La richesse et la diversité des genres et des tendances de la littérature russe du XXe siècle. Grade VII (68 heures) Genres et genres littéraires Richesses et variété des genres

  • 27.04.2019

Composition

Parmi la richesse artistique du peuple, l'art populaire oral - le folklore - occupe une place importante. D'il y a longtemps, il apporte à un contemporain les pensées, les rêves, les attentes du peuple, recrée sa lutte contre les oppresseurs ou les esclavagistes étrangers. On peut dire que l'art populaire oral représente la biographie poétique du peuple, l'histoire de sa vie professionnelle et de sa lutte pour la liberté et l'indépendance, l'histoire des exploits militaires de ses fils célèbres. La créativité orale des peuples est marquée par la richesse et la diversité des genres. L'art populaire oral est également appelé folklore, ce qui signifie - la sagesse populaire. Le folklore est tiré de sources basées sur des observations directes de la vie qui nous entoure. Il recrée l'histoire, la culture, le mode de vie, les traditions et les croyances du peuple. Les genres du folklore sont extrêmement divers - ce sont des contes de fées, des proverbes, des énigmes, des chansons, des pensées, etc.

Les contes de fées sont l’un des genres folkloriques les plus anciens et les plus intéressants. Les contes de fées représentent pour la plupartévénements fictifs. Cela est compréhensible, car les personnages de ces œuvres exprimaient leurs rêves, par exemple de devenir riche, de vivre procès équitable. ukrainien contes populaires extrêmement varié. Il y a des contes de fées acteurs, qui sont des animaux, mais des animaux extraordinaires : ils peuvent parler, penser, sentir. Il existe des contes de fées dans lesquels les gens agissent ou personnages historiques. Le monde des contes de fées est non seulement magique, fantastique, mais aussi instructif : les contes de fées apportent une réponse à questions simples, qui excitent toujours les gens - à quoi ça sert vie humaine? Qu'est-ce que le bien et le mal, la vie et la mort ? Une énigme est également l'un des types d'art populaire oral, dans lequel un certain phénomène ou créature est décrit, mais non nommé, et l'interlocuteur doit deviner de quoi il s'agit. nous parlons de dans une énigme. Les énigmes compilées par le peuple sont réputées pour leur esprit, leur originalité et leur poésie. Ils aident à développer l'imagination la pensée créative.

Page intéressante L'art populaire oral se compose de proverbes et de dictons. Ils reflètent la sagesse séculaire du peuple, l'expérience pratique dans différentes périodes activité humaine, les phénomènes naturels se révèlent, les rêves se véhiculent. L'ukrainien a reçu une reconnaissance mondiale chanson populaire- un travail brillant du peuple. Les chansons folkloriques ukrainiennes reproduisent poétiquement les événements historiques, la tristesse et la joie, les rêves et les désirs des gens. La chanson révèle des racines spirituelles, la grandeur l'âme des gens. L'écrivain M..G. Stelmakh a écrit : « La chanson folklorique ukrainienne a survécu à toutes les époques difficiles et, du fond des siècles, a introduit dans notre présent les pensées et les sentiments, les douleurs et les attentes du peuple. » Une chanson folklorique, tantôt joyeuse, tantôt triste, a été composée et chantée par un berger, un serf, une fille amoureuse, un cosaque courageux - le défenseur de sa patrie. Et la chanson a perduré, transmise de génération en génération.

La chanson folklorique ukrainienne a grandi comme un arbre gigantesque. Et chaque branche de ce puissant arbre fait partie intégrante différents côtés vie multiforme du peuple. Chansons folkloriques associés au travail, aux loisirs, aux vacances et aux rituels, au travail agricole, au travail à temps partiel, au recrutement, à la lutte du peuple pour la liberté et l’indépendance.

La chanson folklorique ukrainienne est la plus luxueuse et la plus parfumée de toutes les branches de l’arbre de l’art populaire mondial.

Les Dumas sont un type original et populaire d’art populaire oral. Ce sont de grandes œuvres narratives essentiellement contenu héroïque. Le plus souvent, les pensées parlent d'événements liés à la lutte héroïque du peuple contre les envahisseurs étrangers.

* Notre pensée, notre chanson
*Il ne mourra pas, il ne périra pas.
* C'est ici, mes amis, que se trouve notre gloire, Gloire !

Apprendre à prendre des notes.
Devoir : lire le cours magistral et souligner les points principaux.
Le caractère original de la littérature russe ancienne. Richesse et variété des genres. Conférence.
La littérature russe ancienne est née au XIe siècle et s'est développée sur sept siècles, jusqu'à l'époque de Pierre le Grand.

La Russie kiévienne a été remplacée à l'époque des principautés de la Russie du Nord-Est avec son centre à Vladimir, la terre russe chronique a survécu à l'invasion mongole-tatare et a été libérée du joug.

Le grand-duc de Moscou devint tsar, souverain de toutes les grandes, blanches et petites Russies. Le dernier descendant de la « tribu de Rurik » mourut et la dynastie des Romanov régna sur le trône. La Rus' est devenue la Russie, transmettant les traditions littéraires les plus riches à son successeur.

Le terme « littérature russe ancienne » est conditionnel. À partir du XIIIe siècle, la littérature que nous étudions est la littérature slave orientale du Moyen Âge.

En continuant à utiliser le terme qui a été historiquement attribué au phénomène nommé, n'oublions pas son véritable contenu sémantique.

La littérature russe ancienne est divisée en plusieurs périodes (selon D. S. Likhachev) :

Littérature de la Russie kiévienne (XI-XIII siècles) ;

Littérature des XIV-XV siècles ;

Littérature du XVIe siècle ;

Littérature du XVIIe siècle.

À l'époque de Kievan Rus, la formation a eu lieu genres littéraires, les bases de toutes les littératures slaves orientales ont été posées - russe, ukrainienne, biélorusse.

À cette époque, les genres de la littérature grecque et byzantine commencent à se développer sur une base nationale. Dans le processus de formation de la langue littéraire russe ancienne, non seulement vivant familier de cette époque, mais aussi une autre langue qui lui est étroitement liée, bien que d'origine étrangère - la vieille langue slave de l'Église.

La littérature des deux périodes suivantes est déjà la littérature du peuple russe lui-même. C'est l'époque de la création de traditions, du développement de nouvelles idées dans la culture et la littérature russes, l'époque qu'on appelle la Pré-Renaissance.

Le XVIe siècle a été l’époque du développement des genres littéraires journalistiques. "Domostroy" est en cours de création - un ensemble de règles et d'instructions quotidiennes reflétant les principes de la vie patriarcale. "Domostroy" nécessite une vie familiale stricte.

Sous le règne d'Ivan le Terrible, les « Grandes Menaions de Chetya » furent créées - un ensemble de douze livres, comprenant des lectures pour chaque mois. Chacun des douze ouvrages contient de mille cinq cents à deux mille feuilles grand format. La constitution des listes blanches a duré environ vingt-cinq ans. Les livres comprennent des œuvres de genres variés, à la création, à la traduction et à l'édition desquelles nous avons participé. un grand nombre deÉcrivains, traducteurs, scribes et copistes russes.

En même temps, un « Facial Vault » est créé, qui contient la position l'histoire du monde de la création du monde au XVe siècle. Les dix volumes survivants contiennent environ dix mille feuilles, ornées de 17 744 miniatures (illustrations en couleurs).

Le XVIIe siècle est une époque où la vision du monde des gens change, vieux formes littéraires se désintègrent, de nouveaux genres et idées émergent. Une transition vers la littérature de l'époque de Pierre est prévue. Satirique et littérature domestique, l'accent se déplace progressivement vers la vie homme ordinaire- ni un prince, ni un saint.

La littérature russe ancienne n'est pas semblable à la littérature des temps modernes : elle est imprégnée de pensées et de sentiments différents, elle a une manière différente de représenter la vie et l'homme, un système de genres différent.

Au Moyen Âge, il était impossible de tracer une frontière nette entre littérature profane et ecclésiastique. Ils se sont développés ensemble, sans se nier, mais s’enrichir mutuellement.

Les principaux genres de la créativité littéraire russe ancienne sont l'écriture de chroniques, l'hagiographie, l'éloquence (qui comprend l'enseignement, les genres de louanges et de mots), les récits militaires, les promenades (marches) et les épîtres. Poésie, drame, roman, histoire en compréhension moderne ces genres n'existaient pas aux XIe et XVIe siècles. Ils n'apparaissent qu'au XVIIe siècle.

Tous les genres de la littérature russe ancienne se développent en lien étroit avec l'art populaire oral.

Surtout, l'élément folklorique a influencé la chronique. Comme le folklore, la littérature russe ancienne ne connaissait pas la notion de droit d'auteur : chaque scribe pouvait utiliser tout ce qui était écrit avant lui. Cela s’est manifesté par des emprunts textuels généralisés. Les scribes cherchaient à laisser inchangés uniquement les textes des livres liturgiques et des actes législatifs.

Le rôle principal des livres dans la culture Rus antique- servir de moyen de sauver l'âme. À cet égard, les livres les plus importants étaient l'Évangile, les Saintes Écritures, les œuvres patristiques, la littérature hagiographique et les traditions ecclésiales. Les ouvrages historiques et les monuments de la rédaction économique étaient également considérés comme importants. Les moins valorisés étaient les œuvres profanes qui ne poursuivaient pas d'objectifs didactiques. Ils étaient considérés comme « vains ».

Au début de son développement, la littérature russe ancienne était très étroitement liée à la vie quotidienne, notamment à la vie liturgique. Travaux autres que signification littéraire, ils ont aussi des aspects pratiques, appliqués. Ce n’est que progressivement, au fil du temps, que la fonction artistique et esthétique se sépare de la fonction quotidienne et appliquée.

