Qu'est-ce que la personnification dans les exemples russes. Personnification

Le rôle des métaphores dans le texte

La métaphore est l’un des moyens les plus frappants et les plus puissants pour créer de l’expressivité et des images dans un texte.

À travers le sens métaphorique des mots et des phrases, l'auteur du texte améliore non seulement la visibilité et la clarté de ce qui est représenté, mais transmet également le caractère unique et individuel des objets ou des phénomènes, tout en démontrant la profondeur et le caractère de son propre figuratif associatif. pensée, vision du monde, mesure du talent (« Le plus important est d'être habile en métaphores. Seulement cela ne s'apprend pas d'un autre - c'est un signe de talent » (Aristote).

Les métaphores servent moyens importants expressions des appréciations et des émotions de l'auteur, caractéristiques de l'auteur des objets et des phénomènes.

Par exemple: Je me sens étouffé dans cette ambiance ! Des cerfs-volants ! Nid de chouette ! Crocodiles !(A.P. Tchekhov)

Outre les styles artistiques et journalistiques, les métaphores sont caractéristiques des styles familiers et même scientifiques (« le trou dans la couche d'ozone», « Nuage d'électrons" et etc.).

Personnification- il s'agit d'un type de métaphore basée sur le transfert de signes d'un être vivant vers des phénomènes naturels, des objets et des concepts.

Le plus souvent, des personnifications sont utilisées pour décrire la nature.

Par exemple:
Roulant à travers des vallées endormies,
Les brumes endormies se sont calmées,
Et seulement le bruit des chevaux,
Sonnant, il se perd au loin.
Le jour d'automne s'est éteint, pâlissant,
S'est effondré feuilles parfumées,
Goûtez au sommeil sans rêves
Fleurs à moitié fanées.
(M. Yu. Lermontov)

Moins souvent, les personnifications sont associées au monde objectif.

Par exemple:
N'est-ce pas vrai, plus jamais
Ne nous séparerons-nous pas ? Assez?..
Et le violon répondit oui,
Mais le cœur du violon lui faisait mal.
L'arc a tout compris, il s'est tu,
Et dans le violon l'écho était toujours là...
Et c'était un tourment pour eux,
Ce que les gens pensaient, c'était de la musique.
(IF Annensky) ;

Il y avait quelque chose de bon enfant et en même temps de douillet dans la physionomie de cette maison.(D. N. Mamin-Sibiryak)

Personnifications- les chemins sont très anciens, leurs racines remontent à l'antiquité païenne et occupent donc une place si importante dans la mythologie et le folklore. Le renard et le loup, le lièvre et l'ours, l'épopée Serpent Gorynych et la Foul Idol - tous ces personnages et d'autres personnages fantastiques et zoologiques des contes de fées et des épopées nous sont familiers depuis la petite enfance.

L’un des plus proches du folklore repose sur la personnification. genres littéraires- fable.

Aujourd’hui encore, il est impensable d’imaginer des œuvres d’art sans personnification ; notre discours quotidien est impensable sans elles.

Le discours figuré ne représente pas seulement visuellement une idée. Son avantage est qu'il est plus court. Au lieu de décrire un objet en détail, on peut le comparer avec un objet déjà connu.

Il est impossible d'imaginer un discours poétique sans utiliser cette technique :
"La tempête couvre le ciel d'obscurité
Tourbillons de neige tourbillonnants
Alors, comme une bête, elle hurlera,
Elle pleurera comme une enfant. »(A.S. Pouchkine)

Le rôle des personnifications dans le texte

Les personnifications servent à créer des images lumineuses, expressives et imaginatives de quelque chose, améliorant ainsi les pensées et les sentiments véhiculés.

La personnification comme moyen d'expression est utilisée non seulement dans style artistique, mais aussi dans le domaine journalistique et scientifique.

Par exemple: Les rayons X montrent, dit l'appareil, que l'air guérit, que quelque chose bouge dans l'économie.

Les métaphores les plus courantes sont formées selon le principe de personnification, lorsqu'un objet inanimé reçoit les propriétés d'un objet animé, comme s'il acquérait un visage.

1. Typiquement, les deux composantes d'une métaphore de personnification sont un sujet et un prédicat : " le blizzard était en colère», « le nuage doré a passé la nuit», « les vagues jouent».

« Se mettre en colère", c'est-à-dire que seule une personne peut ressentir une irritation, mais " tempête de neige", un blizzard, plongeant le monde dans le froid et l'obscurité, apporte aussi " mal". « Passer la nuit"Seuls les êtres vivants sont capables de dormir paisiblement la nuit", nuage" représente une jeune femme qui a trouvé un refuge inattendu. Marin " vagues"dans l'imagination du poète" jouer", comme des enfants.

On trouve souvent des exemples de métaphores de ce type dans la poésie de A.S. Pouchkine :
Les délices ne nous abandonneront pas soudainement...
Un rêve mortel le survole...
Mes journées ont passé à toute vitesse...
L'esprit de vie s'est réveillé en lui...
La Patrie t'a caressé...
La poésie s'éveille en moi...

2. De nombreuses métaphores de personnification sont construites selon la méthode de contrôle : « chant de lyre», « le discours des vagues», « mode chérie», « bonheur chérie" et etc.

Instrument de musique est comme une voix humaine, et lui aussi" chante", et le clapotis des vagues ressemble à une conversation tranquille. " Préféré», « chéri"cela n'arrive pas seulement aux gens, mais aussi aux rebelles" mode"ou celui qui est inconstant" bonheur».

Par exemple: « menace hivernale », « la voix de l'abîme », « la joie de la tristesse », « le jour du découragement », « le fils de la paresse », « les fils... de plaisir », « frère par muse, par destin », « victime de calomnie », « visages de cire des cathédrales », « langage de la joie », « fardeau du chagrin », « espoir des jeunes jours », « pages de méchanceté et de vice », « voix sacrée », « par la volonté des passions ».

