka

"Carrousel Musical"

Objectifs de la leçon:

Développer l’audition et le sens du rythme.

Obtenez une production sonore correcte. Activer la fermeture marginale des cordes vocales au moment de l'attaque sonore, qui est à la base d'une production sonore correcte.

Encouragez les enfants à chanter des chansons de manière expressive, émotionnelle et réactive.

Méthodes d'enseignement: Conversation, histoire, comparaison, méthode de jeu, méthode de prospective et de retour à ce qui a été abordé, technique des exercices de respiration de Strelnikov.

Forme : activité permettant d'économiser la santé

Équipement:

Lecteur matériel musical, matériel de chanson, paroles des chansons "Sunny Bunnies", "Scarecrow", CD avec enregistrements de phonogrammes de chansons (moins la voix), gymnastique d'articulation "Les Aventures de la Langue".

Plan de cours:

1. Organisation du temps

· Salutations

· Attitude positive envers la pratique vocale.

· Vérifier l'état de préparation pour le cours.

2. Développement du sujet.

· Sujet du message, définition d'objectifs.

· Gymnastique d'articulation"Les aventures de la langue"

· Chanter.

· Chanter des canons.

4. Pause vidéo

5. Travailler sur des chansons : « Sunny Bunnies », « Scarecrow ».

6. Résumé de la leçon.

Devoirs.

Déroulement de la leçon :

1. Moment organisationnel.

Bonjour gars!

Je suis heureux de vous voir au cours de chant.

Vérifier la préparation au cours.

Humeur psychologique.

Maintenant, vous devez chanter des chansons, écouter de la musique et faire des exercices vocaux. Pour ce faire, nous réaliserons une configuration particulière. Asseyez-vous confortablement, fermez les yeux. Respirez profondément et expirez. Maintenant, je vais prononcer des phrases, et vous les répétez en chœur, doucement, calmement.

· Nous sommes prêts à travailler sur des cours de chant.

· Nous sommes de bonne humeur.

· Nous essaierons de faire des exercices vocaux et de chanter des chansons.

Ouvrez les yeux, respirez profondément. Expirez et préparez-vous à travailler en classe.

2. Travaillez sur le sujet.

1. Message du sujet, définition d'objectifs.

Rappelez-vous et dites-nous, les gars, ce que vous avez fait lors de votre dernière leçon de chant. ( effectué des exercices vocaux. Nous apprenions la chanson " Musique live", a travaillé pour la deuxième voix de la chanson "Sunny Bunnies").

Aujourd'hui, nous allons continuer à travailler sur la première et la deuxième partie des chansons.

· Exercices de respiration de Strelnikova.

Vous savez qu'avant de commencer la leçon, vous devez terminer exercices de respiration. Pourquoi les exercices de respiration sont-ils nécessaires ? (En chantant grande importance a ton souffle. Si vous ne respirez pas avant de commencer à chanter, le son ne sonnera pas comme il le devrait).

Maintenant, nous allons faire des exercices de respiration. Assurez-vous que vos épaules ne se soulèvent pas pendant l'inspiration.

Aujourd’hui, nous allons effectuer des exercices de respiration selon la méthode de Strelnikova.

Lorsque vous effectuez des exercices, vous devez suivre certaines règles :

a) Inhalation - "forte", courte. Actif (il suffit de renifler bruyamment votre nez dans tout le bureau, comme si vous renifliez une odeur de brûlé).

b) L'expiration est absolument passive, sort par le nez. Il est interdit de penser à l'expiration. Si vous pensez à expirer, vous deviendrez confus ! L'expiration est une inspiration sortante.

L'air doit sortir tout seul par la bouche après chaque inspiration par le nez. L'inspiration est extrêmement active, l'expiration est absolument passive.

c) dans les exercices de respiration de Strelnikov, de courtes respirations bruyantes par le nez ne sont prises qu'en même temps que les mouvements.

Les enfants réalisent des exercices avec le professeur : « Cavaliers », « Pompe », « Chat », « Rouleaux ».

· Gymnastique d'articulation « Les Aventures de la Langue » application n°1.doc

· Chanter.

Continuons la leçon avec un échauffement vocal. Pourquoi avez-vous besoin d’un échauffement vocal ? Ou peut-être n'est-il pas du tout nécessaire de chanter à chaque cours ? (Il est obligatoire de chanter à chaque cours, car les cordes vocales deviennent plus fortes et se développent. Nous acquérons la compétence prononciation correcte mots dans une chanson. Voix comme n'importe qui d'autre instrument de musique nécessite une configuration correcte.

Absolument raison. Les virelangues libèrent l'appareil vocal et les exercices vocaux développent l'appareil vocal.

Vous voulez que votre chanson sonne bien, n'est-ce pas ? (Réponses enfants)

Ensuite, vous devez essayer de faire des exercices pour développer une diction claire.

Dites-moi, les gars, qu'est-ce que la diction ? (La diction est une prononciation (chant) claire, claire et lisible de tous les sons du texte ou travail vocal. Cela dépend de l'activité des lèvres et de la langue, respiration correcte et l'articulation en général).