La littérature russe ancienne est préréaliste, médiévale ; son étude nous montre à quel point notre perception du monde est différente de celle de nos ancêtres.

Dans l'esprit des habitants de la Russie antique, le livre était un symbole du christianisme, de l'illumination et d'un mode de vie particulier.

Lorsque le christianisme fut mis à l’épreuve par les idolâtres, c’est le livre qui fut le premier à être mis à l’épreuve. La vie du prince Vladimir, égal aux apôtres, raconte comment les païens ont exigé que le patriarche Photius mette au feu un livre qui enseigne la foi chrétienne. L’Évangile n’a pas pris feu. Les païens étonnés croyaient à la vérité du nouvel enseignement et se faisaient baptiser. Le livre et l’écriture elle-même sont entourés d’une aura de miracle. Alphabet slave a été donné à Constantin après sa prière comme révélation divine.

Les concepts de christianisme, de livre et de miracle étaient étroitement liés.

Le miracle de la langue russe est qu'une personne, même avec peu de formation philologique, peut lire des textes russes anciens il y a près de mille ans. Mais souvent des mots qui nous semblent familiers ont un sens différent, il en existe de nombreux mots peu clairs, les constructions syntaxiques sont difficiles à percevoir. Les noms d'objets, les noms, les détails de la vie quotidienne, la logique même des événements, tout nécessite un commentaire. Si vous ne réfléchissez pas au sens de l'œuvre, un lecteur moderne peut penser, par exemple, « Le Conte de Pierre et Fevronia de Mourom » comme un conte de fées amusant, et ses problématiques théologiques et sa profondeur philosophique passeront inaperçues.

Les stéréotypes ont radicalement changé au cours des siècles passés conscience publique, normes de comportement, pensée humaine, mots anciens trouvés nouveau sens, les actions étaient remplies d'un contenu différent. Dès l’invention de l’imprimerie, les livres ont commencé à être traités différemment.

Initialement, toute la littérature écrite était exclusivement de la littérature ecclésiale. Les thèmes et les idées des œuvres pouvaient être différents, mais la vision du monde des auteurs et des lecteurs était profondément religieuse. Cela se manifeste non seulement dans les textes liturgiques et théologiques, mais aussi dans la description de l’histoire, dans les récits militaires et dans les sujets profanes.

Dans l’esprit du Moyen Âge orthodoxe, le « respect des livres » était un mérite moral et une vertu qui rapprochait l’homme de la compréhension de Dieu. Pour ce faire, il fallait lire et relire la littérature spirituelle « nuit et jour ». Le Conte des années passées écrit que c'est exactement ce qu'a fait Yaroslav le Sage. L’art de lire consistait en une perception lente, concentrée et délibérée de ce qui était écrit « de tout mon cœur ». Le lecteur s'est arrêté, a relu des passages importants, scrutant attentivement la profondeur du sens. Une telle culture de la lecture enseignait à reconnaître la nature cachée des choses derrière l'enveloppe extérieure, à comprendre avec des « yeux spirituels » le monde invisible à l'œil nu.

Le livre est un microcosme dans lequel les « amateurs de paroles nourrissantes pour l’âme » profitent des vérités éternelles et reçoivent des médicaments spirituels – consolation et instruction. Il fallait lire non pas à la hâte, mais en se réfugiant contre l'agitation de la vie et les soucis vides de sens. On croyait que si vous vous tourniez vers une œuvre avec des pensées pécheresses, vous ne pouviez en extraire rien d'utile pour l'âme.

À ce jour, l’ancienne croyance au pouvoir miraculeux de la parole reste gravée dans nos esprits.


Leçon 2

Sujet: Le caractère original de la littérature russe ancienne. Richesse et variété des genres.

Cible: présenter brièvement aux étudiants les circonstances de l'émergence de la littérature russe ancienne ; se faire une idée des spécificités de la littérature russe ancienne, des caractéristiques de ses traditions ; donner un aperçu des genres de la littérature russe ancienne

Tâches:

Sujet: Savoir: les principales caractéristiques et genres de la littérature russe ancienne, les étapes de son développement ; caractéristiques du genre. Comprendre: pathétique patriotique des œuvres de la Russie antique Être capable de: construire des déclarations détaillées basées sur ce que vous lisez ; argumenter son point de vue

Métasujet : développer les motivations et les intérêts de l'activité cognitive

Personnel: formation de la motivation pour l'apprentissage et une activité cognitive ciblée.

Connexions interdisciplinaires: histoire, langue russe.

Type de cours: une leçon sur la maîtrise de nouvelles connaissances et la formation de nouveaux concepts.

Équipement: cahier de texte

Pendant les cours

je .Organisation du temps.

II. Apprendre du nouveau matériel.

Mot du professeur.

Vous savez déjà que l'émergence de la littérature en Russie est associée à l'adoption du christianisme comme religion d'État. Aujourd'hui, notre objectif est de tirer le meilleur parti idée générale sur la littérature russe ancienne et faites connaissance avec l'un de ses monuments.

Le concept de « littérature russe ancienne » comprend travaux littéraires, écrit aux XIe-XVIIe siècles. Ils sont présentés différents genres. Un genre est un type d'œuvre littéraire historiquement établi, un modèle abstrait sur la base duquel les textes d'œuvres littéraires spécifiques sont créés. Le système des genres littéraires de la Russie antique différait considérablement de celui d'aujourd'hui. La littérature russe ancienne s'est développée largement sous l'influence de la littérature byzantine et lui a emprunté un système de genres, en les retravaillant sur une base nationale : la spécificité des genres de la littérature russe ancienne réside dans leur lien avec l'art populaire russe traditionnel. Les genres de la littérature russe ancienne sont généralement divisés en genres primaires et fédérateurs.

Parmi eux figurent des chroniques, des promenades, des enseignements, des vies, des épîtres, des œuvres du genre oratoire, etc. Le tout premier monument russe antique Il est impossible d'indiquer que depuis les premiers monuments, les premiers livres n'ont pas survécu jusqu'à ce jour. Le premier monument de la littérature russe ancienne qui nous est parvenu est

"Le conte des années passées."

On sait qu'en plus des livres paroissiaux, les livres se sont répandus en Russie, dédié à l'histoire pays, ses liens avec l’histoire du monde. Des archives étaient conservées sur tout ce qui se passait d'important dans le pays : sur les princes et leur lutte pour le pouvoir, sur les attaques des ennemis et la lutte contre eux. Ces livres étaient appelés chroniques.

Le mot « chronique » vient de deux mots : été et écrire. Ainsi, la chronique- il s'agit d'un essai, le récit est présenté chaque année. La base du récit de la chronique est le compte rendu annuel ( message court sur l'événement, sans description), histoire de chronique(une histoire détaillée de l'événement) et des caractéristiques nécrologiques (description du prince et éloges à son égard).

Étant protégées par le droit d'auteur, les œuvres littéraires sont généralement anonymes puisque, d'une part, Auteurs russes anciens ils indiquaient rarement leur nom dans les manuscrits, les considérant uniquement comme les exécuteurs de la plus haute volonté divine ; d’autre part, les textes russes anciens étaient distribués sous forme manuscrite, et les scribes anciens, en les réécrivant, pouvaient retravailler les textes et devenir « co-auteurs ». Ceci explique l'existence de différentes éditions d'un même monument littéraire.

L'écriture des chroniques a commencé en Russie au XIe siècle. Le premier chroniqueur était un moine Laure de Kiev-Petchersk Nikon, qu'il appelait le Grand. Sa vie a été pleine d'événements mouvementés, il a été activement impliqué dans la lutte politique contre ceux Princes de Kyiv qui plaçait ses propres intérêts avant ceux de toute la Russie, fut contraint à deux reprises de fuir vers Tmutarakan. À la fin de sa vie, Nikon devint abbé du monastère de Kiev Petchersk. C'est alors, apparemment, qu'il a travaillé sur la chronique.

Au début du XIIe siècle, le moine du même monastère, Nestor, compila « Le Conte des années passées » - l'une des œuvres remarquables de la littérature russe. Cette histoire nous est parvenue, réécrite et en partie révisée par le moine du monastère voisin de Vydubetsky, Sylvestre. Ce « Conte… » est le fruit de la créativité de plusieurs générations de chroniqueurs. Après tout, il n’y avait pas d’imprimerie à cette époque ; les livres étaient copiés à la main et ce travail était confié à quelques scribes érudits et sélectionnés. Lors de la réécriture des chroniques, les adeptes ont inévitablement fait des ajouts, des modifications et parfois même commis des erreurs. De plus, de nouvelles informations ont été ajoutées, puisque les chroniques étaient tenues strictement par année et que tout ce qui s'était passé au cours de l'année était inscrit dans la chronique.

On distingue également les genres suivants de la littérature russe ancienne :
Vie
Mot
Enseignement
Conte
Cela comprend également les relevés météorologiques, les récits de chroniques, les légendes de chroniques et les légendes d'église.

Vie
Le genre de l'hagiographie a été emprunté à Byzance. C'est le genre le plus répandu et le plus apprécié de la littérature russe ancienne. La vie était un attribut indispensable lorsqu'une personne était canonisée, c'est-à-dire ont été canonisés. La vie a été créée par des personnes qui communiquaient directement avec une personne ou pouvaient témoigner de manière fiable de sa vie. La vie a toujours été créée après la mort d'une personne. Il remplissait une immense fonction éducative, car la vie du saint était perçue comme un exemple. vie juste cela doit être imité. De plus, la vie a privé une personne de la peur de la mort, prêchant l'idée de​​l'immortalité. l'âme humaine. La vie était construite selon certains canons, dont ils ne s'écartèrent qu'aux XVe et XVIe siècles.