Mais il existe des métaphores formées différemment. Le critère de différence ici est le principe d'animation et d'inanimité. Un objet inanimé ne reçoit PAS les propriétés d'un objet animé.

1). Sujet et prédicat : « le désir bouillonne », « les yeux brûlent », « le cœur est vide ».

Le désir chez une personne peut se manifester à un degré élevé, bouillonner et « bouillir" Les yeux, montrant l’excitation, brillent et « brûlent" Un cœur et une âme qui ne sont pas réchauffés par les sentiments peuvent devenir « vide».

Par exemple: « J'ai appris très tôt le chagrin, j'ai été submergé par la persécution », « notre jeunesse ne s'effacera pas d'un coup », « midi... brûlait », « la lune flotte », « les conversations coulent », « les histoires s'étalent », « l'amour... s'est fané », « J'appelle l'ombre », « la vie est tombée ».

2). Les phrases construites selon la méthode de contrôle peuvent aussi, étant des métaphores, NE PAS être une personnification : « poignard de trahison», « tombeau de gloire», « chaîne de nuages" et etc.

Bras en acier - " dague" - tue une personne, mais " trahison« est comme un poignard et peut aussi détruire et briser la vie. " Tombeau«C'est une crypte, une tombe, mais non seulement les gens peuvent être enterrés, mais aussi la gloire, l'amour du monde. " Chaîne"constitué de maillons métalliques, mais" des nuages", finement entrelacés, formant une sorte de chaîne dans le ciel.

Épithètes, métaphores, personnifications, comparaisons - tout cela est un moyen expression artistique, activement utilisé dans la langue littéraire russe. Il en existe une grande variété. Ils sont nécessaires pour rendre le langage lumineux et expressif, valoriser les images artistiques et attirer l’attention du lecteur sur l’idée que l’auteur veut transmettre.

Quels sont les moyens d’expression artistique ?

Les épithètes, métaphores, personnifications, comparaisons font référence à différents groupes moyens d’expression artistique.

Les linguistes distinguent le son ou la phonétique arts visuels. Les lexicaux sont ceux qui sont associés à un mot spécifique, c'est-à-dire un lexème. Si un dispositif expressif couvre une phrase ou une phrase entière, alors il est syntaxique.

Séparément, ils considèrent également les moyens phraséologiques (ils sont basés sur des unités phraséologiques), les tropes (figures de style spéciales utilisées dans sens figuratif).

Où sont utilisés les moyens d’expression artistique ?

Il convient de noter que les moyens d'expression artistique sont utilisés non seulement en littérature, mais aussi dans champs variés communication.

Le plus souvent, des épithètes, des métaphores, des personnifications, des comparaisons se retrouvent bien entendu dans le discours artistique et journalistique. Ils sont également présents dans des styles familiers et même scientifiques. Ils jouent un rôle énorme, car ils aident l'auteur à réaliser son conception artistique, votre image. Ils sont également utiles au lecteur. Avec leur aide, il peut pénétrer dans le monde secret du créateur de l'œuvre, mieux comprendre et approfondir l'intention de l'auteur.

Épithète

Les épithètes en poésie sont l’un des procédés littéraires les plus courants. Il est surprenant qu'une épithète puisse être non seulement un adjectif, mais aussi un adverbe, un nom et même un chiffre (un exemple courant est seconde vie).

La plupart des spécialistes de la littérature considèrent l'épithète comme l'un des principaux dispositifs de la créativité poétique, décorant le discours poétique.

Si nous nous tournons vers les origines de ce mot, il vient du grec ancien signifiant traduction littérale"appliqué". Autrement dit, étant un ajout au mot principal, fonction principale ce qui rend l'idée principale plus claire et plus expressive. Le plus souvent, l’épithète précède le mot ou l’expression principale.

Comme tous les moyens d’expression artistique, les épithètes se sont développées d’une époque littéraire à l’autre. Ainsi, dans le folklore, c'est-à-dire dans art folklorique, le rôle des épithètes dans le texte est très important. Ils décrivent les propriétés d'objets ou de phénomènes. Faites-les ressortir principales caractéristiques, tout en abordant extrêmement rarement la composante émotionnelle.

Plus tard, le rôle des épithètes dans la littérature change. Il connaît une expansion significative. Ce moyen d'expression artistique se voit attribuer de nouvelles propriétés et rempli de fonctions qui ne lui étaient pas inhérentes auparavant. Cela devient particulièrement visible chez les poètes de l'âge d'argent.

De nos jours, notamment dans les œuvres littéraires postmodernes, la structure de l’épithète est devenue encore plus complexe. Le contenu sémantique de ce trope a également augmenté, conduisant à des techniques étonnamment expressives. Par exemple: les couches étaient dorées.

Fonction des épithètes

Les définitions épithète, métaphore, personnification, comparaison se résument à une seule chose : ce sont toutes des moyens artistiques qui donnent de l'importance et de l'expressivité à notre discours. À la fois littéraire et familier. La fonction particulière de l'épithète est également une forte émotivité.

Ces moyens d'expression artistique, et notamment les épithètes, aident les lecteurs ou auditeurs à visualiser ce dont parle ou écrit l'auteur, à comprendre son rapport à ce sujet.

Les épithètes servent à recréer de manière réaliste époque historique, défini groupe social ou des personnes. Avec leur aide, nous pouvons imaginer comment ces personnes parlaient, quels mots coloraient leur discours.

Qu'est-ce qu'une métaphore ?

Traduit de l'ancien langue grecque la métaphore est un « transfert de sens ». Cela caractérise au mieux ce concept.

Une métaphore peut être soit un mot séparé, soit une expression entière utilisée par l'auteur au sens figuré. Ce moyen d'expression artistique repose sur la comparaison d'un objet qui n'a pas encore été nommé avec un autre en fonction de son caractéristique commune.