Les enfants chantent des virelangues « Trois pies Taratorki », « Trente-trois Egorki », « Balais-Pomeliki » annexe n°2.doc

Chantons maintenant l’exercice « Notre patrie ». Chantez l’exercice de manière expressive. Arrondissez les muscles de votre bouche lorsque vous chantez les voyelles (a), (o). Prononcer chaque mot clairement et clairement. N'oubliez pas une bonne respiration.

Exécution de l’exercice « Notre patrie ».

Les enfants exécutent un exercice de chant de A. Sveshnikov.

· Travail sur les canons « Frère Yakov » et « Caille ».

Le chœur est composé de différentes voix et parties. Chaque parti a son propre rôle. Dans la chorale, tout le monde s'écoute. Ils se complètent et s’enrichissent mutuellement. Les voix des chanteurs sont différentes, mais elles ne ressortent pas. Ils ne s'affirment pas eux-mêmes, mais le tout. Quand tout est interconnecté. Si tout est à l’heure et en place, alors l’harmonie et la beauté naissent. Lorsqu’un accord s’établit entre les sons, ils se complètent et c’est ainsi que naît l’euphonie.

Qu’est-ce que le canon ? (Ce exercice musical, dans lequel la même mélodie est interprétée par 2 groupes ou plus. Un seul groupe entre avant l’autre).

Les enfants sont divisés en deux groupes et interprètent les canons « Frère Jacob » et « Caille ». Lors des répétitions, les enfants changent de groupe et entrent plus tard ou plus tôt.

4. Pause vidéo

Les gars, je vous suggère de regarder un clip vidéo d'une performance de notre diplômée de studio, Polina Pogorelova, sur compétition internationaleà Moscou " Heure la plus belle", où elle a reçu une bonne évaluation et est devenue lauréate du 2e degré. Veuillez faire attention à l'articulation et au mouvement de la scène.

Regarder un clip vidéo.

5. Travaillez sur les chansons « Scarecrow », « Sunny Bunnies ».

Interprétation de la chanson « Sunny Bunnies » annexe n° 3.doc (paroles de A. Bochkovskaya et musique de A. Ermolov).

Travail sur les 1ère et 2ème parties du refrain de la chanson.

Techniques de chant :

"a cappella"

· Chanteur et chorale

Bravo les gars, et nous terminerons notre leçon en chantant la chanson « Scarecrow ». Essayez de transmettre une ambiance joyeuse dans la chanson. Surveillez l'harmonie du son de l'ensemble, l'entrée simultanée de toutes les voix.

Interprétation de la chanson « Scarecrow » par A. Petryasheva annexe n°4.doc

Tâches techniques : atteindre la pureté de l'intonation, une diction claire, un début et une fin opportuns des phrases musicales.

Tâches émotionnelles et artistiques : atteindre un état spirituel brillant et sublime lors de l'exécution, ressentir la joie et la satisfaction de l'interprétation de la musique.

6. Résumé de la leçon.

Évaluation de chaque interprète, analyse des réalisations et des échecs.

Devoirs:

Répétez les paroles et leur schéma rythmique ; debout devant le miroir, recherchez les gestes nécessaires, les expressions faciales pour les chansons ; travaillez votre diction à l’aide de virelangues.

Livres d'occasion :

Shchetinine exercices de respiration(Boîte à outils)

Iris Presse - M. 2007.

Aspect salvateur de la leçon « Visiter la sorcière de la musique »

MBOU DOD "KHRTSDT" Village Palatka

Professeur l'éducation supplémentaire

Superviseur studio vocal

"Carrousel Musical"

Aujourd'hui avant les établissements d'enseignement il y a une tâche importante - créer les conditions permettant de préserver la santé des étudiants, c'est-à-dire développer des mesures d'économie de santé, introduire des technologies d'économie de santé dans processus éducatif. À cet égard, les possibilités des cours de chant sont uniques, puisque tous les types activité créative contribuer à l’amélioration de la santé des étudiants.

Technologies préservant la santé utilisées dans les cours de chant :

thérapie vocale, thérapie rythmique, exercices musicaux-rythmiques, exercices rythmiques, musicothérapie, exercices de respiration Strelnikova, thérapie par l'art populaire, psychothérapie musicale-rationnelle, thérapie créative, thérapie par les contes de fées, thérapie du sourire.

Pour assurer la mise en œuvre de programmes éducatifs basés sur une prise en compte globale de la santé individuelle des étudiants, des caractéristiques de leur âge, de leur état et de leur développement psychophysiques, spirituels et moraux, de la préservation et de la promotion de la santé, lors de la construction du programme de cours, l'attention principale est payé au développement spécial de la capacité d'une existence naturelle et joyeuse dans le processus activité musicale: suppression des pinces internes, respiration, émancipation motrice de l'enfant.

Dans son activité pédagogique L’enseignant s’appuie sur une méthodologie visant à élargir et à enrichir la gamme d’expériences proposées aux étudiants et à former une vision du monde qui les aide à devenir heureux et en bonne santé et qui comprend le mouvement, la danse, le chant et le visionnage d’un enregistrement vidéo de la performance d’un diplômé en studio. Ainsi, pendant la leçon, ils utilisent non seulement musicalement - méthodes pédagogiques l'éducation, mais aussi la musicothérapie, contribuant au rétablissement et au renforcement de la santé des élèves.