Canons de la vie
L'origine pieuse du héros de la vie, dont les parents devaient être justes. Les parents du saint suppliaient souvent Dieu.
Un saint est né saint, il n'est pas devenu saint.
Le saint se distinguait par un style de vie ascétique, passant du temps dans la solitude et la prière.
Un attribut obligatoire de la vie était une description des miracles survenus pendant la vie du saint et après sa mort.
Le saint n'avait pas peur de la mort.
La vie s'est terminée par la glorification du saint.
L'une des premières œuvres du genre hagiographique dans la littérature russe ancienne fut la vie des saints princes Boris et Gleb.
Enseignement- un type de genre d'éloquence russe ancienne. L'enseignement est un genre dans lequel les anciens chroniqueurs russes ont tenté de présenter un modèle de comportement pour tout Russe ancien : à la fois pour le prince et pour le roturier. L'exemple le plus frappant de ce genre est « l'Enseignement de Vladimir Monomakh », inclus dans le Conte des années passées. Dans le Conte des années passées, les enseignements de Vladimir Monomakh sont datés de 1096. A cette époque, le conflit entre les princes dans la bataille pour le trône atteint son paroxysme. Dans son enseignement, Vladimir Monomakh donne des conseils sur la manière d'organiser sa vie. Il dit qu’il n’est pas nécessaire de chercher le salut de l’âme dans la solitude. Il est nécessaire de servir Dieu en aidant ceux qui sont dans le besoin. Lorsque vous partez en guerre, vous devriez prier - Dieu vous aidera certainement. Monomakh confirme ces propos par un exemple tiré de sa vie : il a participé à de nombreuses batailles - et Dieu l'a protégé. Monomakh dit qu'il faut examiner comment fonctionne le monde naturel et essayer de l'organiser. relations publiques calqué sur un ordre mondial harmonieux. L'enseignement de Vladimir Monomakh s'adresse aux descendants.

Mot
Le mot est un type de genre de l'éloquence russe ancienne. Un exemple de la variété politique de l’éloquence russe ancienne est « Le conte de la campagne d’Igor ». Cette œuvre fait l'objet de nombreuses controverses quant à son authenticité. En effet, le texte original du « Conte de la campagne d’Igor » n’a pas été conservé. Elle fut détruite par un incendie en 1812. Seules des copies ont survécu. Dès lors, il devient de bon ton de réfuter son authenticité. Le mot raconte la campagne militaire du prince Igor contre les Polovtsiens, qui s'est déroulée dans l'histoire en 1185. Les chercheurs suggèrent que l’auteur de « L’histoire de la campagne d’Igor » était l’un des participants à la campagne décrite. Des controverses sur l'authenticité de cette œuvre ont eu lieu notamment parce qu'elle se distingue du système des genres de la littérature russe ancienne par le caractère inhabituel des éléments qui y sont utilisés. moyens artistiques et techniques. Le principe chronologique traditionnel de la narration est ici violé : l'auteur est transporté dans le passé, puis revient au présent (ce n'était pas typique de la littérature russe ancienne), l'auteur fait digressions lyriques, des épisodes insérés apparaissent (le rêve de Sviatoslav, le cri de Yaroslavna). Le mot contient de nombreux éléments de l’art populaire oral traditionnel et des symboles. On sent clairement l’influence d’un conte de fées, d’une épopée. Le contexte politique de l'œuvre est évident : dans la lutte contre un ennemi commun, les princes russes doivent être unis, la désunion conduit à la mort et à la défaite.
Un autre exemple d'éloquence politique est le « Mot sur la destruction de la terre russe », qui a été créé immédiatement après l'arrivée des Mongols-Tatars en Russie. L'auteur glorifie le passé brillant et pleure le présent.
Un exemple de la variété solennelle de l'éloquence russe ancienne est le « Sermon sur la loi et la grâce » du métropolite Hilarion, créé dans le premier tiers du XIe siècle. Ce mot a été écrit par le métropolite Hilarion à l'occasion de l'achèvement de la construction des fortifications militaires à Kiev. Le mot véhicule l'idée de l'indépendance politique et militaire de la Russie vis-à-vis de Byzance. Par « Loi », Hilarion entend L'Ancien Testament, qui a été donné aux Juifs, mais cela ne convient pas aux Russes et aux autres peuples. C'est pourquoi Dieu a donné Nouveau Testament, qui s’appelle « Grâce ». À Byzance, l'empereur Constantin est vénéré, qui a contribué à la propagation et à l'établissement du christianisme. Hilarion dit que le prince Vladimir le Soleil Rouge, qui a baptisé Rus', n'est pas pire que l'empereur byzantin et devrait également être vénéré par le peuple russe. L'œuvre du prince Vladimir est poursuivie par Yaroslav le Sage. L'idée principale de « La Parole de Loi et de Grâce » est que la Rus' est aussi bonne que Byzance.

Conte
Une histoire est un texte de nature épique, racontant des princes, des exploits militaires et des crimes princiers. Des exemples d'histoires militaires sont « Le conte de la bataille de la rivière Kalka », « Le conte de la dévastation de Riazan par Batu Khan », « Le conte de la vie d'Alexandre Nevski ».

Message - généralement utilisé à des fins journalistiques.

La marche est un genre qui décrit toutes sortes de voyages vers d’autres pays et d’aventures.

la chronique est une narration d'événements historiques. C'est le plus genre ancien littérature russe ancienne. Dans la Russie antique, la chronique jouait un rôle très important, car non seulement il rapportait des événements historiques du passé, mais il constituait également un document politique et juridique témoignant de la manière d'agir dans certaines situations. La chronique la plus ancienne est le « Conte des années passées », qui nous est parvenu dans les listes de la Chronique Laurentienne du XIVe siècle et de la Chronique Ipatiev du XVe siècle. La chronique raconte l'origine des Russes, la généalogie des princes de Kiev et l'émergence ancien état russe.

Littérature de la Rus antique
Caractéristiques générales de la période

La littérature russe ancienne est passée une longue période développement, qui s'étend sur 7 siècles : du IXe au XVe siècle. Les scientifiques associent la formation de la littérature russe ancienne à l'adoption du christianisme en Russie en 988. Cette année est le point de départ de la périodisation de la littérature. On sait de manière fiable que l'écriture existait en Russie avant même l'adoption du christianisme. Mais très peu de monuments d’écriture préchrétienne ont été découverts. Sur la base des monuments disponibles, on ne peut pas dire qu'avant l'adoption du christianisme, la littérature et l'apprentissage du livre existaient en Russie.
La diffusion de la religion chrétienne en Russie impliquait l'étude des écritures saintes et des rituels chrétiens. Pour prêcher les canons chrétiens, il fallait traduire les livres religieux du grec ancien et du grec ancien. Langues latines dans une langue que les Slaves comprenaient. La langue slave de la vieille église est devenue une telle langue. Les scientifiques parlent du statut particulier de la langue slave de la vieille église. Le slave de la vieille église est langue littéraire tous les Slaves. Ils ne le parlaient pas, mais écrivaient et lisaient seulement des livres. La langue slave de la vieille église a été créée par les prédicateurs chrétiens Cyrille et Méthode sur la base du dialecte solunsky de l'ancienne langue bulgare, spécifiquement afin de rendre les canons de la religion chrétienne compréhensibles pour les Slaves et de prêcher ces canons dans la langue du Slaves. Les livres en langue slave de la vieille église étaient copiés dans différents territoires habités par les Slaves, où ils parlaient différemment : dans des dialectes différents. Peu à peu, les particularités du discours des Slaves ont commencé à se refléter dans l'écriture. Ainsi, sur la base de la vieille langue slave de l'Église, est né Langue slave de l'Église, reflétant les caractéristiques de la parole Slaves de l'Est, puis le vieil homme russe.
Des prédicateurs chrétiens sont arrivés en Russie et ont créé des écoles. Les écoles enseignaient la lecture, l'écriture et les canons du christianisme orthodoxe. Au fil du temps, une couche de personnes est apparue en Russie qui savaient lire et écrire. Ils ont réécrit les Saintes Écritures et les ont traduites en vieux slave de l'Église. Au fil du temps, ces personnes ont commencé à enregistrer les événements historiques qui se sont déroulés en Russie, à faire des généralisations, à utiliser des images de l'art populaire oral et à évaluer les événements et les faits décrits. C'est ainsi que s'est progressivement formée la littérature russe ancienne originale.
La littérature russe ancienne était fondamentalement différente de ce que nous sommes habitués à comprendre comme littérature à l'heure actuelle. La littérature en Russie antique était étroitement liée à la diffusion de la religion chrétienne et servait d'outil pour prêcher et consolider le christianisme en Russie. Cela déterminait une attitude particulière à l’égard du livre en tant qu’objet sacré et de la lecture en tant que processus sacré de familiarisation avec la Parole de Dieu.

Comment étaient écrits les livres russes anciens ?
Les vieux livres russes étaient d'énormes tomes dont les pages étaient en peau de vache. Les livres étaient reliés en planches recouvertes de cuir et décorées. Le cuir de vachette traité était un matériau coûteux qu'il fallait conserver. C'est pourquoi les livres russes anciens étaient écrits d'une manière particulière : dans les livres, il n'y avait aucun intervalle entre les mots. Naturellement, lire de tels livres était très difficile. De plus, de nombreux mots fréquemment utilisés n’étaient pas entièrement écrits. Par exemple, BG – Dieu, BGC – Mère de Dieu, NB – paradis. Au-dessus de ces mots, ils mettent un signe « titre » - une abréviation. En raison du coût élevé du matériel, les livres coûtent des villages entiers. Seuls les princes riches pouvaient se permettre d’avoir des livres.