Contrairement à la plupart des autres termes littéraires, la métaphore a un auteur précis. C'est un philosophe célèbre La Grèce ancienne- Aristote. La naissance initiale de ce terme est associée aux idées d’Aristote sur l’art comme méthode d’imitation de la vie.

De plus, les métaphores utilisées par Aristote sont presque impossibles à distinguer de exagération littéraire(hyperbole), comparaison ordinaire ou personnification. Il comprenait la métaphore beaucoup plus largement que les spécialistes de la littérature moderne.

Exemples d'utilisation de la métaphore dans le discours littéraire

Les épithètes, les métaphores, les personnifications, les comparaisons sont activement utilisées dans les œuvres d'art. De plus, pour de nombreux auteurs, les métaphores deviennent une fin esthétique en soi, déplaçant parfois complètement le sens originel du mot.

A titre d'exemple, les chercheurs littéraires citent le célèbre poète anglais et le dramaturge William Shakespeare. Pour lui, ce qui importe souvent n’est pas le sens originel quotidien d’une affirmation particulière, mais le sens métaphorique qu’elle acquiert, un nouveau sens inattendu.

Pour les lecteurs et les chercheurs qui ont été élevés dans la compréhension aristotélicienne des principes de la littérature, cela était inhabituel, voire incompréhensible. C’est donc sur cette base que Léon Tolstoï n’a pas reconnu la poésie de Shakespeare. Son point de vue Russie XIXème siècle, de nombreux lecteurs du dramaturge anglais y ont adhéré.

Dans le même temps, avec le développement de la littérature, la métaphore commence non seulement à refléter, mais aussi à créer la vie qui nous entoure. Un exemple frappant de la littérature russe classique est l'histoire « Le Nez » de Nikolai Vasilyevich Gogol. Le nez de l'évaluateur collégial Kovalev, qui a fait son propre voyage à Saint-Pétersbourg, n'est pas seulement une hyperbole, une personnification et une comparaison, mais aussi une métaphore qui donne à cette image un nouveau sens inattendu.

Un exemple illustratif est celui des poètes futuristes qui ont travaillé en Russie au début du XXe siècle. Leur objectif principal était d’éloigner le plus possible la métaphore de son sens originel. Vladimir Maïakovski utilisait souvent de telles techniques. Un exemple est le titre de son poème « A Cloud in Pants ».

De plus, après Révolution d'Octobre L’usage de la métaphore est devenu beaucoup moins fréquent. poètes soviétiques et les écrivains recherchaient la clarté et la simplicité, d'où la nécessité d'utiliser des mots et des expressions de manière métaphoriquement disparu.

Même si c'est complètement sans métaphore d'imaginer œuvre d'art, même Auteurs soviétiques, impossible. Presque tout le monde utilise des mots métaphoriques. Dans "Le destin d'un batteur" d'Arkady Gaidar, vous pouvez trouver la phrase suivante - "Nous nous sommes donc séparés. Le piétinement s'est arrêté et le champ est vide."

Dans la poésie soviétique des années 70, Konstantin Kedrov a introduit le concept de « méta-métaphore » ou, comme on l'appelle aussi, de « métaphore au carré ». La métaphore en a une nouvelle caractéristique- elle est constamment impliquée dans le développement langue littéraire. Ainsi que la parole et la culture elle-même dans leur ensemble.

À cette fin, des métaphores sont constamment utilisées pour parler de dernières sources connaissances et informations, les utiliser pour décrire les réalisations modernes de l’humanité en matière de science et de technologie.

Personnification

Afin de comprendre ce qu'est la personnification en littérature, tournons-nous vers l'origine de ce concept. Comme la plupart termes littéraires, il a ses racines dans la langue grecque antique. Traduit littéralement, cela signifie « visage » et « faire ». A l'aide de ce dispositif littéraire, les forces et phénomènes naturels, les objets inanimés acquièrent des propriétés et des signes inhérents à l'homme. C’est comme s’ils étaient animés par l’auteur. Par exemple, on peut leur attribuer les propriétés de la psyché humaine.

De telles techniques sont souvent utilisées non seulement dans les fiction, mais aussi en mythologie, et en religion, en magie et en cultes. La personnification était un moyen clé d'expression artistique dans les légendes et les paraboles, dans lesquelles homme ancien expliqué comment le monde fonctionne, ce qui se cache derrière les phénomènes naturels. Ils étaient animés, dotés de qualités humaines et associés à des dieux ou des surhommes. Cela a permis à l’homme ancien d’accepter et de comprendre plus facilement la réalité qui l’entourait.

Exemples d'avatars

Des exemples de textes spécifiques nous aideront à comprendre ce qu'est la personnification dans la littérature. Donc en russe chanson populaire l'auteur affirme que "Bast est ceint de chagrin".

Avec l'aide de la personnification, une vision du monde particulière apparaît. Il se caractérise par une idée non scientifique de phénomène naturel. Quand, par exemple, le tonnerre grogne comme un vieil homme, ou que le soleil est perçu non pas comme un objet cosmique inanimé, mais comme un dieu spécifique nommé Hélios.

Comparaison

Afin de comprendre les moyens modernes de base de l’expression artistique, il est important de comprendre ce qu’est la comparaison en littérature. Des exemples nous y aideront. Chez Zabolotsky nous rencontrons : "Il était bruyant, comme un oiseau" ou Pouchkine : "Il courait plus vite qu'un cheval".

Très souvent, des comparaisons sont utilisées dans l’art populaire russe. Nous voyons donc clairement qu’il s’agit d’un trope dans lequel un objet ou un phénomène est comparé à un autre sur la base d’une caractéristique commune. Le but de la comparaison est de trouver de nouveaux et propriétés importantes pour le thème de l'expression artistique.

Les métaphores, les épithètes, les comparaisons, les personnifications servent un objectif similaire. Le tableau, qui présente tous ces concepts, permet de bien comprendre en quoi ils diffèrent les uns des autres.