Sur la base de technologies préservant la santé, une attention particulière est accordée au travail vocal et choral avec les élèves, ce qui contribue à former, en particulier à l'âge de l'école primaire, une vision du monde optimiste et affirmant la vie. Les interprétations chorales et solos de chansons portent le début les types suivants entraînement : intonation, respiration, diction, figuratif-visuel, rythmique. La voix est une sorte d'indicateur de la santé humaine. Exercices de rééducation cordes vocales, améliorent la santé grâce à des combinaisons de sons parlés et chantés, aident à améliorer l'articulation et la diction et développent la coordination de la respiration avec la parole.

La musicothérapie est une activité intéressante et direction prometteuse, qui est utilisé dans de nombreux pays à des fins médicinales. Les scientifiques ont prouvé expérimentalement que la musique a un effet bénéfique sur le corps et le psychisme des enfants.

Saraskaïa Daria Antonovna
Établissement d'enseignement :Établissement d'enseignement municipal Lycée n° 11 du district Voroshilovski de Volgograd
Brève Description du poste:

Date de publication: 2017-08-07 Notes de cours de chant ( des lignes directrices pour le professeur) Saraskaïa Daria Antonovna Ce résumé de cours est destiné à aider l’enseignant à organiser la leçon.

Consulter le certificat de publication

La leçon se déroule selon programme éducatif"Vocaletto" 1ère année d'études. Donné Session de formation conçu pour la formation cohérente des compétences de chant et d’interprétation.

La session de formation est conçue pour 2 heures académiques avec ensemble vocal« Vocaletto » (10 personnes) 1ère année d'études. L'âge des étudiants est de 7 à 17 ans. Le recrutement à l'association se fait sur base d'envie.

Objectifs de la leçon:

1. formation de compétences vocales d'interprétation chez les étudiants compétences et aptitudes.

2.créer des conditions dans lesquelles l'élève éprouve de la douleur sensation réalisable

liberté d'exécution et confort créatif.

Tâches:

  1. développement des compétences en chant (c'est-à-dire chant durable

respirer maintien, uniformité du son sur toute la tessiture vocale,intonation juste, mélodie, mélodie de la voix, diction claire et précise, articulation correcte).

  1. intonation stable du chant monophonique

4.compétences pour travailler avec des phonogrammes et des microphones

Méthodes d'enseignement: explicatif-illustratif, reproductif, pratique

Forme d'organisation d'une séance de formation : individuel, groupe

Équipement: piano, chaîne stéréo, microphone, piano, disques CD, phonogrammes moins, plus interprétation de « About Jam », « Three Wishes », « Lyceum », documents à distribuer – paroles

Étapes et calendrier de la leçon

1 cours – 1 heure 30 minutes

je.Étape organisationnelle . Vérification de la préparation au cours. Position de chant correcte – 2 minutes ;

II.Étape préparatoire : gymnastique de l'appareil articulatoire, exercices phonétiques, exercices de respiration, exercices vocaux et d'intonation - 14 min

III.L'étape d'assimilation de nouvelles connaissances – apprentissage du chant canon – 12 min.

IV.Scène principale- travail sur le répertoire (travail sur

production sonore, science du son, pureté de l'intonation, chant expressif, deux voix).

1. Chanter les chansons « About Jam », « Three Wishes », accompagné de

piano et a capella – 8 min

2. Travail avec des solistes - 4 min.

3. Chanter des chansons sur une bande-son négative - 8 minutes

4. Chanter des chansons avec un microphone – 8 min.

Pause dynamique - 10 minutes entre les chansons pour le repos et la détente,

Minute d'éducation physique

5. Travaillez les mouvements de la chanson « About Jam » - 5 min.

6. Répétition de la chanson « Lyceum » - 5 min.

V . Étape réflexive: l’estime de soi des enfants quant à leurs performances,

État émotionnel – 2 min

VI. Étape finale: chanter des chansons du début à la fin sous

Phonogramme avec mouvements. Résumer les résultats, les erreurs et les succès

Chaque élève – 10 minutes

VII. La dernière étape: devoir, message sur ce qui suit

Leçon - 2 minutes

JE. Étape organisationnelle :

- rencontrer des enfants ;

— contrôle des personnes présentes ;

— Position de chant correcte : se tenir droit, poitrine libre, épaules tournées et baissées, bonne emphase sur les deux jambes, mains libres. Gardez la tête droite. Un fort soulèvement de la tête entraîne une tension dans les muscles antérieurs du cou et contraint le larynx. Le visage doit être exempt de grimaces. Un sourire sur le visage crée sentiment d'exaltation, nécessaire à la leçon.

Exercices préparatoires.

II . Étape préparatoire : Avant de commencer à chanter, préparons notre appareil vocal. Nous commençons chaque cours par des exercices d'articulation et de respiration, d'intonation et de phonétique. Qu'est-ce que l'appareil articulatoire ? ( langue, lèvres, palais dur et mou, mâchoire inférieure.)

Gymnastique d'articulation

Gymnastique de la langue

Mordez légèrement le bout de votre langue avec vos dents quatre fois. Tirez la langue aussi loin que possible, en mordant légèrement le bout de votre langue successivement.