Le livre est une source de grâce divine
L'une des différences entre la littérature russe ancienne et la littérature moderne est que les livres russes anciens n'ont pas et ne peuvent pas avoir d'auteur. Dans la Russie antique, la notion de paternité n'existait pas du tout ; elle est apparue bien plus tard. On croyait que Dieu guidait la main de l’auteur du livre. L'homme n'est qu'un intermédiaire par lequel Dieu transmet sa Parole aux hommes. Mettre son nom dans un livre était considéré comme un grand péché. La croyance en cela était forte, si bien que pendant longtemps personne n’a osé inscrire son nom dans les livres. Mais certains n'ont pas pu résister et ont apposé une inscription discrète, mais si importante pour eux, du type "Je suis un grand pécheur (nom) a contribué à cela".
Il y avait une forte croyance selon laquelle le livre avait un effet miraculeux sur une personne, lui donnant la grâce divine. En communiquant avec un livre, les anciens Russes croyaient communiquer avec Dieu. C'est pourquoi il était d'usage de jeûner et de prier pendant au moins une semaine avant de lire des livres.

Historicisme de la littérature russe ancienne
Les auteurs russes anciens étaient conscients de leur mission historique particulière : la mission de témoins du temps. Ils croyaient qu'ils étaient obligés d'enregistrer tous les événements qui se déroulaient sur leurs terres afin de transmettre l'histoire à leurs descendants à travers le livre. En outre, les textes comprenaient de nombreuses traditions et légendes ayant une existence orale. Ainsi, dans les textes russes anciens, les divinités païennes sont mentionnées aux côtés des saints chrétiens. Cela signifiait que le christianisme existait en Russie avec la religion originelle des Slaves, généralement appelée paganisme, bien que les païens eux-mêmes ne s'appelaient pas ainsi. Le folklore a considérablement enrichi la littérature russe ancienne.
Il n'y avait pas de paroles dans la littérature russe ancienne. La littérature russe ancienne, étant de nature exclusivement religieuse, plaçait au premier plan la prédication des lois de la morale chrétienne. C'est pourquoi il n'y a prêté aucune attention confidentialité personne. L'objectivité maximale est l'un des principaux canons de la littérature russe ancienne. Parmi les genres de la littérature russe ancienne, les vies des saints, les chroniques, les chronographes, le chety-menaion, le patericon et les apocryphes prédominaient. Littérature russe ancienne distinction entre religiosité et historicisme.
De nombreux livres russes anciens ne nous sont pas parvenus : ils ont été détruits par des incendies, certains ont été emportés en Pologne et en Lituanie, et certains ont été détruits par les scribes eux-mêmes - les anciennes inscriptions ont été lavées et de nouvelles ont été écrites dessus. Cela a été fait afin d'économiser le matériau coûteux à partir duquel les livres ont été fabriqués.

IIIEmploiAvecdéclaration

Utile lorsque l’âme demande quelque chose d’inhabituel.

A. S. Demin

Monuments à Pierre et Fevronia :

Lieu d'installation : devant le bâtiment de l'Université d'État d'Oulianovsk.

Sculpteurs : Oleg Klyuev et Nikolai Antsiferov.

Le monument à Pierre et Fevronia à Oulianovsk est en bronze et représente les jeunes princes Pierre et Fevronia avec une colombe, symbolisant l'amour et la fidélité.

Le monument d'Oulianovsk a été érigé dans le cadre du programme national « Dans le cercle familial ».

À Samara :

Le monument a été érigé dans le cadre du programme « Dans le cercle familial », apparu en 2004 avec la bénédiction du patriarche Alexis II. Dans le cadre du même programme, des monuments aux saints Pierre et Fevronia ont été inaugurés aujourd'hui à Vladivostok et Omsk, et au cours des trois dernières années compositions sculpturales Des saints Mourom ont déjà été installés à Arkhangelsk, Oulianovsk, Yaroslavl, Sotchi et Blagoveshchensk.

Le 8 juillet, les croyants orthodoxes célèbrent le jour du souvenir des saints russes Pierre et Fevronia de Mourom, patrons de la fidélité conjugale et de l'amour.

Les saints Pierre et Fevronia sont des princes qui régnaient à Mourom au XIIIe siècle. Le couple était un modèle de fidélité et d'amour l'un pour l'autre ; dans la vieillesse, ils devinrent moines et moururent bientôt à la même heure. Enterrés dans des tombes différentes, leurs corps se sont miraculeusement retrouvés côte à côte, raconte la légende. Après cela, le couple a été enterré à Mourom, près de l'église de la Nativité. Sainte Mère de Dieu. En 1547, l’Église les canonisa comme saints.

IV. Renforcer le matériau couvert

1. Conversation.

Classe VII (68 heures)

Types et genres de littérature
Richesses et variété des genres

La richesse et la diversité des genres des trois types de littérature. Mise à jour constante genres, l’émergence de nouveaux et l’extinction des anciens. Enrichissement et fusion des genres. Nouveau contenu et anciens formulaires. Nouveau contenu et nouvelles formes.

Méthodologie. Utilisation des matériaux étudiés dans les classes V-VI et à l'école primaire.

Théorie. Types et genres de littérature.

Littérature ancienne

Épopée héroïque de l'Antiquité. L'Iliade est un poème sur la guerre de Troie. Achille est le héros du poème. "Odyssée" est une histoire de voyages et à la dure demeure de l'un des héros de la légendaire guerre de Troie. Ulysse chez le Cyclope.

Théorie.Épopée héroïque.

Méthodologie. Utiliser le matériel appris lors des cours d'histoire.

Folklore

Vie des genres folkloriques. Les genres les plus anciens et les plus jeunes. Genres vivants de l'art populaire oral.

Circonstances de l'émergence de nouveaux genres. Vie moderne petits genres de folklore. Le sort du folklore scolaire. Œuvres dramatiques du folklore.

Théorie. Genres du folklore moderne.

"Maître." Théâtre populaire dans les foires et festivals. Des spectacles folkloriques se déroulent sur la scène d'une foire et d'une cabane ordinaire. Éléments du jeu d'acteur dans des pièces folkloriques. Drame satirique"Le Maître" comme pièce de théâtre et comme jeu folklorique. L'intrigue, les personnages et les participants au jeu sont tous présents, appelés « fofans ».

Théorie. Genres de théâtre folklorique.

Méthodologie.

Littérature de la Renaissance

W. Shakespeare. "Roméo et Juliette". La tragédie comme genre d'œuvre dramatique. Reflet dans la tragédie des « thèmes éternels » : amour, dévotion, inimitié, vengeance. Le conflit principal de la tragédie. Le sort des jeunes amoureux dans un monde d'injustice et de méchanceté. Le sens de la fin de la tragédie. Le concept de catharsis.

Sonnets. (« ses yeux ne ressemblent pas à des étoiles... », etc.).

Théorie. La tragédie. Sonnet.

De l'histoire du sonnet. Le sonnet comme l'une des formes populaires de vers dans la littérature de différents pays depuis plusieurs siècles : A. S. Pouchkine. « Sonnet » (« Le sévère Dante n'a pas méprisé le sonnet... » ; I. F. Annensky. « Interruption du rythme » ; K. D. Balmont. « Louange au Sonnet » ; V. Ya. Bryusov. « Sonnet à former » ; N. S. Goumilev, « Sonnet », Igor Severianin « Bounine », etc. (au choix du professeur).

Méthodologie. En ce qui concerne l'histoire du sonnet, pendant la leçon vous pourrez vous tourner vers une ou deux œuvres. Les textes proposés restants seront lus par ceux qui s'intéressent à la poésie et souhaitent participer à un concours sur l'histoire du sonnet.

Littérature du siècle des Lumières.

Molière. « Un commerçant parmi la noblesse » (scènes). La comédie comme genre d'œuvre dramatique. Une image satirique de M. Jourdain.

Théorie. Comédie.

Méthodologie. Lorsqu'on étudie la comédie, il est nécessaire de recourir activement à la lecture commentée par rôles.

Littérature du 19ème siècle.

Genres les plus populaires littérature du 19ème siècle siècle. L'âge d'or de la poésie russe. L'apogée du genre fable au début du siècle. Genres classiques russe prose XIX siècles : roman, récit, récit. Genres de drame. Connexion des genres.

Théorie. Genres épiques, lyriques, dramatiques.

De l'histoire de la fable. Fable dans la littérature ancienne de Grèce et de Rome. Fables de J. de Lafontaine. Fable russe du XVIIIe siècle. Le grand fabuliste I. A. Krylov. Fables de Kozma Prutkov.

Théorie. Fable et parabole.

Méthodologie. Le genre des fables étant bien connu des étudiants, vous pouvez organiser pendant les cours un concours pour la meilleure interprétation et le meilleur commentaire d'une fable créée sur le même sujet, mais par des auteurs différents (par exemple, « Le Corbeau et le Renard »).

De l'histoire de la ballade. Origines du genre ballade. Ballades de V. A. Joukovski dans la littérature contemporaine. Ballades d'écrivains des XIXe et XXe siècles. Ballade de E. Poe « Annabel Lee ». Ballade dans l'art populaire oral, y compris le folklore scolaire.

V. A. Joukovski. "Le Gant", "Svetlana". Ballades de V. A. Joukovski. Sujets tragiques et exigence position morale auteur. Facilité de style dans la présentation des événements. "Gant". Le courage et l'estime de soi du chevalier. Héros et intrigue dans les traductions de Joukovski et Lermontov. "Svetlana". Terrain et croyances populaires (base du folklore ballades). L'apparence romantique de l'héroïne. Le lien organique de l'héroïne avec le monde naturel.