Types de comparaisons

Pour une compréhension détaillée, considérons ce qu'est la comparaison dans la littérature, les exemples et les variétés de ce trope.

Il peut être utilisé sous la forme d’une phrase comparative : cet homme est stupide comme un cochon.

Il existe des comparaisons non syndiquées : Ma maison est mon chateau.

Les comparaisons sont souvent formées en utilisant un nom dans le cas instrumental. Exemple classique : il marche comme un nog.

Cherchons un exemple de personnification en poésie. Nous lisons de Sergueï Yesenin :

Petite forêt. La steppe et la distance.

Clair de lune à toutes les extrémités.

Soudain, ils ont recommencé à pleurer

Renversez les cloches.

Les cloches ne sonnèrent pas, mais se mirent à sangloter, comme les femmes sanglotent lorsqu'elles sont dans le chagrin.

La personnification aide un écrivain ou un poète à créer une image artistique, lumineuse et unique, élargit les possibilités du mot en transmettant une image du monde, des sensations et des sentiments, en exprimant son attitude envers ce qui est représenté.

2.6 Hyperbole (trope)- une expression figurative consistant en une exagération de la taille, de la force, de la beauté, du sens de ce qui est décrit : Le coucher de soleil brillait de cent quarante soleils (V. Mayakovsky). Ils peuvent être rédigés individuellement et en langage général ( au bord de la terre).

En linguistique en mots "hyperbole" appelé exagération excessive de toutes qualités ou propriétés, phénomènes, processus afin de créer une image lumineuse et impressionnante, par exemple :

des rivières de sang, tu es toujours en retard, des montagnes de cadavres, tu ne t'es pas vu depuis cent ans, tu me fais peur à mort, dit cent fois, un million d'excuses, une mer de blé mûr, j'ai j'attends depuis une éternité, je suis debout toute la journée, même si c'est humide, ma maison est à des milliers de kilomètres, je suis toujours en retard.

L'hyperbole se retrouve souvent dans l'art populaire oral, par exemple dans les épopées : Ilya Muromets reprend "un shalyga de fer qui pesait exactement cent livres",

Peu importe où vous faites signe, la rue s'effondrera,

Et il le fera signe en retour - les rues secondaires...

Dans la fiction, les écrivains utilisent l'hyperbole afin d'améliorer l'expressivité, de créer une caractérisation figurative du héros, brillante et présentation individuelleà propos de lui. À l'aide d'hyperboles, l'attitude de l'auteur envers le personnage est révélée, impression générale de la déclaration.

2.7 Litotes (trope)- il s'agit d'une expression figurative, d'une tournure de phrase, d'une figure stylistique (trope) qui contient une sous-estimation artistique de l'ampleur, de la force de sens de l'objet ou du phénomène représenté. Litotes dans ce sens est à l’opposé de l’hyperbole, c’est pourquoi on l’appelle aussi hyperbole inverse. En litotes, sur la base d'un trait commun, deux phénomènes dissemblables sont comparés, mais ce trait est représenté dans le phénomène-moyen de comparaison dans une bien moindre mesure que dans le phénomène-objet de comparaison. .

N.V. Gogol se tournait souvent vers les litotes. Par exemple, dans l'histoire « La Perspective Nevski » : « une bouche si petite qu'il ne peut en manquer plus de deux morceaux », « une taille pas plus épaisse que le goulot d'une bouteille ».

Les litotes sont particulièrement souvent utilisées en poésie. Presque aucun poète n’a évité ce procédé stylistique. Après tout, les litotes sont un moyen d’expression.

En poésie, cette figure de style apparaît comme :

1. Déni du contraire.

Un exemple tiré d'un poème de Nikolai Zabolotsky ressemble à ceci :

"À PROPOS DE, je ne suis pas mauvaise vécu dans ce monde !

2. Comme un euphémisme sur le sujet.

Litotes Nekrasovskaya. Exemple:

"En grosses bottes, en manteau court en peau de mouton,
En grosses mitaines... et de l'ongle lui-même!»

"Mon Lizochek est si petit,
Si petit
Laquelle des ailes les moustiques
Je me suis fait deux plastrons de chemise."

2.8 Allégorie (trope)– une représentation conventionnelle d’idées abstraites (concepts) à travers une image artistique ou un dialogue spécifique.

En tant que trope, l'allégorie est utilisée dans les fables, les paraboles et les contes moraux ; V beaux-Arts est exprimé par certains attributs. L'allégorie est née sur la base de la mythologie, s'est reflétée dans le folklore et s'est développée dans les beaux-arts. La principale façon de représenter l'allégorie est la généralisation notions humaines; les idées sont révélées dans les images et le comportement des animaux, des plantes, mythologiques et personnages de contes de fées, des objets inanimés qui prennent un sens figuré

Exemple : allégorie de la « justice » - Thémis (femme à la balance).

2.9 Paraphrase (trope)– une expression descriptive utilisée à la place d'un mot particulier, par exemple : Roi des bêtes (lion), ville sur la Neva (Saint-Pétersbourg). Les périphrases linguistiques générales acquièrent généralement un caractère stable. Beaucoup d'entre eux sont constamment utilisés dans le langage des journaux : personnes en blouse blanche (médecins). Stylistiquement, une distinction est faite entre les périphrases figuratives et non figuratives, cf. : Le soleil de la poésie russe et l'auteur d'Eugène Onéguine (V.G. Belinsky).Euphémisme – variété paraphrase. Les euphémismes remplacent des mots dont l'utilisation par le locuteur ou l'écrivain semble indésirable pour une raison quelconque.

2.10 Ironie (trope)- l'utilisation d'un mot dans le sens opposé au sens littéral : D'où es-tu, intelligent, d'où vas-tu, vas-tu ? (I. Krylov). Esprit intelligent- s'adressant à un âne. L'ironie est une moquerie subtile exprimée sous forme d'éloge ou caractéristiques positives sujet.