Mordez votre langue alternativement avec les côtés droit et gauche avec mes dents, comme si je le mâchais.

Faites un mouvement circulaire avec votre langueentre les lèvres et les dents avec la bouche fermée. Le même en revanchedans la bonne direction.

- Placez votre langue sur votre lèvre supérieure, lèvre inférieure, à droite ma joue, dans ma joue gauche, essayant de les percer de part en part.

Gymnastique des lèvres :

Mordez-vous la lèvre inférieure, la lèvre supérieure, aspirez vos joues etmordez leur surface intérieure avec vos dents latérales.

Exercices d'intonation-phonétique.

1. Position de départ : bouche ouverte au maximum avec les mouvements de la mâchoire en avant et en bas. L'exercice consiste en une prononciation forte et active des consonnes dans l'ordre suivant : Sh, S, F, K, T. P, B, D, G. V, Z, Zh. Chaque son est prononcé quatre fois.

2. Séquence de voyelles : A, E, I, O, U.

3. La position de départ est la même que dans l'exercice 1.
L'élément principal de l'exercice est le glissement de l'intonation ascendante et descendante avec une transition nette du registre de la poitrine au registre de fausset et du registre de fausset à la poitrine avec une fracture caractéristique de la voix.

U~u, u~o, o~a.

Virelangues :

1. Le taureau a les lèvres arrondies, le taureau a les lèvres arrondies, la lèvre blanche du taureau était émoussée.

2. Comment 22 Egorki vivait sur une colline sur une colline. Un Yegorka, deux Yegorkas, etc.

Exercices de respiration.

— Comment commence le processus de chant ? ( avec inhalation)

- Où dirige-t-on l'air lors de l'inhalation ( dans l'estomac). Le corps est ample, les épaules sont baissées.

1. Gonflez ballon(inspirez par le nez, retenez votre souffle, expirez par le SSS, l'air sort, le ballon reste.)

2. Inspirez brièvement dans l'estomac, expirez brièvement pour « shoo », « chut ».

3. Conduire une moto (bras tendus vers l'avant, inspirez - brossez en arrière, attachez, expirez RRRRRRR).

4. Pieds écartés à la largeur des épaules, bras au niveau des épaules, coudes pliés parallèlement les uns aux autres. Nous connectons les coudes, inspirons, les coudes sur les côtés, virons de bord, le corps vers le bas. Expirez en « Ha ».

5. Un exercice pour activer le travail de la paroi abdominale antérieure pour les sons « k » et « g ».

L'attention de l'enseignant doit être portée sur :

-la liberté musculaire

- une posture correcte ;

— la capacité de respirer et de répartir opportunément l'expiration ;

— fonctionnement du système de résonateur ;

— l'intelligibilité générale de la parole ;

-précision rythmique.

Exercices d'intonation vocale.

Objectifs des exercices d'intonation vocale :

Développer l'habileté de maintenir un ton à la même hauteur, au même volume ou avec des nuances différentes, ce qui entraîne la respiration chantée
former l'articulation correcte d'une voyelle particulière
atteindre la certitude dans l'attaque du son
clarifier l'intonation au moment de l'attaque sonore
construire l'unisson

Tous les exercices sont effectués dans une séquence chromatique ascendante et descendante (dans la plage A m - F 2)

1. Chanter avec la bouche fermée aide à égaliser le son du timbre et l'accord auditif. L'exercice est chanté avec les dents légèrement ouvertes (bouche fermée), le palais haut, la sensation sonore dans le résonateur supérieur, sur la consonne sonore « M ». (exemple 1) Lorsque vous ressentez une légère vibration et un léger chatouillement des lèvres.

2. Enregistrez le lissage. (Vibration des lèvres, puis RRRR)

Assurez-vous que vos lèvres sont libres et émettent un son uniforme et complet lorsque vous vous déplacez vers

registre de tête. Plus la vitesse de vibration est lente, mieux c'est.

3. Pratiquez une attaque sonore douce mais précise. Ce sera

faciliter l’exécution des exercices legato sur une seule note.

4. Exercice basé sur les sons de la triade. Fiez-vous à la respiration.

Objectif : élargir la palette sonore afin d'égaliser le registre sonore des voix et d'activer le travail de la paroi abdominale antérieure.

2. Exercice pour développer la mobilité vocale et travailler la diction.

Surveillez la prononciation claire des syllabes, le travail saccadé du diaphragme, le larynx reste en position médiane et ne monte pas derrière le son. Le bout de la langue touche les deux dents de devant supérieures.

III. L'étape d'assimilation des nouvelles connaissances est l'apprentissage du chant du canon « Il y a un bouleau dans le champ »

La première connaissance des deux voix devrait commencer par le chant des canons. C'est la forme de polyphonie la plus intéressante et la plus accessible pour les enfants. Qu’est-ce que le canon ? Canon traduit de langue grecque signifie « règle, ordre ». Un canon musical est une chanson interprétée d'une manière particulière. Tous les interprètes du canon chantent la même mélodie avec le même texte, en entrant alternativement. Celui qui a commencé à chanter en premier et qui finit en premier. Chanter avec le canon est devenu très populaire aux XVIe et XVIIe siècles, et maintenant le canon connaît un nouvel essor en popularité parmi les jeunes interprètes car il démontre clairement la technique de chant de l'interprète.