Théorie. Ballades.

Méthodologie. Les intrigues des ballades attirent généralement les jeunes lecteurs. Vous pouvez utiliser cet intérêt en menant une discussion en classe sur les ballades que vous avez lues vous-même.

A. S. Pouchkine. « Élégie », « Au portrait de Joukovski », « K*** » (« Je me souviens d'un moment merveilleux... »), « L'obscurité de la nuit s'étend sur les collines de Géorgie... », « Je t'ai aimé : l'amour est encore là, peut-être... », « Nuage », « Amis », « 19 octobre » (« La forêt laisse tomber ses habits pourpres... »), « Démons », « Mon épitaphe ». La richesse des thèmes et la variété des genres dans les œuvres de A. S. Pouchkine. Genres des paroles du poète : message, élégie, strophes, épigramme, etc. Luminosité émotionnelle et perfection de la forme des œuvres lyriques du poète.

Genres de prose de A. S. Pouchkine.

«Jeune femme - Paysanne» («Les Contes de Belkin»). L'héroïne de l'histoire est Lisa (Betsy). L'auteur et sa solution aux problèmes de composition de l'histoire. Intrigue et personnages. Histoire ou histoire ?

« Dubrovsky », roman inachevé « Dubrovsky ». Caractéristiques de l'intrigue d'une œuvre inachevée, qui combine les caractéristiques d'un roman amoureux et social. Vladimir Dubrovsky en héros romantique. Macha. Leur environnement. Le sort des héros.

De l'histoire du roman. L'essor du genre roman. Une richesse d'options pour ce genre. Disputes sur son rôle dans la littérature moderne.

Théorie.

Méthodologie. Comparaison de l'histoire et du roman.

M. Yu. Lermontov. « Mort d'un poète », « Élégie », « Strophes », « Chanson », « Romance », « Douma », « Prière » (« Dans un moment difficile de la vie... »), épigrammes et madrigaux, épitaphe. Genres variés dans l’œuvre du poète : genres riches de poésie lyrique, œuvres épiques lyriques (ballades, poèmes). Caractéristiques de la composition du poème. L’éclat du style traduit la force des sentiments de l’auteur.

"Mtsyri". Le héros du poème et sa confession. Intrigue inhabituelle. Caractéristiques du paysage. La perfection du vers du poète. Rime dans les paroles et les poèmes.

Théorie. Rime. "Dictionnaire des comptines" de M. Yu. Lermontov.

Méthodologie. Il est conseillé de présenter aux étudiants le dictionnaire de rimes de M. Yu. Lermontov, qui se trouve dans l'Encyclopédie de Lermontov. Vous pouvez confier un certain nombre de tâches individuelles à l'aide de ce dictionnaire.

N.V. Gogol. "Inspecteur". L'histoire de la comédie. Réflexion Russie XIXème siècles dans l'intrigue et les personnages de la comédie. Le pouvoir de l'apparence mal social dans la comédie. Maire et fonctionnaires municipaux I. Khlestakov. Scènes célèbres et lignes de comédie célèbres. Images de femmes comédies. Maîtrise de la composition et caractéristiques de la parole. Remarques de l'auteur dans la pièce. Gogol à propos de la comédie. "Khlestakovisme". Histoire de la scène comédies (théâtre, cinéma).

Théorie. Affiche de comédie. Caractéristiques du reflet de la réalité dans une œuvre dramatique. La structure d'une œuvre dramatique et l'image du héros. Mises en scène dans une pièce de théâtre comme l'une des techniques de création d'une image.

Méthodologie. Traditionnellement, lors de l'étude de « L'Inspecteur général » - la représentation de la pièce ou de ses scènes individuelles. Il est possible de se référer à des séquences vidéo (fragments de films), de démontrer du matériel visuel (illustrations, photographies, croquis de décors et costumes de personnages). cela permet de maîtriser les spécificités d'une œuvre dramatique.

I. S. Tourgueniev. "Date", "Poèmes en prose" ("Langue russe", "Chien", "Fool", "Shchi", etc.). Dernières années la créativité et derniers travaux Tourgueniev - «Poèmes en prose». Le laboratoire créatif de l’écrivain et l’histoire de la création des « Poèmes en prose ». Pathos moral et caractéristiques artistiques ces œuvres.

Théorie. Poème en prose.

N.A. Nekrassov. " Chemin de fer", "Réflexions à l'entrée principale." Poésie civile de Nekrasov. Le sort du peuple dans les œuvres épiques lyriques et lyriques. Intrigues et composition des œuvres épiques lyriques de Nekrasov et de leurs héros. Position de l'auteur. Style qui correspond au thème.

Théorie. Style.

M.E. Saltykov - Shchedrin. "L'histoire de la façon dont un homme a nourri deux généraux", "Bogatyr", "Carassin - un idéaliste". Contes satiriques de l'écrivain. Héros de contes de fées et leurs intrigues. Urgence sociale du problème et caractéristiques artistiques des contes de fées. Caractéristiques de la création d'une image satirique. Explication du titre de l'auteur « Le conte de cela… » (pourquoi le conte de fées est appelé une histoire). Définition du genreœuvres et ses conventions. L'intrigue d'un conte de fées est une histoire. Les héros sont deux généraux et un homme. Le héros du conte de fées « Le Bogatyr ». Problèmes moraux dans la représentation des héros de contes de fées (« Le carassin est un idéaliste ») et le caractère convaincant des jugements de l’auteur. Satire et grotesque. La satire est « comme le tonnerre de l'indignation, un orage de l'esprit » (V.G. Belinsky).

Théorie. Grotesque. La satire est une forme de comédie en paroles et en prose. Satire dans les œuvres des classiques russes.

N.S. Leskov. "Gaucher." L'intrigue et les personnages du conte. Caractéristiques du style de prose de Leskov, « connaissant subtilement la langue russe et amoureux de sa beauté » (M. Gorky). Le pathétique du travail créatif dans une œuvre. Héros du conte : Lefty, Platov, rois de l'État russe et fonctionnaires de divers rangs.

Histoire scénique des productions skaz.

Théorie. Le conte comme genre d'épopée.

Mark Twain. "Comment j'ai édité un journal agricole." L'Amérique et ses habitants à l'image de la satire de Mark Twain. L'ouvrage « Comment j'ai édité un journal agricole » sous forme de brochure. Caractéristiques de la satire de Mark Twain. Intrigue, personnages et techniques de représentation. Le grotesque comme technique.

Théorie. Brochure.

A.P. Tchekhov. « Chirurgie », « Livre des plaintes », « Décès d'un fonctionnaire ». Histoires humoristiques Tchekhov. Le développement rapide de l’intrigue de « Chirurgie ». Un drôle de propos qui caractérisent les auteurs du Livre des Réclamations. Humour débridé et amour de la vie dans l'histoire. Sympathie pour les personnages drôles des histoires. L'histoire « La mort d'un fonctionnaire » comme sketch social. Les héros de l'histoire et leurs destins.

Théorie. Humour.

Portrait d'un héros en œuvres d'art divers genres.

L'art du portrait dans les œuvres des écrivains du XIXe siècle. Portrait dans les œuvres épiques : roman, récit, récit. Portrait dans une œuvre lyrique. Portrait dans un poème. Le portrait dans l'art des mots et dans d'autres formes d'art.

Théorie. Portrait.

Paysage dans des œuvres d'art de divers genres.

L'art de représenter des peintures de la nature dans divers genres. Paysage et auteur. Paroles de paysage. Paysage dans une grande œuvre épique. Le rôle du paysage dans les œuvres étudiées ; le poème « Mtsyri », l'histoire « La Jeune Femme - Paysanne » et d'autres œuvres.

Théorie. Paysage.

Méthodologie. Tout au long de l'année, les élèves observent les caractéristiques de différents genres. Dans ce cas, une attention particulière est accordée au héros et à l'intrigue (dans la proposition d'un cours de littérature dans les classes V à V). Cependant, les étudiants peuvent ne pas remarquer le rôle descriptions artistiques, dont chaque œuvre est saturée. Il faut donc se référer aux portraits et aux paysages tout au long de l'année, en suivant les instructions des sections précédentes du programme. Ainsi, le portrait du héros est recréé avec succès dans l’analyse du roman « Dubrovsky » de A. S. Pouchkine (comparons la description de l’apparence du héros dans les documents du gendarme et dans les paroles de la dame effrayée). La spécificité des genres permet de saisir les particularités des descriptions dans les textes littéraires.

Littérature du XXe siècle.

Enjeux moraux dans les paroles du XXe siècle. La richesse et la diversité des genres et des formes du vers. Epic fonctionne comme base pour les loisirs de lecture. Œuvres épiques et lyriques. La dramaturgie et le lecteur. Le rôle du cinéma et de la télévision dans l'élargissement de la sphère d'influence de la littérature. Genres traditionnels et recherche de nouveaux genres dans la littérature du XXe siècle. Connexion divers arts et leur influence sur l'enrichissement des types et genres d'œuvres d'art verbal.

Méthodologie. Comparaison et analyse de divers genres. Observer leur richesse et leur diversité.

Reflet des recherches spirituelles d'une personne du 20ème siècle dans les paroles.