Classique de la littérature russe N.V. Gogol dans le poème "Âmes mortes" avec un air tout à fait sérieux, il parle du chef de la police corrompu :

Le chef de la police était en quelque sorte un père et un bienfaiteur de la ville. Il faisait partie des citoyenstout comme un parent de la famille, et j'ai visité les magasins et la cour des invités commedans votre propre garde-manger.

2.11 Antithèse (trope) – c'est une tournure du discours poétique dans lequel, pour améliorer l'expressivité, fortementdes phénomènes, des concepts, des pensées directement opposés s'opposent :Les riches et les pauvres, les sages et les insensés, les bons et les méchants dorment (A. Tchekhov).

La base lexicale de l'antithèse est la présence d'antonymes, qui se manifestent clairement dans les proverbes et les dictons :

Il est facile de se faire des amis, mais difficile de se séparer.

Une personne intelligente vous apprendra, un imbécile s'ennuiera.

L'apprentissage est la lumière et l'ignorance est l'obscurité.

Les riches se régalent en semaine, mais les pauvres pleurent les jours fériés.

Ils se sont réunis : une vague et une pierre,

Poésie et prose, glace et feu

Pas si différents les uns des autres.

(A.S. Pouchkine).

2.12 Oxymore (trope) – figure stylistique ou erreur de style - une combinaison de mots ayant le sens opposé, c'est-à-dire une combinaison d'incongru. Un oxymore se caractérise par l’utilisation délibérée de la contradiction pour créer effet stylistique: cadavre vivant, grosses petites choses.

2.13 Antonomase - trope, exprimé par le remplacement d'un nom ou d'un nom par une indication d'une caractéristique significative d'un objet ou de sa relation avec quelque chose.

Un exemple de remplacement d’une fonctionnalité essentielle d’un article : « grand poète" au lieu de "Pouchkine". Un exemple de remplacement pour indiquer une relation : « l'auteur de Guerre et Paix » au lieu de « Tolstoï » ; "Fils de Pélée" au lieu de "Achille".

De plus, l'antonomase est également appelée remplacement nom commun propre usage propre nom au sens d'un nom commun). Exemples : « Esculape » au lieu de « docteur ». "Nous avons chanté des chansons, mangé des aubes // et la viande des temps futurs, et vous - // avec des ruses inutiles dans vos yeux // de solides et sombres Semionovs", N. N. Aseev.

L'Antonomase dans les deux cas est type particulier métonymie.

2.14 Graduation (figure d'art.) – disposition des mots par ordre d'importance croissant ou décroissant : Je ne regrette pas, je n'appelle pas, je ne pleure pas (S. Yesenin).

Un exemple frappant la gradation ascendante peut être constituée de lignes provenant d'un "Contes de l'Or poisson" COMME. Pouchkine :

Je ne veux pas être une paysanne noire

Je veux être une noble femme pilier ;

Je ne veux pas être une noble pilier,

Mais je veux être une reine libre ;

Je ne veux pas être une reine libre,

Mais je veux être la maîtresse de la mer.

Une augmentation de l'expressivité de la déclaration, une expressivité accrue à l'aide du point culminant est observée dans les lignes d'A.P. Tchekhov :

Le voyageur lui saute dessus et, levant les poings, est prêt à le mettre en pièces, à le détruire, à l'écraser.

2.15 Inversion (chiffre du personnel) – arrangement de mots qui viole l'ordre habituel des mots :

La voile solitaire est blanche

Dans le brouillard bleu de la mer (M. Lermontov).

« Tout le monde était prêt à entamer une nouvelle bataille demain » (M. Lermontov)

«Je restaure la Russie de l'humidité et des dormeurs» (M. Tsvetaeva)

« Depuis deux ans que nous vivons ici, hier est devenu demain. »

L'inversion vous permet de mettre l'accent sur un mot ou une phrase spécifique ; arrange dans une phrase charges sémantiques; V texte poétique l'inversion donne le rythme ; en prose, en utilisant l'inversion, vous pouvez placer des accents logiques ; l'inversion traduit l'attitude de l'auteur envers les personnages et état émotionnel auteur; l'inversion anime le texte et le rend plus lisible et intéressant. Pour bien comprendre ce qu'est l'inversion, vous devez en savoir plus littérature classique. En plus de l'inversion, dans les textes de grands écrivains, vous pouvez trouver de nombreux autres dispositifs stylistiques intéressants qui rendent la parole plus lumineuse et dont notre langue russe est si riche.

2.16 Ellipse (st. figure)- omission à des fins stylistiques de tout membre implicite de la phrase. Les points de suspension confèrent à la parole un caractère rapide et dynamique : Nous sommes des villes - en cendres, des villages - en poussière (V. Joukovski). Il est utilisé par les auteurs pour forcer les lecteurs à deviner de manière indépendante une phrase ou un mot individuel délibérément omis.

"...Promenez-vous au mariage, car c'est le dernier !" Dans ces lignes appartenant à Tvardovsky, le mot « quoi » manque. « Sa vie était plus longue que la mienne. » Et ici il y a une omission membre mineur phrase, supplémentaire, qui s'exprime par un nom au cas nominatif.

2.17 Parallélisme (art. figure)– la même structure syntaxique des phrases voisines, la localisation des parties similaires de la phrase dans celles-ci.

Votre esprit est aussi profond que la mer.

Votre esprit est aussi haut que les montagnes (V. Bryusov).

Que cherche-t-il dans un pays lointain ? Qu'a-t-il jeté dans son pays natal ? (M. Lermontov).

2.18 Anaphore(l'unité de commandement) ( Art. chiffre) - répétition mots identiques ou des phrases en début de phrase :

Je me tiens aux portes hautes.

Je suis votre travail (M. Svetlov).