Étapes de travail sur le canon :

1) récitation de discours. Invitez les enfants à réciter le premier

une ligne pour tout le monde ensemble. Récitez à nouveau et le professeur récite en canon. Divisez l'ensemble en deux groupes, le deuxième groupe prenant désormais la place du professeur.

2) Après avoir maîtrisé l'interprétation du canon rythmique, vous pouvez commencer à chanter.

Pour commencer, chantez la mélodie du canon à tout le monde avec le professeur :

Amenez à un pur unisson a cappella. Une fois la mélodie apprise, les enfants interprètent la 1ère voix et l'enseignant interprète la 2ème.

Divisez ensuite les enfants en 2 groupes. Tout le monde chante a cappella, en dynamique p, s'écoute, verticalement. Rappelez aux enfants : « D’abord, j’écoute, puis je chante. » Faites attention aux introductions précises des voix, à la capacité de maintenir le tempo du début à la fin.

Annexe n°1

Partie principale.

Travail sur le répertoire.

Travail sur les chansons « Three Wishes » et « About Jam ».

Étape 1 . Chanter des chansons avec accompagnement au piano et a capella. Travail sur la pureté de l'intonation, la prononciation claire des mots, les terminaisons, la bonne gestion du son, l'unisson.

La chanson « Three Wishes » a un rythme pointé complexe, il est important que chacun des élèves l'apprenne. Suppression et saisie simultanées des voix par la main du professeur. Les consonnes sont prononcées facilement, clairement, clairement et énergiquement. Faites attention au chant des voyelles étroites, évitez les sons plats. Nécessaire quandapprendre aux élèves à prononcer clairement les consonnes à la fin des mots, surveiller la prononciation claire des consonnes au milieu des mots rythme rapide.

Une attention particulière est portée au travail des deux voix dans la chanson « About Jam » - intonation pure. La tâche principale est d’apprendre aux élèves à s’écouter, à entendre les deux voix, et pas seulement la leur. Tout d'abord, chaque partie est élaborée séparément, puis les voix sont combinées.

Étape 2. Travailler avec des solistes sur la chanson « Carousel of Melodies ». Cette chanson contient des épisodes solo.

Une grande attention est portée au travail sur l'intonation et la production sonore, puisque chaque élève a son propre timbre de voix et ses propres défauts. Ceci s'applique aux voyelles « A » et « E ».

La base de tout chant est constituée de voyelles. Dépend de la formation sonore correcte des voyellesréside la beauté du timbre. Pour les étudiants de 1ère et 2ème années d'études âge scolaire le timbre est irrégulier, ce qui est gênantcapté principalement par la « panachure » des voyelles. La douceur sonore est obtenueen maintenant un son (position) élevé sur tous les sons de la gamme chantante sur le.

La condition pour une production sonore compétente est une bouche correctement ouverte, une mâchoire librement abaissée, des lèvres actives qui s'articulent clairement les unes avec les autres.son. Sur stade initial En gros, il faut faire attention àl'élève a inspiré correctement, en répartissant l'expiration jusqu'à la fin du mot ou du petitphrases, ne reprenait pas son souffle au milieu d'un mot.

10 minutes de repos

Massage du visage

- Parcourez l'ensemble du visage avec un massage par tapotementsavec le bout des doigts pliés. Les coups doivent être assez fortspour que le visage « s’illumine ».

- Massez les articulations mâchoire-temporale avec vos doigts.Faites un mouvement circulaire vers l’avant et vers le bas avec votre mâchoire inférieure.: Effectuez un mouvement circulaire vers l’avant avec votre mâchoire inférieure. droite-arrière-gauche-avant.

Massage du dos.

Temps libre

Étape 3. Chanter des chansons sur une bande originale. Les chansons sont chantées à un tempo plus rapide, avec un rythme clair.

Étape 4. Chanter des chansons avec un microphone.

Étape 5. Travailler les mouvements dans la chanson « Slush »

Étape 6. Répéter la chanson "New Day"

IV. Étape réflexive: l’estime de soi des enfants quant à leurs performances, état émotionnel

— Qu'avez-vous le plus retenu de la leçon et qu'avez-vous aimé...

V. Étape finale: chanter des chansons du début à la fin sur une bande sonore avec des mouvements. Résumer les résultats, les erreurs et les réussites de chaque élève

— Quels nouveaux concepts avez-vous appris en classe ?

— Significations du concept canon.

VI. La dernière étape: devoirs, message sur la prochaine leçon

Bibliographie

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Gontarenko N.-B. Chant solo. Secrets de maîtrise vocale. —

Rostov-sur-le-Don, 2006

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Stulova G.P. Théorie et pratique du travail avec une chorale d'enfants. Moscou 2002

Seth Riggs Comment devenir une star. -M, 2004.

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PLAN – RÉSUMÉ DE LA LEÇON

Oksana Anatolyevna Grigorieva, enseignante de l'enseignement complémentaire, directrice du studio vocal "Maximum" du Centre de créativité pour enfants, Atkarsk, région de Saratov. Cours ouvert d'un club vocal pour 1-3 ans d'études, thème : « Rythme »

Sujet de cours : « Le rythme »

Objectif de la leçon : créer une atmosphère de cours joyeuse et conviviale, qui contribue à une connaissance réussie des éléments notation musicale: échelle, rythme.