V. Ya. Brioussov. « Louange à l'homme », « Travail » ; I. A. Bounine. « L'exil », « L'oiseau a un nid… » ; K.D. Balmont. « Dieu a créé le monde à partir de rien… » ; Igor Sévérianine. "N'envie pas ton ami..."; R. Kipling. « Si… » (traduction de S. Marshak), « Commandement » (traduction de M. Lozinsky) ; A. T. Tvardovsky. « Comme après les tempêtes de neige de mars... », « Juillet est le pic de l'été... » ; N.A. Zabolotsky. « La tempête arrive » ; BS. Vyssotski. "Je n'aime pas…"; M. Karim. « Europe - Asie », etc. (au choix de l'enseignant et des étudiants).

Théorie. Thème des paroles. Nouveaux genres artistiques.

Méthodologie. Organisation possible des études œuvres poétiques en tenant compte de leurs sujets.

M. Gorki. « Chanson sur le pétrel », « Vieille femme Izergil », « Vieille année. Maxim Gorki, son œuvre et son rôle dans les destinées de la culture russe. "Le chant du pétrel". Une chanson romantique est un appel. Le sens de la vie d'un héros. Réception du contraste dans travail romantique. « Vieille femme Izergil » comme l’une des premières œuvres de l’écrivain. Une combinaison de narration réaliste et de légendes sur Danko et Lara. "La Légende de Danko" est une déclaration d'exploit au nom du peuple. L'intrigue de la légende et sa place dans l'œuvre « La vieille femme Izergil ». Intrigue romantique et image romantique de Danko. L’abondance et la variété des œuvres de genres épiques dans l’œuvre de l’écrivain. Le conte de fées "Vieille Année" et ses héros. Éléments d'une parabole dans le genre des contes de fées.

Théorie. La place des genres épiques dans les œuvres des écrivains du XXe siècle.

V.V. Maïakovski « Une aventure extraordinaire qui s'est produite avec Vladimir Maïakovski cet été à la datcha », « Hymne au déjeuner ». Une aventure extraordinaire qui s'est produite avec Vladimir Maïakovski pendant l'été à la datcha » comme œuvre épique lyrique. Le problème de la créativité. L'innovation de Maïakovski. Le poète et le soleil. Le monde de Maïakovski est un monde d’hyperboles. Hymnes satiriques du poète. "Hymne au déjeuner" De nouveaux designs pour des genres anciens. Caractéristiques du vers de Maïakovski.

Théorie. Le vers tonique de Maïakovski.

M.A. Boulgakov. «L'inspecteur avec un KO» (nouvelle production). Gogol est l’écrivain préféré de Boulgakov. événement réel et l'intrigue de L'Inspecteur général de Gogol. Participants sketch humoristique. "L'Inspecteur au KO" est une satire sur le thème du jour et sur l'ignorance des héros de la "nouvelle production". Un lien inhabituel entre l'épigraphe et le texte.

Théorie. Scène dramatique.

Méthodologie. En prenant connaissance du travail de M.A. Les étudiants de Boulgakov sont convaincus qu'une intrigue bien connue peut être utilisée dans un cadre différent sans perdre sa coloration satirique.

K.G. Paustovski. "La naissance d'une histoire." Prose poétique de Paustovsky. Le monde des héros de l'écrivain et le monde de la créativité. Une tentative des écrivains de recréer dans expression artistique processus créatif (« Golden Rose »). "La naissance d'une histoire." Le héros de l'histoire et sa douloureuse recherche d'inspiration créatrice et d'inspiration. La nature et les gens qui l'entourent comme cause de l'impulsion créatrice.

Théorie. L'idée et sa mise en œuvre dans une œuvre d'art.

F. Abramov. "Pourquoi pleurent les chevaux ?" Problèmes esthétiques, moraux et environnementaux soulevés par l'écrivain dans le récit. Rousse et son dialogue avec le narrateur - l'auteur. La logique de l'histoire et le développement des liens entre la nature et l'homme.

Théorie.

UN V. Vampilov. "Les conseils incomparables." Solution vaudevilleuse au problème du choix d'une vocation. Nakechnikov, Eduardov et d'autres héros. Précision psychologique et humour des dialogues. Maîtrise des mises en scène. Problèmes sérieux genre amusant. L'idée d'un vaudeville inachevé

Théorie. Vaudeville.

De l'histoire de l'essai. La naissance d'un genre. Popularité du genre dans la littérature moderne. K.G. Paustovski. "La joie de la créativité."

Théorie. Essai.

La Grande Guerre Patriotique dans la fiction.

Poème lyrique. Poème. Chanson. Article vedette. Nouvelle. Histoire. Conte. Le roman est une épopée. Un aperçu général de la richesse des genres à travers lesquels le thème de la guerre s'est révélé au cours d'une décennie (répétition à partir d'œuvres déjà étudiées). UN. Tolstoï. "Caractère russe". Événements et héros de la Grande Guerre patriotique dans l'histoire. Le thème du patriotisme.

M.A. Cholokhov. « Ils se sont battus pour leur patrie » (fragments). Batailles dans les premiers mois de la guerre. Les événements tragiques de la retraite de Rami. Épisodes de combats dans les steppes du sud du pays. La ténacité et l'héroïsme des participants aux batailles. Théorie. La réponse vivante de l'art aux événements de la guerre.

V.G. Raspoutine. "Cours de français". Des années difficiles dans la vie du pays pendant les années de guerre. Curiosité jeune héros. La chaleur du professeur, sa capacité à aider l'élève. La signification du titre de l'histoire. Humanisme de l'histoire.

Théorie.

Genres fantastiques.

R. Sheckley. "L'odeur de la pensée." Un genre de nouvelle dans la littérature de science-fiction. L’histoire « L’odeur de la pensée ». Héros - Leroy Clevy et les habitants de la planète 3 - M - 22. Ce qui a aidé le héros de l'histoire à s'échapper. Types de communications et télépathie.

Caractéristiques de l'humour dans la fiction.

Théorie. Genres de science-fiction.

Genres de fiction policière.

Un lecteur de classiques et un lecteur détective. Caractéristiques des œuvres du genre policier.

R. Conan Doyle. "L'homme qui danse" Conan Doyle et son Sherlock Holmes dans les appréciations des lecteurs des XIXe et XXe siècles. Caractéristiques de la composition de nouvelles sur Holmes. L'intrigue de "The Dancing Men" et les héros du roman. Les raisons de la longévité créatrice du héros des nouvelles de Doyle.

Théorie. Nouvelle.

De l'histoire de la parodie. La parodie comme genre de littérature critique et satirique. La parodie et son rôle dans l'histoire de la littérature. Parodie dans la littérature de différentes époques (de l'Antiquité à nos jours). Parodie et caricature. Parodie et dessin animé.

Théorie. Parodie. Feuilleton., Caricature.

Résultats.

Méthodologie. Une revue d'œuvres de différents types et genres étudiées dans les classes V à VII, montrant la diversité de la vie et la richesse des formes de sa réflexion dans l'art.

Types et genres de littérature

Richesse et variété des genres.

Les principaux types d'art verbal : l'épopée, le lyrisme et le drame. Genre en tant que variété historiquement établie d'œuvres artistiques. Le sort des genres épiques, lyriques et dramatiques dans la littérature des différentes nations.

La richesse et la diversité des genres des 3 types de littérature. Renouvellement constant des genres, émergence de nouveaux et extinction des anciens, enrichissement et fusion des genres. Nouveau contenu et anciens formulaires. Nouveau contenu et nouvelles formes.

Méthodologie. Utilisation des matériaux étudiés en 5e-6e année et à l'école primaire.

Théorie. Types et genres de littérature.

Littérature ancienne

Homère. "Iliade", "Odyssée" (fragments).

Épopée héroïque de l'Antiquité. L'Iliade est un poème sur la guerre de Troie. Achille est le héros du poème. "Odyssée" est l'histoire des pérégrinations et du difficile voyage de retour de l'un des héros de la légendaire guerre de Troie. Ulysse chez le Cyclope.

Théorie. Épopée héroïque.

Méthodologie. Utiliser le matériel appris lors des cours d'histoire.

Folklore


Vie des genres folkloriques. Les genres les plus anciens et les plus jeunes. Genres vivants de l'art populaire oral. Vie des petits genres du folklore. Le sort du folklore scolaire. Œuvres dramatiques du folklore.

Théorie. Genres du folklore moderne.

"Maître." Théâtre populaire dans les foires et festivals. Les gens jouent sur les champs de foire et dans une cabane ordinaire. Éléments du jeu d'acteur dans des pièces folkloriques. Drame satirique "Le Maître" comme pièce de théâtre et comme jeu folklorique. L'intrigue, le héros et les participants à la pièce - les jeux - sont tous présents, appelés « fofans ».

Théorie. Genres de théâtre folklorique.

Méthodologie. Des élèves dans le rôle de « fofans ». Connaissance de divers genres de drames populaires et de leurs caractéristiques grâce à la participation directe à des représentations.

Littérature de la Renaissance

W. Shakespeare. "Roméo et Juliette". La tragédie comme genre d'œuvre dramatique. Reflet dans la tragédie des « thèmes éternels » : amour, dévotion, inimitié, vengeance. Le conflit principal de la tragédie. Le sort des jeunes amoureux dans un monde d'injustice et de méchanceté. Le sens de la fin de la tragédie. Le concept de catharsis.

Sonnets (« Ses yeux ne ressemblent pas à des étoiles... », etc.)

Théorie. La tragédie. Sonnet.

De l'histoire du sonnet. Le sonnet comme l'une des formes populaires de vers dans la littérature de différents pays depuis plusieurs siècles : A.S. Pouchkine. « Sonnet » (« Le sévère Dante n'a pas méprisé le sonnet... ») ; « Louange au Sonnet » ; V.Ya.Bryusov. « Sonnet à former » ; N.S. Goumilyov. "Sonnet"; Igor Severyanin « Bounine » et autres (au choix du professeur).