2.19 Épiphora (figure d'art) – répétition de mots ou de phrases individuels à la fin des phrases : J'aimerais savoir pourquoi je suis conseiller titulaire ? Pourquoi conseiller titulaire ? (N. Gogol).

2.20 Asyndeton (non syndiqué) (personnalité de haut rang)– absence d’alliances entre membres ou parties homogènes phrase complexe: Suédois, russe - coups de couteau, côtelettes, coupures (A. Pouchkine).

Les stands et les femmes défilent,
Garçons, bancs, lanternes,
Palais, jardins, monastères,
Boukhariens, traîneaux, potagers,
Marchands, cabanes, hommes,
Boulevards, tours, Cosaques,
Pharmacies, magasins de mode,
Balcons, lions aux portes
Et des troupeaux de choucas sur des croix.

A.S. Pouchkine

2.21 Polysyndeton (multi-union) (figure supérieure) – répétition de la même conjonction avec des membres ou des parties homogènes d'une phrase complexe : Et c'est ennuyeux et triste, et il n'y a personne pour donner un coup de main dans un moment d'adversité spirituelle (M. Lermontov).

2.22 Question rhétorique (art. figure)– utiliser la forme interrogative pour exprimer plus clairement ses pensées. Parfois, ils disent qu'une question qui n'exige pas de réponse peut être considérée comme rhétorique, c'est-à-dire un énoncé formulé pour la poétique sous la forme d'une question. En fait, la réponse à la question rhétorique est si évidente qu’elle peut se lire « entre les lettres » de la question : Aimez-vous le théâtre autant que moi ? (V. Belinsky)."Oh Volga, mon berceau, est-ce que quelqu'un t'a aimé comme moi ?" (Nekrasov)

"Quel Russe n'aime pas conduire vite ?" (Gogol)

2.23 Exclamation rhétorique (art. figure)- une phrase chargée d'émotion dans laquelle les émotions sont nécessairement exprimées de manière intonative et un concept particulier y est énoncé. L'exclamation rhétorique résonne avec une inspiration poétique et une exaltation :

"Oui, aimer comme notre sang aime

Aucun de vous n’est amoureux depuis longtemps ! (A. Blok) ;

« Voilà, stupide bonheur

Avec des fenêtres blanches sur le jardin ! (S. Yesenin) ;

"Puissance qui s'estompe !

Meurs comme ça !

Jusqu'au bout des lèvres de ma chérie

Je voudrais embrasser..." (S. Yesenin)

2.24 Appel rhétorique (art. figure)- un appel accentué à quelqu'un ou à quelque chose, destiné à exprimer l'attitude de l'auteur envers un objet particulier, à donner une caractéristique : « Je t'aime, mon poignard damassé, un camarade brillant et froid… » (M. Yu. Lermontov) Cette figure de style contient de l'expression, augmentant la tension du discours : « Oh, toi, dont les lettres sont nombreuses, nombreuses dans ma mallette sur la rive... » (N. Nekrasov) ou « Fleurs, amour, village, farniente, champ ! Je te suis dévoué de toute mon âme" (A.S. Pouchkine)

La forme de l'appel rhétorique est conditionnelle. Il confère au discours poétique l’intonation d’auteur nécessaire : solennité, pathos, cordialité, ironie, etc. :

« Les étoiles sont claires, les étoiles sont hautes !

Que gardes-tu en toi, que caches-tu ?

Des étoiles qui cachent des pensées profondes,

Par quel pouvoir captivez-vous l’âme ? (S. Yesenin)

2.25 Lotissement- une division particulière d'un énoncé dans lequel apparaissent des phrases incomplètes à la suite de la principale : Et tous les Kuznetsky Most et les éternels Français, D'où nous vient la mode, et les auteurs, et les muses : Destructeurs de poches et de cœurs ! Quand le créateur nous délivrera-t-il de son chapeau ! casquettes! et Shpilek ! et des épingles !.. A.S. Griboïedov. Malheur de l'esprit.

3. Fonctions des tropes dans le texte

Le rôle le plus important dans le discours artistique est joué par les tropes - des mots et des expressions utilisés non pas au sens littéral, mais au sens figuré. Les tropes créent dans une œuvre une imagerie dite allégorique, lorsqu'une image naît du rapprochement d'un objet ou d'un phénomène avec un autre.

C'est le plus fonction générale de tous les tropes - refléter dans la structure de l'image la capacité d'une personne à penser par analogie, à incarner, selon les mots du poète, « le rapprochement de choses lointaines », soulignant ainsi l'unité et l'intégrité du monde qui nous entoure . En même temps, l’effet artistique du trope, en règle générale, est d’autant plus fort que les phénomènes réunis sont éloignés les uns des autres : telle est, par exemple, la comparaison par Tioutchev de la foudre avec des « démons sourds-muets ». En utilisant ce trope comme exemple, on peut retracer une autre fonction de l'imagerie allégorique : révéler l'essence d'un phénomène particulier, généralement caché, la signification poétique potentielle qu'il contient. Ainsi, dans notre exemple, Tioutchev, à l'aide d'un trope plutôt complexe et non évident, oblige le lecteur à examiner de plus près un phénomène aussi ordinaire que la foudre, pour le voir sous un angle inattendu. Malgré toute sa complexité, le trope est très précis : en effet, il est naturel de décrire les reflets de la foudre sans tonnerre avec l’épithète « sourd et muet ».

L'utilisation de tropes dans le discours artistique crée de nouvelles combinaisons de mots avec de nouvelles significations, enrichit le discours de nouvelles nuances de sens, confère au phénomène défini le sens, la nuance de sens dont le locuteur a besoin, transmet son évaluation du phénomène, c'est-à-dire joue sur la composante subjective.
Et l'esthétique est une fonction de la créativité en général, le trope est le principal moyen de créer image artistique, et l'artiste l'image est l'essentiel catégorie esthétique. les tropes font du langage naturel un langage poétique, lui donnant la possibilité de remplir la fonction principale du langage poétique - esthétique.