Objectifs de la leçon:

    développer Compétences créatives, impliquant les enfants dans l'interprétation émotionnelle de chants, de chansons et en jouant des instruments de musique ;

    en cours travail vocal et choral développer des compétences en chant;

    susciter un intérêt durable pour la culture musicale ;

    cultiver le patriotisme et les bonnes relations entre nous et avec les autres.

Travaux préliminaires.

    Apprentissage des virelangues, exercices de respiration, diction, formation sonore.

    Travail individuel avec les enfants sur l'apprentissage des chansons et des chants.

    Écouter de la musique r.n.p. "Kamarinskaïa".

Motivation: L'enseignant demande aux élèves de rendre les notes.

Décoration de la salle : sur le mur, il y a l'image d'une clé de sol et d'une portée avec des notes ; "Chenille musicale"

Équipement: documents à distribuer, enregistrements audio, magnétophone, partitions, instruments de percussion (cuillères, tambour).

Audience: chanson du groupe "Do, Re, Mi"Paroles de «Domisolka». V. Klyuchnikova,

musique O. Yudakhina., « Chanson sur une chanson », « Russie », r.n.p. "Kamarinskaïa".

Pendant les cours.

    Organisation du temps.

Formation devant la salle.

Entrez en musique : La chanson « Do, re, mi » est jouée.

Salutation musicale : Paroles de «Domisolka». À Klyuchnikova,

musique O. Yudakhina.

    Discours introductif du professeur.

Je suis très heureux de vous revoir.

Le monde de la musique est mystérieux et étonnant. Ce royaume des sons ne peut être compris que par ceux qui savent entendre et écouter, voir l'inhabituel dans les choses ordinaires, qui aiment rêver et fantasmer, qui aspirent à la connaissance et travaillent dur. Dans ce monde, il est de coutume de s'exprimer dans un langage spécial - le musical, que vous devez maîtriser.

Que doit savoir un compositeur pour enregistrer de la musique ou un interprète pour l’interpréter ?(Partition, notation musicale). Aujourd'hui en classe, avec l'aide de la musique, nous allons essayer de créer une ambiance joyeuse et conviviale et de nous familiariser avec les éléments de la notation musicale.

Nous allons au pays de la musique, où des amis nous attendent déjà - Notes joyeuses. Et les notes sont écrites sur des règles.

Cinq lignes de notes de musique

Nous avons appelé " portée».

Et toutes les notes dessus sont des points

Nous avons pris nos places.

Les gars, regardez le personnel. Ce matin même, il y avait des notes là-bas, mais elles ont soudainement disparu. Nous devons absolument les récupérer. Eh bien, allons-y.

    Travaillez sur le sujet de la leçon.

Les gars, avec quoi pouvez-vous voyager ?

Une note veut rentrer à sa maison. Avant

Toi et moi chanterons aussi.

Revoir les règles du chant (demander aux enfants)

Si tu veux t'asseoir et chanter

Ne t'assois pas comme un ours

Redressez votre dos rapidement

Pose tes pieds sur le sol, sois audacieux

    Psalmodie

    1. "Du bruit des sabots" - travail sur la diction et la dynamique :

    Diction claire ;

    Coups

    Travailler la dynamique ;

      Paroles de « Do, re, mi, fa, sol ». Z. Petrova, musique. A. Ostrovski

    Travailler la respiration ;

    Construction d'une triade

    Chanter à la main

Bravo, vous avez fait du bon travail avec cette tâche et êtes revenunoté

De quelle humeur es-tu? La musique a-t-elle une ambiance ? Souhaitons à tous : Bonne humeur ! Et nous essaierons de transmettre avec précision l'ambiance de cette chanson"Chanson sur une chanson" . Comment est-ce ?

Interprétation de la chanson"Chanson sur une chanson" (enfants de 1,2,3 ans)

La note est jointe au personnel. Mi

Notre voyage continue. Et maintenant – une nouvelle tâche.

    Apprendre du nouveau matériel. Rythme

1) J'applaudirai plusieurs fois et vous répéterez ce que je montre. Préparez vos paumes. Écoutez d’abord attentivement. Et vous devez applaudir à mes ordres et pas fort.

Exemples de dictées rythmiques

1. "Kalinka"

2. "Il y avait un bouleau dans le champ"

3. "Petit sapin de Noël"

écrire un motif rythmique au tableau

Avez-vous remarqué que dans chaque phrase que vous répétiez après moi en frappant dans vos mains, il y avait des sons courts et longs ? L'alternance de sons longs et courts dans la musique s'appelle ?rythme. Souvenez-vous de ce nouveau mot. Répète.

Rythme d'une mélodie spécifique – c'est un motif rythmique, c'est-à-dire élément de rythme. De quelles durées se compose un motif rythmique ?( Noires, croches, doubles croches)

Durée

Le motif rythmique se compose de durées courtes et longues

Les sons rythmiques sont liés les uns aux autres, ils peuvent être uniformes, doux ou brusques.Exemple: Le cœur bat en rythme, l'horloge tourne, les saisons changent.(exemple des enfants)

Venaientà la conclusion que l'ordre est créé ? (Même les pas. Dessin clair. Alternance uniforme de coups.)