Méthodologie. En ce qui concerne l'histoire du sonnet, pendant la leçon vous pourrez vous tourner vers une ou deux œuvres. Les phrases restantes du texte seront lues par ceux qui s'intéressent à la poésie et souhaitent participer à un concours sur l'histoire du sonnet.

Littérature du siècle des Lumières

Molière. « Purée de sang parmi la noblesse » (scènes). La comédie comme genre d'œuvre dramatique. Une image satirique de M. Jourdain.

Théorie. Comédie.

Méthodologie. Lorsqu'on étudie la comédie, il est nécessaire de recourir activement à la lecture commentée par rôles.

littérature du 19ème siècle

Les genres les plus populaires du XIXe siècle. L'âge d'or de la poésie russe. L'apogée du genre fable au début du siècle. Genres classiques de la prose russe du XIXe siècle : roman, récit, nouvelle. Genres de drame. Connexion des genres

Théorie. Genres épiques, lyriques, dramatiques.

De l'histoire de la fable. fable dans littérature ancienne La Grèce et Rome. Fables de J. de Lafontaine. Fable russe du XVIIIe siècle. A.P. Sumarokov. L'apogée des fables russes au début du XIXe siècle. Le grand fabuliste I.A. Krylov. fables de Kozma Prutkov.

Théorie. Fable et parabole.

Méthodologie. Le genre de la fable étant bien connu des étudiants, pendant la leçon, vous pouvez organiser un concours pour la meilleure interprétation et commentaire d'une fable créée sur le même sujet, mais par différents auteurs(par exemple, "Le Corbeau et le Renard").

De l'histoire de la ballade. Origines du genre ballade. Ballades de V.A. Joukovski dans la littérature contemporaine. Ballades d'écrivains des XIXe et XXe siècles. Ballade de E. Poe « Annabel Lee ». Ballade dans l'art populaire oral, y compris le folklore scolaire.

A. Joukovski. "Le Gant", "Svetlana". Ballades V.A. Joukovski. Sujets tragiques et position morale exigeante de l'auteur. Facilité de style dans la présentation des événements. "Gant". Le courage et l'estime de soi du chevalier. Héros et intrigue dans les traductions de Joukovski et Lermontov. "Svetlana". Intrigue et croyances populaires (base folklorique de la ballade). L'apparence romantique de l'héroïne. Le lien organique de l'héroïne avec le monde naturel.

Théorie. Ballade.

Méthodologie. Les intrigues des ballades attirent généralement les jeunes lecteurs. Vous pouvez utiliser cet intérêt en menant une discussion en classe sur les ballades que vous avez lues vous-même.

A.S. Pouchkine. « Élégie », « Au portrait de Joukovski », « K*** » (« Je me souviens d'un moment merveilleux... »), « L'obscurité de la nuit s'étend sur les collines de Géorgie... », « Je t'ai aimé : l'amour est encore là, peut-être... », « Nuage », « Amis », « 19 octobre » (« La forêt laisse tomber ses habits pourpres... »), « Démons », « Mon épitaphe ». La richesse des thèmes et la variété des genres dans l'œuvre d'A.S. Pouchkine. Genres des paroles du poète : message, élégie, strophes, épigramme, etc. Luminosité émotionnelle et perfection de la forme des œuvres lyriques du poète.

Genres de prose d'A.S. Pouchkine.

« La jeune femme est une paysanne » (« Les Contes de Belkin »). L'héroïne de l'histoire est Lisa (Betsy). L'auteur et ses solutions aux problèmes de composition d'histoires. Intrigue et personnages. Histoire ou histoire ?

"Dubrovsky". Roman inachevé "Dubrovsky". Caractéristiques de l'intrigue d'une œuvre inachevée, qui combine les caractéristiques d'un roman amoureux et social. Vladimir Dubrovsky en héros romantique. Macha. Leur environnement. Le sort des héros.

De l'histoire du roman. L'essor du genre roman. Une richesse d'options pour ce genre. Disputes sur son rôle dans la littérature moderne.

Théorie. Genres lyriques et épiques (histoire, roman).

Méthodologie. Comparaison de l'histoire du roman.

M. Yu. Lermontov. « Mort d'un poète », « Élégie », « Strophes », « Chanson », « Romance », « Douma », « Prière » (« Dans un moment difficile de la vie... »), épigrammes et madrigaux, épitaphe. Des genres variés dans l'œuvre du poète : une richesse de genres lyriques, des œuvres lyriques-épiques (ballades, poèmes). Le poème « La mort d'un poète » et son rôle dans le destin de l'auteur. Caractéristiques de la composition du poème. L’éclat du style traduit la force des sentiments de l’auteur.

"Mtsyri". Le héros du poème et sa confession. Intrigue inhabituelle. Caractéristiques du paysage. La perfection du vers du poète. Rime dans les paroles et les poèmes.

Théorie. Comptine «Dictionnaire des comptines» M.Yu. Lermontov.

Méthodologie. Il est conseillé de faire découvrir aux étudiants le dictionnaire de rimes de M.Yu. Lermontov,

Qui se trouve dans l'Encyclopédie Lermontov. Vous pouvez confier un certain nombre de tâches individuelles à l'aide de ce dictionnaire.

N.V. Gogol. "Inspecteur". L'histoire de la création de la comédie. Reflet de la Russie du XIXe siècle dans l'intrigue et les personnages de la comédie. Le pouvoir de dénoncer le mal social dans la comédie. Maire et fonctionnaires de la ville.N. Khlestakov. Scènes célèbres et lignes de comédie célèbres. Images féminines de la comédie. Maîtrise de la composition et des caractéristiques de la parole. Remarques de l'auteur dans la pièce. Gogol à propos de la comédie. "Khlestakovisme". Histoire scénique de la comédie (théâtre, cinéma).

Théorie. Affiche de comédie. Caractéristiques du reflet de la réalité dans une œuvre dramatique. La structure d'une œuvre dramatique et l'image du héros. Mises en scène dans une pièce de théâtre comme l'une des techniques de création d'une image.

Méthodologie. Traditionnellement, lors de l'étude de « L'Inspecteur général » - la représentation de la pièce ou de ses scènes individuelles. Il est possible de se référer à des séquences vidéo (fragments de films), de démontrer du matériel visuel (illustrations, photographies, croquis de décors et costumes de personnages). Tout cela permet de maîtriser les spécificités d'une œuvre dramatique.

EST. Tourgueniev. "Date", "Poèmes en prose" ("Langue russe", "Chien", "Fool", "Shchi", etc.). Les dernières années de créativité et les dernières œuvres de Tourgueniev - «Poèmes en prose». Le laboratoire créatif de l’écrivain et l’histoire de la création des « Poèmes en prose ». Pathétique moral et caractéristiques artistiques de ces œuvres.

Théorie. Poème en prose.

SUR LE. Nekrasov. « Chemin de fer », « Réflexions à l'entrée principale ». Poésie civile de Nekrasov. Le sort du peuple dans les œuvres épiques lyriques et lyriques. Intrigues et composition des œuvres épiques lyriques de Nekrasov et de leurs héros. Position de l'auteur. Style qui correspond au thème.

Théorie. Style.

MOI. Saltykov - Shchedrin. « L'histoire de la façon dont un homme a nourri deux généraux », « Bogatyr », « Crucian idéaliste ». Contes satiriques de l'écrivain. Héros de contes de fées et leurs intrigues. Urgence sociale du problème et caractéristiques artistiques des contes de fées. Caractéristiques de la création d'une image satirique. Explications du titre de l'auteur "L'histoire de la façon dont un homme a nourri deux généraux" (pourquoi le conte de fées est appelé une histoire) l'intrigue du conte de fées - l'histoire. Les héros sont deux généraux et un homme. Le héros du conte de fées « Le Bogatyr ». Problèmes moraux dans la représentation des héros de contes de fées (« Le carassin est un idéaliste ») et le caractère convaincant des jugements de l’auteur. Satire et grotesque. La satire est « comme le tonnerre de l'indignation, un orage de l'esprit » (V.G. Belinsky).

Théorie. Grotesque. La satire est une forme du cosmique en paroles et en prose. Satire dans les œuvres des classiques russes.

N.-É. Leskov. "Gaucher." L'intrigue et les personnages du conte. Caractéristiques du style de prose de Leskov, « connaissant subtilement la langue russe et amoureux de sa beauté » (M. Gorky). Le pathétique du travail créatif dans une œuvre. Héros du conte : Lefty, Platov, rois de l'État russe et fonctionnaires de divers rangs. Histoire scénique des productions skaz.

Théorie. Le conte comme genre d'épopée.

Marque. Deux. "Comment j'ai édité un journal agricole." L'Amérique et ses habitants à l'image de la satire de Mark Twain. L'ouvrage s'apparente à un pamphlet. Caractéristiques de la satire de Mark Twain. Parcelle; héros et techniques de représentation. Le grotesque comme technique.

Théorie. Brochure.

A.P. Tchekhov « Chirurgie », « Livre des plaintes », « Décès d'un fonctionnaire ». Histoires humoristiques de Tchekhov. Le développement rapide de l’intrigue de « Chirurgie ». Un drôle de propos qui caractérise les auteurs du « Complaint Book ». Humour débridé et amour de la vie dans l'histoire. Sympathie pour les personnages drôles des histoires. L'histoire « La mort d'un fonctionnaire » comme sketch social. Les héros de l'histoire et leurs destins.

Théorie. Humour.

Portrait d'un héros dans des œuvres d'art de genres variés.