Pour l'analyse littéraire (par opposition à l'analyse linguistique), il est extrêmement important de distinguer les tropes linguistiques généraux, c'est-à-dire ceux qui sont inclus dans le système linguistique et sont utilisés par tous ses locuteurs, et les tropes d'auteur, qui sont utilisés une seule fois par un écrivain ou un poète dans une situation spécifique donnée. Seuls les tropes du deuxième groupe sont capables de créer des images poétiques, tandis que le premier groupe - les tropes linguistiques généraux - pour des raisons évidentes, ne doit pas être pris en compte dans l'analyse. Le fait est que les tropes du langage courant, en raison d'une utilisation fréquente et généralisée, semblent « effacés », perdent leur expressivité figurative, sont perçus comme un cliché et, de ce fait, sont fonctionnellement identiques au vocabulaire sans aucune signification figurative.

Conclusion

En conclusion de ce travail, je voudrais noter que les ressources des moyens expressifs du langage sont inépuisables et que les moyens du langage, tels que les figures et les tropes, qui rendent notre discours beau et expressif, sont exceptionnellement divers. Et les connaître est très utile, surtout pour les écrivains et les poètes qui vivent de créativité, car... l'utilisation de figures et de tropes laisse une empreinte d'individualité sur le style de l'auteur.

L'utilisation réussie de tropes et de figures élève la barre pour la perception du texte, tandis que l'utilisation infructueuse de telles techniques, au contraire, l'abaisse. Un texte utilisant des techniques d'expression infructueuses définit l'écrivain comme une personne inintelligente, et c'est là la conséquence la plus grave. Il est intéressant de noter qu'en lisant les œuvres de jeunes écrivains, qui, en règle générale, sont stylistiquement imparfaits, on peut tirer une conclusion sur le niveau d'esprit de l'auteur : certains, ne réalisant pas qu'ils ne savent pas utiliser diverses techniques de l'expressivité, néanmoins sursaturer le texte avec eux, et il devient difficile à lire impossible ; d'autres, se rendant compte qu'ils ne peuvent pas faire face à l'utilisation magistrale des tropes et des figures, rendent le texte neutre de ce point de vue, en utilisant ce qu'on appelle le « style télégraphique ». Ce n'est pas non plus toujours approprié, mais cela est mieux perçu qu'un tas de techniques d'expression mal utilisées. Le texte neutre, presque dépourvu de techniques expressives, semble maigre, ce qui est assez évident, mais au moins il ne caractérise pas l'auteur comme un imbécile. Seul un vrai maître peut utiliser habilement les tropes et les figures dans ses créations, et des auteurs brillants peuvent même être « reconnus » par leurs propres moyens. style individuel en écrivant.

Les dispositifs expressifs tels que les tropes et les figures devraient surprendre le lecteur. L'efficacité n'est obtenue que dans les cas où le lecteur est choqué par ce qu'il a lu et impressionné par les images et les images de l'œuvre. Travaux littéraires Les poètes et écrivains russes sont à juste titre célèbres pour leur génie et jouent un rôle important dans ce domaine. des moyens d'expression Langue russe, que nos écrivains russes utilisent très habilement dans leurs œuvres.

Bibliographie

1. Bogdanova L.I. Stylistique de la langue russe et culture de la parole. Lexicologie des actes de langage. - M. : Nauka, 2011. -- 520 p.

Introduction à la critique littéraire. - M. : Académie, 2010. - 720 p.

Krupchanov L. M. Théorie de la littérature. - M. : Nauka, 2012. - 360 p.

4. Meshcheryakov V.P., Kozlov A.S. et autres.Introduction à la critique littéraire. Fondements de la théorie littéraire. - M. : Yurayt, 2012. - 432 p.

Mineralov I. Yu. Théorie de la littérature artistique. - M. : Vlados, 1999. - 360 p.

Sannikov V.Z. Syntaxe russe dans l'espace sémantico-pragmatique. - M. : Langues Culture slave, 2008. - 624 p.

Telpukhovskaya Yu.N. Langue russe. Phonétique. Arts graphiques. La formation des mots. Morphologie. Syntaxe. Vocabulaire et phraséologie. - M. : Vesta, 2008. - 64 p.

Texte artistique. Structure et poétique. - Saint-Pétersbourg : Maison d'édition universitaire de Saint-Pétersbourg, 2005. - 296 p.

Dictionnaire-ouvrage de référence encyclopédique termes linguistiques et des notions. Langue russe. T. 1. M, Nauka, 2009. - 828 p.

Petrov O.V. "Rhétorique". SARL "Enseignement Professionnel" 2001

Zaretskaïa E.N. "Rhétorique : Théorie et pratique de la communication vocale." Maison d'édition "Delo", 2002.

Dans la leçon, nous examinerons un concept tel que la personnification - un moyen artistique à l'aide duquel la poésie et la prose deviennent plus brillantes et plus belles - et nous verrons comment les objets inanimés sont dotés de qualités humaines.

Personnification- il s'agit de donner à un phénomène ou à un objet des caractéristiques individuelles, plus précisément personnelles.

Traduit du grec, la personnification est la personnification, c'est-à-dire doter un objet ou un phénomène inanimé de qualités humaines.

Dans le même temps, dans les dictionnaires littéraires, la personnification est interprétée comme une animation, ce qui est une déformation du terme littéraire. Par exemple, les participants à la fable d'I.A. Krylov « Quatuor » (Fig. 2) :

Riz. 2. La personnification de l’arrogance et de l’ignorance dans la fable d’I.A. Krylov « Quatuor » ()

Vilain singe,

Âne,

Chèvre

Oui, Mishka au pied bot

Nous avons décidé de jouer un quatuor.

Aucun d'entre eux n'a besoin d'animation, car ce sont tous des noms animés, mais chacun d'eux et tous ensemble pour l'entreprise sont la personnification de personnes arrogantes et bonnes à rien.