2) La tâche devient plus difficile.

Frappez le rythme : les sons longs sont des coups sur les genoux et les sons courts sont des applaudissements.

N’importe quel rythme musical peut être écrit avec des notations spéciales. Aujourd'hui, nous allons essayer d'utiliser des signes et d'exécuter un rythme.

3) Tâche « Chenille musicale »

Le tableau montre une chenille avec de grands et petits cercles. Les enfants applaudissent en rythme.

4) Exercice « Chœur de l'horloge »

Le caractère de la musique change en fonction du rythme. Je vous propose cet exercice « Chœur des Heures »

Vous devez représenter le mouvement simultané des grandes et petites horloges dans un discours rythmé à deux voix. Le groupe 1 dit « bom-bom » à voix basse et le groupe 2 dit « tiki-tiki » à voix haute.

La note est jointe au personnel. F

Aucun instrument de musique n'accentue le rythme de la pièce comme instruments à percussion. Quels instruments de percussion connaissez-vous ?

4) Jouer de la musique sur des instruments de musique.

R.n.p. "Kamarinskaïa"

Quel personnage ?(joyeux, joyeux, espiègle)

Que pouvez-vous dire sur la mélodie ?(La mélodie change et est répétée plusieurs fois)

Quels instruments avez-vous entendu ?

Dans les danses de village russes, il n'y a pas seulement une compétition entre danseurs, mais aussi une compétition entre instruments. Le morceau que vous avez écouté s'appelle"Kamarinskaïa".

À quoi servaient les danses russes ?

Nous allons donc jouer de la musique. instruments. Apprenons d’abord le modèle rythmique.

interprété par l'enseignant et les élèves sur les instruments à percussion « Kamarinskaya ».

Ils ont interprété la pièce à merveille.

La note est jointe au personnel. Sel

Et maintenant, il est temps pour nous de nous promener dans la forêt des contes de fées.

    Exercice physique.

"Applaudissons, piétinons"

Comme tu as merveilleusement bougé,

Et le mouvement, c'est la santé !

La note est jointe au personnel.La

Quel merveilleux voyage nous avons fait à travers le royaume-état musical. Mais le meilleur pays pour quiconque est celui où il est né et a grandi, sa patrie. Quel est le nom du pays où nous vivons ?

Interprétation de la chanson « Russie »

Quelle est l'ambiance de cette chanson ? Quels sentiments l’auteur exprime-t-il ici ?

La note est jointe au personnel.Si

Les gars, regardez le personnel.

Faire, re, mi, fa, sol, la, si

Ces notes forment toutes une échelle.

Toutes les notes sont donc rentrées chez elles. Encore une fois, nous chanterons et danserons, jouerons des instruments de musique.

  1. En bout de ligne. Notre voyage est terminé.

Quels éléments de la notation musicale connaissons-nous ? (rythme, durée, échelle).

Rythme- alternant long et sons courts en musique.

Durée – durée de l’impact d’un impact à l’autre.

Échelle - Il s'agit d'un certain ordre de sons musicaux utilisés dans la musique. Portée musicale avec notes.

Quelles choses intéressantes avez-vous apprises ? De quoi vous souvenez-vous le plus clairement ? (Nous avons appris ce qu'est le rythme, joué des instruments à percussion, chanté en soliste, etc.).

VIII . Réflexion.

Professeur: J'aimerais savoir comment vous évaluez vous-même votre travail. Celui qui pense avoir fait du bon travail, qu'il chante -"UN", et qui pense que tout ne fonctionne pas encore ?- "À PROPOS DE".

Les enfants évaluent leur travail.

Vous ne pouvez pas vous séparer de la musique.

Nous sommes amoureux d'elle depuis sa naissance

Et nous ne lui dirons pas au revoir

Juste : au revoir ! Ils quittent la classe au son de la musique.

« Si vous avez un talent, partagez-le avec les autres ! Si vous savez quoi dire à ce monde, dites-le ! Si ton âme chante, chante !

Natalia Kniajinskaïa

Introduction.

Le chant a un effet bénéfique sur le développement de la voix et contribue à construire une parole fluide et continue. Le chant en groupe est recours efficace soulager les tensions et harmoniser la personnalité. Grâce au chant de groupe, un individu peut s'adapter à des conditions ou des situations difficiles. Pour les enfants souffrant d'orthophonie, le chant est l'un des facteurs d'amélioration de la parole. Pour les enfants de tous âges, les cours de chant sont source de libération, d’optimisme et de confiance en soi. Le programme permet le développement des compétences activité de chant et améliorer les compétences vocales et scéniques particulières. Au fil du temps, le chant devient pour l’enfant une valeur esthétique qui enrichira toute sa vie future.

Description du matériel: le résumé du cours de chant que j'ai présenté est conçu pour travailler avec un ensemble senior (13 - 14 ans). Sujet de la leçon : « Activités de concerts" Ce matériel est proposé aux enseignants de l'enseignement complémentaire et directeurs musicaux dans les centres culturels.