L'art du portrait dans les œuvres des écrivains du XIXe siècle. Portrait dans les œuvres épiques : roman, récit, récit. Portrait dans les œuvres lyriques. Portrait dans un poème. Le portrait dans l'art des mots et dans d'autres formes d'art.

Théorie. Portrait.

Paysage dans des œuvres d'art de divers genres.

L'art de représenter des peintures de la nature dans divers genres. Paysage et auteur. Paroles de paysage. Paysage dans une grande œuvre épique. Le rôle du paysage dans les œuvres étudiées : le poème « Mtsyri », le conte « La Jeune Femme - Paysanne » et d'autres œuvres.

Théorie. Paysage.

Méthodologie. Tout au long de l'année, les élèves observent les caractéristiques de différents genres. Dans ce cas, une attention particulière est portée au héros et à l'intrigue. Cependant, les élèves peuvent ne pas remarquer le rôle des descriptions artistiques qui imprègnent chaque œuvre. Il faut donc se référer aux portraits et aux paysages tout au long de l'année, en suivant les instructions des sections précédentes du programme. Ainsi, le portrait du héros est recréé avec succès lors de l'analyse du roman d'A.S. Pouchkine "Dubrovsky". La spécificité des genres permet de saisir les particularités des descriptions dans les textes littéraires.

Littérature du XXe siècle.

Enjeux moraux dans les paroles du XXe siècle. La richesse et la diversité des genres et des formes du vers. Epic fonctionne comme base pour les loisirs de lecture. Œuvres épiques et lyriques. La dramaturgie et le lecteur. Le rôle du cinéma et de la télévision dans la résolution de la sphère d'influence de la littérature. Genres traditionnels et recherche de nouveaux genres dans la littérature du XXe siècle. Le lien entre divers arts et leur influence sur l'enrichissement des types et des genres d'œuvres d'art verbal.

Méthodologie. Comparaison et analyse de divers genres. Observer leur richesse et leur diversité.

Reflet de la recherche spirituelle d'une personne du 20ème siècle dans les paroles.

V.Ya.Bryusov. « Louange à l'homme », « Travail » ; I.A. Bounine. « L'exil », « L'oiseau a un nid… » ; K.D. Balmont. « Dieu a créé le monde à partir de rien » ; Igor Sévérianine. « N'enviez pas votre ami » ; R. Kipling « Si… » (traduction de S. Marshak), « Commandement » (traduction de M. Lozinsky) ; À. Tvardovsky « Comme après les tempêtes de neige de mars... », « Juillet - la couronne de l'été... » ; SUR LE. Zabolotski. « La tempête arrive » ; B.Sh. Okoudjava. « Romance d'Arbat » ; CONTRE. Vyssotski. "Je n'aime pas…"; M. Karim. « Europe - Asie », etc. (au choix de l'enseignant et des étudiants).

Théorie. Thème des paroles. Nouveaux genres artistiques.

Méthodologie. Il est possible d'organiser l'étude d'œuvres poétiques en tenant compte de leurs thèmes.

M. Gorki. « Chanson sur le pétrel », « Vieille femme Izergil », « Vieille année ». Maxim Gorki, son œuvre et son rôle dans les destinées de la culture russe. "Le chant du pétrel". Une chanson romantique est un appel. Le sens de la vie d'un héros. La technique du contraste dans une œuvre romantique. « Vieille Dame Izergil » comme l’une des premières œuvres de l’écrivain. Une combinaison de narration réaliste et de légendes sur Danko et Larra. "La Légende de Danko" est une déclaration d'exploit au nom du peuple. L'intrigue de la légende et sa place dans l'œuvre « La vieille femme Izergil ». Intrigue romantique et image romantique de Danko. L’abondance et la variété des œuvres de genres épiques dans l’œuvre de l’écrivain. Le conte de fées "Vieille Année" et ses héros. Éléments d'une parabole dans le genre des contes de fées.

Théorie. La place des genres épiques dans les œuvres des écrivains du XXe siècle.

V.V. Maïakovski. "Une aventure extraordinaire qui s'est produite avec Vladimir Maïakovski cet été à la datcha" comme œuvre lyrique-épique. Le problème de la créativité. L'innovation de Maïakovski. Le poète et le soleil. Le monde de Maïakovski est un monde d’hyperboles. Hymnes satiriques du poète. "Hymne du déjeuner" De nouveaux designs pour des genres anciens. Caractéristiques du vers de Maïakovski.

Théorie. Le vers tonique de Maïakovski.

M.A. Boulgakov. «L'inspecteur avec un KO» (nouvelle production). Gogol est l'écrivain préféré de Boulgakov. Le lien entre un événement réel et l’intrigue de « L’Inspecteur général » de Gogol. Participants à un sketch humoristique. "L'Inspecteur au KO" est une satire sur le thème du jour et sur l'ignorance des héros de la "nouvelle production". Un lien inhabituel entre l'épigraphe et le texte.

Théorie. Scène dramatique.

Méthodologie. En prenant connaissance du travail de M.A. Les étudiants de Boulgakov sont convaincus qu'une intrigue bien connue peut être utilisée dans un cadre différent sans perdre sa coloration satirique.

KG. Paoustovsky. "La naissance d'une histoire." Prose poétique de Paustovsky. Le monde des héros de l'écrivain et le monde de la créativité. La tentative de l’écrivain de recréer le conte dans la fiction. Le héros de l'histoire et sa douloureuse recherche d'inspiration créatrice et d'inspiration. La nature et les gens qui l'entourent comme cause de l'impulsion créatrice.

Théorie. L'idée et sa mise en œuvre dans une œuvre d'art.

F. Abramov. "Pourquoi pleurent les chevaux ?" Problèmes esthétiques, moraux et environnementaux soulevés par l'écrivain dans le récit. Rousse et son dialogue avec le narrateur - l'auteur. La logique de l'histoire et le développement des liens entre la nature et l'homme.

Théorie. Intrigue et personnages allégoriques.

UN V. Vampilov. "Les Conseils incomparables." Solution vaudevilleuse au problème du choix d'une vocation. Nakechnikov, Eduardov et d'autres héros. Précision psychologique et humour des dialogues. Maîtrise des mises en scène. De sérieux problèmes du genre drôle. L'idée d'un vaudeville inachevé.

Théorie. Vaudeville.

De l'histoire de l'essai. La naissance d'un genre. Popularité du genre dans la littérature moderne. KG. Paustovsky « La joie de la créativité ».

Théorie. Essai.

La Grande Guerre Patriotique dans la fiction.

Poème lyrique. Poème. Chanson. Article vedette. Nouvelle. Histoire. Conte. Roman. Le roman est une épopée. Un aperçu général de la richesse des genres à travers lesquels le thème de la guerre s'est révélé au fil des décennies (répétition avec implication d'œuvres précédemment étudiées).

UN. Tolstoï. "Caractère russe". Événements et héros de la Grande Guerre patriotique dans l'histoire. Le thème du patriotisme.

M.A. Cholokhov. « Ils se sont battus pour leur patrie » (fragments). Batailles dans les premiers mois de la guerre. Les événements tragiques de la retraite de l'armée. Épisodes de combats dans les steppes du sud du pays. La ténacité et l'héroïsme des participants aux batailles.

Théorie. La réponse vivante de l'art aux événements de la guerre.

V.G. Raspoutine. « Cours de français ». Des années difficiles dans la vie du pays pendant les années de guerre. La curiosité d'un jeune héros. La chaleur du professeur, sa capacité à aider l'élève. La signification du titre de l'histoire. Humanisme de l'histoire.

Théorie. La guerre dans les pages de la prose d'après-guerre.

Genres fantastiques.

R. Sheckley « L'odeur de la pensée ». Un genre de nouvelle dans la littérature de science-fiction. L’histoire « L’odeur de la pensée ». Le héros est Leroy Clevy et les habitants de la planète Z – M – 22. qui ont aidé le héros de l’histoire à s’échapper. Types de communications et télépathie. Caractéristiques de l'humour dans la fiction.

Théorie. Genres de science-fiction.

Genres de fiction policière.

Un lecteur de classiques et un lecteur détective. Caractéristiques des œuvres de genre policier

R. Conan Doyle. "Les hommes qui dansent" Conan Doyle et son héros Sherlock Holmes évalués par les lecteurs des XIXe et XXe siècles. Caractéristiques de la composition de nouvelles sur Holmes. L'intrigue de "The Dancing Men" et les héros du roman. Les raisons de la longévité créatrice du héros des nouvelles de Doyle.

Théorie. Nouvelle.

De l'histoire de la parodie. La parodie comme genre de littérature critique et satirique. La parodie et son rôle dans l'histoire de la littérature. Parodie dans la littérature de différentes époques (de l'Antiquité à nos jours). Kozma Prutkov et sa « créativité ». Une parodie moderne. Parodie et caricature. Parodie et dessin animé.

Théorie. Parodie. Feuilleton. Dessin animé. Caricature.

Résultats.

Méthodologie. Une revue d'œuvres de différents types et genres étudiées de la 5e à la 7e année, montrant la diversité de la vie et la richesse des formes de sa réflexion dans l'art.

L'étudiant doit savoir :

basique notions théoriques fournis par le programme, et leur conformité aux caractéristiques du type et du genre de l'œuvre :

créer œuvres créatives, favorisant la maîtrise des genres de discours oral et écrit ;

distinguer le discours poétique et ses traits, le vers syllabique-tonique du tonique ;

attirer des informations sur la théorie littéraire dans le processus de discussion et d'évaluation des œuvres étudiées et lues de manière indépendante :

travailler avec Matériel de référence, y compris les publications encyclopédiques :

découvrir le lien entre divers types arts et utiliser leur comparaison, en tenant compte du genre des œuvres comparées.