Utilisation absolument merveilleuse de la personnification par les AA. Fet dans le poème « Lumières du soir » :

Tout autour est fatigué, la couleur du ciel est fatiguée,

Et le vent, et la rivière, et le mois qui est né,

Et la nuit, et dans la verdure de la forêt sombre et endormie,

Et la feuille jaune qui est finalement tombée.

Dans cette image, qui capture la nuit au seuil de l'automne, tout est véritablement personnifié, même la couleur du ciel, et aux mots « et cette feuille jaune », une boule lui monte à la gorge.

Personnification - technique artistique, basé sur la dotation d'objets inanimés de qualités et de sentiments humains.

Trouvez la personnification dans le texte :

Et ainsi ils commencent chuchoter Entre elles des arbres: bouleau blanc de l'autre bouleau blanc de loin écho; tremble jeune sortit de dans la clairière, comme une bougie verte, et appel apportez-vous la même bougie de tremble vert, agitant une brindille ; cerisier des oiseaux cerisier des oiseaux sert branche à bourgeons ouverts.

Personnifications : les arbres chuchotent, les bouleaux s'appellent, le tremble sort et appelle, s'agite, le cerisier des oiseaux donne.

Très joliment, l'auteur a doté les objets inanimés de qualités humaines, c'est-à-dire qu'il les a personnifiés. Les écrivains et les poètes utilisent cette technique artistique pour rendre le texte lumineux, beau, afin que nous puissions clairement imaginer de quoi parle l'auteur, évoquant en nous les émotions dont il nous parle, conférant aux objets un côté positif et qualités négatives.

Nous nous sommes rencontrés médium artistique images - personnification, nous avons appris qu'elle est utilisée pour rendre les textes lumineux, beaux, afin que nous puissions clairement imaginer l'image de ce dont nous parle l'auteur.

« Tout chez une personne doit être beau : le visage, les vêtements, l’âme et les pensées. »

A.P. Tchekhov

Bibliographie

1. Kalenchuk M.L., Churakova N.A., Baykova T.A. Langue russe 4 : livre académique/manuel, 2013

2. Buneev R.N., Buneeva E.V., Pronina O.V. Langue russe.4. - M. : Balass, 2012

3. Lomakovitch S.V., Timchenko L.I. Langue russe 4 : VITA_PRESS, 2015

1. Portail Internet « Vers la leçon de littérature » ()

2. Portail Internet « Tolkslovar.ru » ()

3. Portail Internet « Pycckoeslovo.ru » ()

Devoirs

1. Qu’est-ce que la personnification ?

2. Où la personnification est-elle le plus souvent utilisée ?

3. Quelles parties du discours sont utilisées comme personnification ?

Depuis l'Antiquité, les hommes ont doté d'objets inanimés, de phénomènes et de représentants du monde animal. caractéristiques humaines. Les racines de ces actions remontent aux croyances qui existaient à cette époque. Par exemple, selon les traditions slaves anciennes, les arbres, les bâtiments, les articles ménagers, les armes, etc. avaient une âme. Il était donc tout naturel de s'adresser à eux comme s'ils étaient vivants, et l'existence de phrases similaires : terre mère, maître Veliki Novgorod, dit le loup d'une voix humaine, etc. De tels modèles de discours ont survécu jusqu'à ce jour. De plus, ces techniques sont constamment utilisées dans la fiction moderne et dans les conversations quotidiennes.

C'est une personnification. Actuellement, il peut être attribué à un dispositif littéraire qui permet de doter des objets inanimés de propriétés caractéristiques des êtres vivants. Le deuxième nom de la technique est personnification (traduit du grec signifie littéralement « faire une grimace »). Voici quelques exemples de la façon dont différents sujets et ils « font la grimace » aux phénomènes : l'étoile parle à l'étoile ; quelque part un loriot pleure ; Le soleil s'est levé; la dure ville du nord sommeille. En utilisant l'usurpation d'identité, vous pouvez créer image lumineuse phénomène décrit, transmettre des émotions et des sentiments, concentrer l'attention sur une action.

De nombreuses personnifications sont devenues tellement ancrées dans notre discours que nous les utilisons quotidiennement sans nous rendre compte que nous « donnons vie » à un objet inanimé. Par exemple, le Cœur s'est effondré jusqu'aux talons. Bien entendu, un organe du corps tel que le cœur ne peut pas se déplacer, encore moins vers un autre organe. Ou Les fleurs se réjouissent des rayons du soleil - les plantes ne peuvent pas ressentir les émotions inhérentes aux gens.

La plupart des personnifications peuvent être trouvées dans des poèmes, des fables et des contes de fées, où différents animaux et plantes sont attribués. qualités humaines: le brochet a parlé, poisson rouge elle était attristée, la forêt s'est réveillée, le voïvode du gel patrouillait dans son domaine, la lumière écarlate de l'aube se tissait sur le lac. La personnification fait référence à l'un des types de tropes, c'est-à-dire aux expressions spéciales utilisées dans créativité littéraire afin d'améliorer l'expressivité et l'imagerie du récit.

L’alliance créative de la personnification et de la métaphore

Les linguistes considèrent la personnification comme un type particulier de métaphore. Il existe cependant des différences évidentes entre eux, notamment les points suivants :

• la personnification transfère les qualités des êtres vivants aux objets inanimés, et la métaphore est basée sur la similitude de certaines propriétés de deux objets similaires ;
• la personnification est sans ambiguïté dans sa structure, elle décrit avec précision une certaine qualité, tandis que la métaphore a une structure plus complexe et polysémantique, et peut donc être comprise de différentes manières ;
• la personnification peut faire partie d’une métaphore.

Dans tout texte et discours, la présence d'un dispositif lexical tel que la personnification contribuera à créer une image mémorable et à démontrer au lecteur ou à l'auditeur toute la riche palette de la langue russe.