Thème : « L'activité de concert comme l'une des méthodes d'apprentissage actif »

Cible: Augmenter les capacités d’adaptation du corps de l’enfant par le succès ou l’échec lorsqu’il s’exprime devant un public.

Tâches:Éducatif : apprenez à monter sur scène en toute confiance dans toute situation inattendue.

Développemental : favoriser le développement des compétences en chant et en mise en scène.

Éducatif : fixez-vous des objectifs, évaluez judicieusement vos points forts, la situation dans la pièce.

Amélioration de la santé : créer un système de prévention et de correction de la santé des enfants en prenant la parole devant un public.

Équipement, matériel didactique:

Piano, matériel musical.

Plan de cours:

1. Moment organisationnel.

2. Répétition de la matière abordée.

3. Partie créative

4. Résumer.

PROGRÈS DE LA CLASSE :

1. Moment d'organisation (2 min.)

Salutations. Définir l'ambiance de bonne humeur, liste de l'ordre du discours.

Professeur:Bonjour mes amis! Êtes-vous tous là aujourd'hui ?

Réponse des enfants (vérification des personnes présentes)

Je suis très heureux de vous voir et j'espère que vous êtes également venu en classe avec bonne humeur. De plus, nous avons aujourd’hui une journée très intéressante et importante. Et pour que rien n'obscurcisse notre cours, je tiens à vous rappeler ce dont vous avez besoin :

Soyez poli envers le public dans la salle, ne vous promenez pas pendant que les autres participants se produisent ;

Faites attention à ne pas salir vos costumes de concert ;

N'allumez pas et ne touchez aucun équipement vous-même ;

N'insérez pas de stylos, d'épingles à cheveux, de trombones ou d'autres objets étrangers dans la prise.

· N'utilisez pas d'appareils électriques si le fil est endommagé.

2. Répétition de la matière abordée (10 min.)

Professeur:Continuons avec l'échauffement vocal.

Exercice n°1

Sur une note chantons ma-e-i-o-u(mouvement ascendant le long du chromatisme)

Exercice n°2

On chante les syllabes « Je chante » en utilisant les sons T53 avec un mouvement vers le bas.

Exercice n°3

Selon le mouvement chromatique ascendant et descendant on chante da-da-da-da-da-da-da-da.

Exercice n°4

Nous chantons syllabe par syllabe « La nuit brillait » en utilisant les sons T53 avec un mouvement descendant.

Exercice n°5

Nous chantons "Ici je monte, ici je descends"

Exercice n°6

Faire-refaire; faire-re-mi-re-faire; faire-re-mi-fa-sol-fa-mi-re-faire. Le chant est chanté vers le haut en chromaticité.

Exercice n°7

Nous chantons les syllabes « Nous arrivons » en utilisant les sons T53 avec un mouvement descendant.

Exercice n°8

Selon les sons de T53, avec un mouvement ascendant, on chante da-de-di-do-doo ; soutien-gorge-soutien-gorge-bri-bro-bru; za-ze-zi-zo-zu.

Exercices pour l'appareil articulatoire :

Exercice n°9

Nous chantons le virelangue « Sous le bruit des sabots, la poussière vole à travers le champ »

Exercice n°10

On récite le virelangue : « Le coucou a cousu une capuche pour le coucou, le coucou dans la capuche est terriblement drôle. »

Exercice n°11

Exercice pour échauffer les cordes vocales :

Journée toi-même. Chaque syllabe est chantée sur une seule note. L'exercice est réalisé selon l'échelle, en fonction de la tessiture de la voix.

C'est après un chant complet que je passe à la méthode d'enseignement actif que j'ai développée :

Un exercice visant l’affirmation de soi et une attitude positive, favorisant une réalisation de soi réussie :

Nous chantons en chœur sur toute la gamme majeure de haut en bas : « Je chante, je chante bien !

Après cela, nous passons à des travaux répétitifs destinés spécifiquement à ce concert ou la compétition. Si ce concert de reportage, on le clôture avec une chanson commune de tout le studio vocal. La méthode d'enseignement active « Chantons » fonctionne ici. Nous le jouons en chorale pour renforcer les émotions positives.

4. Partie créative (30 - 35 min)

5. Résumer la leçon (4 min.)

Une méthode d’apprentissage actif est parfaite pour résumer » Verger" Au lieu de bois, vous pouvez prendre des degrés d'échelle, et au lieu de citrons et de pommes, noter des durées.

Professeur:Merci les gars. Jusqu'au prochain cours.

Livres d'occasion.

1. Les célèbres exercices de respiration de Dubrovskaya S.V. Strelnikova. – M. : RIPOL classique, 2008.

2. Emelyanov V.V. Développement de la voix. Coordination et formation. – Saint-Pétersbourg : Maison d'édition « Lan » ; Maison d'édition "PLANÈTE DE LA MUSIQUE", 2007.

3. Zhavinina O., Zats L. Éducation musicale: recherches et trouvailles // L'art à l'école. – 2003. – N° 5.

4. Morozov V.P. L'art du chant résonant. Fondamentaux de la théorie et de la technologie de la résonance. – M., 2002.

5. Encyclopédie psychothérapeutique. - SPb : PIERRE, 2000.

6. Razumov A.N., Ponomarenko V.A., Piskunov V.A. Santé personne en bonne santé. – M., 1996.